【摘 要】
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当今时代，崇尚个性，当今藝界，推崇新人。四川文化极具包容性，四川艺术向来人才辈出，而四川书法在全国更是独树一帜。前辈给后来者树立了一座座丰碑，而青年书法家则是艺术发展中的中坚力量。我们给予了艺术前辈们足够多的赞誉，也应在当下的创作环境中给青年艺术家创造一方属于他们的格局。 立于这一伟大的时代，秉承着四川包容万象的文化精神，本刊特辑推出青年书法十家呈现于读者。读者能从中感受到每一位书者不同的艺术特
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当今时代，崇尚个性，当今藝界，推崇新人。四川文化极具包容性，四川艺术向来人才辈出，而四川书法在全国更是独树一帜。前辈给后来者树立了一座座丰碑，而青年书法家则是艺术发展中的中坚力量。我们给予了艺术前辈们足够多的赞誉，也应在当下的创作环境中给青年艺术家创造一方属于他们的格局。
立于这一伟大的时代，秉承着四川包容万象的文化精神，本刊特辑推出青年书法十家呈现于读者。读者能从中感受到每一位书者不同的艺术特质与习书历程，他们的书法或飘逸，或朴实，或苍劲，或秀气，他们以独特的艺术姿态立于当今书林。然而共通的是，十位青年书法家无不辛勤耕耘，甘于寂寞，吮笔和墨，琢磨精进。他们将满腔热情投入到书法，用持久的定力来保护心中的一方墨土。他们正创造属于自己的一家之格，也在继承传统的道路上不忘初心。
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朗诵|董凡 和所有人一样 我也曾郁积 郁闷这个冬天的寂寥 和心中的彷徨 那些原本应该盛开在酒桌上的欢声笑语 和酒瓶子里浓烈的祝福 被挪作他用，被用作消毒 被用作疗伤 让过去，过去 庚子年的往事还欠我们一杯酒 追问与祝福打个平手 隔酒相望 和你一样我也无力责怪冷漠 毕竟良知时刻拷问真相 我们唯一能做的就是善待生活 感恩酒的前生 学做
沙马拉毅的画符合一种理想，一种对我们身边日常生活充满深情的描述和贊美，让人觉得接地气，觉得亲切，因而愿意走近。这样的画里有着一种久违、的特有的中国艺术的气息，那就是一种“抒情性”。 艺术史家喜欢说中国艺术强调写意，究其内在意思，中国艺术其实是强调“情”，写意不是胡乱描写，是先走遍千山万水，然后化千山万水于一心，了然于心，才能画好一山一水，将全部情感凝聚于一山一水。“胸中自有丘壑”，“胸有成竹”，
编者按 川剧有300多年的历史，声腔来源复杂，传统剧目众多，表演技艺、绝活、程式、手段异常丰富。在巴蜀大地上，历代名家、名伶共同创造了璀璨的川剧历史文化，是人类共同的文化遗产。 《现代艺术》作为四川文艺宣传舆论主阵地，在弘扬优秀传统文化，宣传推广川剧作品和人才方面，主动作为，自觉担当，持续发声。2017年-2021年，《现代艺术》共推出川剧艺术工作者30多位，其中有中国戏剧梅花奖获得者，“二度
主创简介 黎 琦 作词 本名王理琦。国家一级编剧，乐舞文学家，词作家，享受国务院特殊津贴专家。代表作品有《仿唐乐舞》、乐舞诗《大唐赋》、舞剧《传丝公主》《清明公祭轩》，为电影《第十个弹孔》、电视剧《保卫延安》等影视剧主题歌作词。多次荣获中宣部“五个一工程”奖、全国少数民族文艺会演创作金奖等奖项。 向 胜 作曲 中国音协会员，中国曲协会员，四川省音协理事，巴中市文联副主席，巴中市音协主席
“活到老，学到老，还有几分没学到”，这是我的绘画人生。我的创作来自生活中的点滴，一点一滴，交错相融碰撞出绘画艺术的魅力。 说到年龄，我今年已有90岁，创作了大半生年画，仍有感慨。在创作之初最害怕出现画作内容与事实不符的情况，为了使作品更加贴合实际情况，我经常实地走访，翻看参考资料，最后筛选出符合情理的方案进行创作。一些已经成熟的作品，最后发现了不妥或明显错误的地方，还需对其修正，这也是确保绘画的
棒棒糖是很多同學喜欢的零食，小编也喜欢，不过可不能贪吃哦，保护牙齿还是很重要的。今天，小编就教大家做好看的五彩棒棒糖。 准备材料：扭扭棒、彩带和吸管。 1. 首先，将两根不同颜色的扭扭棒拧在一起。 2. 将拧好的扭扭棒卷成圆饼状。 3. 将扭扭棒的末端插在吸管里。 4. 最后用丝带打上蝴蝶结。 这样好看的棒棒糖就做好啦，插在家里空置的小杯子或小花瓶里，效果还不错呢！
“小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。”每次读到这首诗时，我的眼前仿佛浮现出了一池碧绿的荷塘，塘中一朵朵荷花娇艳欲滴，亭亭玉立，偶尔还有几只飞倦了的蜻蜓停在上面休憩[qì]。 夏日的荷塘，满眼都是碧绿的荷叶和美丽的荷花。那些高出水面的荷叶好像一把把高擎[qíng]着的小伞。小伞下，鱼儿正在欢快地游来游去，好不自在呀！铺在水面上的荷叶，像极了一个个圆圆的舞台，小青蛙在舞台上放声歌唱，一颗颗晶莹的小露珠
1975年生于成都，字平桥。四川省美术家协会会员，四川省中国画学会副秘书长，成都画院特聘画家，成都诗婢家画院画家，成都大学中国一东盟艺术学院美术与设计学院客座教授。 当你在面对一幅画作时，就是你的直觉在对画家内心深层的寻访，你所得到的不管是喜悦或感伤，都会超出绘画的本身。因为一幅发自内心的创作，是画家思想的长久沉淀，这是我在观赏马勇画作时的一种莫名感受。他将一种古老的表述形式作的如此清新。“没
Z：假如自己的作品是有生命的，你认为它会是什么样的生物？ T：这个问题很有趣，好像从来没认真想过。但我还是希望我自己的作品像一个充满智慧的综合体：睿智、内敛、富于渗透性，有情绪感染的无限能量，既是真实的又是无限可能的假设。保持抽象与非客观的表达是我作品与现实保持距离的方式。每个阶段的作品我都在往当时的感受上靠，尽量有个完整的表达，但总不尽如人意。有时思维上的抽象不自觉地映射到作品上，可能会带来一
从小对艺术就有一种特别的喜爱，而书法的学习可以说是一个很长期的过程了，从我一开始的临摹到后来的创作，或多或少都经历一些磨合。刚开始接觸书法从自己独自摸索到得到老师的指导，从头到尾都逃不过练习。写完一张创作也需要反复地和前面的一张不断地进行对比，必要时还要翻阅古人的书法作品，渴求在当中找到自己的一些创作灵感。创作也不仅仅是“写”这样一件简单的事，选择的内容也会对创作的整体体现有一定的影响，最让我痛苦