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摘要：速写强调积累，并不是一朝一夕能够解决所有问题的，要养成每天画速写的习惯，并与默写相结合，这样才能提高眼与手快速、熟练、准确的配合能力，增强对外形特征的敏锐程度。只有提高线条的表现力，才能更好地为专业服务。
关键词：速写 线条运用 人体规律
速写，顾名思义，就是要求作画者在较短的时间内用概括、简练的手法敏锐地抓取所要表现对象的本质。它最初的发展源于画家们偶然或者绘画作品时所做的草图，然后逐渐形成为一种独具魅力的绘画形式。在高职艺术设计专业基础教学当中，速写是重要的教学环节，能培养学生敏锐的观察能力和概括能力，能为创作收集大量素材，并且好的速写本身就是一幅完美的艺术品。速写还能提高学生对形象的记忆能力和默写能力，提高学生设计表达的能力。
在自然界的萬事万物中，人体的结构是最为复杂的，其造型也是最为优美的，因此人体就成为了艺术表现最主要的对象。人物速写也就成为了高职设计专业速写教学的重要研究课题。通过人物速写的练习，不但可以使学画者受到比较全面的训练，而且也能掌握扎实的艺术基础，是提升艺术修养的主要手段之一。
一、高职速写教学中的常见问题
（一）对人体结构规律的掌握不到位，容易把注意力集中到细节上。如转折处手肘的衣纹处理，腰部的衣纹处理。形体感不够强，对人体的体积意识弱，感觉衣服内无形体，整个面是平的。人体形态不够准确，形象缺乏真实可信度。动态幅度不够大，动作僵硬。对手、头的表现仍然较弱，透视、形体等方面不足。比例不够准确，容易将人拉长或画短。
（二）衣纹缺乏立体感，不能很好地表达人体的形体动态以及人物身体的起伏关系。
（三）线条的表现能力弱，准确性差，概括规律能力弱。缺乏强弱对比，整体面貌不够强烈。
（四）画面空间强弱虚实意识弱，如头发画得过于零乱。画面普遍缺乏对节奏感，整体意识不强，对艺术的共同规律理解较差。缺乏整体观察、概括和归纳意识。
二、解决办法
（一）运用正确的观察方法
一切错误的根源都在于不正确的观察方法。学生的观察方法绝大多数是表面的、孤立的、局部的，正确的观察方法应该是本质的、联系的、整体的，从根本上要增加对人体本质、整体、运动的观察，要善于学习，善于思考，以各种练习方式吸收知识，扩充自己。在加深理解的同时，要多锻炼自己的观察能力，有意识地纠正自己不正确的观察方法。提高对画面的整体意识，明确要画什么，不要画什么，先画什么，后画什么，主要画什么，次要画什么。只有在理解要求，正确观察的前提下才能画好。
（二）提高对形体的把握能力（增加形体感受）
对人体的基本形体加强理解（一竖、二横、三体积、四肢）强化动态，舍弃细节，适当简化形体，集中精力抓住大的形体动态特征。寻找衣纹的变化规律，适当进行默写。头发分组时首先要注意发型，然后大胆概括。头顶、发际线、头发边缘可实些，发尾稍实些，中间可省略些。多控制手部的力量，尽量用同一支笔刻画出不同感觉的线条（粗细、轻重、曲直、紧密、疏松等不同变化）。掌握人体的动态规律以及服装的变化规律，提高综合修养，增强对艺术的感受力。
（三）提高线条的表现力
加强概括、归纳能力。学会取舍可以说是速写学习的一大要求。概括、归纳能力的提高要建立在对形体充分认识的基础上，认识得越透，归纳分析能力就越强。在表现中要牢牢抓住那些能更大限度体现形体，体现出运动规律的主线、实线，在此过程中要多思考，并且可将临摹和写生结合起来练习，在临摹中找答案，在写生中找差距。
（四）加强对空间形体的认识
对空间、强弱、节奏感把握不够，导致画面零乱。解决这个问题要时刻有意识地拉开画面空间。主观安排各种层次关系、空间关系其实并不难；关键是一旦学生陷入局部之后，就意识不到自己所表现的位置具体在画面中该如何安排。作为旁观者是思路清晰的，但只要动手，就会失去判断或根本就不会思考这个问题。因此要养成良好的观察习惯，对画面的强弱形成习惯，这样会好很多。增强自身的体积意识、结构意识。其实任何绘画形式与设计形式最终还是属于空间艺术，学生对体积与结构的理解程度会直接影响今后的学习发展。
（五）提倡灵活多样的学习方法
“脑”与“手”的训练相结合，临摹与写生、默写相结合。速写强调积累，不是一朝一夕就能够解决所有问题的，要养成每天画速写的习惯，并与默写相结合，才能提高眼与手快速、熟练、准确的配合能力，增强对外形特征的敏锐程度。只有提高线条的表现力，才能更好地为专业服务。
（六）提高艺术综合素养
只有具备一定的审美情趣，有了一定眼界，才能意识到自身的不足，才能把“节奏感”真正地消化吸收。各类艺术形式、文学书籍都能帮助我们提高审美能力和速写水平。用心观察生活，珍惜各种学习机会，速写就能得到提高。
参考文献：
[1]彭洁.关于设计速写教学的研究[J].美术教育研究，2013（18）.
[2]马秋平.高校速写教学的思考与实践[J].美与时代，2011（02）.
（作者简介：肖念，女，湖南工艺美术职业学院，美术教育硕士研究生，研究方向：美术教育）
关键词：速写 线条运用 人体规律
速写，顾名思义，就是要求作画者在较短的时间内用概括、简练的手法敏锐地抓取所要表现对象的本质。它最初的发展源于画家们偶然或者绘画作品时所做的草图，然后逐渐形成为一种独具魅力的绘画形式。在高职艺术设计专业基础教学当中，速写是重要的教学环节，能培养学生敏锐的观察能力和概括能力，能为创作收集大量素材，并且好的速写本身就是一幅完美的艺术品。速写还能提高学生对形象的记忆能力和默写能力，提高学生设计表达的能力。
在自然界的萬事万物中，人体的结构是最为复杂的，其造型也是最为优美的，因此人体就成为了艺术表现最主要的对象。人物速写也就成为了高职设计专业速写教学的重要研究课题。通过人物速写的练习，不但可以使学画者受到比较全面的训练，而且也能掌握扎实的艺术基础，是提升艺术修养的主要手段之一。
一、高职速写教学中的常见问题
（一）对人体结构规律的掌握不到位，容易把注意力集中到细节上。如转折处手肘的衣纹处理，腰部的衣纹处理。形体感不够强，对人体的体积意识弱，感觉衣服内无形体，整个面是平的。人体形态不够准确，形象缺乏真实可信度。动态幅度不够大，动作僵硬。对手、头的表现仍然较弱，透视、形体等方面不足。比例不够准确，容易将人拉长或画短。
（二）衣纹缺乏立体感，不能很好地表达人体的形体动态以及人物身体的起伏关系。
（三）线条的表现能力弱，准确性差，概括规律能力弱。缺乏强弱对比，整体面貌不够强烈。
（四）画面空间强弱虚实意识弱，如头发画得过于零乱。画面普遍缺乏对节奏感，整体意识不强，对艺术的共同规律理解较差。缺乏整体观察、概括和归纳意识。
二、解决办法
（一）运用正确的观察方法
一切错误的根源都在于不正确的观察方法。学生的观察方法绝大多数是表面的、孤立的、局部的，正确的观察方法应该是本质的、联系的、整体的，从根本上要增加对人体本质、整体、运动的观察，要善于学习，善于思考，以各种练习方式吸收知识，扩充自己。在加深理解的同时，要多锻炼自己的观察能力，有意识地纠正自己不正确的观察方法。提高对画面的整体意识，明确要画什么，不要画什么，先画什么，后画什么，主要画什么，次要画什么。只有在理解要求，正确观察的前提下才能画好。
（二）提高对形体的把握能力（增加形体感受）
对人体的基本形体加强理解（一竖、二横、三体积、四肢）强化动态，舍弃细节，适当简化形体，集中精力抓住大的形体动态特征。寻找衣纹的变化规律，适当进行默写。头发分组时首先要注意发型，然后大胆概括。头顶、发际线、头发边缘可实些，发尾稍实些，中间可省略些。多控制手部的力量，尽量用同一支笔刻画出不同感觉的线条（粗细、轻重、曲直、紧密、疏松等不同变化）。掌握人体的动态规律以及服装的变化规律，提高综合修养，增强对艺术的感受力。
（三）提高线条的表现力
加强概括、归纳能力。学会取舍可以说是速写学习的一大要求。概括、归纳能力的提高要建立在对形体充分认识的基础上，认识得越透，归纳分析能力就越强。在表现中要牢牢抓住那些能更大限度体现形体，体现出运动规律的主线、实线，在此过程中要多思考，并且可将临摹和写生结合起来练习，在临摹中找答案，在写生中找差距。
（四）加强对空间形体的认识
对空间、强弱、节奏感把握不够，导致画面零乱。解决这个问题要时刻有意识地拉开画面空间。主观安排各种层次关系、空间关系其实并不难；关键是一旦学生陷入局部之后，就意识不到自己所表现的位置具体在画面中该如何安排。作为旁观者是思路清晰的，但只要动手，就会失去判断或根本就不会思考这个问题。因此要养成良好的观察习惯，对画面的强弱形成习惯，这样会好很多。增强自身的体积意识、结构意识。其实任何绘画形式与设计形式最终还是属于空间艺术，学生对体积与结构的理解程度会直接影响今后的学习发展。
（五）提倡灵活多样的学习方法
“脑”与“手”的训练相结合，临摹与写生、默写相结合。速写强调积累，不是一朝一夕就能够解决所有问题的，要养成每天画速写的习惯，并与默写相结合，才能提高眼与手快速、熟练、准确的配合能力，增强对外形特征的敏锐程度。只有提高线条的表现力，才能更好地为专业服务。
（六）提高艺术综合素养
只有具备一定的审美情趣，有了一定眼界，才能意识到自身的不足，才能把“节奏感”真正地消化吸收。各类艺术形式、文学书籍都能帮助我们提高审美能力和速写水平。用心观察生活，珍惜各种学习机会，速写就能得到提高。
参考文献：
[1]彭洁.关于设计速写教学的研究[J].美术教育研究，2013（18）.
[2]马秋平.高校速写教学的思考与实践[J].美与时代，2011（02）.
（作者简介：肖念，女，湖南工艺美术职业学院，美术教育硕士研究生，研究方向：美术教育）