作为我国传统文化艺术整体体系中的重要组成部分, 音乐具有自身独特的艺术体系和一脉相承的发展脉络,在繁荣群众文化生活、彰显时代精神等诸多层面上发挥着举足轻重的作用, 具有特定的价值和意义. 音乐教学是实现音乐艺术当代传承的重要途径, 同时也是切实发挥实践层面上音乐艺术社会功能的重要前提,如何优化音乐教学模式、提高音乐教学水平是一个永恒的社会命题, 差异化的研究主体紧密围绕这一特定命题进行了长期的探究, 取得了较为丰硕的研究成果, 在一定意义上构成了当前我们持续强化音乐艺术教学的坚实基础. 通过相应的平台检索可以发现,就音乐艺术教学这一命题,学界给予了高度关注和长期探究, 不同的研究主体立足高校音乐教学、 幼儿音乐教学及社会音乐教学等差异化主题, 从民族传统音乐元素在教学体系中的有机融入、 音乐游戏在音乐教学中的引入等命题上进行了卓有成效的研究, 提供了具有一定实际指导意义的意见和建议,其中《武安傩戏在小学音乐课堂的教学实践研究——以武安固义小学为例》(郭波艳, 河北师范大学硕士研究生论文,2020年)、《乐趣中学习, 玩乐中吸收——幼儿音乐教育活动游戏化策略研究》(李长生,《北方音乐》,2020年第9期)等专题研究成果值得高度重视. 而就目前我国学术界在音乐教学这一宏观性命题上的研究成果而言,《视唱练耳教学研究札记》一书特色明显,是一本值得特别注意的研究成果,在音乐教学理念、教学方法等诸多层面上给读者带来很多启示.