对中国而言,动漫产业也已经不是一个新概念了,但是在发展中却问题重重,比之发达国家略逊一筹。从中国动漫市场的占有率来看,中国自己或合资(包括港台地区)的原创动漫作品仅占中国动漫市场的10%。而日本动漫产品却占据了中国动漫市场约60%的份额,欧美动漫产品占据了约30%。由于原创能力和技术比起美日韩等国还存在一定差距,加之电视播出资源有限导致许多作品难以播出等原因,制约着我国动漫产业的发展。其实,当前的中国的动漫市场是具有非常强大的发展潜力的。例如国内发行量最大的漫画类杂志《知音漫客》,每月发行量超过650万册,同时它也是世界上第二大漫画类杂志,仅次于日本的《周刊少年Jump》。但在这样一个巨大的市场,你却很难找出一个独特的、能够在国际上闪耀的中国动漫明星。在以创意为主题的时代背景下,越来越多的国家开始意识到动漫产业的背后隐藏了巨大的经济效益,于是使动漫市场竞争日益激烈。因视觉性作为动漫产业最重要的一部分,所以动漫形象是整个产业的灵魂。一个好的动漫电影一定需要有一个良好的媒介,能够用来充分表达故事的情节和人物,引起了观众的共鸣。通过深入研究会发现,我国动漫形象设计还存在着表现形式单一、造型陈旧平淡,设计思维也没有跟上社会及动漫市场发展的步伐等现象。并且,在互联网及移动互联网快速发展的今天,用户的阅读习惯与审美已经发生了根本性的变化,我们应该及时对设计思维进行适当地修改和升级,从更多人的品味与需求角度出发,创作符合时代特征的、高品质的动漫优秀作品。除了在创作内容上上需要提升外,我国还存在着动漫产业链断裂,不健全发展的问题。具有独特人格魅力的动漫角色具有深远的艺术价值,其衍生产品就包含有巨大的文化价值和商业价值。动漫形象设计所需的探索研究,不仅仅是研究某一种视觉风格,还要对比研究国际经典动漫形象成功的创设过程。譬如美国、日本的动漫行业遥遥领先于我国,这在很大程度上是因为,它们的动漫产业具有一个非常完整的产业链式发展模式。一个动漫明星的打造,除了需要其动漫影片在电视台长期播放之外,还需要通过其他的领域,如电视、电影、动漫衍生品等,来进行全方位的营销才能实现。动漫产业链的完善发展需要涉及不同的行业及领域,实现跨行业和跨区域的协作,让企业、网络、政府等充分互动,形成各种资源利益共享的互助型产业运行机制。