（编者按）2012年5月26日晚，在星光璀璨的“第九届中国摄影金像奖暨第二届太极湖杯中国武当国际摄影大展颁奖典礼”舞台上，广东的摄影师杨瑛毅领取了属于他的荣誉。不久前，他以一幅《紫气东来》赢取了“2011太极湖杯中国武当山摄影大展”20万元大奖。
　　提到参赛、获奖，总是让人感觉掺杂着“幸运”的成分，但与杨瑛毅聊过之后才得知“幸运”的前提是构思和谋略，杨瑛毅的获奖给了我们这样的提示：当我们不再以“碰运气”的心态去参加比赛时，也许获奖就真的离我们不远了。
　　2008年以来，我共上了6次武当山，每次逗留时间是5－8天，山上山下走过的次数都不少了，对武当山的地形、各处位置都有所了解，心中也默定了几处自认最佳的拍摄地点。每次上山前我都会构思一两个主题并画草图，到了山上再完成。
　　
　　以“神秘”为主题
　　以往作品多展示武当山的巍峨，但其道教文化的神秘却没被很好地发掘，所以我选择了“神秘”作为主题。
　　静谧、深蓝、光线柔和但要突出、可以看到但无处寻觅——这就是我想象中“神秘”的武当山。太和宫是武当山的主殿，我认为它最能体现道教的精髓，所以这一次也将此处作为主体画面。
　　长时间曝光 人工补光
　　5月一天的下午五点多，我背上摄影包，拿着脚架和手灯，来到太和宫和转运殿之间的一个小平台上等天黑。当时雾气缭绕还伴有毛毛细雨，太和宫的灯都亮了起来，试了几张并确定了最终的拍摄时机及最佳构图。
　　将相机设置为M挡，用手灯按设想在相机上方弧线上不同的点，不断照亮各个重点位置。经过长时间曝光后，太和宫内原有的光源也显得明亮起来，就仿佛光线是由那里射出一般。终于，一张带有神秘光线的图片就这样出炉了。
　　如何成就一幅获奖作品
　　首先，基础扎实，熟练掌握摄影技术，更重要的是熟知并运用你的摄影器材。
　　其次，了解所要拍摄的对象。如果是拍自然风光的，事前要做资料搜集。到拍摄时要多走多看，不要固定在某个位置。
　　再者，个人要有对美学的了解及评判。比方说拍“风”，是和风还是狂风，和风要怎样拍才让人看了觉得舒服，狂风又要怎样拍才让人感觉它的力度、肆意。在这方面积淀越深，越能顺手拈来。当然，最重要的就是创新，做到“人无我有，人有我精”。就拿曾获得中国武当国际摄影大展收藏二等奖的《岩上仙宫》来说，2009年的时候没有管理区的照明大灯照着，怎样突出南岩上的这个宫殿就成难题了。后来我就想：既然没有自然光线，那可不可以自创光线把自己想要的画面拍出来？后来经过长时间曝光拍成了这一张《岩上仙宫》。这就是所谓的“人无我有”。而《紫气东来》就是 “人有我精”的一个典范了。
　　『拍摄地特点：』
　　晚上有少量灯光，但这个灯光不足以营造气氛，加之山上常被薄雾笼罩，使其自身灯光形成漫散射，拍出的画面势必只会是一团光，周围却漆黑一片；
　　山上拍摄的地方比较狭窄，离拍摄对象比较近，一般的广角无法囊括想要的画面。
　　『解决办法：』
　　利用自带光源如U2灯形成的束光强行介入画面，以此打破周围的漆黑并照亮殿顶；
　　薄雾的漫散射可柔化束光的耀眼和突兀，也成为了光线的载体；
　　选用一只10mm的鱼眼镜头拍摄。鱼眼的成像特点在于近大远小的透视效果，若从相机后方射出束光，则束光会由中心向外发散形成放射状的效果。