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古城常熟堪称书画之乡，元代起画风即盛，以画立业、以画得名者不乏其人。降至明清，以王石谷为首的虞山画派，以儒家美学为旨趣，以摹古为基础，继承后融会贯通前人笔墨样式，举重若轻，变轻自如。在虞山画派发展、传承的前后近三百年间，虞山派画家们的笔墨技巧和表现手法，无不渗透出江南文人特有的灵秀之气，蕴含了浓厚的文化气息。王氏后裔作为虞山画派的核心成员，克承家学，先后涌现出十几位画家，虽无石谷名声显赫，却也能秉承书香门第传统，反映出王氏一门的整体风貌。
王石谷生有二子，名有誉、有章。有章是次子，画名畴，字寿田，号留耕，一名鸿藻，别字三壶散人，擅画，得家传秘诀，工山水，专师赵大年一派，可惜其无画作传世。后有孙男五人，孙男中较有名望的是王复祥，现南京博物馆藏有其作品《夏日山居图》，惜早逝。
《夏日山居图》，纸本，设色，纵152、横63厘米（图1）。此画远山雄峻而端庄；中部山峦树木成林，烟云缭绕，山谷之中隐约可见一小村落；近景山水环绕，岸石堆垒，树种多样，巨石后闪现有一处水榭，用笔繁而不乱，在稠密中仍透出灵动的气韵，颇有其祖秀润、古朴的绘画风格。观者似乎能感受到夏日午后透过密林吹来的阵阵清爽之风。此《夏日山居图》显然是一幅较为成熟的摹古风格作品，虽无多少惊人之笔，但结构繁复充盈，画笔工整严谨，反映出了作者秉承虞山派风格的整体面貌。
石谷曾孙辈中，共有孙男八人，其中最有名望的当属二痴王玖。王玖（1745—1798），字次峰，号二痴，又号逸泉主人、海隅山樵，为清代四小王之一，晚年移家吴门今江苏苏州，画室名曰“逸泉山房”。《虞山画志》亦记载，称其“能诗，工山水，兼宗南北，树木崛强，山石奇古，脱尽恒蹊，一变家学，饶有别趋。胸有丘壑，千幅千样，非为千幅一样之亦称能画也”。
清朝蒋宝龄、蒋茝生编著的《墨林今话》一书中也对其为人与活动有较详的记录，称其“赘居郡城，山水远承家学，意气傲岸，自负为画世家……入都声称藉甚，王公大人争欲藉画为二痴进身阶，二痴爽然不屑也……往来多文士，尤喜与方外交……”可见其身为石谷后人，王玖本人在当时吴地还是有一定影响力的。
清代书家梁同书在其《频罗庵书画跋》中记：“今年夏有客携耕烟老人《千岩竞秀图》长卷，求售者索价极高值，予又囊空不能得，逾时询之，已归老人之重孙玖，号二痴，其时予尤未识二痴也，后于虞山沈宗娄（拭）庶子所见二痴作山水幅，秀润苍厚，绰有门风……”梁同书对其画作的评语虽只寥寥数笔，倒也是中肯、点睛。王玖作为“四小王”之一，其传世作品有乾隆三十二年（1767）的《仿元人山水册》、乾隆四十九年（1784）作《红树秋山图》扇页、乾隆四十二年（1777）作《纫香环翠图》卷现藏北京故宫博物院；《苍石蒲草图》轴现藏沈阳故宫博物院。新世纪以来，各大拍卖会上偶能见到王玖的作品，价格均不低。其仿古立轴《松鹤幽居图》，2005年中贸圣佳秋拍以71.5万元的价格成交（图2）。
《松鹤幽居图》，水墨纸本，纵202、横95厘米，题文：“松是秦官鹤是仙，松龄鹤纪两绵绵。松稍鹤舞千寻雪，鹤涧松翻万顷烟。静夜松涛惊鹤梦，深秋鹤唳响松巅。今朝试写松和鹤，愿祝松年与鹤年。仿董北苑笔意于漂香书屋。常熟二痴 王玖”，下钤白文印“海虞王玖”、朱文印“二痴居士”；右上方钤红文篆书印“二痴”。
从款识中可知，此画是摹仿董源笔意，许多山水名家，如黄子久、倪云林等都师法于他。王玖作为王翚的嫡嗣，秉承家学，所以画中表现出来的除了得北苑山水的“神气”而外，更新添了石谷构景的新奇与真实感。
画的上方，远山起伏，云雾飘浮，下有溪流萦回，是江南山水的真实景致，平淡天趣，无一奇峭之笔，也是董源最擅长的秋山远景的显著特色。画的中间，被一飞泉下注而汇成的溪水分割，使得下面的近景更加突出：山环水绕、碎石堆集的土坡上，古松蜿蜒盘曲，双鹤欲舞，一片葱郁苍翠的杂树之中屋舍俨然，当是主人的栖息之所。整个画面，极具真实感和生活气息，并且充满了抒情意味。
据《中国美术家人名辞典》介绍：“王翚一派，学者每失之甜，王玖善用枯笔，故无此病。”纵观此画，用笔坚实有力，枯而不竭，皴染湿润细腻，柔而不弱，无后世学石谷者之易患甜俗之病。古人说：“笔之带渴，而以润出之，墨之近湿，而以枯化之，就叫有笔有墨。”此时用来评论王玖的画，是很恰当的。整幅作品笔法娴熟而不甜腻，气度纵横驰骋却又气静神闲，以古法为鉴，以自然为范，不是那些单纯临仿古人作品者可以比拟。
王玖育有二子廷元、州元，有画名，与王鸣韶、王三锡合称“后四王”。长子王廷元，字赞明，山水稍变祖法，然亦清雅可观。惜早卒。次子王州元，字恺如，号鹅池，善画。《墨林今话》、《墨香居画识》书中均有记载：“画承家学，幼弃举业，专意六法。豪饮好客，家藏明及清王、恽真迹甚伙，薰习既久，出手即异，虽雄浑苍厚，不逮乃父，而较胜廷元，盖别有轻灵秀润之致。”惜两人传世作品不多见。
石谷后代克承家学，世代不坠，至清末民初，八世孙王庆芝，其作品亦别有风致。据史料载，王庆芝（1867—1947），字瑞峰，又号睡叟，别署之江循吏。清季秀才，曾官浙江庆元县知县。工画山水及梅花，山水仍宗家法略变，梅花别具风致略收虚谷苍劲古拙之趣。花卉、人物，似金农、罗聘。能书，楷近翁方纲，篆在杨濠叟、吴让之间，晚岁犹以画梅为主。辑有《睡公杂录》、《来青阁题咏汇编》、《琴庐谈荟》等。常熟博物馆馆藏王庆芝作品甚丰，现遴选两件共赏。
《墨梅图》（图3），纸本，立轴，墨笔淡彩。全幅作品以大笔淡墨画干，浓墨点苔，枝条疏密有致。花用细线圈成，浓墨点蕊，明晦分明，暗香浮动，韵清神幽。整幅画面中梅花的枝干似乎是顺着画幅叠在宣纸之上，只有在花朵前后重叠或者翻转时，看起来才有一定深度。枝干本身以水墨画成，看似平滑，但被具有浮凸效果的代表青苔或者地衣的浓墨点所打破，花枝繁密，生机勃发，从中体现了某些自然主义的精髓，这恰恰也是虞山画派取法自然，重视写生的画风表现。
瑞峰生于晚清年间，为近代人士，在当时，画梅邑人之间颇有名声，故留传至今的墨梅、各类着色梅画作颇有一定数量。这件作品尺寸较大，从题款可知作于壬戌年间，时年王庆芝五十有六，此幅墨梅作品可看作其画梅的代表作。已故常熟籍书画艺术家李猷曾作《抗战前常熟书画家略述》，文中提到王庆芝时说：“常熟画梅的人不多，第一当推王庆芝。他字瑞峰，为王石谷的后人……瑞峰的梅花，多数着色，写字学黄山谷，一切都很严谨，也可以说‘画以人重’吧。”
《虹隐庐著书图卷》为王庆芝所作山水卷轴，纸本设色，纵22.5、横124.5厘米，署款“虹隐庐著书图乙丑长夏奉少逵仁兄大人鉴正”（图4）。从跋文中可知，该画系为赠送“少逵仁兄”之作。乙丑年应为1925年，王庆芝五十八岁。结合画作内容，跋文中“少逵”指的是虹隐楼主人徐兆玮。徐兆玮（1867—1940），字少逵，号倚虹，又号虹隐，别署剑心。常熟何市人。清光绪十六年（1890）进士，为《重修常昭合志》副总纂。喜好藏书，“虹隐庐”为藏书处，盛时藏书2万余册。王庆芝与徐少逵交好，作此画赠之。
此长卷简单设色，画中景致为水边文人的隐居之处，房舍后置于中景，为树木竹林所掩，采用传统“三远”并用的构图法，在秉承家法的同时，略受海上画派影响，布局妥帖，境界较为细碎、平实。纵观此长卷，作者将从前人借来的风格，熟练地糅合成此幅夏日逸景，笔墨虽规正，但终稍嫌板滞，略显平淡，就画论画，也感觉不出在造型上有实验性的、大胆抢眼的手法。虞山画派的全盛期为清乾隆前期，王庆芝作为晚清时人，虞山派全盛而衰时期出现的王氏后裔，在浓郁的古城传统文化的滋养下，其画作倒另有一番笔墨情趣。
文脉传承，绵延不绝。虞山画派创始人王石谷，不仅对整个清代绘画艺术的发展产生了巨大的作用，时至今日仍以其特殊的方式继续发挥着影响。王氏一门后人，作为虞山画派的核心成员，师造化，师古人，成就虽无法跟其祖当年如日中天的声望相比，但我们也应该看到，虞山画派在清代三百年间声望不坠，其中王氏后裔克传家学，专意六法，起到的传承和推动作用亦是不容忽视的。
王石谷生有二子，名有誉、有章。有章是次子，画名畴，字寿田，号留耕，一名鸿藻，别字三壶散人，擅画，得家传秘诀，工山水，专师赵大年一派，可惜其无画作传世。后有孙男五人，孙男中较有名望的是王复祥，现南京博物馆藏有其作品《夏日山居图》，惜早逝。
《夏日山居图》，纸本，设色，纵152、横63厘米（图1）。此画远山雄峻而端庄；中部山峦树木成林，烟云缭绕，山谷之中隐约可见一小村落；近景山水环绕，岸石堆垒，树种多样，巨石后闪现有一处水榭，用笔繁而不乱，在稠密中仍透出灵动的气韵，颇有其祖秀润、古朴的绘画风格。观者似乎能感受到夏日午后透过密林吹来的阵阵清爽之风。此《夏日山居图》显然是一幅较为成熟的摹古风格作品，虽无多少惊人之笔，但结构繁复充盈，画笔工整严谨，反映出了作者秉承虞山派风格的整体面貌。
石谷曾孙辈中，共有孙男八人，其中最有名望的当属二痴王玖。王玖（1745—1798），字次峰，号二痴，又号逸泉主人、海隅山樵，为清代四小王之一，晚年移家吴门今江苏苏州，画室名曰“逸泉山房”。《虞山画志》亦记载，称其“能诗，工山水，兼宗南北，树木崛强，山石奇古，脱尽恒蹊，一变家学，饶有别趋。胸有丘壑，千幅千样，非为千幅一样之亦称能画也”。
清朝蒋宝龄、蒋茝生编著的《墨林今话》一书中也对其为人与活动有较详的记录，称其“赘居郡城，山水远承家学，意气傲岸，自负为画世家……入都声称藉甚，王公大人争欲藉画为二痴进身阶，二痴爽然不屑也……往来多文士，尤喜与方外交……”可见其身为石谷后人，王玖本人在当时吴地还是有一定影响力的。
清代书家梁同书在其《频罗庵书画跋》中记：“今年夏有客携耕烟老人《千岩竞秀图》长卷，求售者索价极高值，予又囊空不能得，逾时询之，已归老人之重孙玖，号二痴，其时予尤未识二痴也，后于虞山沈宗娄（拭）庶子所见二痴作山水幅，秀润苍厚，绰有门风……”梁同书对其画作的评语虽只寥寥数笔，倒也是中肯、点睛。王玖作为“四小王”之一，其传世作品有乾隆三十二年（1767）的《仿元人山水册》、乾隆四十九年（1784）作《红树秋山图》扇页、乾隆四十二年（1777）作《纫香环翠图》卷现藏北京故宫博物院；《苍石蒲草图》轴现藏沈阳故宫博物院。新世纪以来，各大拍卖会上偶能见到王玖的作品，价格均不低。其仿古立轴《松鹤幽居图》，2005年中贸圣佳秋拍以71.5万元的价格成交（图2）。
《松鹤幽居图》，水墨纸本，纵202、横95厘米，题文：“松是秦官鹤是仙，松龄鹤纪两绵绵。松稍鹤舞千寻雪，鹤涧松翻万顷烟。静夜松涛惊鹤梦，深秋鹤唳响松巅。今朝试写松和鹤，愿祝松年与鹤年。仿董北苑笔意于漂香书屋。常熟二痴 王玖”，下钤白文印“海虞王玖”、朱文印“二痴居士”；右上方钤红文篆书印“二痴”。
从款识中可知，此画是摹仿董源笔意，许多山水名家，如黄子久、倪云林等都师法于他。王玖作为王翚的嫡嗣，秉承家学，所以画中表现出来的除了得北苑山水的“神气”而外，更新添了石谷构景的新奇与真实感。
画的上方，远山起伏，云雾飘浮，下有溪流萦回，是江南山水的真实景致，平淡天趣，无一奇峭之笔，也是董源最擅长的秋山远景的显著特色。画的中间，被一飞泉下注而汇成的溪水分割，使得下面的近景更加突出：山环水绕、碎石堆集的土坡上，古松蜿蜒盘曲，双鹤欲舞，一片葱郁苍翠的杂树之中屋舍俨然，当是主人的栖息之所。整个画面，极具真实感和生活气息，并且充满了抒情意味。
据《中国美术家人名辞典》介绍：“王翚一派，学者每失之甜，王玖善用枯笔，故无此病。”纵观此画，用笔坚实有力，枯而不竭，皴染湿润细腻，柔而不弱，无后世学石谷者之易患甜俗之病。古人说：“笔之带渴，而以润出之，墨之近湿，而以枯化之，就叫有笔有墨。”此时用来评论王玖的画，是很恰当的。整幅作品笔法娴熟而不甜腻，气度纵横驰骋却又气静神闲，以古法为鉴，以自然为范，不是那些单纯临仿古人作品者可以比拟。
王玖育有二子廷元、州元，有画名，与王鸣韶、王三锡合称“后四王”。长子王廷元，字赞明，山水稍变祖法，然亦清雅可观。惜早卒。次子王州元，字恺如，号鹅池，善画。《墨林今话》、《墨香居画识》书中均有记载：“画承家学，幼弃举业，专意六法。豪饮好客，家藏明及清王、恽真迹甚伙，薰习既久，出手即异，虽雄浑苍厚，不逮乃父，而较胜廷元，盖别有轻灵秀润之致。”惜两人传世作品不多见。
石谷后代克承家学，世代不坠，至清末民初，八世孙王庆芝，其作品亦别有风致。据史料载，王庆芝（1867—1947），字瑞峰，又号睡叟，别署之江循吏。清季秀才，曾官浙江庆元县知县。工画山水及梅花，山水仍宗家法略变，梅花别具风致略收虚谷苍劲古拙之趣。花卉、人物，似金农、罗聘。能书，楷近翁方纲，篆在杨濠叟、吴让之间，晚岁犹以画梅为主。辑有《睡公杂录》、《来青阁题咏汇编》、《琴庐谈荟》等。常熟博物馆馆藏王庆芝作品甚丰，现遴选两件共赏。
《墨梅图》（图3），纸本，立轴，墨笔淡彩。全幅作品以大笔淡墨画干，浓墨点苔，枝条疏密有致。花用细线圈成，浓墨点蕊，明晦分明，暗香浮动，韵清神幽。整幅画面中梅花的枝干似乎是顺着画幅叠在宣纸之上，只有在花朵前后重叠或者翻转时，看起来才有一定深度。枝干本身以水墨画成，看似平滑，但被具有浮凸效果的代表青苔或者地衣的浓墨点所打破，花枝繁密，生机勃发，从中体现了某些自然主义的精髓，这恰恰也是虞山画派取法自然，重视写生的画风表现。
瑞峰生于晚清年间，为近代人士，在当时，画梅邑人之间颇有名声，故留传至今的墨梅、各类着色梅画作颇有一定数量。这件作品尺寸较大，从题款可知作于壬戌年间，时年王庆芝五十有六，此幅墨梅作品可看作其画梅的代表作。已故常熟籍书画艺术家李猷曾作《抗战前常熟书画家略述》，文中提到王庆芝时说：“常熟画梅的人不多，第一当推王庆芝。他字瑞峰，为王石谷的后人……瑞峰的梅花，多数着色，写字学黄山谷，一切都很严谨，也可以说‘画以人重’吧。”
《虹隐庐著书图卷》为王庆芝所作山水卷轴，纸本设色，纵22.5、横124.5厘米，署款“虹隐庐著书图乙丑长夏奉少逵仁兄大人鉴正”（图4）。从跋文中可知，该画系为赠送“少逵仁兄”之作。乙丑年应为1925年，王庆芝五十八岁。结合画作内容，跋文中“少逵”指的是虹隐楼主人徐兆玮。徐兆玮（1867—1940），字少逵，号倚虹，又号虹隐，别署剑心。常熟何市人。清光绪十六年（1890）进士，为《重修常昭合志》副总纂。喜好藏书，“虹隐庐”为藏书处，盛时藏书2万余册。王庆芝与徐少逵交好，作此画赠之。
此长卷简单设色，画中景致为水边文人的隐居之处，房舍后置于中景，为树木竹林所掩，采用传统“三远”并用的构图法，在秉承家法的同时，略受海上画派影响，布局妥帖，境界较为细碎、平实。纵观此长卷，作者将从前人借来的风格，熟练地糅合成此幅夏日逸景，笔墨虽规正，但终稍嫌板滞，略显平淡，就画论画，也感觉不出在造型上有实验性的、大胆抢眼的手法。虞山画派的全盛期为清乾隆前期，王庆芝作为晚清时人，虞山派全盛而衰时期出现的王氏后裔，在浓郁的古城传统文化的滋养下，其画作倒另有一番笔墨情趣。
文脉传承，绵延不绝。虞山画派创始人王石谷，不仅对整个清代绘画艺术的发展产生了巨大的作用，时至今日仍以其特殊的方式继续发挥着影响。王氏一门后人，作为虞山画派的核心成员，师造化，师古人，成就虽无法跟其祖当年如日中天的声望相比，但我们也应该看到，虞山画派在清代三百年间声望不坠，其中王氏后裔克传家学，专意六法，起到的传承和推动作用亦是不容忽视的。