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【摘要】木雕艺术历史悠久，随着时代的发展不断地变迁，从实用到审美体验，其中两者不断地穿插发展，但在木雕艺术的整体发展中，审美是一直存在的，由人的发展到木雕本身的内容形式，形成了木雕艺术的整体发展现状。审美活动的进行是相对个人的活动，不同的人对于美的接受和对同一事物的体验是不同的，它受个人知识水平、经历以及地域的影响。在对木雕作品进行审美判断时，需要对整体的审美依据进行明晰，以保证审美活动能够完整进行。本文第一部分从木雕审美产生的根源出发，探讨了木雕的种类及工艺技术，对木雕艺术美的来源进行了描述；第二部分通过人们对于木雕艺术美的接受来进行论证，从个人情感、木雕与时代的关系以及木雕区域性的特点分析了木雕审美的具体分类依据。
【关键词】木雕艺术；审美；艺术审美；地域性
【中图分类号】J314.2 【文献标识码】A
前言
木雕艺术的发展伴随着人们对于事物的特殊理解，以及审美意识的产生。木雕本身在材质上采用木质材料，在观赏上具有较高的审美趣味。同时，在时代发展背景下，木雕展现出明显的区域性发展趋势，不同的地区在木雕艺术内容的选择上也趋向地区性，同时，对于当地传统文化以及历史传承都有着相对具体的表达，延伸出了更多具体的地域文化，承载着地区民族发展的特色。进入现代社会中，人们对于精神的追求在不断地增长，对于地区文化的传承和保护也在不断的加强，基于这样的发展现状更加加重了人们对于木雕艺术的重视程度，使木雕发展不断地前进。但在不断发展的同时也暴露出关于木雕审美的具体问题。在木雕艺术中，由于木雕艺术家自身的情感表达，如何在木雕的形式中完整的获得木雕艺术的情感表达，如何对木雕艺术进行分辨，其中的审美依据是如何產生和发展的，其内在的要求以及发展内核需要更为细致的分析和判断。
一、木雕艺术审美的产生
木雕艺术历史悠久，随着时代的发展不断地变迁，从实用到审美体验，其中两者不断地穿插发展，但在木雕艺术的整体发展中，审美是一直存在的，由人的发展到木雕本身的内容形式，形成了木雕艺术的整体发展现状。
（一）人类审美意识的产生与发展
人类审美意识的产生使人们在对事物的辨别中产生了分类。木雕艺术从起始的实用物品，能够满足人们的生活需要，最终对于木雕独特的审美意识产生呈现一个线性和有迹可循的规律。木雕艺术在审美意识产生中伴随着木雕的功能性，佛像、摆件等形象出现在人们的视野中。吉祥纹样、神话故事、代表吉利的吉庆有余、五谷丰登、龙凤呈祥、平安如意、松鹤延年的内容也不断地被人们所采用。在这样的发展下，木雕成为了一种寄托，由于人们对于不可知的自然现象通过木雕慰藉心灵，同时，对于自身未来的发展，人们通过木雕来达到吉祥的寓意。在这样的发展情境下，审美体验便产生了，对于内容的表达，内容形式是否对应人们对于现实社会发展的寄托，其表达内容的深浅自然成为了人们对木雕艺术好坏的评判标准，如此审美的依据产生。
（二）木雕艺术的形式美感
人们对于美有着共同的体验，对于美也同样有着具体的要求。木雕艺术在发展过程中，从选木、定型、雕刻、保存都有着具体的要求，在与时代的融合中，人们对于技艺的要求也变地逐渐严格，能够体现出明显的工艺美。首先，从种类上，木雕可以分为圆雕、浮雕、线雕、镂雕等形式，能够满足人们对形式的需求，通过不同形式获得较好的审美体验。同时，在发展中，木雕工艺的发展也在不断地丰富，平面起阴线、单双刃刀、V形刀等手法能够保证木雕在整体的细节上更好地呈现，更好的将木雕的整体进行呈现，让人们在审美层面获得更为丰富的形式美体验。其次，木雕的材料选用木质材料，木质材料在本身的生长上具有较为明显的生长痕迹，能够看到生命力，同时，由于对不同木材的选择，木雕也呈现出不同的视觉效果。木材粗细、软硬程度、色泽纹理等方面对于整个木雕艺术品都有着明显的突出效果。冷衫木、水曲柳对应的抒情作品，整体的纹理能够展现出婉转流畅的形象。在制作材料本身的特点之后，对于颜色以及纹理的处理也同样存在着独特的木雕工艺。通过磨砂和颜料着色与作品本身主体相契合，以达到木雕作品整体形象的展现，使人们获得更为精致的审美体验和冲击。
二、木雕艺术作品审美的依据
审美活动的进行是相对个人的活动，不同的人对于美的接受和对同一事物的体验是不同的，它受个人知识水平、经历以及地域的影响。在对木雕作品进行审美判断时，需要对整体的审美依据进行明晰，以保证审美活动能够完整进行。
（一）个人情感的表达
木雕艺术的发展伴随着人们对于审美需求的产生而发展，在木雕艺术的不断发展中，木雕艺术家将个人情感融入进作品中，使得木雕艺术作品中包含了强烈的个人情感。在这样的基础上人们进行木雕艺术审美时，对于作者的经历以及对于情感的表达需要有更为敏感的感应。木雕艺术家通过不同的雕塑技术工艺以及对于原木材质的理解，使得自身的情感能够很好的融入进整个作品中。人们在进行审美体验时，对于原木以及技术的理解也应该将自身的境遇以及情感体验完整地融入进作品中，从而获得审美体验。
（二）时代发展与木雕艺术的呼应
木雕艺术在不断的完善和发展中前进，在整个过程中呈现出曲线上升的趋势。同时，木雕艺术在发展中对于时代的表达也有着具体的作用。唐代佛教盛行，在这样的背景下延伸而出的木雕佛像，其木雕工艺趋于完美，许多保存至今的木雕佛像，同样是中国古代艺术品中的杰作。在时代背景的影响下，木雕也同样被其影响着。由于这样的发展脉络和关系，木雕艺术有着独特的审美趋向和依托。审美体验的过程和依据是人们对于事物的整体认知，通过时代的环境而进行与时代相符的审美活动，在整体的艺术发展史上能够更强烈地获得更为精准和强烈的审美体验。由于木雕艺术在自身的发展上存在着这样的发展方向，所以，对于木雕艺术的把握也应当从时代入手，通过对于时代的把握对木雕作品进行审美评判，从而得到相对应的审美体验。 （三）地域性的传承发展
木雕艺术有着强烈的地域性，受到地域文化、民间信仰以及传统绘画的影响，木雕艺术在地域性的发展上存在着独特的审美趣味和体验。由于木雕艺术这样的特点，在不同区域内对于木雕艺术作品的解读和获得的审美体验是不同的，具有相对闭塞和区域性的表达。以樂清黄杨木雕内容为例，题材大多为中国民间神话传说人物，如八仙、寿星、弥勒佛等。而东阳木雕则以层次和高远的手法处理透视关系，因此具有更强的表现能力，较多地展现为表现故事性较强的题材。莆田木雕凭借艺人的独具匠心和艺术感悟，把创作、加工融为一体，让莆田木雕以精到斧功闻名、以人物圆雕著称、以精微细雕享誉……这些工艺实即莆田木雕国家级非遗价值的关键核心，亦即富有地域特色的一种文脉传承。在这样的创作背景下，人们对于木雕艺术作品的审美情境下，需要对木雕的产地以及区域特点进行分类，在对区域发展明晰的情况下进行对应的审美活动，具有更好的审美体验，能够提升整体的审美趣味和眼界。
三、结论
木雕艺术是人类发展的智慧结晶，随着时代的发展，木雕艺术也在不断完善。在地域性的传承中不断地吸收新时代的新事物，从而迸发出了更为旺盛的生命力。木雕艺术的来源随着人类审美意识产生而产生，随着人们的发展而不断发展，在这样的基础下，我们对于木雕艺术的审美要有更为全面的认识，通过情感、来源、区域等不同方面感受木雕艺术的魅力，使得木雕艺术能够在当代有更为长足的发展，从而得到全面的传承。
参考文献：
[1]陈帆.论木雕艺术创作的审美心理[J].艺术科技，2019，32（2）：129-130.
[2]刘翔.关于岭南潮州木雕传承与发展的探讨[D].广州大学，2016.
[3]冯永荣.山西民居木雕装饰图案研究[D].临汾：山西师范大学，2013.
[4]吴筱荣.现代专业审美教育的导向——由传统木雕艺术教育联想到的关键问题[J].美术大观，2011（11）：181.
[5]梁冰.儒雅传家风 灵秀显神韵——试论明清宝安古建筑木雕艺术特征和审美价值[J].神州民俗（学术版），2011（4）：33-35.
[6]高公博.木雕创作形式美到艺术美的思考[J].上海工艺美术，2001（1）：17-18.
作者简介：陈俊明（1983-），男，福建莆田，大专，中级工艺美术师、高级技师，研究方向：传统雕塑的传承与现代艺术的融合与发展。
【关键词】木雕艺术；审美；艺术审美；地域性
【中图分类号】J314.2 【文献标识码】A
前言
木雕艺术的发展伴随着人们对于事物的特殊理解，以及审美意识的产生。木雕本身在材质上采用木质材料，在观赏上具有较高的审美趣味。同时，在时代发展背景下，木雕展现出明显的区域性发展趋势，不同的地区在木雕艺术内容的选择上也趋向地区性，同时，对于当地传统文化以及历史传承都有着相对具体的表达，延伸出了更多具体的地域文化，承载着地区民族发展的特色。进入现代社会中，人们对于精神的追求在不断地增长，对于地区文化的传承和保护也在不断的加强，基于这样的发展现状更加加重了人们对于木雕艺术的重视程度，使木雕发展不断地前进。但在不断发展的同时也暴露出关于木雕审美的具体问题。在木雕艺术中，由于木雕艺术家自身的情感表达，如何在木雕的形式中完整的获得木雕艺术的情感表达，如何对木雕艺术进行分辨，其中的审美依据是如何產生和发展的，其内在的要求以及发展内核需要更为细致的分析和判断。
一、木雕艺术审美的产生
木雕艺术历史悠久，随着时代的发展不断地变迁，从实用到审美体验，其中两者不断地穿插发展，但在木雕艺术的整体发展中，审美是一直存在的，由人的发展到木雕本身的内容形式，形成了木雕艺术的整体发展现状。
（一）人类审美意识的产生与发展
人类审美意识的产生使人们在对事物的辨别中产生了分类。木雕艺术从起始的实用物品，能够满足人们的生活需要，最终对于木雕独特的审美意识产生呈现一个线性和有迹可循的规律。木雕艺术在审美意识产生中伴随着木雕的功能性，佛像、摆件等形象出现在人们的视野中。吉祥纹样、神话故事、代表吉利的吉庆有余、五谷丰登、龙凤呈祥、平安如意、松鹤延年的内容也不断地被人们所采用。在这样的发展下，木雕成为了一种寄托，由于人们对于不可知的自然现象通过木雕慰藉心灵，同时，对于自身未来的发展，人们通过木雕来达到吉祥的寓意。在这样的发展情境下，审美体验便产生了，对于内容的表达，内容形式是否对应人们对于现实社会发展的寄托，其表达内容的深浅自然成为了人们对木雕艺术好坏的评判标准，如此审美的依据产生。
（二）木雕艺术的形式美感
人们对于美有着共同的体验，对于美也同样有着具体的要求。木雕艺术在发展过程中，从选木、定型、雕刻、保存都有着具体的要求，在与时代的融合中，人们对于技艺的要求也变地逐渐严格，能够体现出明显的工艺美。首先，从种类上，木雕可以分为圆雕、浮雕、线雕、镂雕等形式，能够满足人们对形式的需求，通过不同形式获得较好的审美体验。同时，在发展中，木雕工艺的发展也在不断地丰富，平面起阴线、单双刃刀、V形刀等手法能够保证木雕在整体的细节上更好地呈现，更好的将木雕的整体进行呈现，让人们在审美层面获得更为丰富的形式美体验。其次，木雕的材料选用木质材料，木质材料在本身的生长上具有较为明显的生长痕迹，能够看到生命力，同时，由于对不同木材的选择，木雕也呈现出不同的视觉效果。木材粗细、软硬程度、色泽纹理等方面对于整个木雕艺术品都有着明显的突出效果。冷衫木、水曲柳对应的抒情作品，整体的纹理能够展现出婉转流畅的形象。在制作材料本身的特点之后，对于颜色以及纹理的处理也同样存在着独特的木雕工艺。通过磨砂和颜料着色与作品本身主体相契合，以达到木雕作品整体形象的展现，使人们获得更为精致的审美体验和冲击。
二、木雕艺术作品审美的依据
审美活动的进行是相对个人的活动，不同的人对于美的接受和对同一事物的体验是不同的，它受个人知识水平、经历以及地域的影响。在对木雕作品进行审美判断时，需要对整体的审美依据进行明晰，以保证审美活动能够完整进行。
（一）个人情感的表达
木雕艺术的发展伴随着人们对于审美需求的产生而发展，在木雕艺术的不断发展中，木雕艺术家将个人情感融入进作品中，使得木雕艺术作品中包含了强烈的个人情感。在这样的基础上人们进行木雕艺术审美时，对于作者的经历以及对于情感的表达需要有更为敏感的感应。木雕艺术家通过不同的雕塑技术工艺以及对于原木材质的理解，使得自身的情感能够很好的融入进整个作品中。人们在进行审美体验时，对于原木以及技术的理解也应该将自身的境遇以及情感体验完整地融入进作品中，从而获得审美体验。
（二）时代发展与木雕艺术的呼应
木雕艺术在不断的完善和发展中前进，在整个过程中呈现出曲线上升的趋势。同时，木雕艺术在发展中对于时代的表达也有着具体的作用。唐代佛教盛行，在这样的背景下延伸而出的木雕佛像，其木雕工艺趋于完美，许多保存至今的木雕佛像，同样是中国古代艺术品中的杰作。在时代背景的影响下，木雕也同样被其影响着。由于这样的发展脉络和关系，木雕艺术有着独特的审美趋向和依托。审美体验的过程和依据是人们对于事物的整体认知，通过时代的环境而进行与时代相符的审美活动，在整体的艺术发展史上能够更强烈地获得更为精准和强烈的审美体验。由于木雕艺术在自身的发展上存在着这样的发展方向，所以，对于木雕艺术的把握也应当从时代入手，通过对于时代的把握对木雕作品进行审美评判，从而得到相对应的审美体验。 （三）地域性的传承发展
木雕艺术有着强烈的地域性，受到地域文化、民间信仰以及传统绘画的影响，木雕艺术在地域性的发展上存在着独特的审美趣味和体验。由于木雕艺术这样的特点，在不同区域内对于木雕艺术作品的解读和获得的审美体验是不同的，具有相对闭塞和区域性的表达。以樂清黄杨木雕内容为例，题材大多为中国民间神话传说人物，如八仙、寿星、弥勒佛等。而东阳木雕则以层次和高远的手法处理透视关系，因此具有更强的表现能力，较多地展现为表现故事性较强的题材。莆田木雕凭借艺人的独具匠心和艺术感悟，把创作、加工融为一体，让莆田木雕以精到斧功闻名、以人物圆雕著称、以精微细雕享誉……这些工艺实即莆田木雕国家级非遗价值的关键核心，亦即富有地域特色的一种文脉传承。在这样的创作背景下，人们对于木雕艺术作品的审美情境下，需要对木雕的产地以及区域特点进行分类，在对区域发展明晰的情况下进行对应的审美活动，具有更好的审美体验，能够提升整体的审美趣味和眼界。
三、结论
木雕艺术是人类发展的智慧结晶，随着时代的发展，木雕艺术也在不断完善。在地域性的传承中不断地吸收新时代的新事物，从而迸发出了更为旺盛的生命力。木雕艺术的来源随着人类审美意识产生而产生，随着人们的发展而不断发展，在这样的基础下，我们对于木雕艺术的审美要有更为全面的认识，通过情感、来源、区域等不同方面感受木雕艺术的魅力，使得木雕艺术能够在当代有更为长足的发展，从而得到全面的传承。
参考文献：
[1]陈帆.论木雕艺术创作的审美心理[J].艺术科技，2019，32（2）：129-130.
[2]刘翔.关于岭南潮州木雕传承与发展的探讨[D].广州大学，2016.
[3]冯永荣.山西民居木雕装饰图案研究[D].临汾：山西师范大学，2013.
[4]吴筱荣.现代专业审美教育的导向——由传统木雕艺术教育联想到的关键问题[J].美术大观，2011（11）：181.
[5]梁冰.儒雅传家风 灵秀显神韵——试论明清宝安古建筑木雕艺术特征和审美价值[J].神州民俗（学术版），2011（4）：33-35.
[6]高公博.木雕创作形式美到艺术美的思考[J].上海工艺美术，2001（1）：17-18.
作者简介：陈俊明（1983-），男，福建莆田，大专，中级工艺美术师、高级技师，研究方向：传统雕塑的传承与现代艺术的融合与发展。