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摘要：德彪西不但有一双独特的耳朵，而且有对传统音乐进行了大胆创新的意识。他将法国印象派艺术手法运用到音乐上，创新了音乐作品中风格独特的和声音乐。他对音乐创作方面的创新对于其他的作曲家产生了重要的影响，同时也对世界音乐的创新与发展起着推动作用。下面，我们以德彪西钢琴音乐作品《意象集》为例，赏析其艺术创新。
关键词：德彪西；钢琴音乐；《意象集》；赏析
一、《意象集》第一集的艺术赏析
（一）第一首音乐作品《水中倒影》的艺术赏析
《意象集》是德彪西1905年创作的，其中第一首《水中倒影》，乐曲一开始的三个音符在平静的“卜嗵”声落下时，水波便在分散与重聚中闪闪发光。一会儿，音乐上的表达便是一段反向进行的和弦的对位，仿佛可以看到这些反作用的水波与客体实际的反射是协调一致而又富于音乐弦律的。当一根小棍或者一块石头扔进水中的时候，水面则被破坏了，在涟漪再度平静之前，水面的余波仍然在轻轻地荡漾着，德彪西在创作描绘各种水的漩涡时就是以这种象征性的音乐表达方式来表现的。《水中倒影》这首钢琴作品更多的是接近了自然的音阶，这种音乐表现方式被德彪西认为是“和声化学的最新发现”。我们在一些音阶、半音音阶与五声音阶片段的混合体中可以感知到他的“和声化学最新发现”。也可以说是德彪西对钢琴艺术富有新的见解，即李岚清评价的：“德彪西的创新”。
在《水中倒影》中，我们可以感到：太阳照在水面上闪闪发光的美丽景色，都是采用琶音刮奏与分解和弦的各种创新方法而进行刻画的。在“有节拍”的标注处因为运用了里姆斯基式的旋律的片段，这点已经被证实是受到俄罗斯风格的强烈影响，而《水中倒影》前后所发出的音响与德彪西式的创作是完全一致的。至于具有俄罗斯风格特征之处，在最后的一页荡漾的美丽之处让人难以忘怀，全曲以开始三个音符滴落在水中的手法告一段落，其音乐意境令人神往而流连忘返。在德彪西所有音乐作品的尾声中，这时最富有梦幻与令人神往的一首。
（二）第二首音乐作品《向拉莫致敬》的艺术赏析
第一集的第二首音乐作品《向拉莫致敬》是一首庄重的萨拉班舞曲，此舞曲节奏比德彪西以往的舞曲相比，节奏上显得更为柔和而又不拘谨，仿佛把人带到了梦幻般的十八世纪的世界之中。这首音乐作品大致上给人以严肃而难以忍受的感觉，在那三连音式的和弦进行中跨着肃穆的步伐的形态，甚至带有萨蒂的朴质风格。这种风格不时地出现在作品中，因而有回到“古钢琴”时代意境中的感觉。为使严肃的音调有所缓和，让听众不感到沉闷，偶尔也能听到瞬间甜美音调的延伸。这方便德彪西所使用的大七度和弦，多少具有拉威尔的一种独特音乐风格，庄严的尾声作为概括作品中重要的严肃性方面并不逊色，尾声运用了一种缓慢的舞步，向下行进的方式，以及和弦式的音阶行进扩展到一个半八度以上的幅度，然后终止，进入结束。
（三）第三首音乐作品《运动》的艺术赏析
第一集的第三首《运动》描绘黄蜂以敏捷的动作不停地围绕着蜜罐，关在笼中的黄蜂扇动着一双翅膀。由于它们的频繁运动，这种运动被创作为连锁在长时间的持续音中，使和声一直处于一种静止的状态中。其中C的持续音，内声部的持续音或转位的持续音在这一部反的62小节的每一个小节中都有体现或者暗示。在这些长而又固定的各部位的上方，微光持续不变，音色却有着巧妙的变化。
二、《意象集》第二集的艺术赏析
（一）第一首音乐作品《透过树叶间的钟声》的艺术赏析
《意象集》的第二集创作于1907年。第二集的三首音乐作品为阐明其中的复杂性和精制的织体，全部运用三行谱表记录。
《意象集》第二集的第一首《透过树叶间的钟声》是德彪西所有优秀音乐作品之中最娓娓动听的一首。洛克斯皮塞尔猜测它是“一种对清晰与压抑声音亮度对比的创新，意图把秋日昏昏欲睡的雾层，通过遥远钟声的幻觉从沙沙作响的树叶屏幕那边传送过来。”在乐曲《透过树叶间的钟声》一开始，就提供了一种独特而又精致的德彪西式的对位，全部以全音音阶组成。可以看到两个内声部以扩展的手法构成了一种近似卡农的进行，上方流动着一条独立的旋律片段。两个内声部以扩展的手法构成了一种近似卡农的进行。下方和它们之中静静地响起的A音暗示着远处的透过树叶间的钟声。沙沙作响的音型持续地贯穿全曲，时而有哗哗不停之音时而又微微骚动之声。钟铃声的特点持续不变。接近高潮之处是在乐曲的中心部分。而背景声音的亮度是由于沙沙的树叶声？还是由于钟铃声引起的泛音？让人无法判断。总之，效果特别扣人心弦，而这种特有的魅力甚至可能是因为音乐沉思的尾声在行进的低音部的烘托下附有色彩的向下降半音更有的音乐意境。
（二）第二首音乐作品《月落荒寺》的艺术赏析
《意象集》第二集的第二首《月落荒寺》主题是东方式的，它与一首古怪的英国民歌的旋律有着一些联系。这首作品大部分以缓慢、平行的和弦构成，其中有时用三度平行，有时是五度平行，并以一个内声部的四音代替三音。给人以静寂、朦胧不清的荒寺在月落之后的环境的真实写照。
（三）第三首音乐作品《金鱼》的艺术赏析
《意象集》第二集的最后一首作品为《金鱼》。《金鱼》的标题有着多种意思，如：鱼缸中的金鱼、中国式漆具上的金鱼等。它的创作源泉来自于一幅东方的刺绣。因为德彪西深谙中国传统文化，他的许多钢琴作品中都可以多少让人感到一些中国元素的存在。总之，德彪西带着金鱼在他最通俗的音乐作品中过着一种浮游的生活。鼓动着的鱼儿与流水都是用丰满的颤音来表达的，并且以精彩作为结束。
《金鱼》还以另一个侧面表达了德彪西的托卡塔风格，它已再不是图画式的表现手法，而是一种寻求音乐表达技巧的研究与不断创新。这首音乐作品大部分是自然音阶或是相近似大自然音阶，同时，在有现律的移动中掺杂着和谐的水声，这时的音乐表现出的是鱼群在十分有限的空间内游来游去的特殊而让人感到非常细腻的情景。
综上所述，在钢琴音乐领域中，德彪西使钢琴音乐表达的技巧有了创新与发展，表现在和弦与和声的运用中具有十分独特的技巧和他个人的风格特征。尤其是他的和声更为显著，他运用的和声有时移动，有时又朦胧，他运用的和弦之间有时相互融化，有时又相互消失，给人以变幻莫测、捉摸不定的感觉。他的作品能发挥一流的音乐作用，开创了崭新的音乐世界。《意象集》的音乐表达方式，对我们的音乐创作与表达以启发。
关键词：德彪西；钢琴音乐；《意象集》；赏析
一、《意象集》第一集的艺术赏析
（一）第一首音乐作品《水中倒影》的艺术赏析
《意象集》是德彪西1905年创作的，其中第一首《水中倒影》，乐曲一开始的三个音符在平静的“卜嗵”声落下时，水波便在分散与重聚中闪闪发光。一会儿，音乐上的表达便是一段反向进行的和弦的对位，仿佛可以看到这些反作用的水波与客体实际的反射是协调一致而又富于音乐弦律的。当一根小棍或者一块石头扔进水中的时候，水面则被破坏了，在涟漪再度平静之前，水面的余波仍然在轻轻地荡漾着，德彪西在创作描绘各种水的漩涡时就是以这种象征性的音乐表达方式来表现的。《水中倒影》这首钢琴作品更多的是接近了自然的音阶，这种音乐表现方式被德彪西认为是“和声化学的最新发现”。我们在一些音阶、半音音阶与五声音阶片段的混合体中可以感知到他的“和声化学最新发现”。也可以说是德彪西对钢琴艺术富有新的见解，即李岚清评价的：“德彪西的创新”。
在《水中倒影》中，我们可以感到：太阳照在水面上闪闪发光的美丽景色，都是采用琶音刮奏与分解和弦的各种创新方法而进行刻画的。在“有节拍”的标注处因为运用了里姆斯基式的旋律的片段，这点已经被证实是受到俄罗斯风格的强烈影响，而《水中倒影》前后所发出的音响与德彪西式的创作是完全一致的。至于具有俄罗斯风格特征之处，在最后的一页荡漾的美丽之处让人难以忘怀，全曲以开始三个音符滴落在水中的手法告一段落，其音乐意境令人神往而流连忘返。在德彪西所有音乐作品的尾声中，这时最富有梦幻与令人神往的一首。
（二）第二首音乐作品《向拉莫致敬》的艺术赏析
第一集的第二首音乐作品《向拉莫致敬》是一首庄重的萨拉班舞曲，此舞曲节奏比德彪西以往的舞曲相比，节奏上显得更为柔和而又不拘谨，仿佛把人带到了梦幻般的十八世纪的世界之中。这首音乐作品大致上给人以严肃而难以忍受的感觉，在那三连音式的和弦进行中跨着肃穆的步伐的形态，甚至带有萨蒂的朴质风格。这种风格不时地出现在作品中，因而有回到“古钢琴”时代意境中的感觉。为使严肃的音调有所缓和，让听众不感到沉闷，偶尔也能听到瞬间甜美音调的延伸。这方便德彪西所使用的大七度和弦，多少具有拉威尔的一种独特音乐风格，庄严的尾声作为概括作品中重要的严肃性方面并不逊色，尾声运用了一种缓慢的舞步，向下行进的方式，以及和弦式的音阶行进扩展到一个半八度以上的幅度，然后终止，进入结束。
（三）第三首音乐作品《运动》的艺术赏析
第一集的第三首《运动》描绘黄蜂以敏捷的动作不停地围绕着蜜罐，关在笼中的黄蜂扇动着一双翅膀。由于它们的频繁运动，这种运动被创作为连锁在长时间的持续音中，使和声一直处于一种静止的状态中。其中C的持续音，内声部的持续音或转位的持续音在这一部反的62小节的每一个小节中都有体现或者暗示。在这些长而又固定的各部位的上方，微光持续不变，音色却有着巧妙的变化。
二、《意象集》第二集的艺术赏析
（一）第一首音乐作品《透过树叶间的钟声》的艺术赏析
《意象集》的第二集创作于1907年。第二集的三首音乐作品为阐明其中的复杂性和精制的织体，全部运用三行谱表记录。
《意象集》第二集的第一首《透过树叶间的钟声》是德彪西所有优秀音乐作品之中最娓娓动听的一首。洛克斯皮塞尔猜测它是“一种对清晰与压抑声音亮度对比的创新，意图把秋日昏昏欲睡的雾层，通过遥远钟声的幻觉从沙沙作响的树叶屏幕那边传送过来。”在乐曲《透过树叶间的钟声》一开始，就提供了一种独特而又精致的德彪西式的对位，全部以全音音阶组成。可以看到两个内声部以扩展的手法构成了一种近似卡农的进行，上方流动着一条独立的旋律片段。两个内声部以扩展的手法构成了一种近似卡农的进行。下方和它们之中静静地响起的A音暗示着远处的透过树叶间的钟声。沙沙作响的音型持续地贯穿全曲，时而有哗哗不停之音时而又微微骚动之声。钟铃声的特点持续不变。接近高潮之处是在乐曲的中心部分。而背景声音的亮度是由于沙沙的树叶声？还是由于钟铃声引起的泛音？让人无法判断。总之，效果特别扣人心弦，而这种特有的魅力甚至可能是因为音乐沉思的尾声在行进的低音部的烘托下附有色彩的向下降半音更有的音乐意境。
（二）第二首音乐作品《月落荒寺》的艺术赏析
《意象集》第二集的第二首《月落荒寺》主题是东方式的，它与一首古怪的英国民歌的旋律有着一些联系。这首作品大部分以缓慢、平行的和弦构成，其中有时用三度平行，有时是五度平行，并以一个内声部的四音代替三音。给人以静寂、朦胧不清的荒寺在月落之后的环境的真实写照。
（三）第三首音乐作品《金鱼》的艺术赏析
《意象集》第二集的最后一首作品为《金鱼》。《金鱼》的标题有着多种意思，如：鱼缸中的金鱼、中国式漆具上的金鱼等。它的创作源泉来自于一幅东方的刺绣。因为德彪西深谙中国传统文化，他的许多钢琴作品中都可以多少让人感到一些中国元素的存在。总之，德彪西带着金鱼在他最通俗的音乐作品中过着一种浮游的生活。鼓动着的鱼儿与流水都是用丰满的颤音来表达的，并且以精彩作为结束。
《金鱼》还以另一个侧面表达了德彪西的托卡塔风格，它已再不是图画式的表现手法，而是一种寻求音乐表达技巧的研究与不断创新。这首音乐作品大部分是自然音阶或是相近似大自然音阶，同时，在有现律的移动中掺杂着和谐的水声，这时的音乐表现出的是鱼群在十分有限的空间内游来游去的特殊而让人感到非常细腻的情景。
综上所述，在钢琴音乐领域中，德彪西使钢琴音乐表达的技巧有了创新与发展，表现在和弦与和声的运用中具有十分独特的技巧和他个人的风格特征。尤其是他的和声更为显著，他运用的和声有时移动，有时又朦胧，他运用的和弦之间有时相互融化，有时又相互消失，给人以变幻莫测、捉摸不定的感觉。他的作品能发挥一流的音乐作用，开创了崭新的音乐世界。《意象集》的音乐表达方式，对我们的音乐创作与表达以启发。