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摘 要：我们通常会将声乐表演称之为一种再现性的艺术形式，其不再单单只是向观众们传达出作曲家的音乐作品，而是赋予了表演鲜活的生命力，使其更具有内涵与意义。而在声乐表演过程中，包含了很多美学思维原理，而我国对于这种美学思维一直都在进行着深入的研究分析中，逐渐发现了声乐表演这种表现形式自身蕴藏的独特艺术魅力，同样也为声乐表演的实践性提出了更多有价值的参考依据。因此，笔者具体对声乐表演中的美学思维问题进行了研究讨论，并得出以下相关结论，以供参考交流。
关键词：声乐表演；美学思维；问题研究
可以说，声乐是一种需要通过表演形式来传达出艺术美的表演艺术，而声乐艺术特征本身就决定了表演者将会利用表演、或是演奏形式将艺术内涵充分表现出来，促使观众们能够更加感受到这种艺术的独特感染魅力。而在声乐表演过程中，表演者作为主体，其完美优秀的表演能够将艺术美、动态美等各种美感充分表现出来，再加之美学思维的运用，将会使整个声乐表演变得更加有新引力，能够仅仅抓住观众的注意力。对此，本文重点对声乐表演中的美学思维问题进行了探讨分析，总结了一些自己的看法。
1 声乐表演的本质
相比于其他艺术来说，声乐具有其独特的艺术表现形式，一般在声乐艺术中主要表现的艺术美形式是声乐表演。在声乐表演过程中，不仅包含了音乐方面的听觉艺术，同样也存在着丰富的视觉艺术。而通将视觉艺术与听觉艺术这两者的相互结构，能够将声乐表演中的艺术美展现的淋漓尽致。在一个完整的声乐表演中，声乐表演者将会采用一些艺术表演方式，将声乐的艺术美感表现出来。其中，声乐表演者即是创造美的主体，更是表演美的执行者，因此，我们不难理解到，所谓的声乐表演本质具体是通过一定的表演形式将表演美与创造美进行展现，以此来满足于大众的审美要求。并且，由于声乐表演作为一种特殊的艺术形式，表演者在对声乐作品进行演绎时，不能一味的按照传统形式进行表演，这样会让观众们产生一种视觉疲劳。所以，声乐表演者要具备一定的创新意识，懂得如何在表演中进行创造，应更多美学思维原理运用其中，促使声乐表演者在表演声乐作品的同时，也可以让观众真正感受到声乐表演的灵魂，真正体会到声乐表演的内涵。
2 声乐表演的美学思维
2.1 声乐表演中的形象美学思维
通常情况下，声乐作品中的内涵都是由声乐表演过程中特定形象表现的。一般在进行声乐表演之前，声乐表演者都会实现对声乐作品内容、背景资料进行全面了解，只有真正掌握了这些表演要素，表演者才会真正明白声乐表演的目的。如果声乐表演者想要将声乐作品中存在的艺术内涵展现出来，就应该加强对声乐作品的再次创新，而在这一创造过程中，表演者需要结合声乐作品实际内容情况，进行再造现象。其中，所谓的再造想象主要是指表演者将会在脑海中形成一个大概的美学思维图像，其中包含了声乐作品的情感思维。而创造想象则是说声乐表演者不仅要按照特定的场景和形象进行表演，同时还要创造出符合自己的单独表演形象。对于初学者来说，尤其是中小学生在进行声乐表演时，只有清楚认识到这两种美学思维，能够对其进行灵活运用，才能够确保将声乐作品中传达的内容与内涵充分表现出来。另外，良好的美学思维星星也可以将声乐作品中的特殊情感展现出来，以此来满足于观众们的审美需求。
2.2 声乐表演中的情感美学思维
声乐是一种包含着丰富情感的艺术作品，所以声乐表演要把声乐作品的情感淋淋尽致的表现出来。声乐表演中情感的充分表现对声乐表演的质量有着重要的作用。声乐表演者要在表演中运用独特的情感美学思维将声乐作品的情感充分的展现出来。声乐的表演者情感美学思维的形成主要通过各种实地练习丰富自己的情感体验、使自己的情感更加的细腻和丰富，从而深化表演者的情感美学思维。声乐作品中的情感美学思维体验主要包括以下几方面：（1）声乐作品中的人物思想情感美学思维。（2）声乐作品环境情感美学思维。（3）表演者的感受情感美学思维。这三面的情感美学思维体验对声乐表演者有着重要的作用。作为中小学声乐表演学习者来说要加强他们的情感美学思维体验，只有他们有了丰富的情感体验才能使声乐表演中的情感充分的流露，强调声乐表演中情感美学思维的运用可以大大提高表演者的表演水平。
2.3 声乐表演中的理性美学思维
通过上文叙述，我们已经大致了解到，声乐作品作为一种传达创造者情感与思想的艺术作品，表演者只有真正了解到表创作者的想法，才会通过利用美学思维原理，将声乐表演过程中自我与他我之间的关系进行处理，而这两者都会涉及到表演者情感、地位等方面，因此聲乐表演者在对声乐作品进行表演时，要确定出明确的定位方向，充分发挥美学思维在声乐表演中的重要作用，这也是其他思维方式无法实现的。这样一来，表演者能够更深入掌握到声乐作品创造者的思想，将其更加声动的表演出来，而表演者不仅真正感受到了声乐表演的独特魅力，更让观众们观赏到一场完美的表演。
2.4 技巧与表现的兼顾
对于表演者来说，演唱技巧无疑是声乐表演活动中的一块基石，它也是声乐表演家们所必备的首要条件，没有精湛的技巧就不可能有高水平的声乐表演。在我国传统的声乐表演美学中，演唱技巧一直是人们所注重的。如唱论、“余音绕梁，三日不绝”等，都体现出演唱技巧之高超。一名声乐表演者要想在艺术上得以充分的表现，就要有相应的演唱技巧。因为艺术上的自由处理需要表演者有充分运用技巧的能力。没有演唱技巧的支持，任何形式的声乐表演都将不会称之为艺术。技巧性作为声乐表演中的物质性要素，是表现性这个意识性要素的前提。就像一棵树，先要有根，它才会生长发芽。那么，技巧就是声乐表演的根，是必不可少的，但又不是唯一的。声乐表演不是单纯地为了炫耀演唱者的声音有多漂亮，或是高音控制得多好，而是要同时突出它的表现性，即表演者对声乐作品的直观性情感表现。一名优秀的声乐表演者，应该把技巧与表现相结合，真正做到两者的完美结合。杰出的女高音歌唱家卡拉斯之所以取得卓越的成就由于她拥有精湛的演唱技巧，而其还因为她非常注重歌唱的艺术表现，尤其是表情。传统唱论中也提到，“唱歌兼唱情”与“声情并茂”。
结束语
声乐表演是一种真实展现声乐作品情感和思想的艺术表演。声乐的表演者要在表演中运用美学思维使声乐作品的情感和内涵充分的展现出来。作为声乐表演的初学者-中小学生要从情感、形象、理性方面运用美学思维，提升声乐表演质量。
参考文献
[1]俞岚.基于现代诠释学理论的声乐表演[J].音乐大观，2013，（19）：125-126.
[2]龙有成.声乐表演中的形象思维构建[J].佳木斯教育学院学报，2010，（5）：95-96.
[3]颜诗斌.声乐表演中内心审美体验特性[J].大家，2010，（9）：103-105.
关键词：声乐表演；美学思维；问题研究
可以说，声乐是一种需要通过表演形式来传达出艺术美的表演艺术，而声乐艺术特征本身就决定了表演者将会利用表演、或是演奏形式将艺术内涵充分表现出来，促使观众们能够更加感受到这种艺术的独特感染魅力。而在声乐表演过程中，表演者作为主体，其完美优秀的表演能够将艺术美、动态美等各种美感充分表现出来，再加之美学思维的运用，将会使整个声乐表演变得更加有新引力，能够仅仅抓住观众的注意力。对此，本文重点对声乐表演中的美学思维问题进行了探讨分析，总结了一些自己的看法。
1 声乐表演的本质
相比于其他艺术来说，声乐具有其独特的艺术表现形式，一般在声乐艺术中主要表现的艺术美形式是声乐表演。在声乐表演过程中，不仅包含了音乐方面的听觉艺术，同样也存在着丰富的视觉艺术。而通将视觉艺术与听觉艺术这两者的相互结构，能够将声乐表演中的艺术美展现的淋漓尽致。在一个完整的声乐表演中，声乐表演者将会采用一些艺术表演方式，将声乐的艺术美感表现出来。其中，声乐表演者即是创造美的主体，更是表演美的执行者，因此，我们不难理解到，所谓的声乐表演本质具体是通过一定的表演形式将表演美与创造美进行展现，以此来满足于大众的审美要求。并且，由于声乐表演作为一种特殊的艺术形式，表演者在对声乐作品进行演绎时，不能一味的按照传统形式进行表演，这样会让观众们产生一种视觉疲劳。所以，声乐表演者要具备一定的创新意识，懂得如何在表演中进行创造，应更多美学思维原理运用其中，促使声乐表演者在表演声乐作品的同时，也可以让观众真正感受到声乐表演的灵魂，真正体会到声乐表演的内涵。
2 声乐表演的美学思维
2.1 声乐表演中的形象美学思维
通常情况下，声乐作品中的内涵都是由声乐表演过程中特定形象表现的。一般在进行声乐表演之前，声乐表演者都会实现对声乐作品内容、背景资料进行全面了解，只有真正掌握了这些表演要素，表演者才会真正明白声乐表演的目的。如果声乐表演者想要将声乐作品中存在的艺术内涵展现出来，就应该加强对声乐作品的再次创新，而在这一创造过程中，表演者需要结合声乐作品实际内容情况，进行再造现象。其中，所谓的再造想象主要是指表演者将会在脑海中形成一个大概的美学思维图像，其中包含了声乐作品的情感思维。而创造想象则是说声乐表演者不仅要按照特定的场景和形象进行表演，同时还要创造出符合自己的单独表演形象。对于初学者来说，尤其是中小学生在进行声乐表演时，只有清楚认识到这两种美学思维，能够对其进行灵活运用，才能够确保将声乐作品中传达的内容与内涵充分表现出来。另外，良好的美学思维星星也可以将声乐作品中的特殊情感展现出来，以此来满足于观众们的审美需求。
2.2 声乐表演中的情感美学思维
声乐是一种包含着丰富情感的艺术作品，所以声乐表演要把声乐作品的情感淋淋尽致的表现出来。声乐表演中情感的充分表现对声乐表演的质量有着重要的作用。声乐表演者要在表演中运用独特的情感美学思维将声乐作品的情感充分的展现出来。声乐的表演者情感美学思维的形成主要通过各种实地练习丰富自己的情感体验、使自己的情感更加的细腻和丰富，从而深化表演者的情感美学思维。声乐作品中的情感美学思维体验主要包括以下几方面：（1）声乐作品中的人物思想情感美学思维。（2）声乐作品环境情感美学思维。（3）表演者的感受情感美学思维。这三面的情感美学思维体验对声乐表演者有着重要的作用。作为中小学声乐表演学习者来说要加强他们的情感美学思维体验，只有他们有了丰富的情感体验才能使声乐表演中的情感充分的流露，强调声乐表演中情感美学思维的运用可以大大提高表演者的表演水平。
2.3 声乐表演中的理性美学思维
通过上文叙述，我们已经大致了解到，声乐作品作为一种传达创造者情感与思想的艺术作品，表演者只有真正了解到表创作者的想法，才会通过利用美学思维原理，将声乐表演过程中自我与他我之间的关系进行处理，而这两者都会涉及到表演者情感、地位等方面，因此聲乐表演者在对声乐作品进行表演时，要确定出明确的定位方向，充分发挥美学思维在声乐表演中的重要作用，这也是其他思维方式无法实现的。这样一来，表演者能够更深入掌握到声乐作品创造者的思想，将其更加声动的表演出来，而表演者不仅真正感受到了声乐表演的独特魅力，更让观众们观赏到一场完美的表演。
2.4 技巧与表现的兼顾
对于表演者来说，演唱技巧无疑是声乐表演活动中的一块基石，它也是声乐表演家们所必备的首要条件，没有精湛的技巧就不可能有高水平的声乐表演。在我国传统的声乐表演美学中，演唱技巧一直是人们所注重的。如唱论、“余音绕梁，三日不绝”等，都体现出演唱技巧之高超。一名声乐表演者要想在艺术上得以充分的表现，就要有相应的演唱技巧。因为艺术上的自由处理需要表演者有充分运用技巧的能力。没有演唱技巧的支持，任何形式的声乐表演都将不会称之为艺术。技巧性作为声乐表演中的物质性要素，是表现性这个意识性要素的前提。就像一棵树，先要有根，它才会生长发芽。那么，技巧就是声乐表演的根，是必不可少的，但又不是唯一的。声乐表演不是单纯地为了炫耀演唱者的声音有多漂亮，或是高音控制得多好，而是要同时突出它的表现性，即表演者对声乐作品的直观性情感表现。一名优秀的声乐表演者，应该把技巧与表现相结合，真正做到两者的完美结合。杰出的女高音歌唱家卡拉斯之所以取得卓越的成就由于她拥有精湛的演唱技巧，而其还因为她非常注重歌唱的艺术表现，尤其是表情。传统唱论中也提到，“唱歌兼唱情”与“声情并茂”。
结束语
声乐表演是一种真实展现声乐作品情感和思想的艺术表演。声乐的表演者要在表演中运用美学思维使声乐作品的情感和内涵充分的展现出来。作为声乐表演的初学者-中小学生要从情感、形象、理性方面运用美学思维，提升声乐表演质量。
参考文献
[1]俞岚.基于现代诠释学理论的声乐表演[J].音乐大观，2013，（19）：125-126.
[2]龙有成.声乐表演中的形象思维构建[J].佳木斯教育学院学报，2010，（5）：95-96.
[3]颜诗斌.声乐表演中内心审美体验特性[J].大家，2010，（9）：103-105.