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一、注重诵读
“读书百遍，其义自见”。古典诗词教学最基础、最简单的方法之一就是注意诵读，这是许多教师常用的方法，但是如何更好地诵读，是值得探究的问题。有的教师只一味地要求学生一遍一遍地读，缺乏层次，高耗低效；有的教师不停地让学生读，每读一次都要花相当长的时间评，要求许多学生不断评，评来评去评的兴趣全无；有的教师生怕学生不会读，一遍一遍地领读，丝毫没有留给学生悟读的机会，要求学生勉强为之，这都是不足取的。我认为，读要体现出训练层次，评要点到为止，诵要水到渠成。
在读的过程中如何体现出训练层次呢？一般来说，确实要注重多读，一读，要读准字音；二读，要读准节奏；三读，要读出感情。“读出感情”也不是一次完成的，而是随着对课文理解的逐步深入而逐步提升层次的，这就要求在理解过程中穿插朗读，在理解过程中逐步提高对朗读的要求。
朗读，在理解的基础上提升，也能反过来加深对诗歌的理解。如分析完杜牧的《赤壁》后，可将学生分成两个大组，一组用通俗的语言叙事，一组可用议论性的语言阐述议论；指导一组学生用叙事语气读叙事部分“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝”，另一组学生用议论性语气读议论部分“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”，以此再次明确此诗的表达方式及层次结构。最后，在学生理解文意的基础上，探究作者的情感，当学生理解了作者的情感时再引导学生进一步朗读，此时要求他们读出感情，便是水到渠成。又如分析完苏轼的《江城·密州出猎》后，可以安排学生齐读整首诗，然后留下思考问题：读出哪些诗句是写其“狂”的？能带有感情地读出来。这样，学生在齐读时便可以同时感悟重点语句，之后会很自然地读出来，也能很好地理解作者的情感，并能用相应的语气表达出来，以此再次加深对本诗总分结构及诗人感情的理解。再如学习了白居易的《钱塘湖春行》后，教师可以按照相应的顺序指导学生背诵，如教师根据需要给予学生恰当的提醒，本诗是以“春行”二字为线索的，先写的是春行之起点的句子是什么，接着写春行所见之动物是什么，再写春行所见之植物是什么，最后写春行之结点是什么。以此对本诗的顺序再做一次清晰的梳理，让学生感到思路更加清晰，这样便于学生的理解和背诵。背诵起来非常简单，多数学生能达到当堂成诵。
二、注重诗意理解，感受诗句美感
理解诗意顾名思义就是对诗句意思的理解，但有别于文言文的翻译。重要的是要在指导学生理解诗句意思的基础上，感受诗句所表现的美。
如何使学生在理解诗句意思的基础上感受到美呢？
要让学生真正感受到美感，就必须遵循一个原则——保持诗歌意境的完整性。千万不要简单地将诗歌翻译成白话文，解来解去，便舍弃了诗歌的神韵，这是有违诗歌欣赏原则的。下面简单介绍两种方法，以便引导学生感受到诗句的美：
1.入情入境，再次品析。
简单地说，就是引导学生根据作者的描述，运用已有的经验积累，启用再造想象能力，用另一种方式展示对诗歌的理解。写景抒情类的诗歌，可将其改成一则优美的散文，如王维的《过故人庄》，辛弃疾的《清平乐·茅檐低小》，马致远的《天净沙·秋思》等，还可以根据自己的理解以画的形式展现。情节性强的诗歌可改成一出小短剧，如杜甫的《石壕吏》、乐府歌辞《陌上桑》等。也可以有其他表现形式，如有两名学生是这样用舞蹈表达对《关雎》的理解的：暖暖的音乐从录音机中流出，间或几声水鸟的和鸣，一切是如此温馨祥和。一位少年迈着芭蕾舞步在音乐中舞蹈，他侧耳倾听水鸟的和鸣，眼里满是羡慕与深情。在远远的前方，是一位美丽的少女，也在微风中踏着芭蕾舞步，她在劳动。音乐转向缠绵，少年变得略带忧伤，他向少女每靠近一步，少女就后退一步，始终在远远的前方。音乐再转轻快，少年抱出了土琵琶，边弹边唱，少女露出阳光般的微笑，在惊喜中逐渐靠近，最后两人在微风中沿着溪边舞蹈。这时，音乐中适时地又传来几声水鸟的和鸣……这个过程，其实就是学生的入情入境，他们真正理解了内涵，才得以表演得如此逼真。这样看来学生能从总体上把握诗歌，并且把握的是诗歌的精髓，再现的是诗歌的神韵。同时，它以灵动的思维和形式保持了诗歌的灵动性，学生理解了美，感受了美，交流了美。
2.巧抓诗眼重引导。
每篇文章都有文眼，诗歌也不例外，也有诗眼。每学一首诗就要抓住其诗眼，也就抓住诗的关键，具有牵一发而动全身之妙。抓诗眼有很多技巧，如教学李商隐的《无题·相见时难别易难》时，可请一名学生朗读，读后请大家评一评：“大家觉得他读得怎样呢？好在哪里？”若学生答好在读出了感情，教师就可以顺水推舟问：“你觉得他读出了哪种感情？是否可用原文的一个词概括呢？”明确是“别”字后，教师就可用“别”字继续引导：“作者通过哪些‘别’时景来表现‘别’时人之‘别’时情的？让我们一起来细品。”此时学生会追随老师的问题快速探究，就会很快梳理思路，找到答案。又如教学崔颢的《黄鹤楼》时，教师说：“有人认为，这首诗是以‘空’字立意，它的每一联都写了一个‘空’，对此，你有什么看法？”由此可引导学生体味首联所叹之“楼空”，颔联所写之“天空”，颈联所绘之“洲空”，尾联所愁之“家空”，触摸作者空虚、惆怅、伤感的心境。这样，这首诗围绕一“空”字，自然而然指引学生理解了作者的情感。
以上从古诗词的诵读、品析两方面谈及了古诗词的教学方法，但教无定法，也许语文中古诗词的教法还有很多，我们在教育教学过程中要不断积累经验，不断沟通交流，以便找到更好的教学方法。
“读书百遍，其义自见”。古典诗词教学最基础、最简单的方法之一就是注意诵读，这是许多教师常用的方法，但是如何更好地诵读，是值得探究的问题。有的教师只一味地要求学生一遍一遍地读，缺乏层次，高耗低效；有的教师不停地让学生读，每读一次都要花相当长的时间评，要求许多学生不断评，评来评去评的兴趣全无；有的教师生怕学生不会读，一遍一遍地领读，丝毫没有留给学生悟读的机会，要求学生勉强为之，这都是不足取的。我认为，读要体现出训练层次，评要点到为止，诵要水到渠成。
在读的过程中如何体现出训练层次呢？一般来说，确实要注重多读，一读，要读准字音；二读，要读准节奏；三读，要读出感情。“读出感情”也不是一次完成的，而是随着对课文理解的逐步深入而逐步提升层次的，这就要求在理解过程中穿插朗读，在理解过程中逐步提高对朗读的要求。
朗读，在理解的基础上提升，也能反过来加深对诗歌的理解。如分析完杜牧的《赤壁》后，可将学生分成两个大组，一组用通俗的语言叙事，一组可用议论性的语言阐述议论；指导一组学生用叙事语气读叙事部分“折戟沉沙铁未销，自将磨洗认前朝”，另一组学生用议论性语气读议论部分“东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔”，以此再次明确此诗的表达方式及层次结构。最后，在学生理解文意的基础上，探究作者的情感，当学生理解了作者的情感时再引导学生进一步朗读，此时要求他们读出感情，便是水到渠成。又如分析完苏轼的《江城·密州出猎》后，可以安排学生齐读整首诗，然后留下思考问题：读出哪些诗句是写其“狂”的？能带有感情地读出来。这样，学生在齐读时便可以同时感悟重点语句，之后会很自然地读出来，也能很好地理解作者的情感，并能用相应的语气表达出来，以此再次加深对本诗总分结构及诗人感情的理解。再如学习了白居易的《钱塘湖春行》后，教师可以按照相应的顺序指导学生背诵，如教师根据需要给予学生恰当的提醒，本诗是以“春行”二字为线索的，先写的是春行之起点的句子是什么，接着写春行所见之动物是什么，再写春行所见之植物是什么，最后写春行之结点是什么。以此对本诗的顺序再做一次清晰的梳理，让学生感到思路更加清晰，这样便于学生的理解和背诵。背诵起来非常简单，多数学生能达到当堂成诵。
二、注重诗意理解，感受诗句美感
理解诗意顾名思义就是对诗句意思的理解，但有别于文言文的翻译。重要的是要在指导学生理解诗句意思的基础上，感受诗句所表现的美。
如何使学生在理解诗句意思的基础上感受到美呢？
要让学生真正感受到美感，就必须遵循一个原则——保持诗歌意境的完整性。千万不要简单地将诗歌翻译成白话文，解来解去，便舍弃了诗歌的神韵，这是有违诗歌欣赏原则的。下面简单介绍两种方法，以便引导学生感受到诗句的美：
1.入情入境，再次品析。
简单地说，就是引导学生根据作者的描述，运用已有的经验积累，启用再造想象能力，用另一种方式展示对诗歌的理解。写景抒情类的诗歌，可将其改成一则优美的散文，如王维的《过故人庄》，辛弃疾的《清平乐·茅檐低小》，马致远的《天净沙·秋思》等，还可以根据自己的理解以画的形式展现。情节性强的诗歌可改成一出小短剧，如杜甫的《石壕吏》、乐府歌辞《陌上桑》等。也可以有其他表现形式，如有两名学生是这样用舞蹈表达对《关雎》的理解的：暖暖的音乐从录音机中流出，间或几声水鸟的和鸣，一切是如此温馨祥和。一位少年迈着芭蕾舞步在音乐中舞蹈，他侧耳倾听水鸟的和鸣，眼里满是羡慕与深情。在远远的前方，是一位美丽的少女，也在微风中踏着芭蕾舞步，她在劳动。音乐转向缠绵，少年变得略带忧伤，他向少女每靠近一步，少女就后退一步，始终在远远的前方。音乐再转轻快，少年抱出了土琵琶，边弹边唱，少女露出阳光般的微笑，在惊喜中逐渐靠近，最后两人在微风中沿着溪边舞蹈。这时，音乐中适时地又传来几声水鸟的和鸣……这个过程，其实就是学生的入情入境，他们真正理解了内涵，才得以表演得如此逼真。这样看来学生能从总体上把握诗歌，并且把握的是诗歌的精髓，再现的是诗歌的神韵。同时，它以灵动的思维和形式保持了诗歌的灵动性，学生理解了美，感受了美，交流了美。
2.巧抓诗眼重引导。
每篇文章都有文眼，诗歌也不例外，也有诗眼。每学一首诗就要抓住其诗眼，也就抓住诗的关键，具有牵一发而动全身之妙。抓诗眼有很多技巧，如教学李商隐的《无题·相见时难别易难》时，可请一名学生朗读，读后请大家评一评：“大家觉得他读得怎样呢？好在哪里？”若学生答好在读出了感情，教师就可以顺水推舟问：“你觉得他读出了哪种感情？是否可用原文的一个词概括呢？”明确是“别”字后，教师就可用“别”字继续引导：“作者通过哪些‘别’时景来表现‘别’时人之‘别’时情的？让我们一起来细品。”此时学生会追随老师的问题快速探究，就会很快梳理思路，找到答案。又如教学崔颢的《黄鹤楼》时，教师说：“有人认为，这首诗是以‘空’字立意，它的每一联都写了一个‘空’，对此，你有什么看法？”由此可引导学生体味首联所叹之“楼空”，颔联所写之“天空”，颈联所绘之“洲空”，尾联所愁之“家空”，触摸作者空虚、惆怅、伤感的心境。这样，这首诗围绕一“空”字，自然而然指引学生理解了作者的情感。
以上从古诗词的诵读、品析两方面谈及了古诗词的教学方法，但教无定法，也许语文中古诗词的教法还有很多，我们在教育教学过程中要不断积累经验，不断沟通交流，以便找到更好的教学方法。