赖声川为台湾著名戏剧导演，创作编导了多出精彩的戏剧作品，他的相声剧引起大陆观众对他的注意，余秋雨高度评价赖声川及其表演工作坊，其作品极具研究意义，由于两岸交流的局限性以及赖声川作品本身的模糊性，研究赖声川作品存在一定难度，本文将研究他的相声剧系列作品，这些作品在时间长度、表演方式上有别于传统相声，在作品叙事手法上有别于传统话剧，引发了许多艺术层面的问题。　　第一章《赖声川相声剧的形式》:相声剧剧中有相声、相声中含剧，以相声说讲来完成戏剧情节的表现、舞台信息的传达，通过相声来构筑戏剧性，是与哑剧、歌剧、音乐剧、戏曲等并列的一门综合艺术，在戏剧性和剧场性角度兼有相声、小品、独脚戏、脱口秀等艺术形式特征。《又一夜，他们说相声》充分表现了赖声川相声剧的语言游戏技巧、情节编排水平、舞台时空观念。　　第二章《赖声川相声剧的思想内容》:由五个相声剧作品所包含的内容段子可以看出，赖声川的相声剧表达了对过去、现在、未来的态度包括对传统的眷恋和批判忘却传统忘却历史的倾向，对台湾政坛的嘲讽和对台北城市生活的描绘，以及民族精神守望下对台湾走向的思考和对台湾人政治文化心态的揭示。　　第三章《赖声川相声剧的发生》:在二十世纪台湾戏剧发展史上，八十年代实验戏剧展以来台湾现代剧场形成了新的格局，剧作开始关注社会民生。从列表统计的台湾现今剧团可以看出，表演工作坊在台湾现代戏剧发展史上举足轻重，影响了台湾现代戏剧的发展。赖声川的文化批判立场、传统文化意识以及大陆情结，其相声剧执守民族精神下的本土化风格，加上表演工作坊发展过程中演创人才资源汇聚的偶然性和集体即兴创作的独特性，促成了赖声川刚回台湾时选择相声剧作为自己艺术表达方式以及表演工作坊近二十年来的成功。　　结语在台湾现代戏剧发展过程中，赖声川相声剧在艺术形式、内容题材上都具有突破性的价值意义，台湾现代戏剧史其实就是表演工作坊的发展史，对赖声川相声剧的研究足以引发对大陆戏剧界的现状思考，大陆戏剧人该怎么做。