捷克裔法国作家米兰·昆德拉一直以其干练的文风和犀利的哲思为人们熟知。他的作品不仅在构思上千变万化,在哲理反思上也独树一帜。他的“思索的小说”(Roman de Réflexion)堪称二十世纪文学精粹之一,其中的代表作《不能承受的生命之轻》(1984)、《生活在别处》(1973)、《不朽》(1990)等等也是中国读者耳熟能详的作品。　　 在经历了世界大战,极权统治,政治迫害等等风波后,昆德拉拿起自己的笔杆,开始反思社会,人生,人性和存在,开始质疑人们认为坚不可摧,亘古不变的事物。身份在这些思考中扮演着特殊的角色:它关乎每个个体,又是人类存在的本质属性之一。对身份的质疑既来自昆德拉的个人经历,亦来自他在小说艺术上的追求。　　 本文从三个方面诠释了昆德拉笔下的身份。首先,文章开头从情节和人物的角度分别分析了《生活在别处》(1973)、《身份》(1997)、《无知》(2003)、《不朽》(1990)四部作品中人物的身份,揭示出昆德拉笔下身份的特征——模棱两可。由于,人类对于自我的定位和身份的认知通常建立在映像上。所以,在第二章中,论文选取了小说中最主要的三个生成映像的客体:镜子、水和梦境作为研究对象,以主题分析的方式展现映像与身份的模糊这一主题之间的联系。论文的第三部分则抛开意象和情节,回归纯文本,从文本分析的角度总结昆德拉用以烘托身份主题的创作手法,并在小说理论发展这一节中分析了来自昆德拉小说理论和小说艺术的深层因为。文章的最后一部分结合以上的解读,昆德拉的创作理念以及哲学思考,探讨了身份的模糊这一主题的意义——向人们宣告不存在绝对的真理,模棱两可正是存在的本质,并且暗示人们,阿涅丝放弃身份,回归自然的选择给人类指明了生存的另一种可能。