摘要：学生都是爱美的，每个学生都有一双发现美的眼睛，并且对美好的事物都有着直观的感受。作为一名初中美术教育工作者，应当顺应学生的学习要求，在课堂上采取多元化的教学方法，培养学生的审美能力。初中美术教学是素质教育的核心课程，也是增强学生人文素养的重要手段，对于提升学生的认识美、发现美、创造美的能力有很大作用和影响。在初中美术教学过程中，教师应当运用多渠道、多手段的模式，起到增强学生审美能力的教学目的。
　　 关键词：初中美术教学;学生审美能力;培养方法
　　 我们身边的事物处处都充满着美，教育教学工作中，美育的途径也十分广阔，对学生进行美育的方法灵活多样。在初中阶段的美术教学中，可以在课堂中对学生进行美育，培养学生的审美能力，也可以在课外组织教学活动，让学生联系自然和生活实际进行美术学习。我国初中美术课程教学当下最主要的目标就是培养学生的审美能力，而想要强化学生认识美、发现美的能力，就需要通过不断的实践和探索，一步一步提高学生的审美观念，从而获得发现美以及创造美的能力。而初中阶段正是学生培养审美的关键时期，所以，教师应当积极引导学生形成审美意识。
　　 一、创设情境教学，增强学生审美感知力
　　 情境教学模式是当下比较符合学生学习需求的教学模式，能调动学生的学习积极性。美术与音乐之间是有着紧密的艺术联系的，所以，在学生进行美术创作时教师放一些舒缓的音乐，既可以帮助学生舒缓情绪，还可以通过营造良好氛围而帮助学生提升审美想象力。学生在教师创设的情境中进行学习，自然而然就能够提高对美的感受力，学生对美的感受力是入门学习美术的钥匙，对美的感受力也是培养审美能力的基础，如果学生在学习美术的过程中缺少对美术作品敏锐的感受能力，就会在鉴赏美术作品时不专注、不深入。在教学实践中我们发现，学生的审美能力体现出较强的差异性，如果教师能够恰当地对学生进行引导和培养，那么就能够有效的唤醒学生沉睡的潜力。在初中美术教学中，教师可以充分利用现代教学技术，为学生创设教学情境，这样才能够让美术课堂更加具备感染力。学生在充满活力的美术课堂中，就能够时刻保持着好奇心与探索欲望。教师在课堂中向学生讲述有关艺术作品的创作背景和创作手法，然后利用多媒体技术向学生展示艺术作品，激发学生积极主动参与到美术课堂的学习中，使学生在学习美术知识的同时提高审美能力。如贝多芬的《致爱丽丝》，据悉当时贝多芬爱上了他的一位女学生，从而产生了灵感创作了这首钢琴曲送给了那位女学生。直至现在，这首钢琴曲也是家喻户晓的世界名作[1]。在美术创作前教师可以带领学生一起闭目感受这首优美、温柔的钢琴曲，学生先接受音乐的感染和熏陶，然后在自己的脑海中创设情境，最后再进行美术创作。这种方式可以给学生带来很大的美术创作灵感，有利于学生的艺术情操培养。
　　 二、美术实践教学，培养学生审美创造力
　　 在开展初中美术教学实践活动课时，教师应当充分将美术创作与日常生活结合起来，将抽象的难以理解的美术知识，以形象的方式展现给学生，从而拓展学生的思维和创造力。例如，在开展素描绘画时，教师可以不使用传统意义上的石膏静物，可以用生活中的事物替换石膏静物，例如一个苹果、一根香蕉、一串萄葡等。而为了增强学生对于色彩的感知力和敏感性，教师可以强化学生对于色彩的敏感度，通过让学生对于事物的分析和观察，从而更真切地感受色彩的魅力。例如，学习“春天的颜色”，教师可以带领学生踏春，切身感受春天的颜色，学生通过观察各種颜色的搭配，不仅提升了对于色彩的掌握，同时也提升了审美的创造力。
　　 三、美术欣赏教学，提升学生审美理解力
　　 美术欣赏教学对于学生来讲是很重要的，既可以提升学生的审美理解能力，同时也可以将抽象的美术知识更直观的展示给学生。教师可以定期开展美术欣赏课，通过欣赏世界经典作品，让学生形成正确的审美观念[2]。除此之外，教师还可以通过让学生对名作进行模仿，来提升学生创造美的能力，例如，教师可选择达芬奇的名作《最后的晚餐》让学生进行美术欣赏。教师通过对作品的创作背景、作者的创作意图、作者想要表达的情感以及作品的颜色基调进行介绍，从而让学生对于整幅作品有更深入的了解和记忆，随后教师还可以让学生对于该画进行仿画，从而加强学生对于美的理解和创造能力。
　　 在初中美术教学过程中，培养学生的审美能力是教师应该着重思考的问题，教师可以通过让学生了解美术的本质和内在，从而增强学生发现美、认识美以及创造美的能力，陶冶学生的情操，引导学生形成正确的思想认识。
　　 参考文献：
　　 [1]王海燕.初中美术教学中学生审美能力的培养[J].美术教育研究，2020（24）：168-169.
　　 [2]胡建军.初中美术教学中学生审美能力的培养途径分析[J].美术教育研究，2020（3）：122-123.