阿瑟·米勒根据1692年美国马萨诸塞州的“逐巫案”的史实,创作了剧本《萨勒姆的女巫》(又译为《严峻的考验》或《坩埚》),此剧后来成为米勒最频繁改编并上演的作品。早期评论关注此剧的政治色彩——米勒在剧中影射美国50年代麦卡锡主义对共产主义的迫害。然而,《萨》剧的每次改编都显示出作品的普遍意义和持续的生命力。　　 本篇论文将从个人与他者的关系角度探讨这部作品不受时空局限的普遍意义。从文本本身来看，米勒对于个人与他者关系的探讨主要围绕家庭问题中的父母与孩子的关系以及夫妻关系展开;当家庭问题引起社会问题时,还会涉及关于“名字/名誉”问题和“法庭”意象的探讨。各电影版本及舞台版本也从不同角度探讨了《萨》剧中关于个人与他者的关系。虽然每个导演对主题有不同的阐释,但是他们都关注剧作的现实意义,尤其关注该剧对于“良心”的拷问。