该论文作了以下几方面的研究工作:(1)用历史悠久的人体彩绘艺术的出现,发展的起起落落.可信的史料内容,对于绘身艺术进行历史的客观的评述、来寻求的其纯艺术性与服装实用性"重组"的理论基础和心理需求.(2)彩色绘身艺术内容的名词解释,能够让时尚去选择一下这些古老的艺术还有哪些可作为服装的配饰,而成为"古为今用"的新艺术形式.(3)服装设计与配饰以及纹样的设计,都离不开色彩的参照作用,彩绘艺术也象服装的设计用色一样,对于色彩间搭配非常慎重.纹样设计与服装款式的选择一样挑剔,其制作技巧与服装工艺一样有着同样的严谨.(4)彩绘的构成原理与服装设计的原理有着一种天然的默契,所处时期虽都来自古老,其审美都是有共性的.(5)绘身艺术、服装设计是对于新形象的研究,进行合理的、有主次的、协调的搭配尤为重要,该章节就其艺术风格进行分析,阐述了与服装的主要形式进行搭配的理论尝试.(6)绘身艺术是以身体为载体,服装的使用也是以人体为载体,为此该章对于二者之间的"重组"进行综合论述.