【摘要】素描学习是造型艺术的基础，对于有一定绘画基础的学生来讲，素描学习能够极大提升学生的造型能力。为了达到良好的学习效果，学生可以先进行结构和联想素描的学习，再逐步推进，学习光影素描的相关知识。本文主张通过现场演示的方式，即在教学中通过组合木条的方式，激发学生的兴趣，引导学生开动脑筋、实践练习。同时，采用联想素描的方法，通过创意联想和渐变色彩的运用提升学生在自主创作中的成就感。教学中，融入素描欣赏课程，引导学生融会贯通，在提升绘画水平的同时通过艺术培养良好的心性品格，最终在综合能力上得以提升。
　　【关键词】素描造型  联想素描  色彩  素描欣赏
　　【中图分类号】J214？鄄4 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2015）27-0230-02
　　孩子在经过儿童画、水粉画、版画的学习之后，素描能力不断加强，对于继续深入学习美术之素描充满了向往，会认为只有学了素描才是绘画水平提高的表现，也会有只有学习了素描才能画好画的理念。素描是造型艺术的基础，对于低龄段的儿童来说，线描画、儿童水粉画、儿童版画更是基础中的基础。在经过早期系统的儿童画学习之后，在适当的年龄段再学习素描，学生的造型能力会达到从量到质的飞跃。相反的，起步不当就会适当其反，在学习中学生只会对素描学习产生涂涂抹抹、灰呼呼单调无聊的体验。因此，好的起步很关键。
　　素描的学习训练对于学生造型能力提高和塑造感的形成有着良好的导向和促进作用，8-9岁的学生在到达写实期后进入了初级素描学习阶段。我认为在学生学习表现光影素描之前不妨先学一学结构素描，学习中重点培养学生对物体结构、透视关系的认识、理解和表现。
　　学生在接受了素描基础训练之后，初步具备了对物体的明暗关系、光影关系、色调的表现能力，能够亲身感受到造型表现的乐趣。但随着学习的逐步深入，学生在表现透视关系时就会遇到难题，部分学生对于透视的概念和表现关系存在概念性的表现或是无视透视规律，学习中存在着较多难点，继续学习提高有一定的困难。
　　在学习素描之初，我找来一些长短不同，粗细、厚度一样的木条，组合成一个简单的汉字“王”给学生看，引导学生从“王”字的左侧面、右侧面、上方、下方等不同角度观察，感受木板在俯视、仰视等角度下产生的厚度视觉变化，教师通过现场观察、示范演示不同角度的物体透视变化规律，让学生对于透视有一个直观的体会，以一个通俗易懂的方式教给学生物体透视的基本观察与表现方法。学生学会了“王”字的透视表现方法后，再试着自己进行设计，例如将自己的姓名設计成富有透视立体感的形式，能够有效地激发学生主动练习、实践的兴趣。此外，还可以引导学生从字面创意和字的含义上进行美化装饰设计，使习作练习达到了较好的表现效果。
　　为保持学生学习素描的兴趣，在初学几何体时，我一般会采用创意性素描的表现方法，提高学生学习素描的趣味性和创意性。例如：在正方体的教学中，引导学生联想形似正方体的物体，拿起立方体从各个角度观察表现物体的透视变化，把立方体创意想像成魔方、手提包、书、拉杆箱等，也可以想象为动物玩具、家具等。鼓励学生在构图、创作思路上不拘一格，在创作时可使物体充满整个画面，也可变形，打破常规的规规矩矩的构图形式，给人以强烈的视觉冲击。
　　在基本掌握了物体的结构关系和透视规律后，在表现物体明暗关系时，我鼓励学生采用铅笔和彩色铅笔表现物象明暗、深浅效果。通过找相近色表现物体明暗变化，丰富的色彩关系也使学生素描的表现手法丰富起来。暗部、灰部用2B铅笔来表现，适当加入彩色;亮部用色彩表现物体的原色。在创作科幻画这一课中，鼓励学生加入素描的表现手法，深浅对比、渐变变化的色彩使画中的形象更富有立体感，较好的突出了主题。相对于单色的素描表现手法，加入彩铅的表现方法更能增加学生的学习兴趣，增强学生的成就感。
　　在素描的深入学习的过程中，要适当的加入素描欣赏课程。欣赏传统素描艺术在提升学生的素描感知力的同时也能够提高学生眼力;欣赏现代素描绘画作品能让学生了解、认识绘画的流派、风格以及多种表现手法。有的孩子在绘画时会有意识地回忆曾看到的画面中自己喜欢的表现手法，描摹在自己的作品中，这样不仅丰富了学生的表现手法，更使得学生在学习过程中学会融汇贯通，对于拓展学生想象力和创造力有着不可低估的作用。
　　素描的学习让学生对于绘画有了全新的感受。相比于儿童绘画的想象与天马行空，素描绘画学习让学生充满了塑造感。观察一个物象，从不同的角度表现它，是一个塑造与创造的过程，这个过程需要不断发现、探索，在完成作品时收获满满的成就感。绘画学习是心灵的体验，爱的教育，更是少年儿童思想与创造力火花的迸发。相信每一个经过系统艺术训练的孩子，通过对于艺术、文化的感知与体验，心性和品格都会受到良好的熏陶和启迪，在综合素质上得到较大的提升。