论文部分内容阅读
【摘要】在课堂中，有些学生思考仅限于学习音乐只是听歌而已，对其没有产生产生重视，而让正常教学活动的开展形成阻碍。如何在音乐欣赏课堂中创新，让学生喜欢这门课，学好这门课，本文主要从以下三方面展开论述。
【关键词】音乐欣赏教育创新
音乐欣赏不仅仅是素质教育的重要组成部分，也是素质教育实行的重要手段。中职音乐教育处于整个音乐教育的关键阶段，如何在教学课堂中打破传统的教学方法，在新的教学模式下，最大限度调动学生的学习积极性，成为每一个音乐教育工作者必须探讨和研究的新课题。
1以学生为主体，让学生亲自感悟。
在一个学校，学生是整个教学活动的主体，课程的设置和课题的选择，要在老师把握好大方向的同时也能够让学生参与讨论，为课程的安排，提出学生自己的看法和建议，让学生更愿意参与课堂教学中，提高学生的学习主动性。
这样做的目的，既可以介绍音乐作品的背景、风格，又可以让表演的同学身临其中，提高学习积极性，让更多同学充分理解作品。选择老师或者性格开朗大方的同学表演大家都熟悉的音乐作品。让同学们都知道，音乐并不是遥不可及的，而是在身边。只要你参与，就可以学到更多。
比如在课堂中，教授学生《我的太阳》时，可以让同学们说出歌曲的名字。邀请几个歌曲唱的比较好的同学进行现场表演，尽管几位同学的歌唱的并不是非常完美，但是现场的课堂气氛异常活跃。台下的同学们跟着哼唱并且根据节奏拍手；台上的演员们落落大方，为自己能够唱出的歌曲，感到骄傲和自豪。这节课让大家都充分的受到了艺术的熏陶。
为了讲清“曲式”的几种形式，我弹奏了《北风吹》，一共有三种体，我每谈完一首后，将他们进行分组，让他们在下面讨论、争辩、最后得出结论。并在最后由每一组派一名代表说出该组的答案，写在黑板上，最后由我公布正确答案和讲明原因，这样做的目的在于能够让他们更好掌握织体的意义和用法。
2从兴趣出发，由表及里，由浅入深。
兴趣是学生最好的老师。如何让学生从自己兴趣出发，喜欢音乐欣赏课，也成为了课堂教学创新的一种新的突破口。
现在的学生大部分喜欢流行音乐，例如周杰伦的《夜曲》、《蜗牛》等等。而对中国的古典音乐和西方的音乐知之甚少。为了让他们更好的对这音乐欣赏课产生兴趣，应该从他们的兴趣出发。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，源于民间的美好的爱情故事。这个电视剧大部分学生看过，为了提高她们学习兴趣，让他们讲故事，创造情景。最后通过舞蹈的形式展现给大家，并且配上背景音乐。引导学生从不同角度上感受到音乐的旋律和情感之美。
有一位教育者曾经说过：“人的内心深处，有一种根深蒂固的需要，而这种需要在孩子中显得更为明显。”要让他们懂得在音乐的世界里，各种各样的艺术精彩纷呈。有高雅、严肃、庄重、具有现代气息的通俗音乐，都是音乐领域不可缺少的重要组成部分。它们不仅可以开拓学生的视野，提高学生的音乐素养，提高学生的审美情趣，而且让他们学会辨别优劣、高低、好坏、取其精华，去其糟粕，从好的音乐中吸取有益之处，更好陶冶情操。
在教学活动中，由于学生学习知识程度的不同以及教学的难点的不同。教师应该根据学生的感知活动特点规律进行教学，提高学生的感知效果。在面对一些理论复杂知识的时候，学生更容易接受。
在欣赏《二泉映月》时，充分应用现代化教学手段，从听觉、视觉上，感官上的反映上升到情感体验。让学生在学习的过程中，充分体验到精神愉悦的享受。重视学生感知活动特点（喜欢听什么、看什么）规律进行教学，促进教学效率更好的提高。
3拓宽课堂资源渠道。
现在的中职学生处于十六、七岁的花季年龄。他们活泼好动、思想活跃。他们更喜欢通俗音乐，通俗音乐歌词、旋律都非常接近他们的生活。例如十八岁的天空上的主题曲《红色石头》、《十七岁的单车》等等，这种独特音乐方式引起了学生的共鸣。各种偶像剧片头和片尾曲，无不荡漾他们心中那颗年轻的心，使得他们对未来充满了幻想。如果教师对学生这种行为不理解，而是一味的排斥，会让学生产生逆反心理。这个年纪正是学生的人生观、价值观形成的时候，是他们发展力、想象力、创造力形成最佳黄金时段。
如果教师上课不考虑学生的兴趣，而只是单纯讲授理论知识和深奥的音乐，教学的效果并不理想。如何拓宽课堂资源的渠道，可以从多方面进行。
把文学和音乐结合起来，不失为学习音乐的一种好方式。
曾经有人提到：“音乐是流动的建筑，而建筑是凝固的音乐。艺术是相通的，音乐与美术的的联系更能让学生理解乐曲的风格和调性。大调如美术中具有明朗的性质和光辉的色彩，小调具有柔和的性质和暗淡的色彩。每一首歌似是一副画，每一副画又似是一首歌，你中有我，我中有你。”音乐的语言赋予一首乐曲生命，就像文学语言赋予一片文章生命一样。文学的语言构建了词汇、句、段、章等层次，而音乐语言中的层次有就乐汇、乐句、乐段、乐章，它们是相通的。文学是通过语句表达情感，字里行间流露真挚的情感。而音乐就是用音符谱写文章，每一个音符中都流淌着优美的诗篇。学生欣赏音乐就如就象读文章一样解读整首乐曲，接受起来就更轻松。
【关键词】音乐欣赏教育创新
音乐欣赏不仅仅是素质教育的重要组成部分，也是素质教育实行的重要手段。中职音乐教育处于整个音乐教育的关键阶段，如何在教学课堂中打破传统的教学方法，在新的教学模式下，最大限度调动学生的学习积极性，成为每一个音乐教育工作者必须探讨和研究的新课题。
1以学生为主体，让学生亲自感悟。
在一个学校，学生是整个教学活动的主体，课程的设置和课题的选择，要在老师把握好大方向的同时也能够让学生参与讨论，为课程的安排，提出学生自己的看法和建议，让学生更愿意参与课堂教学中，提高学生的学习主动性。
这样做的目的，既可以介绍音乐作品的背景、风格，又可以让表演的同学身临其中，提高学习积极性，让更多同学充分理解作品。选择老师或者性格开朗大方的同学表演大家都熟悉的音乐作品。让同学们都知道，音乐并不是遥不可及的，而是在身边。只要你参与，就可以学到更多。
比如在课堂中，教授学生《我的太阳》时，可以让同学们说出歌曲的名字。邀请几个歌曲唱的比较好的同学进行现场表演，尽管几位同学的歌唱的并不是非常完美，但是现场的课堂气氛异常活跃。台下的同学们跟着哼唱并且根据节奏拍手；台上的演员们落落大方，为自己能够唱出的歌曲，感到骄傲和自豪。这节课让大家都充分的受到了艺术的熏陶。
为了讲清“曲式”的几种形式，我弹奏了《北风吹》，一共有三种体，我每谈完一首后，将他们进行分组，让他们在下面讨论、争辩、最后得出结论。并在最后由每一组派一名代表说出该组的答案，写在黑板上，最后由我公布正确答案和讲明原因，这样做的目的在于能够让他们更好掌握织体的意义和用法。
2从兴趣出发，由表及里，由浅入深。
兴趣是学生最好的老师。如何让学生从自己兴趣出发，喜欢音乐欣赏课，也成为了课堂教学创新的一种新的突破口。
现在的学生大部分喜欢流行音乐，例如周杰伦的《夜曲》、《蜗牛》等等。而对中国的古典音乐和西方的音乐知之甚少。为了让他们更好的对这音乐欣赏课产生兴趣，应该从他们的兴趣出发。小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》，源于民间的美好的爱情故事。这个电视剧大部分学生看过，为了提高她们学习兴趣，让他们讲故事，创造情景。最后通过舞蹈的形式展现给大家，并且配上背景音乐。引导学生从不同角度上感受到音乐的旋律和情感之美。
有一位教育者曾经说过：“人的内心深处，有一种根深蒂固的需要，而这种需要在孩子中显得更为明显。”要让他们懂得在音乐的世界里，各种各样的艺术精彩纷呈。有高雅、严肃、庄重、具有现代气息的通俗音乐，都是音乐领域不可缺少的重要组成部分。它们不仅可以开拓学生的视野，提高学生的音乐素养，提高学生的审美情趣，而且让他们学会辨别优劣、高低、好坏、取其精华，去其糟粕，从好的音乐中吸取有益之处，更好陶冶情操。
在教学活动中，由于学生学习知识程度的不同以及教学的难点的不同。教师应该根据学生的感知活动特点规律进行教学，提高学生的感知效果。在面对一些理论复杂知识的时候，学生更容易接受。
在欣赏《二泉映月》时，充分应用现代化教学手段，从听觉、视觉上，感官上的反映上升到情感体验。让学生在学习的过程中，充分体验到精神愉悦的享受。重视学生感知活动特点（喜欢听什么、看什么）规律进行教学，促进教学效率更好的提高。
3拓宽课堂资源渠道。
现在的中职学生处于十六、七岁的花季年龄。他们活泼好动、思想活跃。他们更喜欢通俗音乐，通俗音乐歌词、旋律都非常接近他们的生活。例如十八岁的天空上的主题曲《红色石头》、《十七岁的单车》等等，这种独特音乐方式引起了学生的共鸣。各种偶像剧片头和片尾曲，无不荡漾他们心中那颗年轻的心，使得他们对未来充满了幻想。如果教师对学生这种行为不理解，而是一味的排斥，会让学生产生逆反心理。这个年纪正是学生的人生观、价值观形成的时候，是他们发展力、想象力、创造力形成最佳黄金时段。
如果教师上课不考虑学生的兴趣，而只是单纯讲授理论知识和深奥的音乐，教学的效果并不理想。如何拓宽课堂资源的渠道，可以从多方面进行。
把文学和音乐结合起来，不失为学习音乐的一种好方式。
曾经有人提到：“音乐是流动的建筑，而建筑是凝固的音乐。艺术是相通的，音乐与美术的的联系更能让学生理解乐曲的风格和调性。大调如美术中具有明朗的性质和光辉的色彩，小调具有柔和的性质和暗淡的色彩。每一首歌似是一副画，每一副画又似是一首歌，你中有我，我中有你。”音乐的语言赋予一首乐曲生命，就像文学语言赋予一片文章生命一样。文学的语言构建了词汇、句、段、章等层次，而音乐语言中的层次有就乐汇、乐句、乐段、乐章，它们是相通的。文学是通过语句表达情感，字里行间流露真挚的情感。而音乐就是用音符谱写文章，每一个音符中都流淌着优美的诗篇。学生欣赏音乐就如就象读文章一样解读整首乐曲，接受起来就更轻松。