我曾问过学生这样一个问题：什么是美术？学生众口一词：画画。可见以往的美术教学过分强调美术基本技能的学习，而忽略了学生情感的体验和美术文化的滋润，导致学生形成这种错误观念，认为美术就是画画。新的国家美术课程标准中认为美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为是一种文化学习，强调使美术学习从单纯的技能技巧层面提高到文化学习的层面，在美术教学中突出美术文化的学习。
　　一、美术学习是一种文化学习
　　1.从文化方面来说。
　　在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的，美术学习蕴涵了丰富的文化精华:有传统的民族文化精粹；有现代的文化艺术缩影；有民间文化的特写，传统美术、现代美术、民间美术分别对应着不同的文化领域，不同领域的文化又有交叉和联系，同一领域同一类别中的不同课目所内隐的文化信息又有所不同，缺乏对不同文化的了解会导致民族偏见与冲突。因此，加强多元文化的跨文化教育是致力于民族间的相互理解、避免狭隘的民族主义倾向、促进世界和平的重要途径。美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，把美术学习提高到美术文化学习层面，可以使我们对美术有更深刻的了解，对各民族的美术文化也有更宽泛的理解和尊重。在当今全球经济一体化的时代，更需要发挥各民族文化的独立性，促进多元文化之间的交流。
　　2.从美术学科本身来说。
　　美术学科具有知识面广、综合性强等特点，它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接的和暗含的关系，因此，它是素质教育中不可缺少的有机组成部分，对于人的整体素质培养具有其他学科所不能替代的作用。把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面，可以使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的联系，从而更好地学习美术，降低美术基本知识和基本技能的学习难度，注重美术文化的学习，提高学生的美术审美能力、美术鉴赏能力和美术创造能力，这是新世纪美术教育的一大特点。
　　二、美术学习是一种人文学习
　　1.认识人的情感、态度、价值观的差异性，人类社会的丰富性。
　　地区和民族的文化差别，会出现价值观的差异，甚至会有完全不同的价值标准。作为重要的人文学科，人类不同历史时期所创造的杰出的美术作品中，包含着人类对真、善、美等最高价值的不懈追求，任何作品都是某一时代和社会文化心理结构的反映，作品审美价值的各种现象都有其局限性，或侧重于技法、或侧重于观念；或侧重于唯美性、或侧重于文学性，等等。现代社会科学的迅速发展，需要人的丰富而高尚的情感与之平衡。美术新课程标准提出：“通过学习美术，丰富学生的视觉、触觉，达到能用美术来表达自己的情感和思想，从而提高学生的审美能力，完善人格。”
　　2.了解不同的历史、文化、经济、地理等，认识美术的特征、美术表现的多样性及美术对社会生活的独特贡献。
　　在美术欣赏中，对作品的审美感知具有社会功利性。一方面，美术作品在激发主体审美经验的同时，也可能激发起个人的情感体验。如通过欣赏中国的民间美术年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、泥塑等让学生体验这些各地区特有的艺术形式。学生在感受美的同时了解到民间美术的发展及其独特的地位，增强民族自豪感。另一方面，美感中包含着人类社会有益的内容，因为审美价值的判断受到认识价值和伦理价值的制约，即对人类社会有益的内容制约着审美价值判断。
　　3.培养对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。
　　我国是一个有着悠久历史、优秀民族艺术与文化遗产的文明古国。让学生认识到这些文化遗产的价值，以及其在现代社会中所具有的意义。通过具体的艺术成就，培养学生热爱祖国、崇尚文明的思想情感。比如在学习《中国古代工艺美术》给学生介绍彩陶文化艺术品时，就可以具体地给学生分析艺术品的形式语言，让他们体会到这些陶器的美感，认识到先民在远古的时代就创造了灿烂的文化。要引导学生正确认识由于种族、地域、宗教、意识形态的差异所导致的文化与艺术呈现的多元化。人类的所有知识中，艺术是最具有民族文化色彩的，人们对艺术的态度往往是从自己的文化角度出发的。因此可能导致对艺术内涵理解的狭隘性，加强对艺术的宽容心、民主观，培养学生对不同文化的宽容和理解的态度，有助于建立起互相尊重和理解的多元的和平民族和国家，对世界的和平与安宁具有十分重要的意义。
　　美术是人类文明的体现，在美术教学中突出美术文化的学习，对于涵养学生人文精神，培养他们的历史感是非常必要的。学习美术文化，了解中外美术发展的概况，给学生创造一个接触人类文明的机会。
　　
　　参考文献：
　　［1］激活美术课堂.
　　［2］美术课程标准解读.
　　［3］高中美术欣赏教学.