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来自紫禁城的珍宝
小 方
为庆贺故宫博物院八十华诞，故宫博物院和上海博物馆于春节前在上海博物馆联合举办了“故宫博物院宫廷珍宝展”，向观众集中展示了故宫博物院所藏工艺美术珍品，特别是通过故宫的收藏特色——清宫旧藏宫廷珍宝，系统、形象地向大众展示了中国古代皇室生活的奢华、皇宫艺术的精致和宫廷文化的风雅。
为了让本刊读者了解和欣赏这些凝聚了中国传统文化特色的珍贵文物，本刊在上海博物馆的支持下，在“珍宝”、“钟表”、“服饰”“三希堂”四个部分、160余件（组）的展品中撷取部分展品并作介绍，以飨读者。
这些展品浓缩了故宫的丰富珍藏，有着深刻的文化内涵和极高的历史与艺术价值。它们反映了清王朝帝王宫廷生活的各个层面，为认识和研究清代典章制度、宗教文化、工艺美术和清宫皇家生活提供了重要的实物佐证。同时，这些宫廷珍宝主要来源于清宫内务府造办处和国内各地的进贡，由清代宫廷造办处匠师和全国各地最优秀的工匠制作的艺术瑰宝，显示了中国清代工艺美术的辉煌成就。本次珍宝展将于3月下旬结束。
碧玉龙凤瓶
（清）最高16.3厘米、最宽20.5厘米、厚4.1厘米
碧玉质地，玉质纯正滢润，微透明，局部有褐斑。器为立体镂空，由一带盖扁瓶及一有孔树桩连接而成。扁瓶有盖，盖顶卧伏一蟠螭为纽。瓶外凸雕一龙盘绕于一侧，瓶颈部两侧雕出双夔耳。瓶身一面雕火珠，一面雕蝙蝠。梅椿花插为不规则椭圆形口，中空，外凸雕一立凤，口衔灵芝与龙回首相望。底部有梅花枝与灵芝相连接。
此器设计精巧，构图讲究，做工精致，刀法圆润。
碧玉描金编磬
清乾隆二十九年（1764年）
鼓长17.4厘米、鼓博5.8厘米、股长12厘米股博8.9厘米、厚约1.3厘米；架通高168厘米、宽195厘米、底座高49厘米、宽23厘米、进深40厘米
清代内廷于殿陛朝贺演奏中和韶乐时，与编钟配套使用的乐器。碧玉质地，十六磬同，阴阳各八。其形呈钝角曲尺状，大小同制，惟厚薄不一，以区分不同之音高。各磬股部阴刻以楷体“乾隆二十九年”年款，鼓部各刻以律名。磬体表面又描金云龙戏珠纹饰之。其制同编钟，惟上左右刻凤首，垂以五彩流苏。左右二承卧凫，凫下为趺座。
崇庆皇太后金发塔
（清乾隆）高153厘米、重107.5千克
塔为金制，通身镶嵌松石、青金石、珊瑚石等色石。塔底为束腰合仰莲花形正方须弥座，四周束腰正中錾刻佛花一朵，左右两侧各有一个小狮子。两层莲瓣纹之间是三层金刚圈。塔身圆形，呈上宽下窄，周身錾刻璎珞及八个兽面。正面安欢门，内置铜镀金无量寿佛一尊。其上是方形束腰塔脖，塔脖上是十三层塔刹，满錾梵文，塔刹两侧各饰飘带一条。天地盘下周坠松石珠穗，并有金铃坠角，盘上有日月，嵌红珊瑚及松石，并镌刻“大清乾隆年敬造”款。此塔为乾隆皇帝为纪念母亲崇庆皇太后，于四十二年（1777年）命宫中造办处制造。这座金发塔，用以供奉其母生前落下的头发。此塔是故宫现存最高最重的金塔。
翠三羊佩
（清）长6.4厘米、宽4.3厘米、厚1.1厘米
佩翠质，长方形，正面浮雕三羊、松树和山石，左上雕出云中太阳。佩另面整雕成自然山石。佩上有孔，系黄丝线，上穿粉碧玺珠一个，珊瑚米珠两组。“三羊”取“三阳开泰”之意。此佩是清代后妃所佩之物。
秋山行旅图玉山
清乾隆三十五年（1770年）高130、底宽70、厚30、铜座高25厘米
新疆和田玉中青玉质地，局部呈淡黄色，绺纹较多。山峰形。正面一条水道自山顶贯通至山脚，泉水湍急。山路崎岖，水道蜿蜒，几小队行者或骑驴或挑担向山顶进发，艰难地行走于木桥、栈道和羊肠小路上，愈往上路愈窄，坡也更陡。近山顶处隐约显露一雄关城楼，山间古树横斜，怪石嶙峋，山坳中还掩映有瓦舍数间，人影绰绰似在小憩。背面悬崖更为陡峭，几株枯树倒挂岩隙，林间疏影深处暗流悄然，一派阴暗险峻的山背景色。
据记载，玉料由新疆和田运抵京城后，由造办处做样，载运至扬州雕刻。历时数年，在乾隆三十五年告竣，重数千斤，累计用工三万余人。乾隆皇帝曾赋诗一首曰：“再题和田玉关山行旅图——用旧题关仝山行旅图诗韵”，由此可知，此玉山乃是仿照宫廷画师金廷标所绘的《秋山行旅图》而为。更难能可贵的是，玉山根据玉质绺纹的走向雕琢山势，增加山峰的陡峭感，同时又利用玉质局部的淡黄色，采用俏色手法，在山峰一侧形成日落的暮色，增加了山里的意境，丰富了整件作品的色调。
铜镀金象驮转花钟
（英国 18世纪）高192厘米、宽135厘米、厚78厘米、表径8.5厘米
钟通体铜镀金。底座之上站立背负二层亭子的大象，亭子上方为计时装置，白珐琅两面钟盘，其正面的两个弦孔分别负责走时、报时，背面有调节走时快慢的指针。此钟体形高大，制作精细，分布有由两组机械系统分别控制的活动玩意装置。一组由底座处上弦，启动后在音乐声中，底座的帆船、跑人和狮子或前移，或进出，象的眼转、鼻甩、尾摆、腹部的转花旋转，第一层亭子的士官左右转动似在巡视。另一组的上弦孔在第二层亭子的喷水龙处，启动后，第二层亭子券门上及钟顶端宝星上的转花旋转，盘龙及宝星上的龙也随之盘旋。
编辑：刘超
饱览书画之经典
弘扬文化之传承
文/杨建国
今年元月初，值庆北京故宫博物院八十华诞，在上海，由上海博物馆与故宫博物院联手举办了“书画经典——中国古代书画藏品展”。笔者有幸饱览了这一盛展。
本次展出的北京故宫博物院晋唐宋元书画珍品61件；上海博物馆西魏和唐宋元的书画极品42件。展品还包括67件绘画和36件书法，囊括了众多名家大师的传世真迹和孤本珍品，真可谓珍稀荟萃，绚丽多彩，满堂璀璨。
扬补之（1097～1169年），字无咎，号逃禅老人，南昌（今江西南昌）人。他善词翰，工书法，尤长画梅，被世人称道“墨梅擅天下，寸纸千金”。扬无咎的《四梅图》，采用水墨画法，枝皱风飞白法，花瓣用自描勾写，清逸秀丽，充盈着闲情逸趣，感叹抒怀。《四梅图》共绘有四枝梅花，第一枝含苞待放，作未开状；第二枝花开一半，作欲放状；第三枝花瓣全展，作盛开状；第四枝有的花瓣坠落，有的仅剩花蕊，作残谢状。四枝梅花分别画出了梅花开放、凋谢的全过程，每一过程，唤起人们不同的情思，犹如一篇篇优美抒情的散文，以委婉的抒发中寓于无限的感慨。
《出师颂》是一篇著名的颂文，曾被南朝梁太子萧统收入《昭明文选》。此隋人墨迹虽非晋书法家索靖亲笔，但其笔法古雅结构遒密。《出师颂》流传有序，曾被迫多人收藏。宋元人有题跋，后归于清内府。民国十年（1922年）十一月九日，溥仪以赏赐溥杰的名义将此卷携出宫外，散匿于民间六十年。2003年，终于被北京故宫博物院以2200万元购藏。此卷有唐人印章三枚：
其一，为胡文印。据唐代徐浩《古迹记》与张彦远《历代名画记》记载，可能是唐太平公主所有，其印为四字，梵音读“三藐母驮”。
其二，为王涯“永存珍秘”印。王涯，字广津，活动于唐德宗至唐文宗年间（780～840年），官至中书侍郎、同中书六下平章事，喜欢收藏书画名迹。
其三，为李约“约”字印。据《旧唐书》记载，李约为唐顺宗第八子，初封为高平郡主，唐顺宗永贞年（805年）进为邵王，善画梅，精楷隶书。
以上三印均为水密印，而非宋朝以后使用的油印。《出师颂》且有米芾之子米友仁绍兴九年的题跋，跋中鉴定此卷为隋人书法。米友仁是北宋末、南宋初著名的书画家和鉴赏家，曾奉诏入南宋绍兴府鉴定内府书画，而米距隋代不远，加之其的学问修养，其说应当可信。
如果说此展示的晋唐宋元画均是嵌镶在一顶皇冠之上颗颗夺人眼球的翠宝，那么这顶皇冠上光彩夺目的明珠，就是故宫博物院奉献的西晋陆机的《平复帖》，距今已有1700多年的历史。
陆机是西晋大文学家，字士衡，华亭（今上海松江）人。其以“秃笔燥墨，一挥而就”的《平复帖》为牙色纸本，纵23.8厘米，横20.5厘米，是写给友人的一个信札，因内有病体“恐难平复”字样，故名《平复帖》。作品古雅淳厚，朴实无华，字与字之间不相连绵，笔画波磔带有隶意，行笔干净而随意，字形介于章草与今草之间。秦始皇统一文字而创小篆，因笔画繁复演变为隶书，后为追求简捷以变为章草，大约在汉代及魏晋时又出现了今草并沿用至今。从章草到今草的过渡是书法史上一次转折嬗变期，而《平复帖》恰好充分地印证了中国书法从章草向今草的过渡。历代对此卷均有高度评价，认为陆机秃毫中锋直下，较少顿挫，其用笔老到淳朴，无挑笔、无波势，笔画盘丝屈铁，结构藏密自然，十分古质，极富天趣，诚如明代书画大家董其昌所称“当为晋初开山第一祖”它也是研究中国文字变迁和书法变革的重要参考作品，是一件在中华艺术和历史上有极高价值的国宝。
编辑：朱军
小 方
为庆贺故宫博物院八十华诞，故宫博物院和上海博物馆于春节前在上海博物馆联合举办了“故宫博物院宫廷珍宝展”，向观众集中展示了故宫博物院所藏工艺美术珍品，特别是通过故宫的收藏特色——清宫旧藏宫廷珍宝，系统、形象地向大众展示了中国古代皇室生活的奢华、皇宫艺术的精致和宫廷文化的风雅。
为了让本刊读者了解和欣赏这些凝聚了中国传统文化特色的珍贵文物，本刊在上海博物馆的支持下，在“珍宝”、“钟表”、“服饰”“三希堂”四个部分、160余件（组）的展品中撷取部分展品并作介绍，以飨读者。
这些展品浓缩了故宫的丰富珍藏，有着深刻的文化内涵和极高的历史与艺术价值。它们反映了清王朝帝王宫廷生活的各个层面，为认识和研究清代典章制度、宗教文化、工艺美术和清宫皇家生活提供了重要的实物佐证。同时，这些宫廷珍宝主要来源于清宫内务府造办处和国内各地的进贡，由清代宫廷造办处匠师和全国各地最优秀的工匠制作的艺术瑰宝，显示了中国清代工艺美术的辉煌成就。本次珍宝展将于3月下旬结束。
碧玉龙凤瓶
（清）最高16.3厘米、最宽20.5厘米、厚4.1厘米
碧玉质地，玉质纯正滢润，微透明，局部有褐斑。器为立体镂空，由一带盖扁瓶及一有孔树桩连接而成。扁瓶有盖，盖顶卧伏一蟠螭为纽。瓶外凸雕一龙盘绕于一侧，瓶颈部两侧雕出双夔耳。瓶身一面雕火珠，一面雕蝙蝠。梅椿花插为不规则椭圆形口，中空，外凸雕一立凤，口衔灵芝与龙回首相望。底部有梅花枝与灵芝相连接。
此器设计精巧，构图讲究，做工精致，刀法圆润。
碧玉描金编磬
清乾隆二十九年（1764年）
鼓长17.4厘米、鼓博5.8厘米、股长12厘米股博8.9厘米、厚约1.3厘米；架通高168厘米、宽195厘米、底座高49厘米、宽23厘米、进深40厘米
清代内廷于殿陛朝贺演奏中和韶乐时，与编钟配套使用的乐器。碧玉质地，十六磬同，阴阳各八。其形呈钝角曲尺状，大小同制，惟厚薄不一，以区分不同之音高。各磬股部阴刻以楷体“乾隆二十九年”年款，鼓部各刻以律名。磬体表面又描金云龙戏珠纹饰之。其制同编钟，惟上左右刻凤首，垂以五彩流苏。左右二承卧凫，凫下为趺座。
崇庆皇太后金发塔
（清乾隆）高153厘米、重107.5千克
塔为金制，通身镶嵌松石、青金石、珊瑚石等色石。塔底为束腰合仰莲花形正方须弥座，四周束腰正中錾刻佛花一朵，左右两侧各有一个小狮子。两层莲瓣纹之间是三层金刚圈。塔身圆形，呈上宽下窄，周身錾刻璎珞及八个兽面。正面安欢门，内置铜镀金无量寿佛一尊。其上是方形束腰塔脖，塔脖上是十三层塔刹，满錾梵文，塔刹两侧各饰飘带一条。天地盘下周坠松石珠穗，并有金铃坠角，盘上有日月，嵌红珊瑚及松石，并镌刻“大清乾隆年敬造”款。此塔为乾隆皇帝为纪念母亲崇庆皇太后，于四十二年（1777年）命宫中造办处制造。这座金发塔，用以供奉其母生前落下的头发。此塔是故宫现存最高最重的金塔。
翠三羊佩
（清）长6.4厘米、宽4.3厘米、厚1.1厘米
佩翠质，长方形，正面浮雕三羊、松树和山石，左上雕出云中太阳。佩另面整雕成自然山石。佩上有孔，系黄丝线，上穿粉碧玺珠一个，珊瑚米珠两组。“三羊”取“三阳开泰”之意。此佩是清代后妃所佩之物。
秋山行旅图玉山
清乾隆三十五年（1770年）高130、底宽70、厚30、铜座高25厘米
新疆和田玉中青玉质地，局部呈淡黄色，绺纹较多。山峰形。正面一条水道自山顶贯通至山脚，泉水湍急。山路崎岖，水道蜿蜒，几小队行者或骑驴或挑担向山顶进发，艰难地行走于木桥、栈道和羊肠小路上，愈往上路愈窄，坡也更陡。近山顶处隐约显露一雄关城楼，山间古树横斜，怪石嶙峋，山坳中还掩映有瓦舍数间，人影绰绰似在小憩。背面悬崖更为陡峭，几株枯树倒挂岩隙，林间疏影深处暗流悄然，一派阴暗险峻的山背景色。
据记载，玉料由新疆和田运抵京城后，由造办处做样，载运至扬州雕刻。历时数年，在乾隆三十五年告竣，重数千斤，累计用工三万余人。乾隆皇帝曾赋诗一首曰：“再题和田玉关山行旅图——用旧题关仝山行旅图诗韵”，由此可知，此玉山乃是仿照宫廷画师金廷标所绘的《秋山行旅图》而为。更难能可贵的是，玉山根据玉质绺纹的走向雕琢山势，增加山峰的陡峭感，同时又利用玉质局部的淡黄色，采用俏色手法，在山峰一侧形成日落的暮色，增加了山里的意境，丰富了整件作品的色调。
铜镀金象驮转花钟
（英国 18世纪）高192厘米、宽135厘米、厚78厘米、表径8.5厘米
钟通体铜镀金。底座之上站立背负二层亭子的大象，亭子上方为计时装置，白珐琅两面钟盘，其正面的两个弦孔分别负责走时、报时，背面有调节走时快慢的指针。此钟体形高大，制作精细，分布有由两组机械系统分别控制的活动玩意装置。一组由底座处上弦，启动后在音乐声中，底座的帆船、跑人和狮子或前移，或进出，象的眼转、鼻甩、尾摆、腹部的转花旋转，第一层亭子的士官左右转动似在巡视。另一组的上弦孔在第二层亭子的喷水龙处，启动后，第二层亭子券门上及钟顶端宝星上的转花旋转，盘龙及宝星上的龙也随之盘旋。
编辑：刘超
饱览书画之经典
弘扬文化之传承
文/杨建国
今年元月初，值庆北京故宫博物院八十华诞，在上海，由上海博物馆与故宫博物院联手举办了“书画经典——中国古代书画藏品展”。笔者有幸饱览了这一盛展。
本次展出的北京故宫博物院晋唐宋元书画珍品61件；上海博物馆西魏和唐宋元的书画极品42件。展品还包括67件绘画和36件书法，囊括了众多名家大师的传世真迹和孤本珍品，真可谓珍稀荟萃，绚丽多彩，满堂璀璨。
扬补之（1097～1169年），字无咎，号逃禅老人，南昌（今江西南昌）人。他善词翰，工书法，尤长画梅，被世人称道“墨梅擅天下，寸纸千金”。扬无咎的《四梅图》，采用水墨画法，枝皱风飞白法，花瓣用自描勾写，清逸秀丽，充盈着闲情逸趣，感叹抒怀。《四梅图》共绘有四枝梅花，第一枝含苞待放，作未开状；第二枝花开一半，作欲放状；第三枝花瓣全展，作盛开状；第四枝有的花瓣坠落，有的仅剩花蕊，作残谢状。四枝梅花分别画出了梅花开放、凋谢的全过程，每一过程，唤起人们不同的情思，犹如一篇篇优美抒情的散文，以委婉的抒发中寓于无限的感慨。
《出师颂》是一篇著名的颂文，曾被南朝梁太子萧统收入《昭明文选》。此隋人墨迹虽非晋书法家索靖亲笔，但其笔法古雅结构遒密。《出师颂》流传有序，曾被迫多人收藏。宋元人有题跋，后归于清内府。民国十年（1922年）十一月九日，溥仪以赏赐溥杰的名义将此卷携出宫外，散匿于民间六十年。2003年，终于被北京故宫博物院以2200万元购藏。此卷有唐人印章三枚：
其一，为胡文印。据唐代徐浩《古迹记》与张彦远《历代名画记》记载，可能是唐太平公主所有，其印为四字，梵音读“三藐母驮”。
其二，为王涯“永存珍秘”印。王涯，字广津，活动于唐德宗至唐文宗年间（780～840年），官至中书侍郎、同中书六下平章事，喜欢收藏书画名迹。
其三，为李约“约”字印。据《旧唐书》记载，李约为唐顺宗第八子，初封为高平郡主，唐顺宗永贞年（805年）进为邵王，善画梅，精楷隶书。
以上三印均为水密印，而非宋朝以后使用的油印。《出师颂》且有米芾之子米友仁绍兴九年的题跋，跋中鉴定此卷为隋人书法。米友仁是北宋末、南宋初著名的书画家和鉴赏家，曾奉诏入南宋绍兴府鉴定内府书画，而米距隋代不远，加之其的学问修养，其说应当可信。
如果说此展示的晋唐宋元画均是嵌镶在一顶皇冠之上颗颗夺人眼球的翠宝，那么这顶皇冠上光彩夺目的明珠，就是故宫博物院奉献的西晋陆机的《平复帖》，距今已有1700多年的历史。
陆机是西晋大文学家，字士衡，华亭（今上海松江）人。其以“秃笔燥墨，一挥而就”的《平复帖》为牙色纸本，纵23.8厘米，横20.5厘米，是写给友人的一个信札，因内有病体“恐难平复”字样，故名《平复帖》。作品古雅淳厚，朴实无华，字与字之间不相连绵，笔画波磔带有隶意，行笔干净而随意，字形介于章草与今草之间。秦始皇统一文字而创小篆，因笔画繁复演变为隶书，后为追求简捷以变为章草，大约在汉代及魏晋时又出现了今草并沿用至今。从章草到今草的过渡是书法史上一次转折嬗变期，而《平复帖》恰好充分地印证了中国书法从章草向今草的过渡。历代对此卷均有高度评价，认为陆机秃毫中锋直下，较少顿挫，其用笔老到淳朴，无挑笔、无波势，笔画盘丝屈铁，结构藏密自然，十分古质，极富天趣，诚如明代书画大家董其昌所称“当为晋初开山第一祖”它也是研究中国文字变迁和书法变革的重要参考作品，是一件在中华艺术和历史上有极高价值的国宝。
编辑：朱军