NANTA是COOKIN‘NANTA的简称，名称来源于中文的“乱打”。据说自1997年初次登台，平均上座率达到110％，纪录惊人。在亚洲金融风暴后，NANTA创造了韩国剧场表演成功的神话。在1999年的爱丁堡打击乐艺术节的表演中获得了巨大的成功，次年，NANTA即被指定人打击乐艺术节指定必看节目，入场券销售一空。著名乐评人埃第博热·德伊利甚至下了“没有看过NANTA表演，就不要评论打击乐”的断语。2004年3月“NANTA”率先在百老汇剧场开设专用馆，与百老汇的世界级代表作品并驾齐驱，以后的日子里，　“NANTA”还将不断改进更新，以保持新鲜活力，为最优秀的世界级作品而努力。
　　这些都是宣传册上关于NANTA的资料。看到这些介绍时，我还有些不以为然，用厨具做乐器固然有创意，但会不会盛名之下其实难副呢?但当自己也跟着大家一起大笑大喊大叫、一起跺脚、一起拍手的时候，整个广场上百观众白勺确是在享受NANTA带来的快感。
　　舞台变成了巨大的厨房，四个顽劣的”厨师”把各种类型的厨房用具——锅、碗、瓢、勺、刀叉甚至是扫帚都拿来作为可以击打的“乐器”。打击乐很容易因为不断重复的节奏和敲打使表演变得乏味无趣，单调枯燥，失去它原有的魅力。“乱打”的精髓就是剧情的展现摆脱了台词的羁绊，在“厨师们”幽默充满趣味的肢体动作中，无规则地敲击出韵律，敲击声响变成尽情的爆发。与以往节奏单一的舞台剧不同，”乱打”以厨房这个平凡的场所为背景，糅合了许多电视剧因素，虽然是无声剧，但情节丰富，内容诙谐，引人入胜，不愧为一部佳作。
　　厨具变乐器颇具创意，“切菜”的时候，刀是棰砧板是鼓：“炒菜”的时候，筷子击打筷子，高潮部分用的鼓上写着盐、糖、泡菜的字样。节奏听上去很随性但让人震撼，音响、灯光效果配合极佳，但这些只是NANTA成功的一个方面。NANTA在打击乐的基础上还融合了多种表演元素。在简单的故事情节中添加了老板和伙计之间的矛盾、对新人的歧视和不接纳等多种在现实社会中能见到的情境，并通过哑剧、魔术、杂耍、中国功夫等手段将之喜剧化。
　　NANTA有七组演出班底，分别用颜色代表。这次来济南出演的是红队。四个演员三男一女，一男饰餐厅经理，两男一女饰厨师。NANTA很少涉及对白，即便有对白也是很简单的句子，夹着英语、日语、中文、韩语东一句西一句的。而且很多时候有点像哑剧，演员靠手势等肢体语言和观众交流，所以完全可以实现无障碍交流。演出的故事内容本身并不复杂，这也是大家尽管语言不通但也没有理解障碍的一个原因。但就是这样一个简单的故事，NANTA通过很好地控制了剧情发展、充分利用了各种元素、时刻不忘与观众互动增强参与感等手段调动现场气氛，让演出变得极为成功。NANTA表演中特别值得一提的就是它的互动性。
　　他试图让全场的观众很一致地跟着他拍手和跺脚，发现很难办到，就把观众从中间分成两部分，分别给以不同的节奏让大家跟进。在拍手的环节，他通过肢体语言表示他对大家节奏不齐的不满：在跺脚的环节，他会模仿观众跷着腿拍手的样子。而且每次给出节奏之前，他都会煞有介事地半蹲着做分割成两半的动作，同时还发出Pongqi的声音(估计是一半的意思)，搞得大家无法不记住Pongqi。
　　一个个指令看上去都特别简单，所以大家都会按照指令去做，这样大家不知不觉中就进入了NANTA想要观众进入的情绪之中。最后“主厨”一连串复杂的跺脚和拍手，现场一片“乱打“之声，但最终大家都很同步地疯狂，大笑、尖叫、跺脚、拍手、鼓掌……气氛到达高潮……
　　表演的绝妙、现场的疯狂很难用语言重现。我只知道现场很多人笑得直不起腰，叫得嗓子嘶哑。半个小时的演出不够过瘾，我想下次去韩国，我一定会安排一晚的NANTA之旅，再次感受美妙的节奏乱打。还有，下次下厨，我也可以这样一下。