梅花是中国艺术史上的一个重要意象，也是解读千百年来中国文化精神及其演进史的一个密码。文学史上，有咏梅文学，艺术史上，有画梅图，各自发展成，为了成熟完备的艺术体系。而题梅图的题画诗，作为两种艺术形式的交叉部分，更集中的反映了两种艺术形式的演进史及相互关系。本文通过对题梅图的题画诗研究，试图对梅意象在中国历史上的审美发展史有更直观的阐释，并试图为咏梅文学和画梅史的并行发展与相互渗透的关系提供一些有用的例证。本文的梅图题画诗研究，是以《康熙御定历代题画诗》为底本，主要分析了咏梅文学与画梅理论的演进史及其在相应题梅诗上的体现，梅图题画诗独有的审美特性、艺术特点，以及不同朝代题咏侧重点的变化，并以针对王冕梅图不同时代的题梅诗为实例，加以了例证分析。 本文主要分为以下三部分： 第一部分：归纳总结前人研究成果的基础上，将咏梅文学的发展史和画梅图及画梅理论的发展史做了梳理工作，解释梅意象在这两种艺术形式中的不同发展。 第二部分：对《康熙御定历代题画诗》中的四卷题梅诗做了归纳整理工作，对题梅诗的题咏侧重点、艺术特性及审美演进史提出了自己的看法。 第三部分：结合对王冕梅图不同朝代的题梅诗的分析，对时代思潮影响下的梅花意象审美演进史的发展，提出了一个生动的范例。