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摘要：湖南花鼓戏是一种优秀的中国传统戏曲音乐，具有浓郁的湖南地方特色。长沙花鼓戏在湖南花鼓戏中最具代表性，在对长沙花鼓戏有了一定了解的基础上，本文探讨了在长沙花鼓戏与其伴奏乐器大筒、二胡等胡琴类乐器的相互影响及其作用。
关键词：长沙花鼓戏；大筒；二胡；相互影响
一、湖南花鼓戏的简单介绍
花鼓戏是一种富裕浓郁地方特色的戏曲艺术，产生于人民群众长期的生产生活，具有鲜明的地方特色和浓厚的生活气息，蕴含着丰富的民间文化。湖南花鼓戏的题材多以生产劳动、爱情或家庭矛盾为主，以此反映民间生活，富有浓厚的乡土气息；大筒、唢呐、二胡、琶、锣鼓笛子等乐器进行伴奏.湖南花鼓戏分为了长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、零陵花鼓戏、益阳花鼓戏.长沙花鼓戏作为湖南花鼓戏流传最广影响最深的花鼓戏剧种，广泛流传于长沙、湘潭、湘乡、宁乡、平江等地区，长沙花鼓戏有小调、打锣腔、川调三类。
二、长沙花鼓戏给胡琴艺术带来的地方性胡琴技法
（一）颤音
颤音在胡琴技法又称为打音，是指运弓的同时把一指按在琴弦上，相邻的二指利用揉弦时腕关节均匀的在弦上一起一落，发出的一种连续交替出现的特殊音响效果。常见的颤指方法有揉弦、抠弦、滑弦和压弦。
在长沙花鼓戏的大筒演奏中，颤音是一种十分重要的表现技法。只有十分准确精巧的掌握好颤音技法才能将大筒演奏的富裕浓郁湖南地方风味。颤音的有的音该颤有的音不该颤，有的该先颤后不颤，有的是先不颤随后再颤，有急促的颤，中速的颤，缓慢的颤。这都是由于长沙花鼓戏本身具有的小弯小腔繁多的特点，常见的唱腔技巧包括滑音、颤音、气震音。大筒在伴奏时对其唱腔进行模仿，而使用不同的颤音方式。例如在拉奏《洗心记》时，在遇到“5”音时需要强颤，在“2”音上需要更激烈地颤抖。这样演奏才能充分的拉出“川调”类曲调的风格，而在“1”音上只需要轻微的颤，“6”音和“3”音则是等了入音后再加颤，或者是索性不颤动。
（二）滑音
长沙花鼓戏的舞台语言以湘中六声语言为主，湘方言语音音调结构特征的基本规律为阴平与阳平声之间构成相似于小三度的音程阴去与阳去之间构成小七度音程以及阳平与上声之间的大三度音程和阳去声与入声之间的纯五度音程。这些语言音调的特点影响了长沙花鼓戏的音乐调式和旋律进行，多出现旋律以大小三度并置的音调结构的原形及各种转位变形组合，长沙花鼓戏的伴奏乐器大筒、二胡通过滑音等技巧来进行模仿配合。
滑音，就是按指在弦上有意识的滑动所得出的发音。由于滑动方法不同产生的效果也会截然不同。滑音变化丰富，是体现各地的音乐风格重要技法。在长沙花鼓戏中长沙方言作为统一舞台语言，其语音语调音高趋向及其变化直接影响了大筒和二胡等胡琴类演奏中滑音的方式，音高范围。其滑音多采用小滑音，即指三度以内上下音程的定把滑音。另外垫音的使用也较为常见，垫音通过一个手指在另外一个手指上方铺垫一个音来装饰原音。这是由于长沙方言在遇到阳平字和入声字时在字的前面加上一个装饰音。这种装饰音一般都是小三度和纯五度音程，当二胡伴奏遇到这些装饰音时，就随之产生了“垫音”来模仿这种润腔。更好配合了长沙花鼓戏的运动趋向，增强音乐的湖南地方风味。
三、胡琴在花鼓戏乐队伴奏中所起作用
长沙花鼓戏乐队大约十人左右，一般是一把大筒两把二胡。中胡、琵琶、中阮、笛子、笙、扬琴、大提琴各一人。
（一）长沙花鼓戏中主奏的花鼓大筒，决定其剧种特色
大筒在花鼓戏中就如京胡在京剧中一般，大筒的形状与二胡相似，因其琴筒较大而得名。属于胡琴类拉弦乐器。大筒根据其琴筒的长度又可以分为“长筒式”和“短筒式”。“大筒的演奏坐姿方式一般有平坐式，架腿式，站立式三种。一般演出中以平腿式最为常用。大筒的定弦将艺人称为路手，分为东路手（1，5），西路手（4，1），北路手（2，6），南路手（5，2），反手（6，3）。这对长沙花鼓戏的定调有很直接的影响。
大筒作为长沙花鼓戏的主奏乐器促进了长沙花鼓戏的广泛传播，丰富了长沙花鼓戏的戏曲风格。其传统的伴奏手法切把，不仅形成了特殊的演奏风格，同时还影响了长沙花鼓戏曲风格。大筒常用揉、垫、打、滑、压等技法模仿唱腔，使得伴奏中出现与十二平均律中所有均分音的音高产生偏离的微分音现象-“sol音现象”。其代表音有sol、re、do。因为具有代表性，所以只要这些音高一出现，就让想起长沙花鼓戏，这也成为长沙花鼓戏曲的代表性特征。
（二）长沙花鼓戏伴奏乐队中二胡的加入
1.二胡扩展了音域
在长沙花鼓戏中除了以大筒作为主奏乐器，二胡也是伴奏乐队中必不可少的。长沙花鼓戏为了丰富人物形象的需要，新创唱腔都不同程度的扩大了花鼓戏唱腔的使用音域，就突破了老“十字调”唱腔十度音域，扩展到十一度，过门扩展、到两个八度。伴奏乐队中二胡遇到音域超过十一度以上的乐段和乐句时，采用“切把”与二胡传统把位交替使用方法，就能演奏扩大的新编曲调，弥补了大筒传统演奏音域不足的问题。
2.二胡演奏丰富细腻了戏曲人物的情感表达
在长沙花鼓戏乐队伴奏中二胡采用托腔的演奏方式，二胡与演唱者共同演奏（唱）某一旋律。此时的二胡附带主音的功能及包含二胡本身的音色特点。根据长沙花鼓戏中演员的吐字和行腔规律，加入必要的音型和表情记号，与演员的行腔吐字紧密的结合。使得更好的帮助演唱者进行情感表达，也使花鼓戏音乐更加细腻生动。
四、结语
胡琴是我国传统器乐中独具魅力的拉弦类乐器，不仅可以用以独奏，也可以用在民族管弦乐、民间音乐及戏曲音乐的伴奏中。长沙花鼓戏的广泛传播和进一步发展，长沙花鼓戏的伴奏乐队也有了进一步的完善，胡琴类乐器占据了重要地位。在长沙花鼓戏中大筒作为主奏乐器以其丰富演奏技法完美展现了长沙花鼓戏的地方风味，二胡、也通过音色互补、演奏技巧、乐队配合更好的表现了长沙花鼓戏。同时长沙花鼓戏也以其深厚的文化底蕴，浓郁的地方特色，深深影响了胡琴在乐队中演奏方式和演奏技巧。其两者的影响是相互促进，相辅相成的。
关键词：长沙花鼓戏；大筒；二胡；相互影响
一、湖南花鼓戏的简单介绍
花鼓戏是一种富裕浓郁地方特色的戏曲艺术，产生于人民群众长期的生产生活，具有鲜明的地方特色和浓厚的生活气息，蕴含着丰富的民间文化。湖南花鼓戏的题材多以生产劳动、爱情或家庭矛盾为主，以此反映民间生活，富有浓厚的乡土气息；大筒、唢呐、二胡、琶、锣鼓笛子等乐器进行伴奏.湖南花鼓戏分为了长沙花鼓戏、岳阳花鼓戏、邵阳花鼓戏、常德花鼓戏、零陵花鼓戏、益阳花鼓戏.长沙花鼓戏作为湖南花鼓戏流传最广影响最深的花鼓戏剧种，广泛流传于长沙、湘潭、湘乡、宁乡、平江等地区，长沙花鼓戏有小调、打锣腔、川调三类。
二、长沙花鼓戏给胡琴艺术带来的地方性胡琴技法
（一）颤音
颤音在胡琴技法又称为打音，是指运弓的同时把一指按在琴弦上，相邻的二指利用揉弦时腕关节均匀的在弦上一起一落，发出的一种连续交替出现的特殊音响效果。常见的颤指方法有揉弦、抠弦、滑弦和压弦。
在长沙花鼓戏的大筒演奏中，颤音是一种十分重要的表现技法。只有十分准确精巧的掌握好颤音技法才能将大筒演奏的富裕浓郁湖南地方风味。颤音的有的音该颤有的音不该颤，有的该先颤后不颤，有的是先不颤随后再颤，有急促的颤，中速的颤，缓慢的颤。这都是由于长沙花鼓戏本身具有的小弯小腔繁多的特点，常见的唱腔技巧包括滑音、颤音、气震音。大筒在伴奏时对其唱腔进行模仿，而使用不同的颤音方式。例如在拉奏《洗心记》时，在遇到“5”音时需要强颤，在“2”音上需要更激烈地颤抖。这样演奏才能充分的拉出“川调”类曲调的风格，而在“1”音上只需要轻微的颤，“6”音和“3”音则是等了入音后再加颤，或者是索性不颤动。
（二）滑音
长沙花鼓戏的舞台语言以湘中六声语言为主，湘方言语音音调结构特征的基本规律为阴平与阳平声之间构成相似于小三度的音程阴去与阳去之间构成小七度音程以及阳平与上声之间的大三度音程和阳去声与入声之间的纯五度音程。这些语言音调的特点影响了长沙花鼓戏的音乐调式和旋律进行，多出现旋律以大小三度并置的音调结构的原形及各种转位变形组合，长沙花鼓戏的伴奏乐器大筒、二胡通过滑音等技巧来进行模仿配合。
滑音，就是按指在弦上有意识的滑动所得出的发音。由于滑动方法不同产生的效果也会截然不同。滑音变化丰富，是体现各地的音乐风格重要技法。在长沙花鼓戏中长沙方言作为统一舞台语言，其语音语调音高趋向及其变化直接影响了大筒和二胡等胡琴类演奏中滑音的方式，音高范围。其滑音多采用小滑音，即指三度以内上下音程的定把滑音。另外垫音的使用也较为常见，垫音通过一个手指在另外一个手指上方铺垫一个音来装饰原音。这是由于长沙方言在遇到阳平字和入声字时在字的前面加上一个装饰音。这种装饰音一般都是小三度和纯五度音程，当二胡伴奏遇到这些装饰音时，就随之产生了“垫音”来模仿这种润腔。更好配合了长沙花鼓戏的运动趋向，增强音乐的湖南地方风味。
三、胡琴在花鼓戏乐队伴奏中所起作用
长沙花鼓戏乐队大约十人左右，一般是一把大筒两把二胡。中胡、琵琶、中阮、笛子、笙、扬琴、大提琴各一人。
（一）长沙花鼓戏中主奏的花鼓大筒，决定其剧种特色
大筒在花鼓戏中就如京胡在京剧中一般，大筒的形状与二胡相似，因其琴筒较大而得名。属于胡琴类拉弦乐器。大筒根据其琴筒的长度又可以分为“长筒式”和“短筒式”。“大筒的演奏坐姿方式一般有平坐式，架腿式，站立式三种。一般演出中以平腿式最为常用。大筒的定弦将艺人称为路手，分为东路手（1，5），西路手（4，1），北路手（2，6），南路手（5，2），反手（6，3）。这对长沙花鼓戏的定调有很直接的影响。
大筒作为长沙花鼓戏的主奏乐器促进了长沙花鼓戏的广泛传播，丰富了长沙花鼓戏的戏曲风格。其传统的伴奏手法切把，不仅形成了特殊的演奏风格，同时还影响了长沙花鼓戏曲风格。大筒常用揉、垫、打、滑、压等技法模仿唱腔，使得伴奏中出现与十二平均律中所有均分音的音高产生偏离的微分音现象-“sol音现象”。其代表音有sol、re、do。因为具有代表性，所以只要这些音高一出现，就让想起长沙花鼓戏，这也成为长沙花鼓戏曲的代表性特征。
（二）长沙花鼓戏伴奏乐队中二胡的加入
1.二胡扩展了音域
在长沙花鼓戏中除了以大筒作为主奏乐器，二胡也是伴奏乐队中必不可少的。长沙花鼓戏为了丰富人物形象的需要，新创唱腔都不同程度的扩大了花鼓戏唱腔的使用音域，就突破了老“十字调”唱腔十度音域，扩展到十一度，过门扩展、到两个八度。伴奏乐队中二胡遇到音域超过十一度以上的乐段和乐句时，采用“切把”与二胡传统把位交替使用方法，就能演奏扩大的新编曲调，弥补了大筒传统演奏音域不足的问题。
2.二胡演奏丰富细腻了戏曲人物的情感表达
在长沙花鼓戏乐队伴奏中二胡采用托腔的演奏方式，二胡与演唱者共同演奏（唱）某一旋律。此时的二胡附带主音的功能及包含二胡本身的音色特点。根据长沙花鼓戏中演员的吐字和行腔规律，加入必要的音型和表情记号，与演员的行腔吐字紧密的结合。使得更好的帮助演唱者进行情感表达，也使花鼓戏音乐更加细腻生动。
四、结语
胡琴是我国传统器乐中独具魅力的拉弦类乐器，不仅可以用以独奏，也可以用在民族管弦乐、民间音乐及戏曲音乐的伴奏中。长沙花鼓戏的广泛传播和进一步发展，长沙花鼓戏的伴奏乐队也有了进一步的完善，胡琴类乐器占据了重要地位。在长沙花鼓戏中大筒作为主奏乐器以其丰富演奏技法完美展现了长沙花鼓戏的地方风味，二胡、也通过音色互补、演奏技巧、乐队配合更好的表现了长沙花鼓戏。同时长沙花鼓戏也以其深厚的文化底蕴，浓郁的地方特色，深深影响了胡琴在乐队中演奏方式和演奏技巧。其两者的影响是相互促进，相辅相成的。