高校舞蹈教学中以生为本的舞蹈教学创新路径探析

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  摘要:高校的教育教学工作要顺应时代发展潮流,需要不断的创新教学方法,融入时代精神。针对高校的舞蹈教学,要完善原有舞蹈教学中的不足之处,改变不注重学生主题性的教学模式,贯彻落实“以生为本”的教学新理念,让高校的舞蹈教学在新时期下能够与社会发展相适应,确保高校的舞蹈教学能够取得良好的效果。在此基础上,本文分析了高校舞蹈教学的现状,提出以生为本的教学新思想,为高校舞蹈教学的发展提供参考。
  关键词:舞蹈教学  以人为本  创新
  中图分类号:J70-05  文献标识码:A  文章编号:1008-3359(2021)11-0129-04
   一、高校舞蹈教学现状
   (一)课程设置不合理
  在某些高校中存在舞蹈教学课程设置不科学的情况,比如说,由于缺乏相关舞蹈的专业教师,或者缺乏相应的教学基础设施资源,使得学生们的学习需求达不到满足;各个年级的学生在舞蹈课程的选择上存在差异,相应的课程安排不够合理,导致教学质量不高,难以确保教学的效果。此外,许多高校设置舞蹈课程时没有把学生的实际情况考虑进去,大都以舞蹈教师为主导,一定程度上忽略了学生的主体性,导致舞蹈课程不能很好的满足学生的需求,舞蹈课程没有很好的时代感,难以引起学生的重视。
   (二)教学方法略落后
   在高校舞蹈教学中,教师进行有效的示范是必要的。然而,就一些高校而言,一些教师过于重视自己在舞蹈教学中的主导作用,通过无可争辩的形式将自己的舞蹈经验和教材灌输给学生,在这种模式下,学生往往被动地学习和接受,没有做好长期独立思考和探索的准备,提出新动作的机会会使师生之间产生从属关系,从而使师生之间的距离进一步拉近,最终干扰了教学质量。
   (三)教学内容相对单一
   在高校中,与其他课程相比,舞蹈课可以看作是一项体育项目,甚至是学生们休闲娱乐或者健身的一种选择,但是往往大多数的学生并没有良好的舞蹈基础,所以学生们对舞蹈的学习目标设置得并不高,而许多高校恰恰忽略了这一点,对学生们的实际情况并没有足够的重视,在学校制定教学任务时,直接参考专业舞蹈的教学内容,这会导致学生们几乎跟不上教师的教学节奏,会因过高的教学要求而对舞蹈的学习产生抗拒情绪。就舞蹈专业的学生来说,高校舞蹈专业的学生其舞蹈基础参差不齐,舞蹈教师对不同学生的教学又是进行统一培训管理的,这就会导致基础好的学生得不到进一步的学习,不能满足其学习需求,舞蹈基础差的学生,又不容易跟上教师的节奏,时间一长,对学生的自信心会造成影响,也会降低学生学习的积极性,不利于他们的全面发展。
   另外,一些高校的舞蹈内容也很难随着时代的发展而更新。例如,从90后学生的角度来看,他们更热衷于街舞,然而,一些高校的舞蹈课程还没有开设这类舞蹈,内容以民族舞蹈为主,难以满足学生多样化的需求。
   (四)教学评价不科学
   就目前的教学体制而言,一些高校的舞蹈教师在每学期末的课程评价期间,往往以舞蹈技能考试为主要手段,如要求学生展示所学的舞蹈,对学生的动作是否规范进行评分等。这种评价方法既不注重学生舞蹈创新意识的培养,也不考察学生在教学过程中的学习态度和进步,缺乏科学合理的评价方法会削弱大学生学习舞蹈的积极性。
   二、高校舞蹈教学中以生为本的舞蹈教学创新策略
   (一)构建以生为本的教学指导思想
   以生为本的教学思想其实就是人本主义的体现,该思想兴起于20世纪的美国,重视个体个性的因素。教育心理学家结合人本主义心理学的理论,根据舞蹈专业不同学生的个性特点,对传统舞蹈教学模式进行了创新,打破了传统舞蹈教学统一的教学目标,采用“个性”的新型教学模式,更加注重学生个体的情感个性因素,强调学生的情感思维与行动整合的必要性。在新型的舞蹈教学模式下,教学的目的更加倾向于培养出环境适应能力强、创新意识强、善于主动思考的学生,从而可以提高学生们的整体素质。
   通过肢体语言,激发学生们对舞蹈和内心情感的进一步探究,这是舞蹈教学的重点,同时,发掘自身的潜力,阐述自己的情感和态度,达到人本主义心理学中“自我实现”的最高层次,这是人本主义心理学理论融于舞蹈教学实际的现实需要。因此,与传统的舞蹈教学相比,人本主义的舞蹈教学理念改变了传统舞蹈教学单一的教学方式,克服了传统舞蹈教学的缺點。人本主义心理学下的舞蹈教育,不仅注重学生对知识技能的掌握,同时也培养学生学会独立学习的情境,发掘自身的更多潜能,使得学生能够学到更多的知识,这对于培养学生的想象力、创造力及审美能力都是非常有帮助的。笔者认为,人本主义心理学对于学生的学习具有十分重要的价值,在舞蹈教学中,人本主义心理学十分重要。
   大学阶段是学生发展的关键时期,学生具有较强的独立自主意识。基于此,高校舞蹈教师应该树立以生为本的教学新思想,并在此基础上制定合理的教学计划。例如,教师要以大学生的客观情况为出发点,对相应舞蹈课程的教学目标进行科学合理的制定,根据制定的目标进行相应的教学工作。同时,高校舞蹈教师还应该注重对学生创新能力的培养,提高其对舞蹈的创造性,给予学生充分的发展空间。
   (二)强调激发学生的兴趣爱好和创造性
   舞蹈需要创造新的动作,避免观众审美疲劳,所以舞蹈专业的学生必须具备一定的创新意识和能力。创造力同时也是其他艺术专业学生所必备的能力,如何培养学生们的创造力,提高创新意识,进一步提升学生们的学习积极性,人本主义心理学理论的作用就极为明显,对学生情感和心理的研究显得十分重要。人本主义是对学生个体情感的强调,注重学生们内在潜能的开发。怎么使学生的个人需要转化为学生的兴趣,发挥学生的主观能动性和创造能力,这是人本主义思想的一个研究方向。    结合人本主义心理学理论,从不同学生的个性情感出发,对相应的课程进行科学的安排,根据学生的个性心理特点自主学习和思考,提高学生自主操作、大脑运用和组织能力,培养学生的发散性思维,使学生具有创新能力。就舞蹈课而言,不仅仅是学生在一节课或一个学期里学了多少曲子、欣赏了多少作品、表演了多少舞蹈作品,还取决于学生在欣赏舞蹈活动中对节奏、音乐形式节奏、音乐情感的感受和表现。人本主义强调为他们提供一种自学的环境。瑞士的达克罗兹教学法由身体节奏、耳朵训练和即兴表演三部分组成,该教学法最具影响力的部分是体态律动,如何使得身体对音乐的节奏做出相应的反应。通过这种练习,激发人们被社会生活压抑住的身体对音乐节奏的先天反应,促进身体对音乐节奏感的把握。这种练习值得在高校舞蹈教学中推广,并使学生参与相关的实践练习,激发学生的潜力,使得学生的创造力得以提高,成为自由和自主的创造性個体。
   除此之外,传统高校舞蹈教学的核心目的往往是学生对舞蹈技能的掌握。但是为了适应时代的变化发展,教师在舞蹈教学过程中,要使得学生在课堂中融入自己的情感,充分发挥学生的主观能动性,根据自身对音乐节奏的把握,分析创造出舞蹈动作,以此来提高学生自身的认知能力、创造能力等技能素养,该教学模式对于学生来说具有十分重要的意义。高校学生学习舞蹈的目的除了掌握基本的舞蹈素养之外,感受舞蹈艺术的本质也是高校学生学习的方向。学生们在学习舞蹈动作的同时,如果能将自己对舞蹈艺术的理解及个人感情融入舞蹈动作的创作实践中,无疑是一笔巨大的精神财富,带入个人情感及理解的舞蹈创作,将会给学生们带来不一样的学习感受,脱离了枯燥单一的舞蹈动作练习,使得舞蹈学习更加富有趣味性,提高学生们自主学习的能力以及学习积极性。相关实践证明,以生为本,结合学生个性及情感的需要,培养学生舞蹈的创作能力,激发学生的学习潜能,这对于我国的舞蹈教育事业甚至整个教育体系都有着十分重要的意义。
   (三)强调认知与情感非智力因素相结合的教学
   人本主义心理学重视认知与情感相结合的教学,强调学生的情感对学习的重要性,也强调了学生思维、情感与行为三者的有机统一。舞蹈教师以学生的情感为中心,这与传统的舞蹈教育模式相比,可以使学生学到更多更有价值的东西。不难看出情感在音乐美学中的重要作用,人们在同样的工作环境下有着不同的感知,在不同的环境下又有可能存在相同的感知,所以,最重要的部分是个体在学习中能够发现什么,总结出自我感受,这也是舞蹈训练中的问题。同样的舞蹈作品,不同的人有着不同的感受和阐释方式,这是个体情感差异导致的结果。怎样调动学生内心的情感来体验和诠释舞蹈作品,这就需要对传统的舞蹈教学模式进行改革,从学生的角度出发,以生为本。认知因素与情感因素的有机结合,对于培养学生的创造性思维,充分发挥个体的主观能动性,是非常有价值的。
   (四)强调教师角色的转变,强调平等、民主、情感化的师生关系
   对于舞蹈教育者来说,舞蹈是一种情感的表达,通过相应的舞蹈动作传达自身的“内心独白”,是一门带有情感融入的艺术。舞蹈教师在教学过程中,不仅要授予学生具体的舞蹈动作,也要带动学生的个人情感,要在教学中激发学生们的舞蹈情感,启发学生们的舞蹈潜力,准确把握学生们在课堂上的情绪,用情感的肢体语言引导学生理解音乐情感的真谛。在各种人际关系中,师生关系是一种特殊的存在。通俗的讲,师生关系即是老师和学生的关系,同时也是朋友的关系。通过双方在认知以及情感的沟通,开展相应的教学工作,以期提高学生相应知识技能的掌握。人本主义心理学理论联系于舞蹈实践,这对舞蹈教师提出了更高的要求,教师们需要具备丰富的舞蹈理论知识以及相应的评价判断能力,还需要有崇高的职业操守。同时,营造出良好融洽的师生关系,也是舞蹈教师应该具备的能力。要注意师生关系的转变,从老师和学生的关系在恰当的时候转化成朋友之间的关系,亦师亦友,打破传统教师严肃的形象,多从学生的角度出发,照顾学生在舞蹈学习中的具体感受,注意学生的情绪变化,以表扬和鼓励为主。在传统的舞蹈教学中,更多的是老师机械的传授舞蹈动作,学生们机械的模仿舞蹈动作,学生容易出现枯燥乏味的感觉。舞蹈教师应该摆脱这种机械的教学模式,注重学生们想象力和创造力的发挥,注重学生潜力的发掘,使得学生能够充分发挥主观能动性。在舞蹈教学中要强调师生平等,采用更加民主的教学模式。一部分舞蹈教师虽然能够照顾学生的情绪,给他们足够自由发挥的空间,但是却缺少了民主、平等的教学,仅仅是注重改善表面的教学态度,忽视了学生们的真正情感需求。他们没有真正与学生建立和谐融洽的关系,学生要关心、爱护、自娱自乐,自觉快速、主动地学习,而不是在失去合作的状态下学习。因此,在舞蹈教学的过程中,舞蹈教师需要注意关系的转变,不断反思在教学中存在的问题,将以生为本的思想融于舞蹈教学中,与学生打成一片,建立良好的师生关系,带动学生们的舞蹈学习积极性,进而促进舞蹈教育事业的发展。
   (五)优化教学评价
  在传统的教学评价体系中,对学生的评价标准往往比较单一,更多是凭借学生对理论知识或者相应技能的掌握程度来评价学生的学习好快,这一评价体系是不够完善的,不利于学生的全面发展。舞蹈教师采取这种单一的评价标准容易忽略学生的个体实际差异,一概而论的模式容易使学生产生消极的学习态度。每一个学生都是一个独立的个体,存在着个体差异,教师应该结合不同学生的实际情况,对相应的教学内容进行合理的安排,同时,对学生的学习情况做出科学客观的评价,让学生更好地认识自我。舞蹈教师应该结合不同学生的实际情况,针对学生个人在同一时间内的学习掌握程度做出相应的评价,学生们的学习态度以及努力的程度也是评价学生的一个重要因素,不能简单的从学习结果进行比较,还要结合不同学生的自身情况,教师作出相应的客观评价。这就要求教师了解每个学生的学习水平、个性以及对舞蹈学习的兴趣,以便对今后的教学和实际工作有一个清晰的认识,及时发现和处理个别或集体学生遇到的问题。
   三、结语
  对传统高校舞蹈教学模式进行改革,以适应社会环境变化成为现实需要,构建以生为本的舞蹈教学模式成为必然趋势。在该模式下,可以改变传统相对严肃的课堂氛围,增加课堂的趣味性,进一步提高学生们的学习积极性。本文通过对高校舞蹈教学的现状进行阐述,分析出在舞蹈教学中存在的相应问题,提出人本主义心理学理论联系舞蹈教学实际的新型教学模式,以期为高校舞蹈教学的进一步发展提供参考,提高大学生的舞蹈水平。
  
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