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摘 要 古诗词的教学可以通过吟诵构建任务,通过对诗词的押韵、平仄、节奏等内容的掌握,用吟诵的方式构建起“声——意——情”关联的逻辑链,进而带领学生品味“生命的诗意”。
诵读是学习古代诗词的必要方式,而涵咏,需要沉潜其中,反复推敲和玩味,笔者认为吟诵教学是实现涵咏的最佳方式,因为“吟诵之目的不是为了吟给别人听,而是为了使自己的心灵与作品中诗人之心灵,藉着吟诵的声音达到深微密切的交流和感应”。本文以统编版高中《语文》必修上册第三单元“生命的诗意”中的《归园田居》《登高》《声声慢》等三首诗词为例,通过对其音韵的解读、吟咏,试图构建“声——意——情”逻辑链,进而品味生命的诗意。
《归园田居》《登高》《声声慢》三首诗词分别是东晋田园诗人陶渊明、唐代“诗圣”杜甫和南宋婉约派词人李清照所做,时代不同,体裁也不一样,分别是五言诗、七言律诗、词。三首诗词所表达的情感也不尽相同,《归园田居》主要表达的是对自然、田园生活、自由的热爱,是一种恬淡闲适的愉悦情感;《登高》则是通过对秋景的描写表达飘泊天涯、穷困潦倒、年老多病的悲伤之情,是对人生暮年的悲叹;《声声慢》是李清照遭遇夫死、国破而沦落他乡的重大打击后的悲凉愁苦心绪。
诗人往往是根据情感表达的需要选择恰当的韵脚,这便构成了古典诗词注重音韵美的传统,韵律是古诗词音韵美的重要表现形式,押韵便是体现韵律的重要手段,通过韵脚的韵部重复出现,在唇齿间回荡,产生音律之美,且能帮助记忆。对选取的三首诗词进行韵脚分析。我们发现:《归园田居》押韵的词有山、年、渊、田、间、前、烟、颠、闲、然,押an韵,an韵发声气满声高,声音平坦且能连续不断,适合表达闲适恬淡的喜悦之情;《登高》押韵的词有回、来、台、杯,其中回、杯因为叶韵读为huai、bai,押ai韵,相较于a韵的发音,口腔开口度要小,发声气上声高,气息急出,用以表达杜甫的悲哀很恰切;《声声慢》押韵的词有戚、息、急、识、摘、黑、滴、得,其中摘为剔韵入声,黑、得均为职韵入声,押i韵,i韵适合表达怀疑叹息类的情感,发声气细,开口度小,牙齿缝隙出声,是为齿音,营造的是一种压抑环境氛围。三首诗词均是一韵到底,且与诗人情感表达契合,为吟诵教学的入手降低了门槛。
押韵让诗词有回旋美感,而平仄则让诗词的吟诵变得抑扬顿挫、层次分明,平仄的交替让诗句富有变化、错落有致。一般认为,阴平、阳平为平声,上声、去声、入声为仄声,平仄在近体诗尤其在律诗中体现的更为明显,例如《登高》的首联平仄(仄声用●表示,平声用○表示)
风急天高猿啸哀,
○●○○○●○
渚清沙白鸟飞回。
●○○●●○○
我们发现,上下两句的平仄并非完全相对的,但是第二、四、六个字是相对的,也就是平仄中的一个规律,即“一三五不论,二四六分明”,意思是上下句的第二四六个字应该相对,其他的可以不用严格相对。
如果细心的话,我们发现“急”的普通话读音应是第二声阳平声,这就牵涉到了古诗词中的入声字,入声字是为仄声。进行吟诵教学,教师可以查找工具书或利用网络资源为学生扫清入声字的障碍。《归园田居》中的入声字有适、俗、落、一、十、拙、室、得等字,《登高》中有急、白、落、木、做、客、独、浊等字,《声声慢》中有觅、戚、独、息、急、识、滴、得、摘、黑等字。
解决了押韵、平仄的问题,我们便可以试着进入吟诵的具体实践。吟诵讲求依字行腔,唐代释远忠《元和韵语》做提出“平声哀而安,上声厉而举,去声清而远,入声直而促。”明代释真空的《玉钥匙歌诀》写道:“平声平道莫低昂,上声高呼猛烈强,去声分明哀远道,入声短促急收藏。”总结起来便是:平声平,上声高,去声高而远,入声短促。依字行腔还要讲究节奏,一般在节奏点上的平声读两拍,反之读一拍,上声去声读一拍,入声则读半拍。如用“__”表示半个节拍的话,《登高》首联应是这样读:
风
诵读是学习古代诗词的必要方式,而涵咏,需要沉潜其中,反复推敲和玩味,笔者认为吟诵教学是实现涵咏的最佳方式,因为“吟诵之目的不是为了吟给别人听,而是为了使自己的心灵与作品中诗人之心灵,藉着吟诵的声音达到深微密切的交流和感应”。本文以统编版高中《语文》必修上册第三单元“生命的诗意”中的《归园田居》《登高》《声声慢》等三首诗词为例,通过对其音韵的解读、吟咏,试图构建“声——意——情”逻辑链,进而品味生命的诗意。
《归园田居》《登高》《声声慢》三首诗词分别是东晋田园诗人陶渊明、唐代“诗圣”杜甫和南宋婉约派词人李清照所做,时代不同,体裁也不一样,分别是五言诗、七言律诗、词。三首诗词所表达的情感也不尽相同,《归园田居》主要表达的是对自然、田园生活、自由的热爱,是一种恬淡闲适的愉悦情感;《登高》则是通过对秋景的描写表达飘泊天涯、穷困潦倒、年老多病的悲伤之情,是对人生暮年的悲叹;《声声慢》是李清照遭遇夫死、国破而沦落他乡的重大打击后的悲凉愁苦心绪。
诗人往往是根据情感表达的需要选择恰当的韵脚,这便构成了古典诗词注重音韵美的传统,韵律是古诗词音韵美的重要表现形式,押韵便是体现韵律的重要手段,通过韵脚的韵部重复出现,在唇齿间回荡,产生音律之美,且能帮助记忆。对选取的三首诗词进行韵脚分析。我们发现:《归园田居》押韵的词有山、年、渊、田、间、前、烟、颠、闲、然,押an韵,an韵发声气满声高,声音平坦且能连续不断,适合表达闲适恬淡的喜悦之情;《登高》押韵的词有回、来、台、杯,其中回、杯因为叶韵读为huai、bai,押ai韵,相较于a韵的发音,口腔开口度要小,发声气上声高,气息急出,用以表达杜甫的悲哀很恰切;《声声慢》押韵的词有戚、息、急、识、摘、黑、滴、得,其中摘为剔韵入声,黑、得均为职韵入声,押i韵,i韵适合表达怀疑叹息类的情感,发声气细,开口度小,牙齿缝隙出声,是为齿音,营造的是一种压抑环境氛围。三首诗词均是一韵到底,且与诗人情感表达契合,为吟诵教学的入手降低了门槛。
押韵让诗词有回旋美感,而平仄则让诗词的吟诵变得抑扬顿挫、层次分明,平仄的交替让诗句富有变化、错落有致。一般认为,阴平、阳平为平声,上声、去声、入声为仄声,平仄在近体诗尤其在律诗中体现的更为明显,例如《登高》的首联平仄(仄声用●表示,平声用○表示)
风急天高猿啸哀,
○●○○○●○
渚清沙白鸟飞回。
●○○●●○○
我们发现,上下两句的平仄并非完全相对的,但是第二、四、六个字是相对的,也就是平仄中的一个规律,即“一三五不论,二四六分明”,意思是上下句的第二四六个字应该相对,其他的可以不用严格相对。
如果细心的话,我们发现“急”的普通话读音应是第二声阳平声,这就牵涉到了古诗词中的入声字,入声字是为仄声。进行吟诵教学,教师可以查找工具书或利用网络资源为学生扫清入声字的障碍。《归园田居》中的入声字有适、俗、落、一、十、拙、室、得等字,《登高》中有急、白、落、木、做、客、独、浊等字,《声声慢》中有觅、戚、独、息、急、识、滴、得、摘、黑等字。
解决了押韵、平仄的问题,我们便可以试着进入吟诵的具体实践。吟诵讲求依字行腔,唐代释远忠《元和韵语》做提出“平声哀而安,上声厉而举,去声清而远,入声直而促。”明代释真空的《玉钥匙歌诀》写道:“平声平道莫低昂,上声高呼猛烈强,去声分明哀远道,入声短促急收藏。”总结起来便是:平声平,上声高,去声高而远,入声短促。依字行腔还要讲究节奏,一般在节奏点上的平声读两拍,反之读一拍,上声去声读一拍,入声则读半拍。如用“__”表示半个节拍的话,《登高》首联应是这样读:
风