元杂剧四大悲剧之首

　　元杂剧有四大悲剧：白朴的《梧桐雨》（唐明皇与杨贵妃）、纪君祥的《冤报冤赵氏孤儿》（亦称《赵氏孤儿大报怨》）、马致远的《汉宫秋》（昭君出塞）、关汉卿的《窦娥冤》，《赵氏孤儿》为四大悲剧之首。
　　元杂剧《赵氏孤儿》法译本于1735年出版发行，1775年，法国启蒙思想家伏尔泰将《冤报冤赵氏孤儿》改编为五幕剧本，成为中国最早传至欧洲的戏曲作品。英国剧作家威廉·赫察特将《赵氏孤儿》改编为《中国孤儿》，英国人认为《中国孤儿》堪比莎士比亚的《哈姆雷特》。学者王国维说《赵氏孤儿》与《窦娥冤》“即列入世界大悲剧之中，亦无愧色也。”

　　北昆之《赵氏孤儿》忠实于原著，古朴、悲壮，剧情是：晋灵公时，屠岸贾欲独霸朝纲，便诬文臣赵盾“不忠不孝、欺君罔上”，赵盾被满门抄斩。赵盾之子赵朔为驸马，屠岸贾讹传王命，迫其饮鸩。赵朔死前嘱咐公主“腹中孩儿若是小厮，小名唤作赵氏孤儿。”屠岸贾得知公主生子，派下将军韩厥把守公主府门。草泽医人程婴应公主所唤来到府中，公主将孤儿拜托给程婴，公主自缢，以免屠岸贾逼问孤儿下落。程婴将婴儿放在药箱里，出府门时遇到韩厥，韩厥正直放走程婴，韩厥毅然自刎。屠岸贾料定孤儿走脱，要将晋国中一月至半岁的男婴杀绝。程婴逃至太平庄，拜见罢职归林的中大夫公孙杵臼，二人订计，程婴献子、公孙杵臼捐躯，由程婴出首。屠岸贾令程婴引路前往公孙杵臼家中，并令程婴拷打公孙杵臼，兵士搜出孤儿（程婴之子），屠岸贾亲手剁死，程婴颤栗，公孙杵臼撞阶而亡。屠岸贾收程婴为门客，将程婴之子程勃（赵氏孤儿赵武）过继，名屠成。

　　20年时光，赵氏孤儿习文学武。灵公亡悼公登位，屠岸贾欲弑公篡国。晋国上卿魏绛安排除奸雪仇，程婴绘一手卷，孤儿方知血海冤仇。孤儿拿下屠岸贾，魏绛将屠岸贾处以极刑。

　　大仇已报，程婴想起亲生之子，悲从中来，赵武大跪大拜程爹爹：“谁肯舍了亲儿把别姓藏，似你这恩德难忘”，父子抱头痛哭。魏绛宣读王命，封赏诸位忠义之士“孤儿复姓赐名赵武，袭父祖列爵卿行……”程婴蹒跚回家，“于无人处珠泪独自向”，怅然与慰藉汇成酸楚泪。

舞美艺术古朴而新颖

　　其他剧种的《赵氏孤儿》几乎都要演3个小时左右，北昆的《赵氏孤儿》精炼在2个小时，导演手法极其洗练，情节上去掉了所有细节枝蔓，删去了一些角色（如侍女、家童等），腾出时间突出主要人物，让关键人物在剧情紧要处尽情表演。
　　导演手法新颖，许多情节像电影镜头一样闪回，大幕拉开，男生伴唱：“人无害虎心，虎有伤人意”。一束白光下，屠岸贾说已杀了赵盾全家300余口，舞台后侧暗光中赵氏众人被害镜头匆匆而过。屠岸贾派人去逼驸马自裁，灯光暗转，驸马端着毒酒从“大边”（下场门）走出，公主追来，驸马叮嘱公主后，鸩酒一饮而尽，走向舞台后方，横遮幕落下，公主说“兀的痛煞我也”，追光下匍匐在地，这场戏结束。
　　程婴到了公主府，舞台中间一条红绳垂地，下系铜铃，暗示孤儿命悬一线，观者心悬一念。当程婴从公主手中接过孤儿，公主自缢，程婴慌忙间无意触到红绳，程婴说：“我若将小舍人放在药箱里面，再用些生药遮住身子……”红绳再次拨动观众的心弦，程婴能救出孤儿吗？ 　　程婴在携药箱（孤儿）奔逃，舞台上军士、程婴表演追捕与躲藏，药箱放在红绳铜铃下面，追光打亮，程婴走“吊毛”（表演突然跌跤，身体向前，头向下，然后腾空一翻，以背着地），展现艰辛的奔逃之路。
　　程婴来到公孙杵臼家中，向公孙杵臼介绍救孤的复杂经过，没用一句说唱，而是用快疾的身段来表现。公孙杵臼决定与程婴一起救孤，程婴很激动，几个快速跪步表达了救孤的切切之心，最简洁的身段演出了最酣畅淋漓的感情。
　　屠岸贾将假孤儿剁死，上空飘下一片红绸，寓悼念程婴之子捐躯;公孙杵臼撞阶而死，红绳升起，暗示救孤获得决定性成功。用极其简练的手法来概叙复杂情节，展现人物的激荡情感，以“一”胜“万”。

情感真实、准确、细腻

　　演戏的最高境界是“把戏演真了”。
　　国家一级演员袁国良准确把握住了程婴救孤的心理活动，真实地演绎程婴。程婴是一个善良、忠厚的草泽医人，甘愿牺牲报恩，袁国良演来不瘟不火。
　　在救孤、雪冤过程中，程婴一招不慎便会前功尽弃。韩厥让程婴逃走，程婴走了几步，转睛（表示思考），跪拜韩厥，韩厥说：“我放你出去，难道耍你？”程婴略思、身微抖，走几步后复转、复跪，韩厥说：“你怎生又回来？”程婴说屠岸贾肯定追寻孤儿，“将军你去首告吧，我与孤儿一处身亡便了”，程婴说得很有道理，虽二人皆亡，但可救得全国男婴，也算值得。韩厥说：“程婴，你去的好不放心也。”于是拔剑自刎，以断孤儿线索。

　　程婴与公孙杵臼定计，诚恳地哀求公孙杵臼前去首告，甘愿与儿子同死，公孙杵臼说自己年已七旬，“程婴献子，公孙杵臼捐躯，程婴首告”是最佳方案。此策大大出乎程婴的计划，程婴说：“老宰辅你好好在家，程婴我不识进退，平白地将这愁布袋，连累你老宰辅。”程婴为连累公孙杵臼而深深内疚，这几句话演员袁国良说得非常投入，眼神里透着真诚、无奈，表现了程婴的善良、质朴。
　　公孙杵臼说自己死无所憾，“倒是你甘舍亲儿，令人敬佩又心伤。”程婴慢慢直腰、缓缓抬头，眼神茫然，万箭穿心。为了救孤儿，自己设计扼杀亲儿，谁能经受这样的内心煎熬？演员袁国良汗泪满面，从程婴疲惫的身形、凄然的神色，观众能看出程婴身心俱痛。想到全国婴儿待救，公主、韩厥以死相托，以及即将献身的公孙杵臼，程婴笑了两声，唱道：“只当做场短梦，大丈夫丹心报国终，也不分幼柏老松”，老松公孙杵臼也，幼柏即儿子，此时全场无不动容。
　　屠岸贾令程婴拷打公孙杵臼，人在酷刑之下难免失言，程婴对屠岸贾说：“打的这老头儿，兀不胡说哩”，程婴做好了最坏的准备。昏迷中公孙杵臼唱道：“我二人商议，要救这小儿曹。”屠岸贾问：“那一个是谁？”这时程婴真的有些紧张了，公孙杵臼对屠岸贾说：“被你打的来，哪有那一个啊。”拷打公孙杵臼，程婴不看不行、不打不行，看则心痛，打更难下手，非常难演，演员袁国良演得有层次，每一个眼神、身段都恰到好处。

　　当屠岸贾欲杀假孤儿时，程婴失口叫道：“元帅！”非常真实，那孩子是程婴的亲骨肉。婴儿的啼哭声中，屠岸贾哈哈大笑，拔刀而刺，程婴颤栗，掩袖遮面。公孙杵臼自尽，屠岸贾问：“程婴，你为何颤抖不止？”苦痛中的程婴没有回答，屠岸贾又大声责问，程婴说：“小人在想，原与赵氏无仇”，回答得多么妙啊。

　　屠岸贾离去，程婴跪在地上，大幅地、由徐而疾地挥袖、抖髯，踉跄奔向亲子尸体，说了一声：“我那亲”，怕露馅，突然噤声，环视左右后哭泣哀哀，女声伴唱：“见程婴心如热油浇，泪珠儿不敢对人抛，背地里揾了……”程婴凄凉地下场，演到这里，观众与演员袁国良心里都坠上重重的铅坨。在孤儿杀了屠岸贾后，须发皆白的程婴，哈哈大笑，笑后哀哭，想念惨死的儿子。此时，观众看到舞台上的程婴有周信芳大师的神儿、马连良大师的身段。

群星灿烂

　　每一个青年演员在北昆都有自己的戏，每年至少演300多场，敬畏艺术是每一个北昆人的职业精神。
　　公孙杵臼由李相凯扮演，在“订计”一场，程婴说：“念程婴年已四旬有五，仅生一子未经满月，待假装做赵氏孤儿……”公孙杵臼震惊，一屁股坐在长椅上。程婴说欲把亲子与孤儿调换，公孙杵臼扶起跪在地上的程婴，深沉地说了声“程婴”，这一坐、一声程婴，简练、生动地表现了公孙杵臼激动的心情。李相凯老师唱得有味儿，很多伴唱由他来唱。

　　屠岸贾由青年演员（导演）张鹏饰演，他追求昆曲原汁原味的感觉，所以他演的屠岸贾心思很重。《赵氏孤儿》一开场，屠岸贾走出，理髯，自报家门“某晋国大将，屠岸贾是也……” 戏曲中凡是念白处都不好演，张鹏的道白有身份感，有味儿。
　　于雪娇扮演公主，她是北昆优秀青年演员，工闺门旦、正旦，毕业于中国戏曲学院，2013年正式拜著名昆曲表演艺术家沈世华为师。公主在托孤给程婴时戏很重，于雪娇把身份、悲愤、愁苦、希望把握得很有层次。
　　优秀青年武生刘恒饰演韩厥，非常帅气。优秀青年小生刘鹏建饰演孤儿赵武，赵武说：“即便复了本姓，你还是我的父亲……”跪搓扑向程婴，刘鹏建通过唱、做、表，展现赵武发自肺腑的感恩戴德。

　　优秀青年花脸史舒越饰演魏绛，“雪冤”一开场，魏绛念定场诗：“忠臣受屠戮，沉冤二十年。今朝取奸贼，方知冤报冤。”黄钟大吕的浑厚之声，塑造了大将军魏绛的形象。哪怕一句唱、一个身段，史舒越都力求准确把握人物。魏絳的戏不多，但掌声不少。
　　饰演驸马赵朔的是优秀青年小生王琛，稳重大气，有风采。
　　几堂龙套（4位龙套为一堂）都非常入戏，好看！

意境深邃，移步而不换形

　　《赵氏孤儿》导演徐春兰、唱腔设计王大元、作曲董为杰、舞美设计刘杏林、灯光设计那辛、服装造型设计蓝玲、艺术指导计镇华、司鼓庄德成、服装马骏等，这一班优秀的戏的制作者为演员成功的表演进行了精心的设计和铺垫。
　　《赵氏孤儿》置景素简但意境深邃，有好几场戏，舞台上悬下一根红绳，其中涵义，令人沉思。20年后，小边（上场门）红圆圈缓缓落下（落日），大边（下场门）黄圆圈冉冉升起（升月），将日升、月落反而用之，表现艰难岁月。

　　精美的灯光可与电影布光媲美，灯光打上，角色亮相有雕塑感。所有角色的表演注重内心体验，不求夸张，程式运用恰到好处，绝不是话剧加唱，做到了梅兰芳所论：“移步不换形”。唱腔没用笛子伴奏，仅用鼓、大锣、铙钹、小锣，有元杂剧之风。剧中用了婴儿的哭声，大胆，但观众接受。角色的行头淡雅大方，昆曲是唯美的，素色、纹饰简约的行头能吸引观众吗？观众只觉其复古之美而不觉其简。
　　北方昆曲与元青花一样，浑然大气，耐看、经品，北方昆曲剧院的戏让观众过瘾，您只要看了北昆的戏，必定上瘾。