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摘要：随着音乐新课程改革紧锣密鼓的不断推进及深入，高中音乐鉴赏课作为新的高中艺术教育的一个重要模块，已经以全新的姿态呈现在我们面前。文章通过对学生音乐学习心理发展特点分析，提出了音乐鉴赏教学中有效策略和方法，从而提高学生音乐鉴赏和审美能力，寓教于乐。
关键词：高中生；音乐鉴赏；课改；心理因素
随着音乐新课程改革紧锣密鼓的不断推进及深入，高中音乐鉴赏课作为新的高中艺术教育的一个重要模块，已经以一个全新的姿态呈现在我们面前。学校艺术教育的课程目标也有了改变，许多音乐教师都感受到了其带来的新气象。可是，笔者在普通的日常教学中却感到，高中生在音乐鉴赏课中的表现并不尽如意，未达到课堂预期效果。如何针对新的课改要求，高中学生的心理特点、知识积累及生活经验而探索出一套好的教学方法，已经成为我们高中音乐老师的当务之急。那么怎样才能让学生乐学呢？现就我在音乐鉴赏课中的实际教学情况与高中生的心理因素谈谈自己的几点感触。
1.高中音乐鉴赏教学在新课程中的地位
马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”由此使我们想到：如果高中生缺乏必要的音乐鉴赏能力，音乐的美感就不能为高中生所接受，音乐本身也会黯然失色，音乐教学就不能最终取得成功。大家知道，高中音乐鉴赏是个老生常谈的话题，但对高中音乐教学来说是一个永恒的主旋律。在《高中音乐欣赏课教学大纲》明确指出，音乐欣赏课的首要教学目的是：不仅以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受，体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。针对高中生学习，更应采取多种教学形式，引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究并对所鉴赏的音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为终身学习音乐享受音乐奠定基础。
2.学生音乐学习心理发展特点分析
大家知道，音乐教学的魅力就在于以情动人，以情感人，以情育人。它最大特点是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快的受教育。尤其是在高中阶段：一、生理方面，高中学生由少年期向青春期过渡，在情感上尚不稳定成熟，同时正处于身心发展的重要时期，情感要求又十分强烈。二、音乐方面，高中学生的音乐认知处于从幼稚向成熟的发展之中，他们接触音乐的机会更多，内容更广泛，理解能力和逻辑思维能力明显增强，对音乐风格的反应由主观的经验感受向客观的分析发展，能综合地理解感受音乐作品。特别是改革开放的今天，各种文化交流日益增多,高中生从社会中接受音乐教育的途径已越来越多，如：大众传媒影响、众多的国内外“排行榜”及“歌手秀”成了青年学生们“研究”音乐的方向，以及崇拜歌星的音乐演唱到狂热的追逐模仿，是原本清纯亮丽的自然之美，在审美的偏差中，产生了“另类”感觉。在开学的第一周我给高中生进行音乐基本素质的调查，从调查结果中可以看出：喜欢听音乐（100%）；但绝大多数欣赏的是流行歌曲（95.5%）；40.5%的喜欢听中国民歌；65%的喜欢听民族器乐曲；只有5%的对音乐基础知识初步了解。这说明了，处于这个年龄阶段的学生对音乐的喜好是摇摆不定的，很容易受外界因素的影响。特别是以古典音乐等艺术形式为主的课堂知识因其条件限制及理解要求高的制约，当然就得不到学生的喜欢，加之高中阶段前的音乐课未打下良好的基础，音乐知识的贫乏使学生经常在课堂上眉头紧皱，回答问题也常常是不知所云，久而久之，便出现了这种不应有的消极态度。
3.音乐鉴赏教学中有效策略和方法
从高中生音乐学习心理分析中不难看出，高中生们不是不愿与音乐交流，而是“兴趣”与“能力”使他们望而却步。那么，针对高中学生的音乐学习现状调整的教学策略和方法如下：
（1）流行音乐鉴赏，营造宽松氛围。
音乐鉴赏是指人们对艺术形象的感受、理解和评判的过程。从音乐审美心理的角度来研究，流行音乐强劲有力、或优美抒情的旋律，直诉心声的歌词和现场表演对于感官的冲击力等，都与青少年这一时期的心理、生理期待不谋而合。尽管流行音乐作为直接面对广大民众的一种音乐形式，给人们带来了通俗易懂的理解，但也使求知欲很强的高中生对学校的音乐教育产生了疑惑，他们觉得流行音乐使他们“情感上得到了满足”。而“学校的音乐教育太程式化”，离他们心目中所期待的音乐教育有着太大的距离，高中生对于流行音乐的热衷是不可回避的客观现实，我们必须正视这一现象。假如把流行音乐拒之门外的话，不但会挫伤高中生学习音乐的积极性，而且使他们产生抵触情绪。《高中音乐课程标准》中就指出：“关注和重视学生音乐兴趣，发展学生的兴趣与爱好，既是音乐学习的重要基础和基本动力，同时亦是学生在音乐上持续发展，终生热爱音乐的根本保证”。
通过多年的教学实践，发现绝大多数高中生不喜欢课本上所选的乐曲，认为它们过于陈旧和传统，没有新鲜和创意。大多数的高中生喜欢流行音乐，因为媒体的发达，许多流行歌曲总是最早在高中生中传唱，不少高中生心目中都有自己偶像的专辑，有些高中生甚至模仿地惟妙惟肖。还发现现在的高中生对国内的流行音乐都是“雾里看花”，而对于港台、日韩、欧美等的流行音乐，哼上几首都不在话下。高中生能听，但没有听取内涵，不知每首曲子体现一种怎样的境界，表达一份怎样的情感，更不知美在何处，节奏又有什么特点。基于高中生对流行音乐特殊的嗜好，不妨先鉴赏流行音乐，让鉴赏在学生脑海留下一个概念，从而诱发兴趣，随之引入鉴赏之门。因此，我们在音乐鉴赏时有选择性地把流行音乐带进课堂，通过一系列地范唱、演唱、比较、讨论等方式，引领他们走进流行音乐之中。如围绕爱心的《爱的奉献》、抒情的《我和你》、慷慨激昂的《我要飞得更高》、缠绵的《天长地久》，引领他们会听，会分析，在鉴赏中体会到80年代以来大陆流行音乐发展趋势。还能根据自己的情感联想绘出音乐中的情景，道出音乐蕴涵的感情，写出自己鉴赏的体悟，体悟流行音乐的无穷魅力。
（2）师生互动合作，突出主体地位。
互动，教学中整个过程必须是在非常融洽的、和谐的、愉快的和饶有兴趣的课堂气氛中完成；即这里肯定涉及一个启发、讨论、交流的过程。它不同于传统的强迫教育。一堂成功的音乐鉴赏课不仅在于课堂的气氛和学生能动性的发挥，更要看重课堂教学目标的达成情况。笔者听过许多市区级公开课，有很多课确实上的很精彩，教师们的导入很有个性，学生小组合作学习也很成功，课堂气氛相当活跃，可最终的随堂练习与所掌握音乐技能知识的正确率却不是很理想，教学目标达成率低。究其原因，笔者认为这和很多教师在课上不善于师生互动有关。因为在音乐鉴赏课中新知识的传授中，有的学习内容超越了学生的认知范围，虽然小组合作学习中学生谈论气氛浓，但单凭学生的已有知识和能力是无法完成的，此时应该需要更有效的师互动地学习，教师应扮演学习小组的一员，同时又是知识的引领者的角色，这样才能真正充分发挥学生的能动性，使小组相互学习不流于形式，真正有效。
音乐是“动”的艺术，教学过程中，应尽可能地让学生参与教学活动，在师生互动当中，一同分享掌握知识的无穷乐趣。新课标提出学生应是整个教学活动中的主体，教师应是组织者和指导者。教师在教学过程中，尊重每一位学生，多鼓励学生大胆参与，要充分认识到学生的主体地位，应采用丰富多彩、新颖活泼的教学形式，适时安排一些让学生自由创作的活动，鼓励学生既要学会独立思考，同时也要学会团结合作，让自己学会在有限的时间里，在不同的学习要求中获得最大收益的学习能力。
（3）体验情感内涵，融入音乐情境。
音乐形象是通过音乐的旋律、节奏、情绪等来塑造的，它可以在人的想象和记忆中产生。视听是引导学生对音乐想象的初步联想，而“表现”则是把联想进一步深化到具体的形象。当代教育家苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种亲自参与掌握知识的情感，乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”可见，在教学过程中，针对学生活泼好动的性格特点，多给学生们创造一切可“情感表现”的机会，让他们用自己喜欢的动作方式来表现和表达自己对音乐的理解，使学生们很快进入参与表现音乐的积极状态，活跃课堂气氛，达到音乐鉴赏的教育的目标。
因此，在音乐鉴赏中，应尽可能让学生亲自表现到每个教学活动环节中去，不时地充分调动学生已有的各种“经验”和其他艺术的“语言”来帮助感受较抽象的音乐形象。这样，同学们各抒己见使课堂上多了些表现，参加表现和讨论的人的客观认识和个人经验就越来越多，接近音乐真谛的机会也就越来越多，一起分享表现和掌握知识不也就无穷乐趣了。
综上所述，高中的音乐鉴赏课是对学生实施美育的重要载体。关键就是要从高中学生的身心特点出发，充分调动他们的各种艺术感官，提升艺术欣赏水平。作为一名高中音乐教师，不断尽力提高学生鉴赏音乐的兴趣，提高学生鉴赏音乐的能力，还要更多的关注高中生音乐学习心理的变化，使他们的音乐审美能力进一步得到提高。最后，请欣赏我们的学生吧，相信我们的学生一定会提高音乐鉴赏的水平，也一定会对音乐鉴赏课产生浓厚的兴趣，让他们脑海中的音乐精灵在高雅的艺术殿堂里愉悦、轻松、自由地翱翔。
关键词：高中生；音乐鉴赏；课改；心理因素
随着音乐新课程改革紧锣密鼓的不断推进及深入，高中音乐鉴赏课作为新的高中艺术教育的一个重要模块，已经以一个全新的姿态呈现在我们面前。学校艺术教育的课程目标也有了改变，许多音乐教师都感受到了其带来的新气象。可是，笔者在普通的日常教学中却感到，高中生在音乐鉴赏课中的表现并不尽如意，未达到课堂预期效果。如何针对新的课改要求，高中学生的心理特点、知识积累及生活经验而探索出一套好的教学方法，已经成为我们高中音乐老师的当务之急。那么怎样才能让学生乐学呢？现就我在音乐鉴赏课中的实际教学情况与高中生的心理因素谈谈自己的几点感触。
1.高中音乐鉴赏教学在新课程中的地位
马克思说过：“对于不懂音乐的耳朵，最美的音乐也没有意义。”由此使我们想到：如果高中生缺乏必要的音乐鉴赏能力，音乐的美感就不能为高中生所接受，音乐本身也会黯然失色，音乐教学就不能最终取得成功。大家知道，高中音乐鉴赏是个老生常谈的话题，但对高中音乐教学来说是一个永恒的主旋律。在《高中音乐欣赏课教学大纲》明确指出，音乐欣赏课的首要教学目的是：不仅以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受，体验、鉴赏音乐美的能力，树立正确的审美观念。针对高中生学习，更应采取多种教学形式，引导学生积极参与音乐体验，鼓励学生主动探究并对所鉴赏的音乐有独立的感受与见解，帮助学生建立起音乐与人生的密切关系，进而为终身学习音乐享受音乐奠定基础。
2.学生音乐学习心理发展特点分析
大家知道，音乐教学的魅力就在于以情动人，以情感人，以情育人。它最大特点是通过艺术活动来调动人的兴趣，打动人的情感，让人愉快的受教育。尤其是在高中阶段：一、生理方面，高中学生由少年期向青春期过渡，在情感上尚不稳定成熟，同时正处于身心发展的重要时期，情感要求又十分强烈。二、音乐方面，高中学生的音乐认知处于从幼稚向成熟的发展之中，他们接触音乐的机会更多，内容更广泛，理解能力和逻辑思维能力明显增强，对音乐风格的反应由主观的经验感受向客观的分析发展，能综合地理解感受音乐作品。特别是改革开放的今天，各种文化交流日益增多,高中生从社会中接受音乐教育的途径已越来越多，如：大众传媒影响、众多的国内外“排行榜”及“歌手秀”成了青年学生们“研究”音乐的方向，以及崇拜歌星的音乐演唱到狂热的追逐模仿，是原本清纯亮丽的自然之美，在审美的偏差中，产生了“另类”感觉。在开学的第一周我给高中生进行音乐基本素质的调查，从调查结果中可以看出：喜欢听音乐（100%）；但绝大多数欣赏的是流行歌曲（95.5%）；40.5%的喜欢听中国民歌；65%的喜欢听民族器乐曲；只有5%的对音乐基础知识初步了解。这说明了，处于这个年龄阶段的学生对音乐的喜好是摇摆不定的，很容易受外界因素的影响。特别是以古典音乐等艺术形式为主的课堂知识因其条件限制及理解要求高的制约，当然就得不到学生的喜欢，加之高中阶段前的音乐课未打下良好的基础，音乐知识的贫乏使学生经常在课堂上眉头紧皱，回答问题也常常是不知所云，久而久之，便出现了这种不应有的消极态度。
3.音乐鉴赏教学中有效策略和方法
从高中生音乐学习心理分析中不难看出，高中生们不是不愿与音乐交流，而是“兴趣”与“能力”使他们望而却步。那么，针对高中学生的音乐学习现状调整的教学策略和方法如下：
（1）流行音乐鉴赏，营造宽松氛围。
音乐鉴赏是指人们对艺术形象的感受、理解和评判的过程。从音乐审美心理的角度来研究，流行音乐强劲有力、或优美抒情的旋律，直诉心声的歌词和现场表演对于感官的冲击力等，都与青少年这一时期的心理、生理期待不谋而合。尽管流行音乐作为直接面对广大民众的一种音乐形式，给人们带来了通俗易懂的理解，但也使求知欲很强的高中生对学校的音乐教育产生了疑惑，他们觉得流行音乐使他们“情感上得到了满足”。而“学校的音乐教育太程式化”，离他们心目中所期待的音乐教育有着太大的距离，高中生对于流行音乐的热衷是不可回避的客观现实，我们必须正视这一现象。假如把流行音乐拒之门外的话，不但会挫伤高中生学习音乐的积极性，而且使他们产生抵触情绪。《高中音乐课程标准》中就指出：“关注和重视学生音乐兴趣，发展学生的兴趣与爱好，既是音乐学习的重要基础和基本动力，同时亦是学生在音乐上持续发展，终生热爱音乐的根本保证”。
通过多年的教学实践，发现绝大多数高中生不喜欢课本上所选的乐曲，认为它们过于陈旧和传统，没有新鲜和创意。大多数的高中生喜欢流行音乐，因为媒体的发达，许多流行歌曲总是最早在高中生中传唱，不少高中生心目中都有自己偶像的专辑，有些高中生甚至模仿地惟妙惟肖。还发现现在的高中生对国内的流行音乐都是“雾里看花”，而对于港台、日韩、欧美等的流行音乐，哼上几首都不在话下。高中生能听，但没有听取内涵，不知每首曲子体现一种怎样的境界，表达一份怎样的情感，更不知美在何处，节奏又有什么特点。基于高中生对流行音乐特殊的嗜好，不妨先鉴赏流行音乐，让鉴赏在学生脑海留下一个概念，从而诱发兴趣，随之引入鉴赏之门。因此，我们在音乐鉴赏时有选择性地把流行音乐带进课堂，通过一系列地范唱、演唱、比较、讨论等方式，引领他们走进流行音乐之中。如围绕爱心的《爱的奉献》、抒情的《我和你》、慷慨激昂的《我要飞得更高》、缠绵的《天长地久》，引领他们会听，会分析，在鉴赏中体会到80年代以来大陆流行音乐发展趋势。还能根据自己的情感联想绘出音乐中的情景，道出音乐蕴涵的感情，写出自己鉴赏的体悟，体悟流行音乐的无穷魅力。
（2）师生互动合作，突出主体地位。
互动，教学中整个过程必须是在非常融洽的、和谐的、愉快的和饶有兴趣的课堂气氛中完成；即这里肯定涉及一个启发、讨论、交流的过程。它不同于传统的强迫教育。一堂成功的音乐鉴赏课不仅在于课堂的气氛和学生能动性的发挥，更要看重课堂教学目标的达成情况。笔者听过许多市区级公开课，有很多课确实上的很精彩，教师们的导入很有个性，学生小组合作学习也很成功，课堂气氛相当活跃，可最终的随堂练习与所掌握音乐技能知识的正确率却不是很理想，教学目标达成率低。究其原因，笔者认为这和很多教师在课上不善于师生互动有关。因为在音乐鉴赏课中新知识的传授中，有的学习内容超越了学生的认知范围，虽然小组合作学习中学生谈论气氛浓，但单凭学生的已有知识和能力是无法完成的，此时应该需要更有效的师互动地学习，教师应扮演学习小组的一员，同时又是知识的引领者的角色，这样才能真正充分发挥学生的能动性，使小组相互学习不流于形式，真正有效。
音乐是“动”的艺术，教学过程中，应尽可能地让学生参与教学活动，在师生互动当中，一同分享掌握知识的无穷乐趣。新课标提出学生应是整个教学活动中的主体，教师应是组织者和指导者。教师在教学过程中，尊重每一位学生，多鼓励学生大胆参与，要充分认识到学生的主体地位，应采用丰富多彩、新颖活泼的教学形式，适时安排一些让学生自由创作的活动，鼓励学生既要学会独立思考，同时也要学会团结合作，让自己学会在有限的时间里，在不同的学习要求中获得最大收益的学习能力。
（3）体验情感内涵，融入音乐情境。
音乐形象是通过音乐的旋律、节奏、情绪等来塑造的，它可以在人的想象和记忆中产生。视听是引导学生对音乐想象的初步联想，而“表现”则是把联想进一步深化到具体的形象。当代教育家苏霍姆林斯基说：“让学生体验到一种亲自参与掌握知识的情感，乃是唤起少年特有的对知识的兴趣的重要条件。”可见，在教学过程中，针对学生活泼好动的性格特点，多给学生们创造一切可“情感表现”的机会，让他们用自己喜欢的动作方式来表现和表达自己对音乐的理解，使学生们很快进入参与表现音乐的积极状态，活跃课堂气氛，达到音乐鉴赏的教育的目标。
因此，在音乐鉴赏中，应尽可能让学生亲自表现到每个教学活动环节中去，不时地充分调动学生已有的各种“经验”和其他艺术的“语言”来帮助感受较抽象的音乐形象。这样，同学们各抒己见使课堂上多了些表现，参加表现和讨论的人的客观认识和个人经验就越来越多，接近音乐真谛的机会也就越来越多，一起分享表现和掌握知识不也就无穷乐趣了。
综上所述，高中的音乐鉴赏课是对学生实施美育的重要载体。关键就是要从高中学生的身心特点出发，充分调动他们的各种艺术感官，提升艺术欣赏水平。作为一名高中音乐教师，不断尽力提高学生鉴赏音乐的兴趣，提高学生鉴赏音乐的能力，还要更多的关注高中生音乐学习心理的变化，使他们的音乐审美能力进一步得到提高。最后，请欣赏我们的学生吧，相信我们的学生一定会提高音乐鉴赏的水平，也一定会对音乐鉴赏课产生浓厚的兴趣，让他们脑海中的音乐精灵在高雅的艺术殿堂里愉悦、轻松、自由地翱翔。