古琴在一些优秀的很有影响力的华语电影中闪亮登场,古琴与电影的结合主要有两种方式:一是为剧中人物之抒情咏志所用。二是为整部影片的配乐锁定基调,通过古琴音乐刻画出影片营造的人文情怀。
　　通过电影这一现代媒介的传播,古琴这件古老的乐器为越来越多当下的人所认识、了解并喜爱,古琴音乐及其琴道思想所承载的传统文化内涵也逐渐被揭开历史的面纱,重新回到了人们的视野中来。
　　电影中利用古琴来表现“四维空间” 是一个功德之举，即通过现代的传媒技术手段推广和宣传传统音乐文化。在多元化的世俗化和娱乐化为主流的现代生活中,古琴和影视艺术的联手也许是一个能够传播古琴音乐艺术的良好途径。
　　《英雄》
　　
　　影片一个场景中,无名与长空两大武林高手在棋亭对决中,大雨滂沱,有一位老年琴师, 神情泰然自若,孤傲地抚琴相伴，两大英雄精彩绝伦的意念之战也随着古琴声展开,酣斗愈烈。突然一声绝响,七弦俱断,长空被无名一剑击倒。在影片中饰演盲人琴师的是浙派古琴大师徐匡华先生,曲子主要采用了《流水》、《梅花三弄》、《酒狂》等古琴名曲中的一些片段,然后拼接结合而成。
　　徐匡华：“观众肯定看不出来电影里那张古琴是假的，它比真的古琴要短，上面的弦都是尼龙线。琴弦一般都是一根根断的，而电影要断一把。所以在拍弦断时，有一个人专门躲在角落里，看时机到，就跳出来，拿出一把锋利的刀，把尼龙琴弦迅速割断，然后再躲起来。而这个人在电影上是看不到的。”
　　
　　《秦颂》
　　
　　周晓文1996年执导，该片围绕嬴政和高渐离的友情、高渐离和栎阳公主的爱情展开。由于高渐离是一个精通音律的乐师,因此很多镜头中都出现了演奏古琴的画面,电影配乐也以琴曲为主要内容。为片中音乐操刀的是赵季平,演奏部分则由琴家李祥霆完成。李祥霆根据每个场景的不同气氛即兴演奏了多段琴乐,时而中正平和,谦虚淡静,时而方正含蓄、清微淡远,时而疾急高亢、激越昂扬,浑厚如钟,透明如珠,松脆如铃,明亮如磬,柔和如歌,纤细处如吟。令闻者于不动如山之中或感受心如止水、清灵隐逸的出尘脱俗之境,或体味错落疾徐、沉降升腾的回肠荡气之意。这种即兴式的音乐创作也揭示了古琴不同于一般乐器的审美风格。
　　《山水情》
　　
　　20世纪80年代末上海美术电影制片厂拍摄的一部少有的以古琴为主要载体的水墨动画片。琴乐和水墨画同属于中国传统艺术范畴,体现了同宗同源的中国传统哲学思维。影片描写了以撑船摆渡为生的渔家少年搭救了乘船时突然病倒的老琴师,两人虽然素昧平生,但少年却对老人照顾备至,老人康复之后,授以少年古琴作为报答,最后一老一少在相处之中逐渐成为知音并结为师徒的故事。诗情画意的画面加上古朴飘逸的琴乐,仿佛步入非凡仙境,配乐为金复载创作的同名琴曲《山水情》，龚一演奏。