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摘 要： 学生学习古诗文积极性不高，难度较大，但古诗文在教材和高考中的比重较大，是高中语文教学的重中之重，因此要寻找提高学生古诗文学习能力和兴趣的有效方法，让吟诵回归课堂。
关键词： 文言文 吟诵 兴趣
古诗文言简义丰，具有凝练和跳跃性，与现代汉语差别较大，相距时间较久远。学生学习起来难度较大，加之老师教学方法一成不变，学生学习积极性不高。大多数老师十分注重语句翻译及记忆，教学过程很严谨，然而大多数学生认为，这样学习文言文的过程比较枯燥，效率不高、体会不深，懵懂如学另外一门外语，要让他们把文章背下来，简直难上加难。因此，要改变学生的固有认识，从老师的教学方法开始，除了让学生明白文言文对他们以后考试的重要性之外，更重要的是培养他们学习古诗文的兴趣，以传承传统文化，弘扬国学精神。
我们在教学中一直秉承弘扬国学传统，在学习国学的过程中感受到中国传统文化的博大精深，在国学经典吟诵中，我们找到更好的学习古诗文快乐轻松的方法——吟诵。
要真正让吟诵回归课堂，必须做好如下工作。
一、聆听经典吟诵作品，深刻体会审美韵味
怎样才能激发学生学习古诗文的兴趣，让他们充分发挥学习的积极性并在他们的生命里打下深深的烙印呢？让学生多听多看优秀古典作品，如北京大学吟诵团吟诵的《孝经开宗明义章第一》，领唱的天籁之声和团员昂扬的合唱深深地打动了学生。听完一遍之后，学生主动要求再放一遍，不少学生都在座位上小声地跟唱起来，而接下来的讨论环节变得比以往热烈得多。学生聆听《中华吟诵宣传片》，震撼人心，沁人心脾，大开眼界，对传统文化有全新的认识，改变对传统文学作品僵化、呆板、教条的固有认识，取而代之的是清新、活泼、自然的全新形象。还有北京景山学校学生的吟诵视频《将进酒》，慷慨激昂、抑扬顿挫，极富韵律感的吟诵。这一切都应该归功于吟诵的魅力，古诗文教学一定要加强对吟诵的重视。在中国古代，诗词歌赋都是以吟诵的方式表达的，这种传统历经三千多年，我们不应舍弃优秀的文化传统和先进的教学方式。如果老师教学也像古人一样“诵之，歌之，弦之，舞之”，依着诗词固有的音律，循着一定的调式“唱”出来，而不是企图通过详尽而枯燥的讲解使学生记下要诵读的诗文，那么经由“口口相传”的方式一定会被学生模仿传承，一如儿时母亲给孩子哼唱的摇篮曲，必将终身不忘。
二、让吟诵回归课堂，学生就必须掌握吟诵的方法和技巧
在吟诵时要注意分清基本的“平仄入”字音，吟诵的规则是：平长仄短入声急，依字行腔气要匀。当然，在诗词中并不是每一个字都要按“平长仄短”读，否则就显得太单调枯燥，不能表现感情的变化。有一个约定成俗的诗词格律规则：一三五不论，二四六分明。具体规则如下：平长仄短，其中平声指1、2声，仄声是3、4声。五言诗歌以四行为一组，若为平起诗（即第一行第二个字为平声），则第1、4行第二个字拖长，第2、3行第四个字拖长。若为仄起诗，则相反。七言诗歌以四行为一组，若为平起诗，则第1、4行2、6字拖长，第2、3行第四个字拖长。若为仄起诗，则相反。除入声字如“国”、“泊”、“月”、“骨”等，必须读得短而快外，所有行的尾韵拖长。依字行腔——中国所有的传统音乐都称依字行腔，而唯有吟诵最严。吟诵力求把每个字的含义表达得最清楚，所以与字音最贴近。因此，吟诵调一般是比较简单的结构，易学易记。文读语音——吟诵是必须文读的，这样才能最接近诗文的原貌。南方方言各有文读语音系统。北方也有，又以入声字的处理最突出。综合以往的情况，可知当代的新吟诵，也须文读，主要是入声字要吟短，尤其是音步所在和重要的入声字要吟短音。押韵的字要尽量按平水韵发音，不可不使押韵。平仄不可混，如“看”、“叹”等字，要吟平声。
三、吟诵深入课堂，学生自由吟诵，感受经典
在高中课文《氓》教学中实践吟诵的方法，效果突出，学生积极性强，参与度高。每一名学生都积极热情主动地参与吟诵的教学活动，学习兴趣提高，能够在多次吟诵之后短时间内将课文背诵下来。我们也做了新的尝试，添加了新的元素，根据学生的特点做了适度的音乐化处理，不局限于所给吟诵乐曲，自由选择曲调，掺杂流行音乐元素，既有传统韵味，又不失时尚风情，很符合当下孩子的审美趣味，所以孩子们的兴趣特别浓厚。在屈原《离骚》的教学中，学生主动要求吟诵方式学习。已经超越以教师为主导的学习方式，不仅以学生为主体，更以学生为主导，使整个高中教学模式发生根本性的改变。在《阿房宫赋》的教学中，借用台湾洪泽南老师用中古河洛音吟诵的视频，让学生真正感受到这一“千古名赋”的音韵和谐之美、文气磅礴之美和立意深远之美，这种感受是通过字句讲解、结构分析等方式绝不可能获得的。如教授《水龙吟·登建康赏心亭》时，播放上师大附中特级教师彭世强老师的自创吟诵调视频，请学生认真聆听后讨论哪一个版本更符合词作的精神和内涵。学生普遍认为古曲调更有古韵，音乐老师的演唱悦耳动听，但悲有余而愤不足，彭老师的吟诵基于词作的深入理解，所以“宛若辛弃疾就站在我们面前”。为了说明自己的观点，学生引用词作中的具体词句和时代背景、作者生平加以分析，激烈的讨论过程实际上就是对词作理解逐步深入的过程。“手之舞之足之蹈之”，轻松快乐地学习，学生自然会产生学习兴趣。
四、诵读帮助提高写作水平
“语文是实践性很强的课程”，语文教学的根本在于语言文字的积累及运用，大量吟诵古诗文，能为学生学习语言文字、发展习作水平打下良好的基础。高中课本中的古诗文，几乎遍涉古文经典，诗词歌赋各类文体，其精练传神的语言，无不是先人智慧的结晶，是诗人深入地观察自然、细心地感悟人生所得。学生正处于接受知识的黄金时期，这些优秀诗作自能陶冶其情操，让学生体味深厚的人文底蕴。在教学中要经常启发学生，鼓励学生诵读并学习运用，或吐之于口，或倾之于笔，长此以往，不仅可以培养学生的写作兴趣，更可以提高学生的写作能力。
满堂吟诵的教学方法，偶尔为之未尝不可。以教师带领学生吟诵结构整堂课，通过反复吟诵，在提高吟诵水平的过程中，逐步深入理解作品表达的内容和情感。整堂课充满琅琅书声，教师基本不作讲解，学生对作品的理解、感受、体验完全由吟诵来推进，不强求统一的理解标准。吟诵能将学生浸入诗文的语言中，让学生在声音与文字的提示下，跨越时空的障碍，自主地走入诗文所描述的内容，走入诗文作者的内心。课堂充满朗朗吟诵之声的那一刻，也是传统文化流入学生血液的一刻。
“书不尽言，言不尽意”，文字只是反映语音的符号，那平长仄短、高低清浊、轻重疾缓的错落之声，那阴平阳平、上声去声的音韵之美，那复沓回环、对偶互文的形式之妙都藏在凝固的文字里了。就这样吟诵着、传习着，不需要更多烦琐、低效的分析，那“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的担当，“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的壮怀，“谁言寸草心，报得三春晖”的孝悌，“一片冰心在玉壶”的澄澈，“卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天”的达观都将一一习得，母语的可爱将深入人心。
关键词： 文言文 吟诵 兴趣
古诗文言简义丰，具有凝练和跳跃性，与现代汉语差别较大，相距时间较久远。学生学习起来难度较大，加之老师教学方法一成不变，学生学习积极性不高。大多数老师十分注重语句翻译及记忆，教学过程很严谨，然而大多数学生认为，这样学习文言文的过程比较枯燥，效率不高、体会不深，懵懂如学另外一门外语，要让他们把文章背下来，简直难上加难。因此，要改变学生的固有认识，从老师的教学方法开始，除了让学生明白文言文对他们以后考试的重要性之外，更重要的是培养他们学习古诗文的兴趣，以传承传统文化，弘扬国学精神。
我们在教学中一直秉承弘扬国学传统，在学习国学的过程中感受到中国传统文化的博大精深，在国学经典吟诵中，我们找到更好的学习古诗文快乐轻松的方法——吟诵。
要真正让吟诵回归课堂，必须做好如下工作。
一、聆听经典吟诵作品，深刻体会审美韵味
怎样才能激发学生学习古诗文的兴趣，让他们充分发挥学习的积极性并在他们的生命里打下深深的烙印呢？让学生多听多看优秀古典作品，如北京大学吟诵团吟诵的《孝经开宗明义章第一》，领唱的天籁之声和团员昂扬的合唱深深地打动了学生。听完一遍之后，学生主动要求再放一遍，不少学生都在座位上小声地跟唱起来，而接下来的讨论环节变得比以往热烈得多。学生聆听《中华吟诵宣传片》，震撼人心，沁人心脾，大开眼界，对传统文化有全新的认识，改变对传统文学作品僵化、呆板、教条的固有认识，取而代之的是清新、活泼、自然的全新形象。还有北京景山学校学生的吟诵视频《将进酒》，慷慨激昂、抑扬顿挫，极富韵律感的吟诵。这一切都应该归功于吟诵的魅力，古诗文教学一定要加强对吟诵的重视。在中国古代，诗词歌赋都是以吟诵的方式表达的，这种传统历经三千多年，我们不应舍弃优秀的文化传统和先进的教学方式。如果老师教学也像古人一样“诵之，歌之，弦之，舞之”，依着诗词固有的音律，循着一定的调式“唱”出来，而不是企图通过详尽而枯燥的讲解使学生记下要诵读的诗文，那么经由“口口相传”的方式一定会被学生模仿传承，一如儿时母亲给孩子哼唱的摇篮曲，必将终身不忘。
二、让吟诵回归课堂，学生就必须掌握吟诵的方法和技巧
在吟诵时要注意分清基本的“平仄入”字音，吟诵的规则是：平长仄短入声急，依字行腔气要匀。当然，在诗词中并不是每一个字都要按“平长仄短”读，否则就显得太单调枯燥，不能表现感情的变化。有一个约定成俗的诗词格律规则：一三五不论，二四六分明。具体规则如下：平长仄短，其中平声指1、2声，仄声是3、4声。五言诗歌以四行为一组，若为平起诗（即第一行第二个字为平声），则第1、4行第二个字拖长，第2、3行第四个字拖长。若为仄起诗，则相反。七言诗歌以四行为一组，若为平起诗，则第1、4行2、6字拖长，第2、3行第四个字拖长。若为仄起诗，则相反。除入声字如“国”、“泊”、“月”、“骨”等，必须读得短而快外，所有行的尾韵拖长。依字行腔——中国所有的传统音乐都称依字行腔，而唯有吟诵最严。吟诵力求把每个字的含义表达得最清楚，所以与字音最贴近。因此，吟诵调一般是比较简单的结构，易学易记。文读语音——吟诵是必须文读的，这样才能最接近诗文的原貌。南方方言各有文读语音系统。北方也有，又以入声字的处理最突出。综合以往的情况，可知当代的新吟诵，也须文读，主要是入声字要吟短，尤其是音步所在和重要的入声字要吟短音。押韵的字要尽量按平水韵发音，不可不使押韵。平仄不可混，如“看”、“叹”等字，要吟平声。
三、吟诵深入课堂，学生自由吟诵，感受经典
在高中课文《氓》教学中实践吟诵的方法，效果突出，学生积极性强，参与度高。每一名学生都积极热情主动地参与吟诵的教学活动，学习兴趣提高，能够在多次吟诵之后短时间内将课文背诵下来。我们也做了新的尝试，添加了新的元素，根据学生的特点做了适度的音乐化处理，不局限于所给吟诵乐曲，自由选择曲调，掺杂流行音乐元素，既有传统韵味，又不失时尚风情，很符合当下孩子的审美趣味，所以孩子们的兴趣特别浓厚。在屈原《离骚》的教学中，学生主动要求吟诵方式学习。已经超越以教师为主导的学习方式，不仅以学生为主体，更以学生为主导，使整个高中教学模式发生根本性的改变。在《阿房宫赋》的教学中，借用台湾洪泽南老师用中古河洛音吟诵的视频，让学生真正感受到这一“千古名赋”的音韵和谐之美、文气磅礴之美和立意深远之美，这种感受是通过字句讲解、结构分析等方式绝不可能获得的。如教授《水龙吟·登建康赏心亭》时，播放上师大附中特级教师彭世强老师的自创吟诵调视频，请学生认真聆听后讨论哪一个版本更符合词作的精神和内涵。学生普遍认为古曲调更有古韵，音乐老师的演唱悦耳动听，但悲有余而愤不足，彭老师的吟诵基于词作的深入理解，所以“宛若辛弃疾就站在我们面前”。为了说明自己的观点，学生引用词作中的具体词句和时代背景、作者生平加以分析，激烈的讨论过程实际上就是对词作理解逐步深入的过程。“手之舞之足之蹈之”，轻松快乐地学习，学生自然会产生学习兴趣。
四、诵读帮助提高写作水平
“语文是实践性很强的课程”，语文教学的根本在于语言文字的积累及运用，大量吟诵古诗文，能为学生学习语言文字、发展习作水平打下良好的基础。高中课本中的古诗文，几乎遍涉古文经典，诗词歌赋各类文体，其精练传神的语言，无不是先人智慧的结晶，是诗人深入地观察自然、细心地感悟人生所得。学生正处于接受知识的黄金时期，这些优秀诗作自能陶冶其情操，让学生体味深厚的人文底蕴。在教学中要经常启发学生，鼓励学生诵读并学习运用，或吐之于口，或倾之于笔，长此以往，不仅可以培养学生的写作兴趣，更可以提高学生的写作能力。
满堂吟诵的教学方法，偶尔为之未尝不可。以教师带领学生吟诵结构整堂课，通过反复吟诵，在提高吟诵水平的过程中，逐步深入理解作品表达的内容和情感。整堂课充满琅琅书声，教师基本不作讲解，学生对作品的理解、感受、体验完全由吟诵来推进，不强求统一的理解标准。吟诵能将学生浸入诗文的语言中，让学生在声音与文字的提示下，跨越时空的障碍，自主地走入诗文所描述的内容，走入诗文作者的内心。课堂充满朗朗吟诵之声的那一刻，也是传统文化流入学生血液的一刻。
“书不尽言，言不尽意”，文字只是反映语音的符号，那平长仄短、高低清浊、轻重疾缓的错落之声，那阴平阳平、上声去声的音韵之美，那复沓回环、对偶互文的形式之妙都藏在凝固的文字里了。就这样吟诵着、传习着，不需要更多烦琐、低效的分析，那“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的担当，“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”的壮怀，“谁言寸草心，报得三春晖”的孝悌，“一片冰心在玉壶”的澄澈，“卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天”的达观都将一一习得，母语的可爱将深入人心。