翁志承在精心描绘青春的同时，还着意表现对逝去岁月的怀想和追忆，那绚丽、清新、唯美中略带忧郁浪漫的青春咏叹，全部浮现在匠心独运的“构成”之中。
　　区别于纵笔挥写的水墨画的中国工笔人物画，在其缓慢而绵延的发展过程中，形成了丰厚的传统技巧、语言样式、人文积淀。
　　翁志承以工笔重彩人物画见长。作为一名博士，他有学院的背景，显示了扎实而深厚的专业功底和人文素养。
　　他是一名有思想深度的画家。在他看来，应该要有一个开放的心灵去面对传统的“道”与“器”，并进行必要的深刻的反思。他善于审视现实生活的背后的本质，他的作品既保持传统绘画语言系统的“再生”，又能找到表现当下内心世界真实的创造性转化方式。
　　他在传统与现代、东方与西方的碰撞之中坚守精致立场、人文内涵，寻找并完善属于自我的艺术语言系统，使笔下的现代工笔人物画呈现一种新的视觉样式，并且有一种幽深含蓄的精神性表达寄寓其间，给予现代人以灵魂韬养。
　　他的画作给人突出的印象之一，许多作品中的主体——人物，不是具体置身于一个环境、地点、场景，而是将其虚拟于当今时代的大氛围、大特征、大感觉之中。
　　荣获“八闽丹青奖”的工笔画巨作《我们》，无疑融入了作者对这个时代、社会的某种感受、感知、判断乃至评论。
　　另一巨幅工笔《小城故事》，以现代的绘画语言表达现实人生带给我们的体验与感触，人物刻画注重人物心理感觉的传达、开掘，身处现代都市围城中人的精神的迷惘、困惑、焦虑、隔膜、疏离……依稀可见。
　　他喜画现代人物，以青年男女居多。豆蔻年华中的惠安女子，则以“系列”形式见诸画境。他以一颗文心支撑出青春、纯净、美好的画面。他在精心描绘青春的同时，还着意表现对逝去岁月的怀想和追忆，那绚丽、清新、唯美中略带忧郁浪漫的青春咏叹，全部浮现在匠心独运的“构成”之中。
　　他的工笔人物吸收融入了西画的某些优长，比如色调、色彩上的处理，块面与线条上的结合，图式的选择等，都被他巧妙地化入具有泱泱民族特色的绘画之中。他的作品造型考究，常在写实的笔触之中结合一些装饰、变形、构成的元素和意趣，为的是更生动、更传神地传达人物的心理情绪以及精神气质。作品由此造成了一种距离生活现实的“间离感”和“假定性”。他所构建的绘画空间俨然是心灵的空间、意象的空间、诗意的空间，亦真亦幻，如梦如歌。读其画作，那种超拔的才情，那种文心意匠的迁想妙得，那种间离现实生活又直逼心灵的图式表达，总能唤起我们无尽的遐想与沉思。（本文作者系文化部专家委员会委员）