论文部分内容阅读
随着年岁的增长，阅读在我们的生命中逐渐显现出它的重要性，而我们对阅读的需求也随之而变得不同。阅读故事是这样，阅读诗歌亦如是。
过去，我们读唐诗宋词，被它们的格律韵味所吸引，尽管不知道那些朗朗上口的诗句表达的是什么意思，但它们给我们的人生带来了另一种东西，很模糊，可我们确实感到了自己就站在一条隐秘河流的旁边。接下来，这些诗词的含义在我们的人生中便会适时地出现，这是我们读诗时的第二个阶段，诗在此已经拥有了更为宽泛的概念，我们试图理会它字里行间的奥义，试图从它的音韵和节奏中读出诗人的苦闷、豪爽或悲壮，试图由此进入另一个人的内心世界，它用诗意营造，但并不完全都如诗意般美好，我们尽量小心翼翼，“像一个领取圣餐的孩子/放大了胆子，但屏住呼吸”。只有完整地经过了第二个阶段，我们才会发出这样的疑问：当我们读诗时我们在读什么？
这就是我在此想要表达的第三个阶段。当我们在读诗时，我们到底在读什么呢？我们已经不再仅仅沉迷于文字施展的魅惑，满足于从诗里读出作者所要传达的意思，更多时候，或许我们想要从诗歌里读出我们自己。浮华过后是苍凉，个体的言说也随着生命季节的轮回而显现出内心的感悟，因此可以说永恒的童年是不存在的，有谁能否认顾城明亮的眼睛中不可消散的黑暗和阴郁呢？所以在这个层面上，读诗与写诗便融合为一，写就是读，读也就是写。进入这样一种自觉写作阶段的人，文字的装饰作用便会降至最低，他会用朴实无华的语言直面人生的矛盾与荒谬。沈浩波、阿门和孙照明的诗便是如此。
读过沈浩波的诗，都会对他的语言以及他通过语言裸裎事物本质的能力印象深刻，《玛丽的爱情》也可算是他的一贯风格。诗中的“我”经由旁观者视角，为读者一点点刻画出朋友公司的女总监玛丽：迷人、得体、高雅、卓尔不群，在外表和事业上她无疑是很多女性难以企及的，在感情生活上她却一败涂地。极度拉伸的两极对比蓄积了强劲的张力，主角玛丽在诗人放置的天秤上被“我”的朋友——骄傲的老板——高高翘起，沈浩波残酷地戏谑了现代人在金钱遮蒙下脆弱的爱情。
阿门的《个人史》，显然带着诗人自我性格中的纤弱和谦逊，他的隐忍克制决定了他无法像沈浩波那样处理现实，这种个人史带有节节败退的灰暗色彩：戒烟戒酒会联想到戒诗，取暖、壮胆而后敷衍、装聋作哑，直至光亮变得渺小，诗句浸满泪滴。他似乎知道长寿只会走向迷途，而短命却能换来死神的承认！冥冥中他知晓命运即将布施的一切，然而他却无法改变。阿门的《个人史》就是对“年少轻狂时我觉得我能够改变世界，苍茫无力时我承认世界改变了我”的仿写。
对《小羊》的阅读体验，好像混淆了雷平阳《杀狗的过程》所带来的阅读体验，孙照明的这首诗或许就是对这一题材的另一种书写。“我”为了生活，不得不将喂养成熟的牲畜带到集市上去卖钱，这既是人的本能，也是人的需要。可当读者看着“我”一边仔细地数卖羊换来的钱，一边感受着小羊清纯善良的目光时，情感的起伏冲突便淹没了一切，柔弱的小羊的眼神难道就没有消灭一切的杀伤力吗？
三首诗的主题虽然各有所指：爱情、人生、命运，但是三者同时又都指向了一处：虚伪、欺骗和失败，或是瞒天过海，或是自欺欺人。这些作品都不同程度地体现了诗的戏谑与情感冲突之间的紧张关系，以及直面个体的生存境遇与存在的荒诞。然而，诗所要达到的最终目的地是平和与安宁，因为诗人通过文字释放和成全了自我，读者通过诗追寻和发现了真实，诗人的思索呼应着读者的体认，诗人即读者，读者即诗人。当我们读诗时，诗便是“永恒的女性，引领我们上升”。
过去，我们读唐诗宋词，被它们的格律韵味所吸引，尽管不知道那些朗朗上口的诗句表达的是什么意思，但它们给我们的人生带来了另一种东西，很模糊，可我们确实感到了自己就站在一条隐秘河流的旁边。接下来，这些诗词的含义在我们的人生中便会适时地出现，这是我们读诗时的第二个阶段，诗在此已经拥有了更为宽泛的概念，我们试图理会它字里行间的奥义，试图从它的音韵和节奏中读出诗人的苦闷、豪爽或悲壮，试图由此进入另一个人的内心世界，它用诗意营造，但并不完全都如诗意般美好，我们尽量小心翼翼，“像一个领取圣餐的孩子/放大了胆子，但屏住呼吸”。只有完整地经过了第二个阶段，我们才会发出这样的疑问：当我们读诗时我们在读什么？
这就是我在此想要表达的第三个阶段。当我们在读诗时，我们到底在读什么呢？我们已经不再仅仅沉迷于文字施展的魅惑，满足于从诗里读出作者所要传达的意思，更多时候，或许我们想要从诗歌里读出我们自己。浮华过后是苍凉，个体的言说也随着生命季节的轮回而显现出内心的感悟，因此可以说永恒的童年是不存在的，有谁能否认顾城明亮的眼睛中不可消散的黑暗和阴郁呢？所以在这个层面上，读诗与写诗便融合为一，写就是读，读也就是写。进入这样一种自觉写作阶段的人，文字的装饰作用便会降至最低，他会用朴实无华的语言直面人生的矛盾与荒谬。沈浩波、阿门和孙照明的诗便是如此。
读过沈浩波的诗，都会对他的语言以及他通过语言裸裎事物本质的能力印象深刻，《玛丽的爱情》也可算是他的一贯风格。诗中的“我”经由旁观者视角，为读者一点点刻画出朋友公司的女总监玛丽：迷人、得体、高雅、卓尔不群，在外表和事业上她无疑是很多女性难以企及的，在感情生活上她却一败涂地。极度拉伸的两极对比蓄积了强劲的张力，主角玛丽在诗人放置的天秤上被“我”的朋友——骄傲的老板——高高翘起，沈浩波残酷地戏谑了现代人在金钱遮蒙下脆弱的爱情。
阿门的《个人史》，显然带着诗人自我性格中的纤弱和谦逊，他的隐忍克制决定了他无法像沈浩波那样处理现实，这种个人史带有节节败退的灰暗色彩：戒烟戒酒会联想到戒诗，取暖、壮胆而后敷衍、装聋作哑，直至光亮变得渺小，诗句浸满泪滴。他似乎知道长寿只会走向迷途，而短命却能换来死神的承认！冥冥中他知晓命运即将布施的一切，然而他却无法改变。阿门的《个人史》就是对“年少轻狂时我觉得我能够改变世界，苍茫无力时我承认世界改变了我”的仿写。
对《小羊》的阅读体验，好像混淆了雷平阳《杀狗的过程》所带来的阅读体验，孙照明的这首诗或许就是对这一题材的另一种书写。“我”为了生活，不得不将喂养成熟的牲畜带到集市上去卖钱，这既是人的本能，也是人的需要。可当读者看着“我”一边仔细地数卖羊换来的钱，一边感受着小羊清纯善良的目光时，情感的起伏冲突便淹没了一切，柔弱的小羊的眼神难道就没有消灭一切的杀伤力吗？
三首诗的主题虽然各有所指：爱情、人生、命运，但是三者同时又都指向了一处：虚伪、欺骗和失败，或是瞒天过海，或是自欺欺人。这些作品都不同程度地体现了诗的戏谑与情感冲突之间的紧张关系，以及直面个体的生存境遇与存在的荒诞。然而，诗所要达到的最终目的地是平和与安宁，因为诗人通过文字释放和成全了自我，读者通过诗追寻和发现了真实，诗人的思索呼应着读者的体认，诗人即读者，读者即诗人。当我们读诗时，诗便是“永恒的女性，引领我们上升”。