在毕加索20世纪30年代创作的沃拉尔系列版画中,米诺陶是一个极具代表性的主题。毕加索所描绘的米诺陶形象,并非简单的陈述和重现古代神话故事,而是将艺术家自身的思想与精神注入米诺陶这个形象中,以此来抒发自身的意图,表达自身的情绪。毕加索也曾明确表示,自己与米诺陶之间存在着极高的相似性。因此,米诺陶系列版画便成为毕加索艺术作品中较为典型,且具有极高艺术价值的系列艺术作品。通过对米诺陶版画进行研究,可以了解到毕加索创作该系列作品时的自身情感状态,以及艺术家的内在思维与特质。艺术家在呈现其艺术作品的方式上也具有一定的独特性,隐喻是这一系列作品最重要的修辞手法和表达方式。本文旨在深入探讨和研究毕加索创作的米诺陶系列版画,以及米诺陶系列版画背后艺术家潜在的精神内核和其表达出的主观意志。通过对毕加索表达方式——隐喻进行分析,找到毕加索与其描绘形象米诺陶之间的镜像关系,并进行深入分析和论述。文章主要分为四个层次进行论证。第一,本文将从米诺陶版画形成的创作动机和原因出发,以社会背景和艺术家自身经历,找到艺术家在创作米诺陶系列版画前后所面对的环境与思想境况,进而分析毕加索与其描绘的神话形象米诺陶之间的内在联系;在论证的第二阶段,本文将选取几幅较有代表性的米诺陶版画,运用图像学的相关知识,对这些作品进行逐一分析,找到作品中米诺陶形象的复杂性,包括这一形象与画面中其他人物产生相互作用和关联的关系类型上的复杂性,及其在精神层面所展现出的复杂性;在本文的第三阶段,本文将运用神话学和精神分析学的相关理论,研究毕加索内心潜在的精神机制和心理防御机制,探索毕加索如何高效地将米诺陶形象作为自身的第二人格展现在艺术作品中;最后,在文章的第四阶段,笔者进一步论述由米诺陶版画所引发的问题以及米诺陶版画在毕加索个人的艺术创作生涯中所起到的作用和意义。毕加索创作米诺陶版画的过程,如同一个与自我进行对话的过程,艺术家将主体的情绪和欲望都注入在艺术作品的表达中,将自身面临的困境通过艺术语言表达出来,从而达到排解心中的苦闷、释放压抑的欲望的目的。因此,毕加索创作米诺陶版画的过程是其走出困境的迷宫的过程,也是不断与自我达成和解的过程。通过米诺陶版画,毕加索逐渐从关注个人的内心世界转变为对更广泛的集体与事件的关注,后期的艺术创作也从对自身日记式的描绘转向对社会、战争的共情与观照。米诺陶版画既是毕加索作为艺术家面向世界与时代的一个窗口,同时也是我们研究毕加索的一个窗口;既见证了毕加索主体视角的转换,也凝练着随时代而变迁的人类意识和认知。