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摘 要：当前部分高校开设了戏曲课程教学，这对于戏曲的发展十分重要，同时在教学过程中，学生也可以领略我国戏曲的服装美、造型美、动作美，引起他们内心深处的情感共鸣，文章分析了当前高校大学生艺术审美现状、戏曲课程对于大学生审美的影响及开设戏曲课程的教学策略。
关键词：戏曲课程 高校 学生审美
随着信息技术的发展和多元文化的形成，人们可以通过网络获取各样的信息，利于提高人们的审美品位。一个人的审美能够体现其综合素质，作为当代大学生，他们的道德品行、人格修养和文化素养备受社会关注，其一言一行也代表着当代我国高等教育的发展成果，因此，需要他们具备创造的大脑、发现美和鉴赏美的眼睛，从这个角度来讲，审美素质对于他们今后的发展十分重要。戏曲文化作为我国的文化瑰宝，包含着丰富的文化，在高校中开设戏曲课程，可以让学生领略古典音乐美、服装美、造型美、表演美，提高大学生的审美能力。
一、当前大学生审美现状
当前我国的部分大学生以不求上进为美、以享乐为美、以怪异为美、以丑陋为美，并存在审美判断的盲目性、审美对象的流行性、审美时尚的盲目追随性、审美趣味的媚俗性等特点，这充分说明了我国高校审美教育的不足，尤其忽略了艺术审美对于人的思想的形成和净化，这是我国人才培养过程中的缺失。造成我国大学生审美教育缺失的主要原因如下：第一，多元文化的冲击导致青年人美的鉴别能力大打折扣；第二，经济的告诉发展，导致大学生对于物质追求过剩，审美观上陷入迷茫；第三，我国经济转型时期可能社会中存在一些问题，让学生选择逃避和对抗，使其对美的创造能力消失；第四，经济的发展，求学和工作的压力加大，导致年轻人的思想负担过程，使其感受美的能力降低。这些审美误区源于大学生浮躁的身心、空白的心灵、焦虑的心情、放任的本能、理想的虚无、追逐的功利、喧嚣的话语、直露的情感，由此认为，当今大学生的审美需求是被一种外在的东西所迷惑吸引而去填补自己的空白心灵，这是一种“虚荣”的体现。当前，大学生审美能力的缺失，高校也应该承担一部分责任，应该在教学中加强对学生审美能力的培养。戏曲课程可以让学生了解传统文化，体验其中美的情感，形成审美教育的良性循环，完善高校审美教育体系，借虚静之心，使人浮躁、喧嚣的心神得以消解而重归于宁静。
二、戏曲课程对于大学生审美的影响分析
1.欣赏服饰造型，体验视觉之美。戏曲课程教学中肯定会涉及戏曲的服装造型，戏曲服装造型可以让大学生产生视觉之美，通过戏曲艺术的服装元素，形成美轮美奂的戏曲场景，如端庄素雅的平民服装、艳丽华贵的凤冠霞帔、帝王龙袍，这种服装美和视觉美可以吸引学生的目光，了解我国历朝历代的服饰特征，同时还能欣赏服装的刺绣艺术，感受我国古代劳动人民的智慧和非凡的创造力，促进学生对于美的领会。此外，还有脸谱也是采用夸张的表现手法，但是这种夸张并不随意，通过不同的黑脸、红脸、绿脸、黄脸、白脸等对戏曲中的人物进行表现，如黑脸代表刚正不阿、红脸代表忠厚老实、绿脸代表脾气暴躁、黄脸代表善用心计、白脸代表性格多疑等，让学生在课堂中对戏曲中的人物进行判断和评价，提升他们的审美能力。
2.品味唱腔唱词，引起情感共鸣。由于不同的戏文讲述不同的故事，其中包含不同的情感，学生在学习过程中，可以品味唱腔唱词，体味其中的情感，引起情感共鸣。不论戏文是悲剧还是喜剧，其中都包含着情感美，十分含蓄，让人无限回味，戏曲的唱腔优美，具有民族特色和地方特色。京剧由二黄和西皮两大声腔组成，西皮主要以“宫”调式为主，整体的音区较高，旋律十分高亢、华丽、明亮，注重表现出人物的愉悦和欢快情绪，如：现代京剧《智取威虎山》中的“今日痛饮庆功酒”就是采用西皮。黄梅戏则由主腔，花腔、三腔组成。其中主腔和三腔主要演绎《女驸马》、《天仙配》等正本大戏，花腔主要演绎《补背褡》、《汲水调》、《夫妻观灯》等小戏。这些戏曲在内容上蕴含丰富的人生哲理，富有节奏感，通俗易懂，这些唱腔唱词能够让学生融入剧情之中，达到内心情感和心灵上的共鸣和震撼，有种身临其境的感觉，他们在学习过程中的演唱和表演能够提高他们自身的美学素养。
3.体味身段动作，领略综合之美。戏曲的表演具有程式化的特点，如行军打仗，开门关门，穿衣吃饭，上楼下楼，待人接物，行军打仗，喜怒哀乐等这些都不是生活的原态，是根据美的原则从生活中提炼而得到的，具有严整的韵律和鲜明的节奏，比如，在传统黄梅小戏《闹花灯》中，观众只需要通过王小六夫妻的一系列虚拟化动作就能感受到正月十五汴梁城热闹非凡的场景，这些富有夸张性的艺术动作和感人肺腑的故事情节都能够带给学生视觉美，引起内心震撼，领略戏曲综合之美。学生在接受戏曲的各种形式美的教育，他们的感知能力、理解能力、情感能力等将会处于一种和谐、自由的状态之中，并在此过程中获得幸福的感觉，久而久之就会优化他们的人格，使他们的内心感情更加丰富，提高他们的精神气节，形成个性和共性相融的审美观念，在增长知识的同时，发展能力，激发创造性想像，智慧得到深入启迪。提高学生的审美能力能够让他们从多角度体味艺术美、社会美、自然美，提升对历史、社会、自然的了解，开拓心胸和眼界，以豁达的心态面对生活和工作，在美的享受中创造和追求美。
三、加强戏曲课程教学的策略
1.在戏曲课程教学中，认清戏曲艺术的三种形式与大学生之间的关系。通常情况来讲，我国的戏曲艺术分成新编古装、现代戏和传统戏三部分，对于新编古装和现代戏来讲，它们随着时代而发展，以传统戏曲为基础并融入了当代的全新意识，因此，比较符合年轻人的口味，受他们的喜爱；而传统戏曲的观众一般为中老年人，学生对这些戏文内容的兴趣不高。因此，高校在开展戏曲课程教学时，可以选择这些具有新时代特征的曲目，并且通过不同的现代技术手段让学生感受戏曲的魅力，真正陶冶他们的情操，提高他们的审美能力。
2.高校要提高戏曲课程的重视程度。高校要提高戏曲课程的重视程度，将其当作一项重要任务来抓，首先，应该让学生了解戏曲艺术的发展，摒弃消极因素，改革发展戏曲艺术，反映新生活，创造新人物，具有时代新气息。其次，建立具有中国特色的戏曲表演理论体系，以国家文化发展战略为指导，以审美能力的提升为核心，选取合适的教学内容，整合民族艺术教育资源。最后，加强任课教师专业素质的培养，选择适宜的教学方式、合理安排教学课时，欣赏与演唱同步进行，重视戏曲传播链条，争取更多的学生喜爱戏曲课程。
四、结语
当前我国大学生的审美观念具有一定的偏颇，这也可能是我国社会转型其的一种必然现象，也许是我国的初中、高中教育过于强调升学率，审美教育缺失，导致很多学生存在心灵空虚，面对较大的工作压力，存在被外在的浮华吸引的情况，因此，高校应该采取相关措施提高他们的审美能力。而戏曲中包含着很多美的元素，学生的学习过程中可以真正感受其中的各种形式的美，使他们的精神世界更加丰富，提高他们的审美观念，培养出更多的社会需要的人才。
参考文献：
[1]贺雯，卢家楣，王怀勇，陈念劬，谈壮壮，胡超异，何博强，朱长征. 中国当代大学生审美情感现状调查研究[J]. 心理科学，2016，（06）：1318-1325.
[2]曹冬，邵珊珊，冯磊. 弘扬传统文化，探究推动戏曲艺术进校园的意义、方法和途径——以江苏大学为例[J]. 戏剧之家，2014，（11）：51-53.
[3]陈宗章. 当代大学生审美素质发展现状及对策研究——社会角色理论视域下的阐释[J]. 扬州大学学报（高教研究版），2010，（03）：62-65.
[4]蒋培培. 戏曲艺术在高校人格教育中的价值与实践研究[D].安徽農业大学，2013.
作者简介：吴楠（1983.07—）女。民族：回。陕西西安人，讲师，硕士。研究方向：古筝演奏与教学。
※基金项目：课题来源：陕西省教育厅专项科研计划项目《戏曲欣赏课程对当代大学生艺术审美影响研究——以秦腔剧种为例》（项目编号：16JK2191）.
关键词：戏曲课程 高校 学生审美
随着信息技术的发展和多元文化的形成，人们可以通过网络获取各样的信息，利于提高人们的审美品位。一个人的审美能够体现其综合素质，作为当代大学生，他们的道德品行、人格修养和文化素养备受社会关注，其一言一行也代表着当代我国高等教育的发展成果，因此，需要他们具备创造的大脑、发现美和鉴赏美的眼睛，从这个角度来讲，审美素质对于他们今后的发展十分重要。戏曲文化作为我国的文化瑰宝，包含着丰富的文化，在高校中开设戏曲课程，可以让学生领略古典音乐美、服装美、造型美、表演美，提高大学生的审美能力。
一、当前大学生审美现状
当前我国的部分大学生以不求上进为美、以享乐为美、以怪异为美、以丑陋为美，并存在审美判断的盲目性、审美对象的流行性、审美时尚的盲目追随性、审美趣味的媚俗性等特点，这充分说明了我国高校审美教育的不足，尤其忽略了艺术审美对于人的思想的形成和净化，这是我国人才培养过程中的缺失。造成我国大学生审美教育缺失的主要原因如下：第一，多元文化的冲击导致青年人美的鉴别能力大打折扣；第二，经济的告诉发展，导致大学生对于物质追求过剩，审美观上陷入迷茫；第三，我国经济转型时期可能社会中存在一些问题，让学生选择逃避和对抗，使其对美的创造能力消失；第四，经济的发展，求学和工作的压力加大，导致年轻人的思想负担过程，使其感受美的能力降低。这些审美误区源于大学生浮躁的身心、空白的心灵、焦虑的心情、放任的本能、理想的虚无、追逐的功利、喧嚣的话语、直露的情感，由此认为，当今大学生的审美需求是被一种外在的东西所迷惑吸引而去填补自己的空白心灵，这是一种“虚荣”的体现。当前，大学生审美能力的缺失，高校也应该承担一部分责任，应该在教学中加强对学生审美能力的培养。戏曲课程可以让学生了解传统文化，体验其中美的情感，形成审美教育的良性循环，完善高校审美教育体系，借虚静之心，使人浮躁、喧嚣的心神得以消解而重归于宁静。
二、戏曲课程对于大学生审美的影响分析
1.欣赏服饰造型，体验视觉之美。戏曲课程教学中肯定会涉及戏曲的服装造型，戏曲服装造型可以让大学生产生视觉之美，通过戏曲艺术的服装元素，形成美轮美奂的戏曲场景，如端庄素雅的平民服装、艳丽华贵的凤冠霞帔、帝王龙袍，这种服装美和视觉美可以吸引学生的目光，了解我国历朝历代的服饰特征，同时还能欣赏服装的刺绣艺术，感受我国古代劳动人民的智慧和非凡的创造力，促进学生对于美的领会。此外，还有脸谱也是采用夸张的表现手法，但是这种夸张并不随意，通过不同的黑脸、红脸、绿脸、黄脸、白脸等对戏曲中的人物进行表现，如黑脸代表刚正不阿、红脸代表忠厚老实、绿脸代表脾气暴躁、黄脸代表善用心计、白脸代表性格多疑等，让学生在课堂中对戏曲中的人物进行判断和评价，提升他们的审美能力。
2.品味唱腔唱词，引起情感共鸣。由于不同的戏文讲述不同的故事，其中包含不同的情感，学生在学习过程中，可以品味唱腔唱词，体味其中的情感，引起情感共鸣。不论戏文是悲剧还是喜剧，其中都包含着情感美，十分含蓄，让人无限回味，戏曲的唱腔优美，具有民族特色和地方特色。京剧由二黄和西皮两大声腔组成，西皮主要以“宫”调式为主，整体的音区较高，旋律十分高亢、华丽、明亮，注重表现出人物的愉悦和欢快情绪，如：现代京剧《智取威虎山》中的“今日痛饮庆功酒”就是采用西皮。黄梅戏则由主腔，花腔、三腔组成。其中主腔和三腔主要演绎《女驸马》、《天仙配》等正本大戏，花腔主要演绎《补背褡》、《汲水调》、《夫妻观灯》等小戏。这些戏曲在内容上蕴含丰富的人生哲理，富有节奏感，通俗易懂，这些唱腔唱词能够让学生融入剧情之中，达到内心情感和心灵上的共鸣和震撼，有种身临其境的感觉，他们在学习过程中的演唱和表演能够提高他们自身的美学素养。
3.体味身段动作，领略综合之美。戏曲的表演具有程式化的特点，如行军打仗，开门关门，穿衣吃饭，上楼下楼，待人接物，行军打仗，喜怒哀乐等这些都不是生活的原态，是根据美的原则从生活中提炼而得到的，具有严整的韵律和鲜明的节奏，比如，在传统黄梅小戏《闹花灯》中，观众只需要通过王小六夫妻的一系列虚拟化动作就能感受到正月十五汴梁城热闹非凡的场景，这些富有夸张性的艺术动作和感人肺腑的故事情节都能够带给学生视觉美，引起内心震撼，领略戏曲综合之美。学生在接受戏曲的各种形式美的教育，他们的感知能力、理解能力、情感能力等将会处于一种和谐、自由的状态之中，并在此过程中获得幸福的感觉，久而久之就会优化他们的人格，使他们的内心感情更加丰富，提高他们的精神气节，形成个性和共性相融的审美观念，在增长知识的同时，发展能力，激发创造性想像，智慧得到深入启迪。提高学生的审美能力能够让他们从多角度体味艺术美、社会美、自然美，提升对历史、社会、自然的了解，开拓心胸和眼界，以豁达的心态面对生活和工作，在美的享受中创造和追求美。
三、加强戏曲课程教学的策略
1.在戏曲课程教学中，认清戏曲艺术的三种形式与大学生之间的关系。通常情况来讲，我国的戏曲艺术分成新编古装、现代戏和传统戏三部分，对于新编古装和现代戏来讲，它们随着时代而发展，以传统戏曲为基础并融入了当代的全新意识，因此，比较符合年轻人的口味，受他们的喜爱；而传统戏曲的观众一般为中老年人，学生对这些戏文内容的兴趣不高。因此，高校在开展戏曲课程教学时，可以选择这些具有新时代特征的曲目，并且通过不同的现代技术手段让学生感受戏曲的魅力，真正陶冶他们的情操，提高他们的审美能力。
2.高校要提高戏曲课程的重视程度。高校要提高戏曲课程的重视程度，将其当作一项重要任务来抓，首先，应该让学生了解戏曲艺术的发展，摒弃消极因素，改革发展戏曲艺术，反映新生活，创造新人物，具有时代新气息。其次，建立具有中国特色的戏曲表演理论体系，以国家文化发展战略为指导，以审美能力的提升为核心，选取合适的教学内容，整合民族艺术教育资源。最后，加强任课教师专业素质的培养，选择适宜的教学方式、合理安排教学课时，欣赏与演唱同步进行，重视戏曲传播链条，争取更多的学生喜爱戏曲课程。
四、结语
当前我国大学生的审美观念具有一定的偏颇，这也可能是我国社会转型其的一种必然现象，也许是我国的初中、高中教育过于强调升学率，审美教育缺失，导致很多学生存在心灵空虚，面对较大的工作压力，存在被外在的浮华吸引的情况，因此，高校应该采取相关措施提高他们的审美能力。而戏曲中包含着很多美的元素，学生的学习过程中可以真正感受其中的各种形式的美，使他们的精神世界更加丰富，提高他们的审美观念，培养出更多的社会需要的人才。
参考文献：
[1]贺雯，卢家楣，王怀勇，陈念劬，谈壮壮，胡超异，何博强，朱长征. 中国当代大学生审美情感现状调查研究[J]. 心理科学，2016，（06）：1318-1325.
[2]曹冬，邵珊珊，冯磊. 弘扬传统文化，探究推动戏曲艺术进校园的意义、方法和途径——以江苏大学为例[J]. 戏剧之家，2014，（11）：51-53.
[3]陈宗章. 当代大学生审美素质发展现状及对策研究——社会角色理论视域下的阐释[J]. 扬州大学学报（高教研究版），2010，（03）：62-65.
[4]蒋培培. 戏曲艺术在高校人格教育中的价值与实践研究[D].安徽農业大学，2013.
作者简介：吴楠（1983.07—）女。民族：回。陕西西安人，讲师，硕士。研究方向：古筝演奏与教学。
※基金项目：课题来源：陕西省教育厅专项科研计划项目《戏曲欣赏课程对当代大学生艺术审美影响研究——以秦腔剧种为例》（项目编号：16JK2191）.