人文主义的教学论强调“教育以学习者为中心”和“非指导性”的教育思想，承认人自身都具有完美发展的潜能，因此，教育必须以人为本、尊重人性，强调人的自由、尊严和人格，重视学习者的自发性和主动性。美术活动有利于学生从外在化自我走向内在化自我，帮助和促进学生完成人文发展过程。本文从高中学生个性心理出发选择美术课程内容，满足各种学生学习需要的个性心理。
　　
　　一、选择内容的广度方面
　　
　　 《新课标》明确提出：高中美术课程不是高考平台，更不是为了培养专业美术家，其内容要适应全体学生的发展，应符合普通高中学生的学习兴趣。
　　 1. 本校高二年级学生选择美术内容调查结果
　　 （1）要有时代感占40.7%；
　　 （2）要贴近学生生活占27.5%；
　　 （3）不局限于教材，设置学生感兴趣的内容占20.7%；
　　 （4）增加美术技法知识占4.8%；
　　 （5）奇异的名画占2.7%；
　　 （6）应当有美学知识占1.8%；
　　 （7）增加民间美术的学习内容占1.8%。
　　2. 设置课程内容过程中尽量考虑学生的建议
　　增设相应的鉴赏课题，如学生们喜爱的动漫、媒体设计、时尚等课程。因为学生个性心理特征的差异，会造成选择学习内容的差异性与多样性。心理学家布洛在颜色知觉实验后，提出了客观型、心理型、联想型、性格型四种欣赏类型，认为不同心理一生理类型的人在接触美术作品之初，就可能在定向上形成差异，而且，文化、经验等个人因素也会影响鉴赏的结果。
　　 3. 审美兴趣的性别差异非常明显
　　 （1）女生的审美趣味更趋于生活化和情感化，更富于幻想性，喜欢看言情动漫和影视作品，与传统女性的角色意识相一致，更趋近于联想型欣赏。
　　 （2）男生则更喜欢抽象思辨，更热衷、关注现实，喜欢具有控制意味的作品，喜欢有刺激性的网络游戏、动作片、科幻片，对成年“男子汉”角色的认同，使其更趋近于客观型欣赏。
　　美术鉴赏内容的选择应注重各种学生的心理需要，例如，在欣赏“欧洲古典建筑”时，既介绍建筑外表、园林景观、内部装饰的视觉美感，以适合女生，又要选择建筑设计、结构施工等理性内容，以适合男生。
　　
　　二、选择内容的深度方面
　　
　　1. 要加强鉴赏基础的学习
　　包括美术元素和组织原理等美术语言，以及绘画、工艺、雕塑、建筑、书法与篆刻、现代设计艺术、摄影、摄像等门类的基本鉴赏方法。学生只有具备了感受形式美的眼睛，才能真正进入艺术鉴赏活动之中，获得审美快感和愉悦，提高美术素养。
　　2. 让学生掌握古今中外优秀美术作品的基础性鉴赏内容
　　使学生在对经典的了解中，养成浓厚的学习兴趣、旺盛的求知欲，热爱祖国优秀的传统文化，尊重与理解世界多元文化，提升人文精神。
　　高中生审美感知的敏锐性、全面性、精细度增强，不但能感知内容的美，也能感知形式的美；在审美想象力方面，开始融入理性因素，更接近感性加理性的审美成熟阶段；在审美理解力方面，不仅能从表层理解艺术作品，而且能从社会的、历史的角度阐述艺术作品的本质意义。因此，教师在美术鉴赏时，应该根据高中生即将形成的个性心理特点，设定课程中的难点、重点。例如，在鉴赏“中国玉器”时，把教学重点放在理解“君子比德于玉”的民族文化意义，让学生结合中国历史、哲学观和玉器本身的形式美，来深入理解玉器之美。
　　
　　三、选择内容的价值度方面
　　
　　1. 选择的内容应有提高性
　　通过美术鉴赏课，增加美术知识，为进一步学习打下良好基础，通过提高学生对艺术品的鉴赏能力和对生活的审美能力，提高美术素养，把平淡的生活体验变成丰富的审美体验，通过提高学生的人文精神，找回人类在现代信息化社会缺失的精神品质。
　　2. 选择课程内容应有愉悦性
　　高中生的身心发展虽然接近成熟，但在很多方面都不十分稳定，而且在沉重的学习压力下，焦虑、压抑等心理问题也越来越突出，需要通过一定的方式调节，使身心获得平衡。美术课带来的愉悦，可以缓解压力、放松心情。教师可以多讲述美术名作、名家的趣味故事，例如，“史前人类为什么将野生动物的形象画在岩壁上？”“达·芬奇如何将教堂主教的形象画成《最后的晚餐》中的犹大？”“‘扬州八怪’中朱耷画的动物为什么白眼朝天？”等。也可以在鉴赏时，设置完美的画面或利用悠扬的背景音乐，增强教学的愉悦性。
　　 3. 选择课程内容要有实用性
　　 一是对现实有用，例如，在讲授“美术的语言——色彩”时，介绍暖色激动、有前进感、膨胀感，冷色安静、有后退感、收缩感，指导学生利用色彩原理，在复习资料上重要部分画红色、次要部分画蓝色，以提高复习效率。二是对终生发展有益，不只让学生学会如何感受艺术之美，还要会感受生活之美，成为一个热爱生活、热爱生命的人，这也是提高生活质量必备的能力。
　　(姜堰市美术学校)