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北京东郊通州区宋庄镇，一座不锈钢制作的巨型画框矗立在小堡村的村口，四车道的宽阔马路笔直指向村落深处。穿过画框，就进入了这个又称作“画家村”的乡镇。一下车，映入眼帘的便是墙壁上形形色色的画展招贴广告，画框大门的右上角醒目地安装有“中国·宋庄”金色LOGO，看到这些，你怎么也不会把一个中国乡村的形象和眼前的景致关联起来，画框上的标志显然已经成为这里的商业品牌，且把“中国”冠于“宋庄”之前，体现出它的国际性。
在国际现代艺术圈内，如同法国的巴比松，美国的东村，德国的达豪，沃尔普斯韦德等一样，宋庄——也因聚集了众多的艺术家和有异常活跃的艺术氛围而引起国内外艺术界和文化界的极大关注。按现入住区域内的艺术家人数(据说已超出2000名)而言，这里可称为世界上规模最大的艺术家群落。
宋庄的红火应该是近几年的事。1994年。最初来这里建工作室的画家是想躲避都市的喧嚣，图个清静和自由创作的空间，谁知不到两年，圆明园画家村被取缔，这里便成了落魄艺术家的避难所。宋庄元老级人物栗宪庭、方力钧、岳敏君等在艺术界的功成名就，无疑给后续的画家许多想象空间，2000年后，艺术家们趋之若骛般地涌入使得本来就不大的小堡村急速扩张，从而辐射周边，最终形成了眼下的宋庄艺术区域。
我们行走在小堡村的中心街上，这条街已被当地人称为“艺术一条街”，一个个画廊或某某工作室挑着巨幅广告门楣向来者昭示着，露在玻璃窗外的许多艺术品，式样有些怪异，让人感到莫名其妙。许多绘画用品商店据说多为村民所开，随便走进一家，满目皆是颜料、画架，画布等用品，货架顶上摆着几幅画作，老板说是给画家代卖的。不可否认，由于众多画家的进驻，村子的面貌和村里的生活直接或间接地被改变了。
以小堡村为核心，宋庄艺术家群落向周围辐射，辛店、大兴庄、喇嘛庄、北寺、小杨庄、白庙、邢各庄等十几个村子现在也都成了艺术家的聚居地。偌大的方圆区域看来只有小堡村属于群聚，其他还处于散居状态。沿着主街道的两边有多个艺术工厂区，成排的平房看起来像仓库，A、B、C、D……各入口处全立有画家工作室名牌。
已是上午10点钟，画家村依然处于睡眠中，这似乎很难让人理解。其实，宋庄的这些艺术家选择了乡村和它的节奏。在这里，他们创造了一种生活风格，在光天化日之下酣睡，但又一次次地将暗夜变为白昼。他们居住在乡村，但又趁着落日的余晖潜入城市。他们选择了闲暇、慵懒、清淡和酒精。些微的银子，一两个时尚姑娘，昏暗的酒吧灯光，也许这常常是他们的夜晚布景，闲暇和自由主宰着他们，而在闲暇和闲暇之间的空隙，有一些短暂的劳作，有艺术品的生产，还有无数的难以实施的计划，盘算、方案。离开了城市，甩掉了工作，抛弃了制度，将楼房、机器、官僚、等级置于脑后，选择这样一个地方居住，就意味选择一种特定的生活方式，一种远离权力但又无法摆脱权力逻辑的生活方式。
李卫明来宋庄落户大约5年，他购下的宅基地在辛店村，距小堡村东北方大约3华里处，这里聚居有50余位画家。大院西北角是住宅，北面两间大屋就是他的工作室，南墙角的小屋是给狗盖的，车库准备建在东墙处。李卫明告诉我，这些建筑都是自己设计，请人建造，陆续花费了大约20万元，目前还没完全竣工。
从李卫明的小院你可以联想到在宋庄购置农舍的画家，那一定也同他一样，把原先破旧不堪的老屋抑或是猪圈来个底朝天的改造，穷极思路地发挥艺术才能，建起各具特色的艺术别墅。这哪里还是农家院落，惟一可信的是那些被改造的农舍仍然落户在原址地。像李卫明这样的年轻艺术家在宋庄属于中产阶层，那些早期进入小堡且功成名就的画家更是高墙深院，常人非能入内。只要你在宋庄呆些日子就不难看出这里的艺术家穷富界限分明，有自己房产的，租赁新建场地的，落户农家草庵的，据说还有合租的。方圆十几里，造成了这里无序、松散的居住状态。
进驻宋庄的画家许多有着相似的经历，李卫明就极具代表性。他毕业于山西大学美术学院，属非名牌学院派出生。起先当教师，三年后辞职打工，去过报社、广告公司，后来自己又办学。这些受纪律制约的工作似乎无法宣泄骨子里的艺术细胞，最终促使自己走上了无拘无束的艺术创作道路。先前选择宋庄的人也许属于偶然，后续加入的则各怀目的，但主要还是乡村散居自由的生活状态及对艺术的痴迷。“换了几次工作我都不习惯，还是目前的状态好。”李卫明如是说。的确，正是这种自由的状态才吸引来各地的艺术家到这里寻找自己的位置。
早期聚集于宋庄的艺术家在当代艺术中的名声，使宋庄具有了当代艺术的招牌性质，这也是引起国际当代艺术界关注的原因。这里不仅是现代油画的产出地，还有许多其它现代艺术门类混合在其中。由于进驻的艺术家良莠不齐，自然作品的品味高低不等，其市场价格差别悬殊。我们参观了正在展览的几个画展，从标价上似乎可以嗅到档次的差别。我冒昧地问小李作品的出路，他说：“大部分被企业、会馆买去，老客户自己会来，新客户经别人介绍来，价格观谈。这里的画家多数是这样，各有各的路。还可以通过画廊，国际、国内每年都有很多商家来。宋庄艺术家的作品几乎每天都在世界范围内交易着，走向国际可能是每个画家最美好的愿望。”
宋庄是个个人主义风气盛行之地，目前多数艺术商业活动还局限于个体与个体之间的交易，有点像农民伯伯卖青菜萝卜，零买零卖，缺乏有规模、规范化的艺术市场机制。在这种被动性的市场行为中，作为艺术品商品出卖方的艺术家没有任何主动性，一切只能依靠”运气”和圈子里的“关系”来卖出作品。我从拜访的几位艺术家那里了解到了些许信息。
宋庄是闲适的。闲适的宽松，闲适的自由，闲适得有时让人感觉慵懒。而在这一座座闲适的农舍里，不时地会诞生出让人惊讶的现代艺术品。当全世界的收藏家开始对中国当代艺术作品瞩目的时候，人们不得不注意到，宋庄一一北京东郊画家艺术群体的存在。
在国际现代艺术圈内，如同法国的巴比松，美国的东村，德国的达豪，沃尔普斯韦德等一样，宋庄——也因聚集了众多的艺术家和有异常活跃的艺术氛围而引起国内外艺术界和文化界的极大关注。按现入住区域内的艺术家人数(据说已超出2000名)而言，这里可称为世界上规模最大的艺术家群落。
宋庄的红火应该是近几年的事。1994年。最初来这里建工作室的画家是想躲避都市的喧嚣，图个清静和自由创作的空间，谁知不到两年，圆明园画家村被取缔，这里便成了落魄艺术家的避难所。宋庄元老级人物栗宪庭、方力钧、岳敏君等在艺术界的功成名就，无疑给后续的画家许多想象空间，2000年后，艺术家们趋之若骛般地涌入使得本来就不大的小堡村急速扩张，从而辐射周边，最终形成了眼下的宋庄艺术区域。
我们行走在小堡村的中心街上，这条街已被当地人称为“艺术一条街”，一个个画廊或某某工作室挑着巨幅广告门楣向来者昭示着，露在玻璃窗外的许多艺术品，式样有些怪异，让人感到莫名其妙。许多绘画用品商店据说多为村民所开，随便走进一家，满目皆是颜料、画架，画布等用品，货架顶上摆着几幅画作，老板说是给画家代卖的。不可否认，由于众多画家的进驻，村子的面貌和村里的生活直接或间接地被改变了。
以小堡村为核心，宋庄艺术家群落向周围辐射，辛店、大兴庄、喇嘛庄、北寺、小杨庄、白庙、邢各庄等十几个村子现在也都成了艺术家的聚居地。偌大的方圆区域看来只有小堡村属于群聚，其他还处于散居状态。沿着主街道的两边有多个艺术工厂区，成排的平房看起来像仓库，A、B、C、D……各入口处全立有画家工作室名牌。
已是上午10点钟，画家村依然处于睡眠中，这似乎很难让人理解。其实，宋庄的这些艺术家选择了乡村和它的节奏。在这里，他们创造了一种生活风格，在光天化日之下酣睡，但又一次次地将暗夜变为白昼。他们居住在乡村，但又趁着落日的余晖潜入城市。他们选择了闲暇、慵懒、清淡和酒精。些微的银子，一两个时尚姑娘，昏暗的酒吧灯光，也许这常常是他们的夜晚布景，闲暇和自由主宰着他们，而在闲暇和闲暇之间的空隙，有一些短暂的劳作，有艺术品的生产，还有无数的难以实施的计划，盘算、方案。离开了城市，甩掉了工作，抛弃了制度，将楼房、机器、官僚、等级置于脑后，选择这样一个地方居住，就意味选择一种特定的生活方式，一种远离权力但又无法摆脱权力逻辑的生活方式。
李卫明来宋庄落户大约5年，他购下的宅基地在辛店村，距小堡村东北方大约3华里处，这里聚居有50余位画家。大院西北角是住宅，北面两间大屋就是他的工作室，南墙角的小屋是给狗盖的，车库准备建在东墙处。李卫明告诉我，这些建筑都是自己设计，请人建造，陆续花费了大约20万元，目前还没完全竣工。
从李卫明的小院你可以联想到在宋庄购置农舍的画家，那一定也同他一样，把原先破旧不堪的老屋抑或是猪圈来个底朝天的改造，穷极思路地发挥艺术才能，建起各具特色的艺术别墅。这哪里还是农家院落，惟一可信的是那些被改造的农舍仍然落户在原址地。像李卫明这样的年轻艺术家在宋庄属于中产阶层，那些早期进入小堡且功成名就的画家更是高墙深院，常人非能入内。只要你在宋庄呆些日子就不难看出这里的艺术家穷富界限分明，有自己房产的，租赁新建场地的，落户农家草庵的，据说还有合租的。方圆十几里，造成了这里无序、松散的居住状态。
进驻宋庄的画家许多有着相似的经历，李卫明就极具代表性。他毕业于山西大学美术学院，属非名牌学院派出生。起先当教师，三年后辞职打工，去过报社、广告公司，后来自己又办学。这些受纪律制约的工作似乎无法宣泄骨子里的艺术细胞，最终促使自己走上了无拘无束的艺术创作道路。先前选择宋庄的人也许属于偶然，后续加入的则各怀目的，但主要还是乡村散居自由的生活状态及对艺术的痴迷。“换了几次工作我都不习惯，还是目前的状态好。”李卫明如是说。的确，正是这种自由的状态才吸引来各地的艺术家到这里寻找自己的位置。
早期聚集于宋庄的艺术家在当代艺术中的名声，使宋庄具有了当代艺术的招牌性质，这也是引起国际当代艺术界关注的原因。这里不仅是现代油画的产出地，还有许多其它现代艺术门类混合在其中。由于进驻的艺术家良莠不齐，自然作品的品味高低不等，其市场价格差别悬殊。我们参观了正在展览的几个画展，从标价上似乎可以嗅到档次的差别。我冒昧地问小李作品的出路，他说：“大部分被企业、会馆买去，老客户自己会来，新客户经别人介绍来，价格观谈。这里的画家多数是这样，各有各的路。还可以通过画廊，国际、国内每年都有很多商家来。宋庄艺术家的作品几乎每天都在世界范围内交易着，走向国际可能是每个画家最美好的愿望。”
宋庄是个个人主义风气盛行之地，目前多数艺术商业活动还局限于个体与个体之间的交易，有点像农民伯伯卖青菜萝卜，零买零卖，缺乏有规模、规范化的艺术市场机制。在这种被动性的市场行为中，作为艺术品商品出卖方的艺术家没有任何主动性，一切只能依靠”运气”和圈子里的“关系”来卖出作品。我从拜访的几位艺术家那里了解到了些许信息。
宋庄是闲适的。闲适的宽松，闲适的自由，闲适得有时让人感觉慵懒。而在这一座座闲适的农舍里，不时地会诞生出让人惊讶的现代艺术品。当全世界的收藏家开始对中国当代艺术作品瞩目的时候，人们不得不注意到，宋庄一一北京东郊画家艺术群体的存在。