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【摘要】我国的民族舞蹈文化是我国文化宝库中的瑰宝，其内涵丰富、形式多样、五彩斑斓，体现了各民族的特点和不同地域特色，深受广大人民群众的喜爱，是人民群众文化生活重要的组成部分。但随着互联网和多媒体时代的到来，网络文化和外来文化对我国民族舞蹈文化产生了极大的冲击，给我国民族舞蹈文化的传承带来了一定的影响，甚至有些民族舞蹈文化渐渐被边缘化或消亡。为了传承和保护我国民族舞蹈文化，必须采取一些有效措施，使民族舞蹈文化得以传承和发扬。本文阐述了民族舞蹈文化传承的意义，并探讨了传承与发扬民族舞蹈文化的途径，旨在保护、传承与发扬我国民族舞蹈文化。
【关键词】民族舞蹈；文化传承；发扬；途径
【中图分类号】J722.22 【文献标识码】A
引言
我国是一个多民族的国家，民族舞蹈文化在我国历史文化殿堂中是一颗璀璨的明珠，凝聚着各民族人民的文化精髓和地域特色。民族舞蹈种类繁多、各具魅力，在我国民族文化长廊中绽放着异彩。民族舞蹈文化中蕴含着中华民族传统文化的价值、习俗与思维，它用一种独具特色的艺术形式表达着各民族的特色，是传承民族文化不可或缺的一部分。因此，在进行艺术教育中，要将传承民族舞蹈文化作为教学的重点，不断研究探索新课程、新内容、新的教学模式和教学方法，在新时期背景下，努力培养出高素质、高技能、具有创新创造能力的复合型人才，将民族舞蹈文化更好地传承与发扬，促进民族舞蹈文化的发展。
一、民族舞蹈文化传承与发扬的意义
在我国文化历史长河中，各民族由于地域、历史、文化、生活习俗、价值认识、思想等不同，从而形成了各具特色的民族舞蹈文化，各式各样、多姿多彩的民族舞蹈文化丰富了当地各民族人们的精神文化生活，成为人们文化生活中不可缺少的一部分。民族舞蹈文化之所以能够深受人民群众的喜爱，其原因在于，它以舞蹈为载体，通过丰富的肢体语言，表达着人们对理想生活的向往和追求，从民族舞蹈文化中，使人们获得身体和心理上的愉悦感，缓解了生产工作中的疲劳，释放了精神压力。各民族舞蹈艺术是各民族优秀传统文化的体现，已经融入到各民族人民的血脉，成为各族人民社会生活不可或缺的一部分重要内容，色彩丰富、璀璨斑斓的民族舞蹈，极大地满足了各族人民的精神文化生活，如蒙古族的“沙吾尔登舞”；哈萨克族的“阿肯弹唱”；维吾尔族的“萨玛舞”“刀郎舞”；塔吉克族的“鹰舞”；乌兹别克族的“手鼓舞”；锡伯族的“贝伦舞”等，这些民族舞蹈热情奔放，美仑美奂，令人心驰神往，会不由自主地手舞足蹈，融入到充满欢乐的歌舞海洋中。天南海北、形式各异的民族舞蹈形成了一幅幅秀美瑰丽的生活画卷，体现出了各族人民和谐共处，共同创造出了具有丰富性和多样性的中华民族文化宝库。但是，随着社会经济文化科技的发展，人们的物质生活水平提高的同时，对精神文化生活的需求也日益提高，随着新媒体时代的到来，人们将精神需求逐渐转移到了网络文化和外来文化，从而对民族舞蹈文化产生了一定的冲击性，有些民族舞蹈文化渐渐淡出主流地位，甚至面临着被边缘化和逐渐消亡的危机。在这种形势下，民族舞蹈文化要想继续稳步发展，就要加强提高对现代人们精神需求的认识，在逐渐探索中不断深入挖掘、创新、融合，使民族舞蹈发挥传统文化艺术传承的载体作用，在满足人们日益提升的精神文化需求的同时，将民族舞蹈文化的精髓得以传承和发扬。通过民族舞蹈的肢体语言，将民族文化的灵魂、民族精神、情感与思想在各民族之间、各地域之间进行相互碰撞、彼此借鉴，促进各民族文化的交流与融合以及各族人民之间的相互交流与沟通，使人们深刻感受和体会中华民族传统文化的魅力与真谛，让民族舞蹈文化根植于人民心中，将我国民族文化发扬光大。
二、影响民族舞蹈文化传承与发扬的因素
（一）教育教学方面
教师作为民族舞蹈文化的教育者，其民族舞蹈的专业水平对民族舞蹈教学的效果有着直接的影响。某些教师因没有受过系统的民族文化专业培训，掌握的民族舞蹈文化知识不足，因此在教学中也无法将民族舞蹈文化进行更深入的传授。所以，有关学校在选择教师时，不仅要考虑教师的教学经验，对于民族文化水平也应重点考虑。此外，教师和学生都没有重视在民族舞蹈中融入民族文化的内容，使民族舞蹈教学和发展受到了一定的制约。
（二）学习者方面
在学习民族舞蹈过程中，有些学习者没能完全掌握民族舞蹈的动作和学习民族舞蹈的技巧，加之没能理解民族文化的深刻内涵，从而使表演出来的民族舞蹈欠缺特色民族风情，没有体现出民族舞蹈的灵魂和精神，仅是一幅空架而已。此外，由于很多学生缺乏体育锻炼和舞蹈基本功的刻苦训练，其身体机能较弱，身体素质和运动能力均不是很强，而有些民族舞蹈动作复杂，要做到标准其训练过程很难，这就使有些学生对学习民族舞蹈失去了信心，影响学生参加民族舞蹈文化学习的积极性和热情，显然，民族舞蹈文化教学效果也是很不理想。
（三）民族舞蹈趋于商业化
随着人们物质生活水平的提高，对精神文化的追求也越来越注重，而民族舞蹈以其自身的独特魅力受到了广大群众的喜爱，但在市場经济环境下，有些民族特色景点为了吸引游客，在进行民族舞蹈表演时加入了商业化的元素，减弱了民族文化特有的韵味。从而致使人们对民族舞蹈文化产生了错误的认识，这种现象对民族文化的传承与发扬很不利。
三、传承与发扬民族舞蹈文化的途径
（一）重视舞蹈教学
民族舞蹈教学是传承与发扬民族舞蹈文化的有效途径之一，而民族舞蹈教师作为民族舞蹈文化的传授者其作用就显得尤为重要。舞蹈教师要加强重视民族舞蹈文化，深入了解民族舞蹈文化传承的意义，深度理解民族文化的内涵，并在舞蹈课程教学过程中将两者进行相互渗透，以便更好地传承民族舞蹈文化。比如教授《舞蹈作品赏析》时，可将少数民族舞蹈融入到教学内容中，带领学生一边欣赏一边分析其中的文化内涵。学校可开设民族舞蹈文化特色课程，在教学中突出各民族文化、地域特色，让学生深入了解各民族文化，引导学生关注地域文化，从而产生对其探究的兴趣，为今后进一步研究民族舞蹈文化奠定有利的基础。 （二）创新教学方法
教师在进行民族舞蹈文化教学过程中，应改变教学观念，创新教学方法。在进行理论课教学中，改变以往的单纯传授知识为主的教学方法，让学生参与到教学活动中，增加师生、生生间的互动交流，尽量让学生参与课堂教学内容讨论，给学生创造发表个人见解、表达自己思想的机会，如教师可设置民族舞蹈专题讨论，将学生分为几个小组，选择各自感兴趣的少数民族或地域，由小组成员共同完成专题报告，并制作成多媒体课件，在教师的指导下，学生们可对其进行讲解、点评、总结。由此可调动学生的积极性，通过查找文献资料，拓宽了学生的视野与知识面，提高了学生的思维与解决问题的能力，从而提高民族舞蹈文化教学效果。
（三）借助现代传媒传承与发扬
随着科学技术的不断发展，计算机、网络、手机等多媒体应运而生，在传承与发扬民族舞蹈文化过程中，可借助现代媒体的优势，宣传民族舞蹈文化，或进行网络教学，使民族舞蹈文化以更快的速度和最新的形式进行传播与发展。与新媒体相结合，不仅创新了传承与发扬民族舞蹈文化的形式，也满足了新时代人们对民族舞蹈文化的需求，应对了网络文化与外来文化对民族舞蹈文化的冲击，加深了人们对民族舞蹈文化的了解，促进我国传统文化的传承与发扬。
（四）注重艺术实践
在進行民族舞蹈文化教学过程中，一方面要将理论知识与舞蹈技能相整合，使学生不仅深入理解各民族舞蹈的基础知识和文化内涵，还能使学生将有关知识应用于实践，完成教师布置的民族舞蹈创作、表演作业，或自行创作民族舞蹈作品，提高了学生实际运用知识的能力，将学生培养为新时代要求下的复合型高素质民族舞蹈文化教育人才。如定期举办与民族舞蹈文化有关的调查、采风等艺术实践活动，使学生深入了解不同地域、不同民族的舞蹈文化。教师也可带领学生适当参加各类民族舞蹈文化活动，让学生深入到大众生活中，了解大众对民族舞蹈文化的需求，或开展各种形式的舞蹈活动，使学生亲身体验到民族舞蹈文化精髓的魅力，从中激发学生的创作灵感，促进学生理论与实践相结合的能力，以培养出优秀的民族舞蹈文化研究者和继承人。
四、结语
民族舞蹈文化是我国人民精神和文化的象征，其中蕴含着深刻的历史意义，在社会、经济、科技均高速发展的今天，更应利用教育教学手段和多媒体技术等使其更好地传承与发展，使民族舞蹈文化有一个光辉灿烂的明天。
参考文献：
[1]孙慧佳.中国北方少数民族萨满舞蹈结构及功能研究[D].中国艺术研究院，2011.
[2]吕景利.浅谈满族萨满跳神所呈现的艺术特征[J].长春大学学报，2005（1）.
[3]宋和平.满族萨满跳神的表演艺术[J].黑龙江社会科学，1998（2）.
【关键词】民族舞蹈；文化传承；发扬；途径
【中图分类号】J722.22 【文献标识码】A
引言
我国是一个多民族的国家，民族舞蹈文化在我国历史文化殿堂中是一颗璀璨的明珠，凝聚着各民族人民的文化精髓和地域特色。民族舞蹈种类繁多、各具魅力，在我国民族文化长廊中绽放着异彩。民族舞蹈文化中蕴含着中华民族传统文化的价值、习俗与思维，它用一种独具特色的艺术形式表达着各民族的特色，是传承民族文化不可或缺的一部分。因此，在进行艺术教育中，要将传承民族舞蹈文化作为教学的重点，不断研究探索新课程、新内容、新的教学模式和教学方法，在新时期背景下，努力培养出高素质、高技能、具有创新创造能力的复合型人才，将民族舞蹈文化更好地传承与发扬，促进民族舞蹈文化的发展。
一、民族舞蹈文化传承与发扬的意义
在我国文化历史长河中，各民族由于地域、历史、文化、生活习俗、价值认识、思想等不同，从而形成了各具特色的民族舞蹈文化，各式各样、多姿多彩的民族舞蹈文化丰富了当地各民族人们的精神文化生活，成为人们文化生活中不可缺少的一部分。民族舞蹈文化之所以能够深受人民群众的喜爱，其原因在于，它以舞蹈为载体，通过丰富的肢体语言，表达着人们对理想生活的向往和追求，从民族舞蹈文化中，使人们获得身体和心理上的愉悦感，缓解了生产工作中的疲劳，释放了精神压力。各民族舞蹈艺术是各民族优秀传统文化的体现，已经融入到各民族人民的血脉，成为各族人民社会生活不可或缺的一部分重要内容，色彩丰富、璀璨斑斓的民族舞蹈，极大地满足了各族人民的精神文化生活，如蒙古族的“沙吾尔登舞”；哈萨克族的“阿肯弹唱”；维吾尔族的“萨玛舞”“刀郎舞”；塔吉克族的“鹰舞”；乌兹别克族的“手鼓舞”；锡伯族的“贝伦舞”等，这些民族舞蹈热情奔放，美仑美奂，令人心驰神往，会不由自主地手舞足蹈，融入到充满欢乐的歌舞海洋中。天南海北、形式各异的民族舞蹈形成了一幅幅秀美瑰丽的生活画卷，体现出了各族人民和谐共处，共同创造出了具有丰富性和多样性的中华民族文化宝库。但是，随着社会经济文化科技的发展，人们的物质生活水平提高的同时，对精神文化生活的需求也日益提高，随着新媒体时代的到来，人们将精神需求逐渐转移到了网络文化和外来文化，从而对民族舞蹈文化产生了一定的冲击性，有些民族舞蹈文化渐渐淡出主流地位，甚至面临着被边缘化和逐渐消亡的危机。在这种形势下，民族舞蹈文化要想继续稳步发展，就要加强提高对现代人们精神需求的认识，在逐渐探索中不断深入挖掘、创新、融合，使民族舞蹈发挥传统文化艺术传承的载体作用，在满足人们日益提升的精神文化需求的同时，将民族舞蹈文化的精髓得以传承和发扬。通过民族舞蹈的肢体语言，将民族文化的灵魂、民族精神、情感与思想在各民族之间、各地域之间进行相互碰撞、彼此借鉴，促进各民族文化的交流与融合以及各族人民之间的相互交流与沟通，使人们深刻感受和体会中华民族传统文化的魅力与真谛，让民族舞蹈文化根植于人民心中，将我国民族文化发扬光大。
二、影响民族舞蹈文化传承与发扬的因素
（一）教育教学方面
教师作为民族舞蹈文化的教育者，其民族舞蹈的专业水平对民族舞蹈教学的效果有着直接的影响。某些教师因没有受过系统的民族文化专业培训，掌握的民族舞蹈文化知识不足，因此在教学中也无法将民族舞蹈文化进行更深入的传授。所以，有关学校在选择教师时，不仅要考虑教师的教学经验，对于民族文化水平也应重点考虑。此外，教师和学生都没有重视在民族舞蹈中融入民族文化的内容，使民族舞蹈教学和发展受到了一定的制约。
（二）学习者方面
在学习民族舞蹈过程中，有些学习者没能完全掌握民族舞蹈的动作和学习民族舞蹈的技巧，加之没能理解民族文化的深刻内涵，从而使表演出来的民族舞蹈欠缺特色民族风情，没有体现出民族舞蹈的灵魂和精神，仅是一幅空架而已。此外，由于很多学生缺乏体育锻炼和舞蹈基本功的刻苦训练，其身体机能较弱，身体素质和运动能力均不是很强，而有些民族舞蹈动作复杂，要做到标准其训练过程很难，这就使有些学生对学习民族舞蹈失去了信心，影响学生参加民族舞蹈文化学习的积极性和热情，显然，民族舞蹈文化教学效果也是很不理想。
（三）民族舞蹈趋于商业化
随着人们物质生活水平的提高，对精神文化的追求也越来越注重，而民族舞蹈以其自身的独特魅力受到了广大群众的喜爱，但在市場经济环境下，有些民族特色景点为了吸引游客，在进行民族舞蹈表演时加入了商业化的元素，减弱了民族文化特有的韵味。从而致使人们对民族舞蹈文化产生了错误的认识，这种现象对民族文化的传承与发扬很不利。
三、传承与发扬民族舞蹈文化的途径
（一）重视舞蹈教学
民族舞蹈教学是传承与发扬民族舞蹈文化的有效途径之一，而民族舞蹈教师作为民族舞蹈文化的传授者其作用就显得尤为重要。舞蹈教师要加强重视民族舞蹈文化，深入了解民族舞蹈文化传承的意义，深度理解民族文化的内涵，并在舞蹈课程教学过程中将两者进行相互渗透，以便更好地传承民族舞蹈文化。比如教授《舞蹈作品赏析》时，可将少数民族舞蹈融入到教学内容中，带领学生一边欣赏一边分析其中的文化内涵。学校可开设民族舞蹈文化特色课程，在教学中突出各民族文化、地域特色，让学生深入了解各民族文化，引导学生关注地域文化，从而产生对其探究的兴趣，为今后进一步研究民族舞蹈文化奠定有利的基础。 （二）创新教学方法
教师在进行民族舞蹈文化教学过程中，应改变教学观念，创新教学方法。在进行理论课教学中，改变以往的单纯传授知识为主的教学方法，让学生参与到教学活动中，增加师生、生生间的互动交流，尽量让学生参与课堂教学内容讨论，给学生创造发表个人见解、表达自己思想的机会，如教师可设置民族舞蹈专题讨论，将学生分为几个小组，选择各自感兴趣的少数民族或地域，由小组成员共同完成专题报告，并制作成多媒体课件，在教师的指导下，学生们可对其进行讲解、点评、总结。由此可调动学生的积极性，通过查找文献资料，拓宽了学生的视野与知识面，提高了学生的思维与解决问题的能力，从而提高民族舞蹈文化教学效果。
（三）借助现代传媒传承与发扬
随着科学技术的不断发展，计算机、网络、手机等多媒体应运而生，在传承与发扬民族舞蹈文化过程中，可借助现代媒体的优势，宣传民族舞蹈文化，或进行网络教学，使民族舞蹈文化以更快的速度和最新的形式进行传播与发展。与新媒体相结合，不仅创新了传承与发扬民族舞蹈文化的形式，也满足了新时代人们对民族舞蹈文化的需求，应对了网络文化与外来文化对民族舞蹈文化的冲击，加深了人们对民族舞蹈文化的了解，促进我国传统文化的传承与发扬。
（四）注重艺术实践
在進行民族舞蹈文化教学过程中，一方面要将理论知识与舞蹈技能相整合，使学生不仅深入理解各民族舞蹈的基础知识和文化内涵，还能使学生将有关知识应用于实践，完成教师布置的民族舞蹈创作、表演作业，或自行创作民族舞蹈作品，提高了学生实际运用知识的能力，将学生培养为新时代要求下的复合型高素质民族舞蹈文化教育人才。如定期举办与民族舞蹈文化有关的调查、采风等艺术实践活动，使学生深入了解不同地域、不同民族的舞蹈文化。教师也可带领学生适当参加各类民族舞蹈文化活动，让学生深入到大众生活中，了解大众对民族舞蹈文化的需求，或开展各种形式的舞蹈活动，使学生亲身体验到民族舞蹈文化精髓的魅力，从中激发学生的创作灵感，促进学生理论与实践相结合的能力，以培养出优秀的民族舞蹈文化研究者和继承人。
四、结语
民族舞蹈文化是我国人民精神和文化的象征，其中蕴含着深刻的历史意义，在社会、经济、科技均高速发展的今天，更应利用教育教学手段和多媒体技术等使其更好地传承与发展，使民族舞蹈文化有一个光辉灿烂的明天。
参考文献：
[1]孙慧佳.中国北方少数民族萨满舞蹈结构及功能研究[D].中国艺术研究院，2011.
[2]吕景利.浅谈满族萨满跳神所呈现的艺术特征[J].长春大学学报，2005（1）.
[3]宋和平.满族萨满跳神的表演艺术[J].黑龙江社会科学，1998（2）.