沃尔夫冈·阿玛多乌斯·莫扎特（Wolfgang Amadeus Mozart，1756年1月27日—1791年12月5日），他是古典主义时期维也纳乐派的代表人物。他在短暂的一生中创作了大量音乐作品，为后人留下了宝贵的音乐财富。作为一名举世闻名的音乐家，他的音乐创作是集古典主义之大成，开浪漫主义之先河。莫扎特在歌剧创作领域的成就也十分卓越，从他的第一部喜歌剧《装痴作傻》到最后一部歌剧《狄托的仁慈》，莫扎特在其短暂的一生中共创作了二十多部歌剧。莫扎特的才华在其他领域受到了人们的赞赏，他在歌剧领域的成就也一直被后人赞不绝口。莫扎特维也纳时期三部著名歌剧：《费加罗的婚礼》、《唐·乔万尼》、《女人心》，这三部歌剧作品各自有着独到之处。歌剧《女人心》在整部作品的把握上莫扎特不仅突出了自己精湛的创作才能，还将古典主义时期的典雅韵味融入到这部歌剧里，让《女人心》这部歌剧极富“莫扎特式”歌剧特色，并具有强大的音乐震撼力和学习研究价值。本文在查阅了莫扎特大量研究资料的基础上，从莫扎特歌剧《女人心》为切入点，对莫扎特歌剧创作的艺术特征和音乐风格进行分析。这不仅可以深入了解莫扎特的音乐风格，把握莫扎特歌剧特点，还可以为今后的学习、教学工作做铺垫。本文将从以下四章对莫扎特歌剧作品的音乐特色进行分析：第一章，了解莫扎特的生平和歌剧的发展的情况，并简要分析莫扎特歌剧作品的艺术特征。第二章，对歌剧《女人心》的创作背景和剧情进行阐述，并总结归纳出歌剧《女人心》的艺术特征。第三章，分为三节，分别对女高音咏叹调《为了重视的梦想》、《我们坚如磐石》、《狂乱骚扰着我的心》进行音乐分析和演唱分析，并从咏叹调中发现钢琴伴奏在音乐语言上的运用、连音与断音、元音和小花腔等音乐语言在演唱中的运用，通过分析、研究找到这三首女高音咏叹调中不同的艺术特征。第四章，对莫扎特歌剧在声乐演唱方面的反思。本部分首先阐释了莫扎特歌剧《女人心》的研究意义、莫扎特歌剧作品对声乐演唱学习的意义以及《女人心》中三首女高音咏叹调的实践意义进行阐述。莫扎特歌剧作品的艺术特征散发出的艺术魅力对笔者的影响很大，因此，这也是莫扎特的歌剧作品成为笔者研究对象的主要原因。希望通过笔者的研究，为深入了解莫扎特歌剧《女人心》的艺术特征和演唱特色的声乐学习者提供一些参考价值，为今后更好的将莫扎特歌剧作品运用到学习、教学中做铺垫。