论文部分内容阅读
他在美国说相声
那个登上了“大卫·莱特曼秀”并在美国记者年会上尽出风头的美籍华人相声演员黄西来了，带着他的书《黄瓜的黄，西瓜的西》。他为国人所知是在国内的视频网站上，流传开的大概只有两个段子，加在一起20分钟，人们得借助字幕才能勉强看懂，但传播的广度却令人咋舌：单独一段就有上千万的点击量，无数的好评，足以让郭德纲和周立波羡慕嫉妒恨。
与我们所理解的通俗的相声艺术不同，人们把黄西的相声称为“高雅的幽默”。他不丑化自己，不开低俗玩笑，他和大家玩起了脑筋急转弯加双关语式的逻辑游戏，听他讲笑话像是思维训练。尽管他说相声就是娱乐，但人们却从他的相声中得到了更多的智力愉悦。然而见到黄西本人时，他的形象在我心中有了小小的颠覆，真实的交谈中丝毫不见他的伶牙俐齿，他很随和，语言表达甚至有些滞涩，这和台上那个泰然自若、三言两语就调侃了副总统的他判若两人。他不是一个“人来疯”。
一个内敛、不善言辞的人，成了著名的相声演员、幽默大师，罗永浩将黄西的成功称为“标准的美国梦”，事实也是这样，他24岁才来到美国，在此之前他根本没有说过相声，属于半路出家，而表演方式与他家乡东北的众笑星截然相反：去除了任何肢体动作，完全依靠语言和表情。可以想见，如果待在国内，恐怕唯一能够登上的舞台就是玩票性质的选秀节目。
培养幽默感的多样性法则
黄西说，发展幽默就要包容更多的可能性。美国的每个城市都有相声俱乐部，他就是偶然走进去，才喜欢上的。这些人的相声没有师承，所有人都有机会上台表演，所以搞笑的人和风格都很多。这给了黄西尝试的勇气，他不停地写段子，到相声馆里去表演，10个笑话中有一个把大家逗笑就算成功，他把那一个保留下来，用到别的地方再次表演。他一直在相声馆中活动，直到大卫·莱特曼选中了他，他才上了电视，一炮而红。
黄西学历豪华，是生化学的博士，曾被无数次问起为什么不选择教书和科研，却说起了相声。黄西回答说，学术界不缺我一个中国人，但喜剧界还没有来自中国第一代移民的声音。他以一个幽默的方式对待人生，举重若轻地做出了重要的选择。
培养幽默感就得先卸下一些包袱，比如从众的心理压力，黄西感叹道，现在国人都想搞金融，一门心思赚钱，这不大好，人应该有更多选择，想法相同就会没有趣味，变得枯燥，人也容易紧张和沮丧。再者就是要尊重兴趣，打破形式和束缚。他说自己从前在国内曾学过一年吉他，后来老师总是批评他的手形不对，慢慢他就没了耐心，觉得自己没有天赋，就放弃了。后来去到美国，在一家酒吧，发现一名吉他手弹琴时居然保持着跟他一样的错误动作，并且那名吉他手弹得很是尽兴和陶醉。
笑话也要千锤百炼
为什么人们偏向于认为欧美人的幽默比较高级，显得睿智，而我们日常所见总是耍宝卖艺用力过猛的搞笑方式?黄西觉得，这是对幽默的重视程度的问题，在美国幽默感是很重要的个人属性，被认为是人格和智力的一部分，大家在相互介绍的时候主要是说这个人会做什么，喜欢什么音乐，他的幽默感是什么样的。而目前国人普遍对幽默感不太看重，介绍新朋友时所说的通常是这是谁的儿子，干什么工作，有什么背景。
另外一个提升幽默感的要素，就是投入的精力，黄西说自己在台下不能算是一个有意思的人，但是他喜欢创作，喜欢反复修改。所以他的表演很少有临场的应变，他的每一个段子都经过了数次的试验，确定能够引人发笑才会讲出来。
有时候幽默不单是要人笑，而是一种智力的交流和展现。黄西说，好的笑话都是在逻辑上转弯的，这对人思考问题的方式是种锻炼。所谓高级的笑话，就是给听者一个转弯的时间，一个用来转动脑筋的留白。一个人遇到困难，他有幽默感，他能够转弯，他就会从不同角度去看这件事，无形中就减轻了痛苦，增加了勇气。
a 《职场》：你觉得幽默感能够培养吗?
b 黄西：我认为是可以的。
a 《职场》：举个例子，你平时写段子时会从哪个角度下手?
b 黄西：很多幽默来自于说实话，讲自己的看法。大家都说东北人很幽默，其实这一方面是因为口音，另一方面是因为东北人比较实在。实话容易引起共鸣，能够打动人，假话总是缺少一些东西。
a 《职场》：哪些人适合创作喜剧?
b 黄西：凡是对文学感兴趣的人都能够创作，写笑话就是做文学。鲁迅的笔锋这么犀利，如果他写喜剧一定非常好。
a 《职场》：你认同“幽默存在两种形式，分为东方的幽默和西方的幽默”这种说法吗?
b 黄西：我认为幽默这种东西本质上都是一样的，一个好的笑话说给哪里的人听，都会笑，因为人们的逻辑是相通的。
a 《职场》：有人说中国的相声不好笑，是因为限制过多，你怎么看?
b 黄西：有一点影响，但是这不能成为不好笑的理由。美国禁忌也很多，你不能拿弱势群体开玩笑，在电视上不能有过多关于性方面的内容，但是这不妨碍你讲出好的笑话。
a 《职场》：你的创作周期一般是多久，固定吗?
b 黄西：这个不好说，一年能写个30～45分钟的段子，就不错了。我曾经一年半啥也没写。
a 《职场》：是打退堂鼓了?
b 黄西：对，那时候想到过放弃，因为和我一同起步的人都上电视了，而我还是在相声馆里，虽然我心里知道我比他们好，哈哈。
a 《职场》：后来是怎么重新振作的?
b 黄西：我想如果我放弃了，我将来要怎么跟儿子解释这件事呢?说爸爸选择了做喜欢的事情，然后没做好又不做了?想到这个，就又做下去了。
那个登上了“大卫·莱特曼秀”并在美国记者年会上尽出风头的美籍华人相声演员黄西来了，带着他的书《黄瓜的黄，西瓜的西》。他为国人所知是在国内的视频网站上，流传开的大概只有两个段子，加在一起20分钟，人们得借助字幕才能勉强看懂，但传播的广度却令人咋舌：单独一段就有上千万的点击量，无数的好评，足以让郭德纲和周立波羡慕嫉妒恨。
与我们所理解的通俗的相声艺术不同，人们把黄西的相声称为“高雅的幽默”。他不丑化自己，不开低俗玩笑，他和大家玩起了脑筋急转弯加双关语式的逻辑游戏，听他讲笑话像是思维训练。尽管他说相声就是娱乐，但人们却从他的相声中得到了更多的智力愉悦。然而见到黄西本人时，他的形象在我心中有了小小的颠覆，真实的交谈中丝毫不见他的伶牙俐齿，他很随和，语言表达甚至有些滞涩，这和台上那个泰然自若、三言两语就调侃了副总统的他判若两人。他不是一个“人来疯”。
一个内敛、不善言辞的人，成了著名的相声演员、幽默大师，罗永浩将黄西的成功称为“标准的美国梦”，事实也是这样，他24岁才来到美国，在此之前他根本没有说过相声，属于半路出家，而表演方式与他家乡东北的众笑星截然相反：去除了任何肢体动作，完全依靠语言和表情。可以想见，如果待在国内，恐怕唯一能够登上的舞台就是玩票性质的选秀节目。
培养幽默感的多样性法则
黄西说，发展幽默就要包容更多的可能性。美国的每个城市都有相声俱乐部，他就是偶然走进去，才喜欢上的。这些人的相声没有师承，所有人都有机会上台表演，所以搞笑的人和风格都很多。这给了黄西尝试的勇气，他不停地写段子，到相声馆里去表演，10个笑话中有一个把大家逗笑就算成功，他把那一个保留下来，用到别的地方再次表演。他一直在相声馆中活动，直到大卫·莱特曼选中了他，他才上了电视，一炮而红。
黄西学历豪华，是生化学的博士，曾被无数次问起为什么不选择教书和科研，却说起了相声。黄西回答说，学术界不缺我一个中国人，但喜剧界还没有来自中国第一代移民的声音。他以一个幽默的方式对待人生，举重若轻地做出了重要的选择。
培养幽默感就得先卸下一些包袱，比如从众的心理压力，黄西感叹道，现在国人都想搞金融，一门心思赚钱，这不大好，人应该有更多选择，想法相同就会没有趣味，变得枯燥，人也容易紧张和沮丧。再者就是要尊重兴趣，打破形式和束缚。他说自己从前在国内曾学过一年吉他，后来老师总是批评他的手形不对，慢慢他就没了耐心，觉得自己没有天赋，就放弃了。后来去到美国，在一家酒吧，发现一名吉他手弹琴时居然保持着跟他一样的错误动作，并且那名吉他手弹得很是尽兴和陶醉。
笑话也要千锤百炼
为什么人们偏向于认为欧美人的幽默比较高级，显得睿智，而我们日常所见总是耍宝卖艺用力过猛的搞笑方式?黄西觉得，这是对幽默的重视程度的问题，在美国幽默感是很重要的个人属性，被认为是人格和智力的一部分，大家在相互介绍的时候主要是说这个人会做什么，喜欢什么音乐，他的幽默感是什么样的。而目前国人普遍对幽默感不太看重，介绍新朋友时所说的通常是这是谁的儿子，干什么工作，有什么背景。
另外一个提升幽默感的要素，就是投入的精力，黄西说自己在台下不能算是一个有意思的人，但是他喜欢创作，喜欢反复修改。所以他的表演很少有临场的应变，他的每一个段子都经过了数次的试验，确定能够引人发笑才会讲出来。
有时候幽默不单是要人笑，而是一种智力的交流和展现。黄西说，好的笑话都是在逻辑上转弯的，这对人思考问题的方式是种锻炼。所谓高级的笑话，就是给听者一个转弯的时间，一个用来转动脑筋的留白。一个人遇到困难，他有幽默感，他能够转弯，他就会从不同角度去看这件事，无形中就减轻了痛苦，增加了勇气。
a 《职场》：你觉得幽默感能够培养吗?
b 黄西：我认为是可以的。
a 《职场》：举个例子，你平时写段子时会从哪个角度下手?
b 黄西：很多幽默来自于说实话，讲自己的看法。大家都说东北人很幽默，其实这一方面是因为口音，另一方面是因为东北人比较实在。实话容易引起共鸣，能够打动人，假话总是缺少一些东西。
a 《职场》：哪些人适合创作喜剧?
b 黄西：凡是对文学感兴趣的人都能够创作，写笑话就是做文学。鲁迅的笔锋这么犀利，如果他写喜剧一定非常好。
a 《职场》：你认同“幽默存在两种形式，分为东方的幽默和西方的幽默”这种说法吗?
b 黄西：我认为幽默这种东西本质上都是一样的，一个好的笑话说给哪里的人听，都会笑，因为人们的逻辑是相通的。
a 《职场》：有人说中国的相声不好笑，是因为限制过多，你怎么看?
b 黄西：有一点影响，但是这不能成为不好笑的理由。美国禁忌也很多，你不能拿弱势群体开玩笑，在电视上不能有过多关于性方面的内容，但是这不妨碍你讲出好的笑话。
a 《职场》：你的创作周期一般是多久，固定吗?
b 黄西：这个不好说，一年能写个30～45分钟的段子，就不错了。我曾经一年半啥也没写。
a 《职场》：是打退堂鼓了?
b 黄西：对，那时候想到过放弃，因为和我一同起步的人都上电视了，而我还是在相声馆里，虽然我心里知道我比他们好，哈哈。
a 《职场》：后来是怎么重新振作的?
b 黄西：我想如果我放弃了，我将来要怎么跟儿子解释这件事呢?说爸爸选择了做喜欢的事情，然后没做好又不做了?想到这个，就又做下去了。