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摘要：淡雅、清新、淳朴、浓厚是魏恕工笔人物画给我的感受。魏恕教授生长在广西这片纯朴美丽，热情洋溢的城市。她的绘画作品是对她本人最好的体现，她时尚美丽的外表下是对绵长平淡的生活的赞美和热爱。严谨的治学态度，使她的画达到了人与画面精神状态的高度统一。她的作品以一位女性的角度，描绘着生活中的真善美，赞扬青春，歌颂母爱，诉说着对人生，对生活的敬仰。
关键词：当代艺术；工笔人物画；少数民族
中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）07-0209-01
魏恕钟情于少数民族题材，田间儿童，晚归牧女，母子情深，桂北青年，矍铄老者，都成为她绘画创作的灵感来源。生活是艺术的源泉，魏恕常常深入偏远少数民族地区，与他们交谈，向他们学习，了解他们的文化历史，了解他们的性格特征，仔细观察人们的形象特点，这使她的作品更平易近人，更加真实更具有感染力。魏恕的作品植根于生活，描绘实实在在的人，倾诉真真切切的感受。她塑造的少数民族人物形象温暖、亲厚，目光或淳朴，或热情，或静谧，或幽深，却无不透漏着对生活的欣喜。
扎根于中国传统绘画，深入研究历代绘画。在保留中国传统绘画精髓的基础上寻求新的突破。她既真实又稍有夸张的人物造型，有写意味道的工笔人物作品，正是她对传统探索的结果。充满着传统中国画有的沉稳与大气，细腻与洒脱。她对古代经典人物画《捣练图》、《韩熙载夜宴图》、《虢国夫人游春图》、《簪花仕女图》、《明清肖像》进行了深入浅出的学习与研究，她将古画中典雅、沉静的情致，透气又厚重的色彩，融入到自己的作品当中，甚爱石色，对石色到运用让画面色彩更加明媚动人，朝气蓬勃。精心的学习让她终得“以形写神”的真谛，她又大胆吸收西方绘画思想，以及写意画的概括与提炼，惜墨如金，在自己的画面中做“减法”，使人物形象简约却不简单，有写意中的笔不到意到，终使画面引人深思，意向深远，情意绵绵。
在广西这片少数民族聚集的土地上孕育出融合而又朴实的文化，作品《乡妇》、《农女箫声》、《苗女》、《夫与妻》、《纺线图》、《瑶山清泉》正是魏恕教授追求自然美的表露；她通过这些作品表现那些平凡又有浓厚生活趣味的母与子、夫与妻的感情与他们的人情味，平淡与美满跃然纸上。
她很喜欢画母与子的题材，她画面中的母子甚是情深。《母子图》中描绘了母亲背着背袋中孩子坐着休息的场景，画面中淡淡的色彩，淡淡的幸福表情，轻轻柔柔的动态，淡淡的温柔情怀却深入眼底与灵魂，是母亲平常的一刻。母亲略显疲惫的脸上带着淡淡的笑宝宝已然侧着小脑袋安然入睡。在这里大部分母亲不论干什么都会背着自己的宝宝，这样的母爱丝丝缕缕的渗透于平凡生活的点点滴滴，让人感到平淡中的不凡，如此唯美又如此真实。这平淡而又典型的场景是对少数民族母亲无言的讴歌，仿佛是座纪念碑似的存在，一位又一位母亲，一个又一个场景，引人无限遐想，无限怀念。《盛装》中三个女孩子洋溢着的热情笑容的脸上，充分彰显着这个民族的热情好客。画家很善于用淡淡的色彩刻画深沉的情感，用淡淡的水色与石色相配合，使整个画面显得淡雅又饱和，清新又厚重，沉稳清艳的格调让人清心舒适。
她的一系列壮女的头像的工笔作品，以简练、有力的用笔，明丽、稳重的石色辅助，表现了一系列具有强烈民族特征和色彩的活跃于各行各业的壮族女青年的青春活力的形象。她在《文莱新娘》中运用撞色撞水的技法简略的绘出服装的款式，衣服上的纹样，在突出民族特色的同时又人物与背景完美的协调，似融在了一起，但又立与画面。她对石色的运用独特又熟练，使她的作品更显清丽、稳重与高雅。作者通过写实又稍带夸张的的人物造型突出表现某一方面的特征，使作品与作者所表达的情感更加协调。她的绘画作品总有一种淡淡的古典美意境。《摇篮曲》以仿古纸做底，温馨的家庭场景，如怀旧的老照片一般，似乎忆起往日时光般暖上心头，沉静又热烈，浓丽又淡雅的格调，浓郁的传统中国画气息带来平实温暖的感觉。
她的写意作品，其写意与工笔又异曲同工之妙，她的写意在挥洒自有、张弛有度、笔墨淋漓的同时又有工笔画唯美细腻、清新典雅、凝神静气的美感。其《瑶山细雨》画面清新唯美，观其画面仿佛是空山新雨后的场景，好似嗅到了那清新的空气和青草的气息，让人心旷神怡。不管魏恕教授所画的画是怎样不同的题材，不同的人，但都表现出她对生活的热爱，以及她淡雅，温暖的情致。魏恕教授在教学中注重情感教育，她认为“美术专业的绘画教学，说到底是一种情感教学，因为美术向来是以情感表现为宗旨，美术活动本身就是情感活动，美术创作就是情感的产物。”事实上确实如此好的艺术作品都能激起人情感上的共鸣，作品情感先要打动作者本人进而才能打动别人，因此真情实感是创作出好的作品的必要条件。历代流传下来的名画，虽然在形体比例上与现代有所不同，但就人物的传神来讲古人做的是入木三分。人物的情态愁思也好，喜悦也好都是十分到深入、生动的。
“画如其人”在遇见魏恕之后才真正体会到的，她的画优雅、纯净，淡淡的、暖暖的却又有沉稳、美丽正如她的为人一般。她致力将画中人物的亲和温暖，善良淳朴表现出来，对于浓厚的人情味的诉说更是漓淋尽致。整个画面由内而外透着一种沁人心脾的祥和与温暖。人物象形质朴又真实，不矫揉造作，画面中淡淡的色彩更是将这种桂西人民特有的美与人世界的温情化为一场轻轻扬扬的春雨滋润着人们的心田。这就犹如魏恕本人一般优雅、温暖、微微上扬的嘴角，热情向上的性格。
魏恕的作品平淡朴实就像是生活中美好的片段，宁静、淡雅、细腻，有着清新优雅的格调。她描绘着豪爽的壮族、淳朴的苗族、真挚的瑶族的平淡、和谐又美好的生活场景。表现他们简单幸福的生活，更传递出作者对生活本身的感悟。她的作品少有大场景，只是生活中的小片段，温馨的画面，平凡的面孔，常见的情景，依稀是生活中的你我，使我浮躁的心沉静下来，开始注意到身边的幸福美好让自己的情感柔平和了起来。就好像画中的正是我，原来生活如此美好，笑容也这样温馨，平淡的生活，幸福的自己，一种宁静与知足的喜悦溢满心头。原生活真谛本就如此。
参考文献：
[1]魏恕.中国工笔画教学应重视情感教育[J]；艺术探索；1997.02
[2]魏恕.中国工笔人物画创作中的情感体现[J]；民族艺术；2011.04
作者简介：王颖（1990-），女，汉族，河南平顶山人，广西艺术学院2014级中国画人物方向研究生。
关键词：当代艺术；工笔人物画；少数民族
中图分类号：J212 文献标识码：A 文章编号：1671-864X（2016）07-0209-01
魏恕钟情于少数民族题材，田间儿童，晚归牧女，母子情深，桂北青年，矍铄老者，都成为她绘画创作的灵感来源。生活是艺术的源泉，魏恕常常深入偏远少数民族地区，与他们交谈，向他们学习，了解他们的文化历史，了解他们的性格特征，仔细观察人们的形象特点，这使她的作品更平易近人，更加真实更具有感染力。魏恕的作品植根于生活，描绘实实在在的人，倾诉真真切切的感受。她塑造的少数民族人物形象温暖、亲厚，目光或淳朴，或热情，或静谧，或幽深，却无不透漏着对生活的欣喜。
扎根于中国传统绘画，深入研究历代绘画。在保留中国传统绘画精髓的基础上寻求新的突破。她既真实又稍有夸张的人物造型，有写意味道的工笔人物作品，正是她对传统探索的结果。充满着传统中国画有的沉稳与大气，细腻与洒脱。她对古代经典人物画《捣练图》、《韩熙载夜宴图》、《虢国夫人游春图》、《簪花仕女图》、《明清肖像》进行了深入浅出的学习与研究，她将古画中典雅、沉静的情致，透气又厚重的色彩，融入到自己的作品当中，甚爱石色，对石色到运用让画面色彩更加明媚动人，朝气蓬勃。精心的学习让她终得“以形写神”的真谛，她又大胆吸收西方绘画思想，以及写意画的概括与提炼，惜墨如金，在自己的画面中做“减法”，使人物形象简约却不简单，有写意中的笔不到意到，终使画面引人深思，意向深远，情意绵绵。
在广西这片少数民族聚集的土地上孕育出融合而又朴实的文化，作品《乡妇》、《农女箫声》、《苗女》、《夫与妻》、《纺线图》、《瑶山清泉》正是魏恕教授追求自然美的表露；她通过这些作品表现那些平凡又有浓厚生活趣味的母与子、夫与妻的感情与他们的人情味，平淡与美满跃然纸上。
她很喜欢画母与子的题材，她画面中的母子甚是情深。《母子图》中描绘了母亲背着背袋中孩子坐着休息的场景，画面中淡淡的色彩，淡淡的幸福表情，轻轻柔柔的动态，淡淡的温柔情怀却深入眼底与灵魂，是母亲平常的一刻。母亲略显疲惫的脸上带着淡淡的笑宝宝已然侧着小脑袋安然入睡。在这里大部分母亲不论干什么都会背着自己的宝宝，这样的母爱丝丝缕缕的渗透于平凡生活的点点滴滴，让人感到平淡中的不凡，如此唯美又如此真实。这平淡而又典型的场景是对少数民族母亲无言的讴歌，仿佛是座纪念碑似的存在，一位又一位母亲，一个又一个场景，引人无限遐想，无限怀念。《盛装》中三个女孩子洋溢着的热情笑容的脸上，充分彰显着这个民族的热情好客。画家很善于用淡淡的色彩刻画深沉的情感，用淡淡的水色与石色相配合，使整个画面显得淡雅又饱和，清新又厚重，沉稳清艳的格调让人清心舒适。
她的一系列壮女的头像的工笔作品，以简练、有力的用笔，明丽、稳重的石色辅助，表现了一系列具有强烈民族特征和色彩的活跃于各行各业的壮族女青年的青春活力的形象。她在《文莱新娘》中运用撞色撞水的技法简略的绘出服装的款式，衣服上的纹样，在突出民族特色的同时又人物与背景完美的协调，似融在了一起，但又立与画面。她对石色的运用独特又熟练，使她的作品更显清丽、稳重与高雅。作者通过写实又稍带夸张的的人物造型突出表现某一方面的特征，使作品与作者所表达的情感更加协调。她的绘画作品总有一种淡淡的古典美意境。《摇篮曲》以仿古纸做底，温馨的家庭场景，如怀旧的老照片一般，似乎忆起往日时光般暖上心头，沉静又热烈，浓丽又淡雅的格调，浓郁的传统中国画气息带来平实温暖的感觉。
她的写意作品，其写意与工笔又异曲同工之妙，她的写意在挥洒自有、张弛有度、笔墨淋漓的同时又有工笔画唯美细腻、清新典雅、凝神静气的美感。其《瑶山细雨》画面清新唯美，观其画面仿佛是空山新雨后的场景，好似嗅到了那清新的空气和青草的气息，让人心旷神怡。不管魏恕教授所画的画是怎样不同的题材，不同的人，但都表现出她对生活的热爱，以及她淡雅，温暖的情致。魏恕教授在教学中注重情感教育，她认为“美术专业的绘画教学，说到底是一种情感教学，因为美术向来是以情感表现为宗旨，美术活动本身就是情感活动，美术创作就是情感的产物。”事实上确实如此好的艺术作品都能激起人情感上的共鸣，作品情感先要打动作者本人进而才能打动别人，因此真情实感是创作出好的作品的必要条件。历代流传下来的名画，虽然在形体比例上与现代有所不同，但就人物的传神来讲古人做的是入木三分。人物的情态愁思也好，喜悦也好都是十分到深入、生动的。
“画如其人”在遇见魏恕之后才真正体会到的，她的画优雅、纯净，淡淡的、暖暖的却又有沉稳、美丽正如她的为人一般。她致力将画中人物的亲和温暖，善良淳朴表现出来，对于浓厚的人情味的诉说更是漓淋尽致。整个画面由内而外透着一种沁人心脾的祥和与温暖。人物象形质朴又真实，不矫揉造作，画面中淡淡的色彩更是将这种桂西人民特有的美与人世界的温情化为一场轻轻扬扬的春雨滋润着人们的心田。这就犹如魏恕本人一般优雅、温暖、微微上扬的嘴角，热情向上的性格。
魏恕的作品平淡朴实就像是生活中美好的片段，宁静、淡雅、细腻，有着清新优雅的格调。她描绘着豪爽的壮族、淳朴的苗族、真挚的瑶族的平淡、和谐又美好的生活场景。表现他们简单幸福的生活，更传递出作者对生活本身的感悟。她的作品少有大场景，只是生活中的小片段，温馨的画面，平凡的面孔，常见的情景，依稀是生活中的你我，使我浮躁的心沉静下来，开始注意到身边的幸福美好让自己的情感柔平和了起来。就好像画中的正是我，原来生活如此美好，笑容也这样温馨，平淡的生活，幸福的自己，一种宁静与知足的喜悦溢满心头。原生活真谛本就如此。
参考文献：
[1]魏恕.中国工笔画教学应重视情感教育[J]；艺术探索；1997.02
[2]魏恕.中国工笔人物画创作中的情感体现[J]；民族艺术；2011.04
作者简介：王颖（1990-），女，汉族，河南平顶山人，广西艺术学院2014级中国画人物方向研究生。