论文部分内容阅读
摘 要：近年来，随着文化艺术的发展，人们的艺术品位不断提升，这对于舞蹈专业的教学来说，既是机遇，也是挑战。然而，在高职舞蹈专业教学中，在课程设置方面，许多学校还是依赖于本科的教学方法，只是单纯地模仿，不能够针对高职的特点，有针对性的设置专业课程，对培养学生舞蹈综合表演能力造成阻碍，是一些学生就业后，不能够快速的适应社会需求。因此，针对高职院校舞蹈表演专业课程设置存在的问题，探索有效的创新路径势在必行。
关键词：高职院校；舞蹈表演专业；课程设置
一、课程设置存在的问题
1.课程设置不合理，教学内容需要改进
在高职院校舞蹈表演专业教学中，课程设置是否合理，直接影响着教育教学质量的提升。课程设置符合学生的发展特点，有利于调动学生学习的兴趣，如果课程设置不合理，就会影响学生的学习热情。从某个层面上来说，课程设置，直接影响着教师的教学方法。舞蹈专业实践性比较强，在教育教学中，要想让学生快速的掌握舞蹈技能，对于舞蹈内容有一个深刻的领悟，课程设置是关键。目前，随着高职教育的快速发展，一些技术学院、中等职业学校也转型为高职院校，虽然从表面上看具备了高职教育的能力，但是，却并不一定具备高职教育的水平，期间，一个关键因素就是其课程设置是否合理。很多高职舞蹈表演专业在课程设置上，照搬本科类内容，职业教育的“职业性”没有凸显，很难实现是职业教育效果。目前，一些高职院校刚刚进入转型期，在专业设置上还处于调整阶段，课程设置还处于探寻和摸索的程度，还没有形成完整的教学体系。
2.课堂教学模式单一，“双师”素质教师比较缺乏
受各方面条件集因素影响，高职院校的学生舞蹈功底各不相同，在组织教学的时候，给教师的教育教学带来难度，如果采用统一的教育模式，很难获得良好的效果。因此，要提高学生的整体素质，必须采取因材施教的办法，这样，更有利于发现学生的潜能，促进学生全面发展。如今，在课程设置上，具有普遍性，课堂模式教学单一，很那根据学生的特点，培养学生的职业能力。所以，导致教育教学效果一直不理想。另外，教师的能力和素质，也是影响课程设置有效性的一个关键因素，一些高职院校处于转型期，许多教师都是中专教师，或者技工学校的教师，能力和素质比较有限，随着办学规模的扩大，教学内容的增多，很多教师的能力和水平已经跟不上教育教学步伐。表演专业教师舞台经验不够，在实际教学中，缺乏综合性能力。教师不能适应高职教育的教学模式，影响着课程设置的有效性，以及教育教学水平的提升。
二、创新路径
1.加入多媒体教学元素，提高课堂教学效率
随着信息技术的快速发展，多媒体在教育教学中的应用越来越广泛。高职院校舞蹈表演专业课程设置中加入多媒体教学元素，更有利于培养学生的自主学习能力。高职院校舞蹈表演专业教学，需要更多的关注学习能力和学习方法，加入多媒体教学元素，所传递的信息更多，图画、文字和声音融合在一起，更有利于激发学生的学习兴趣。在传统的舞蹈教学中，课程设置以教师为中心，练习模式单调，所讲授的内容以教师示范为主，加入多媒体教学的元素，可以使学生由被动学习变为主动学习，不仅提高了学生学习的主动性，还拓展了学生的视野。利用多媒体，学生可以看到更多的舞蹈表演，优秀舞蹈家示范的舞蹈动作，以便于增强对舞蹈动作的思想认识。另外，利用多媒体，学生还可以将自己的舞蹈示范进行录像，课后将自己的示范动作与多媒体中舞蹈家的示范动作进行对比，找到自身的不足之处。高职院校舞蹈表演专业课程设置中多媒体元素的加入，还可以解决实践教学课程少，教学时间与教学内容冲突的矛盾。多媒体示范表演，还可以使学生快速的了解到最新、最流行的舞种和表演技巧，加强学生的自学时间，以有效解决课堂教学时间少，教师的表演能力有限等問题，提高课堂教学效率。
2.建立适当的课程教学目标，激发学生的学习热情
高职院校舞蹈表演专业教学，传统课程教学主要是教师讲解示范，学生被动练习，学生的自主学习能力没有被激发起来。在课程设置上，主要倾向于教师备课、讲解、示范、考评等等内容，长期进行这种模式的教学，会大大减少学生学习积极性，学生的精力主要用在了模仿、练习和应对考试方面，不符合高职教育人才培养目标。因此，在新的时期里，高职院校舞蹈表演专业教学，要把关注点更多地放在“学”上，以学生为中心，建立适当的课程教学目标，激发学生的学习热情，使学生从被动学习，变为主动学习，激起学生的兴趣和欲望，树立起学生的学习信心。比如，笔者在教学维吾尔族舞蹈时，不仅传授给学生一些简单的舞蹈动作，还给学生介绍维吾尔族民间风俗，让学生对维吾尔族人民的生活习惯有一定的了解，然后，讓学生从实际生活中找细节，不断丰富舞蹈表情，根据自身特点，建立适当的课程目标，并通过探索实践，完成一个个课程目标，激发学生自身的创新性，锻炼学生的学习能力，以便于在课程教学中，潜移默化的激发学生的潜力和动力，使学生不仅会创新，还会大胆地进行表演和展示。
三、结语
随着艺术文化的发展和普及，人们对于舞蹈审美要求越来越高，传统的舞蹈表演人才标准，已经很难满足新时期舞蹈艺术文化需求，社会急需具有综合表演能力的舞蹈艺术人才。因此，高职舞蹈表演专业在课程设置方面，也需要根据社会需求不断调整，不断创新教学方法，以便于为社会培养更多适应新时期社会发展的应用型艺术人才。
参考文献：
[1]蔡艳.高等职业教育舞蹈表演专业课程设置问题研究[J].北京舞蹈学院学报，2009（3）.
[2]黎恬恬.高师舞蹈教材现状调查及对策研究[D].湖南师范大学，2012.
[3]王翔燕.高职院校旅游管理专业课程设置研究[D].西南大学，2012.
[4]穆艺丹.我国体育院校表演专业课程设置的研究[J].课程教育研究，2012（8）.
作者简介：
朱秋涛（1986—），男，汉族，湖南娄底人，本科，助教职称，研究方向：舞蹈编导。
关键词：高职院校；舞蹈表演专业；课程设置
一、课程设置存在的问题
1.课程设置不合理，教学内容需要改进
在高职院校舞蹈表演专业教学中，课程设置是否合理，直接影响着教育教学质量的提升。课程设置符合学生的发展特点，有利于调动学生学习的兴趣，如果课程设置不合理，就会影响学生的学习热情。从某个层面上来说，课程设置，直接影响着教师的教学方法。舞蹈专业实践性比较强，在教育教学中，要想让学生快速的掌握舞蹈技能，对于舞蹈内容有一个深刻的领悟，课程设置是关键。目前，随着高职教育的快速发展，一些技术学院、中等职业学校也转型为高职院校，虽然从表面上看具备了高职教育的能力，但是，却并不一定具备高职教育的水平，期间，一个关键因素就是其课程设置是否合理。很多高职舞蹈表演专业在课程设置上，照搬本科类内容，职业教育的“职业性”没有凸显，很难实现是职业教育效果。目前，一些高职院校刚刚进入转型期，在专业设置上还处于调整阶段，课程设置还处于探寻和摸索的程度，还没有形成完整的教学体系。
2.课堂教学模式单一，“双师”素质教师比较缺乏
受各方面条件集因素影响，高职院校的学生舞蹈功底各不相同，在组织教学的时候，给教师的教育教学带来难度，如果采用统一的教育模式，很难获得良好的效果。因此，要提高学生的整体素质，必须采取因材施教的办法，这样，更有利于发现学生的潜能，促进学生全面发展。如今，在课程设置上，具有普遍性，课堂模式教学单一，很那根据学生的特点，培养学生的职业能力。所以，导致教育教学效果一直不理想。另外，教师的能力和素质，也是影响课程设置有效性的一个关键因素，一些高职院校处于转型期，许多教师都是中专教师，或者技工学校的教师，能力和素质比较有限，随着办学规模的扩大，教学内容的增多，很多教师的能力和水平已经跟不上教育教学步伐。表演专业教师舞台经验不够，在实际教学中，缺乏综合性能力。教师不能适应高职教育的教学模式，影响着课程设置的有效性，以及教育教学水平的提升。
二、创新路径
1.加入多媒体教学元素，提高课堂教学效率
随着信息技术的快速发展，多媒体在教育教学中的应用越来越广泛。高职院校舞蹈表演专业课程设置中加入多媒体教学元素，更有利于培养学生的自主学习能力。高职院校舞蹈表演专业教学，需要更多的关注学习能力和学习方法，加入多媒体教学元素，所传递的信息更多，图画、文字和声音融合在一起，更有利于激发学生的学习兴趣。在传统的舞蹈教学中，课程设置以教师为中心，练习模式单调，所讲授的内容以教师示范为主，加入多媒体教学的元素，可以使学生由被动学习变为主动学习，不仅提高了学生学习的主动性，还拓展了学生的视野。利用多媒体，学生可以看到更多的舞蹈表演，优秀舞蹈家示范的舞蹈动作，以便于增强对舞蹈动作的思想认识。另外，利用多媒体，学生还可以将自己的舞蹈示范进行录像，课后将自己的示范动作与多媒体中舞蹈家的示范动作进行对比，找到自身的不足之处。高职院校舞蹈表演专业课程设置中多媒体元素的加入，还可以解决实践教学课程少，教学时间与教学内容冲突的矛盾。多媒体示范表演，还可以使学生快速的了解到最新、最流行的舞种和表演技巧，加强学生的自学时间，以有效解决课堂教学时间少，教师的表演能力有限等問题，提高课堂教学效率。
2.建立适当的课程教学目标，激发学生的学习热情
高职院校舞蹈表演专业教学，传统课程教学主要是教师讲解示范，学生被动练习，学生的自主学习能力没有被激发起来。在课程设置上，主要倾向于教师备课、讲解、示范、考评等等内容，长期进行这种模式的教学，会大大减少学生学习积极性，学生的精力主要用在了模仿、练习和应对考试方面，不符合高职教育人才培养目标。因此，在新的时期里，高职院校舞蹈表演专业教学，要把关注点更多地放在“学”上，以学生为中心，建立适当的课程教学目标，激发学生的学习热情，使学生从被动学习，变为主动学习，激起学生的兴趣和欲望，树立起学生的学习信心。比如，笔者在教学维吾尔族舞蹈时，不仅传授给学生一些简单的舞蹈动作，还给学生介绍维吾尔族民间风俗，让学生对维吾尔族人民的生活习惯有一定的了解，然后，讓学生从实际生活中找细节，不断丰富舞蹈表情，根据自身特点，建立适当的课程目标，并通过探索实践，完成一个个课程目标，激发学生自身的创新性，锻炼学生的学习能力，以便于在课程教学中，潜移默化的激发学生的潜力和动力，使学生不仅会创新，还会大胆地进行表演和展示。
三、结语
随着艺术文化的发展和普及，人们对于舞蹈审美要求越来越高，传统的舞蹈表演人才标准，已经很难满足新时期舞蹈艺术文化需求，社会急需具有综合表演能力的舞蹈艺术人才。因此，高职舞蹈表演专业在课程设置方面，也需要根据社会需求不断调整，不断创新教学方法，以便于为社会培养更多适应新时期社会发展的应用型艺术人才。
参考文献：
[1]蔡艳.高等职业教育舞蹈表演专业课程设置问题研究[J].北京舞蹈学院学报，2009（3）.
[2]黎恬恬.高师舞蹈教材现状调查及对策研究[D].湖南师范大学，2012.
[3]王翔燕.高职院校旅游管理专业课程设置研究[D].西南大学，2012.
[4]穆艺丹.我国体育院校表演专业课程设置的研究[J].课程教育研究，2012（8）.
作者简介：
朱秋涛（1986—），男，汉族，湖南娄底人，本科，助教职称，研究方向：舞蹈编导。