中国歌剧舞剧院于33年后复排的中国第一部抒情歌剧《伤逝》，近日在绍兴大剧院上演，“经典再现，致敬大师”。这是由大文豪鲁迅的小说改编的歌剧作品首次荣归故里，也是绍兴演出市场首度引入歌剧艺术。剧终之时，现场观众站起来为剧组献上了经久不息的掌声。
　　该剧以春、夏、秋、冬的时序为线索展开剧情。随着帷幕缓缓升起，以变形书稿形式呈现的幻美舞台随即出现在观众面前，这种“变形式”的不对称与不平衡，正暗示着民国时代背景下知识分子无可逃避的彷徨。这部由鲁迅唯一一部爱情题材小说改编而来的歌剧，展现了男女主角涓生与子君追求自由爱情，但又无法摆脱旧势力重压，终于走向悲剧的凄美爱情故事。1981年，“人民音乐家”施光南在鲁迅先生诞辰一百周年之际，将小说改编成歌剧，其旋律之优美，唱段之经典，成为当年众多艺术院校的教科书。
　　“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利！”当由中国美声专业第一位博士王莹扮演的子君喊出对自由的渴望时；当“漫天飞雪”下，由中国三大男高音之一的歌唱家莫华伦扮演的涓生，倾尽激情与力量，演绎“刺向心头的一把利剑”“告诉我”两大段情绪激昂的咏叹调时，现场观众无不深受触动。《伤逝》在音乐形式上包含了咏叹调、宣叙调、对唱、重唱、合唱、伴唱等几乎所有西洋歌剧的表现形式，融入了丰富的中国民谣色彩。其中的唱段“紫藤花”、“一抹夕阳”、“他夺走了我的心”等不仅旋律优美，更成为了我国民族歌剧的代表曲目，从而广为流传。这些动听的经典唱段，在王莹和莫华伦的全新演绎下，完美地表现了子君和涓生的爱历经春夏秋冬后的心理波澜。
　　接近尾声时，一段尘封30年后重现舞台的双人舞把该剧推向高潮。从舞台提示上看这段戏只有短短7行字，而当年施光南先生为此整整写了35页总谱。13分钟45秒，舞台上，两位青年舞蹈演员用细腻的肢体语言讲述了子君与涓生从春到冬的悲惨爱情故事，如此长度的男女双人舞，在歌剧舞台十分罕见。
　　“《伤逝》这部歌剧在当年引起了极大的轰动。三十多年后复排上演，我们充分考虑到了当代观众的审美需求，在舞台、灯光、器乐等方面进行了全面‘升级’，并运用多媒体手段，在复排的老剧中融进了现代气息，打造成一部十分好看的优秀歌剧。”中国歌剧舞剧院艺术总监李小祥表示，当下，中国歌剧舞剧院正致力于重振歌剧，弘扬民族文化艺术精神，引导观众从快餐文化中走出来，沉下心来在歌剧这样的高雅艺术熏陶下陶冶情操。据了解，目前，中国歌剧舞剧院也正在积极策划，让《伤逝》这部经典之作走出国门。
　　在当下文化多元化的趋势下，歌剧《伤逝》落地古城绍兴，这对于培养绍兴观众的审美情趣和提升观赏水平有着特别的意义。“这是歌剧艺术首次走进绍兴，在这之前，或许许多绍兴观众还从未感受过歌剧演出。未来，绍兴将会引进越来越多的高雅艺术。”绍兴市演出公司总经理裘建平告诉笔者，仅今年1至7月，绍兴大剧院就已排定剧目70余场，其中六成为歌剧、舞剧、音乐会等高雅艺术，绍兴的观众们将享受到一场又一场高规格的文化盛宴。