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江苏省高考，语文试卷连续两年古诗词鉴赏都考到了通过设想对方思念、牵挂远游在外的自己来表达诗人的思乡怀人之情，委婉含蓄，极富情致。对这一表达技巧，我们须给予高度重视。本文旨在通过列举典型例子并分析其特点，使大家了解其使用情况，以便更好地鉴赏此类诗歌。
一、高考试题分析
例1：2011年江苏卷第9题，阅读下面这首唐诗，然后回答问题。
春日忆李白 （杜甫）
白也诗无敌，飘然思不群。
清新庾开府，俊逸鲍参军。
渭北春天树，江东日暮云。
何时一樽酒，重与细论文。
问题（2）：“渭北春天树，江东日暮云”一联表达了什么样的思想感情？用了何种表现手法？（4分）
参考答案：表达了双方翘首遥望的思念之情；作者思念李白，想象李白也思念自己。
用了借景抒情，寓情于景的表现手法。
此诗抒写的是杜甫在某一春日傍晚兴起的对李白的怀想之情。前四句热情赞美李白之诗，后四句抒发怀念李白之情。颈联前句写诗人对着春树想念李白，属于眼前实景，后句想象李白此时此刻也一定因想念自己而望西北，属于虚写，虚实结合，但两句表达的都是诗人一方对李白的想念之情。这种富有表现力的艺术手法，就是“对写法”。这种手法，一方面，在内容上可以充分表现出诗人强烈浓郁的思念之情，极富情味；另一方面，在艺术上又可体现出诗意含蓄，诗句新颖之美。
例2：2010年江苏卷第9题，阅读下面这首诗，然后回答问题。
送魏二 （王昌龄）
醉别江楼橘柚香，
江风引雨入舟凉。
忆君遥在潇湘月，
愁听清猿梦里长。
问题（3）：三、四两句诗，明人陆时雍《诗镜总论》云：“代为之思，其情更远。”请作具体分析。（4分）
参考答案：由眼前情景转为设想对方抵达后的孤寂与愁苦，通过想象拓展意境，使主客双方惜别深情表达得更为深远。
这首诗的一、二句叙事写景暗含惜别之情，三、四句诗人却将眼前情景推开，以“忆”字勾勒，从对面生情，为行人从视（月光）听（猿声）两个方面虚构了一个典型的旅夜孤寂的环境，表现对方因思友而产生的愁绪又深又浓。这当然也是诗人心境的反映，但诗人不写自身而写对方，这就既开拓了新的意境，又使诗作含蓄曲折，意蕴深长，耐人寻味。
例3：2005全国卷第 12题，阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
邯郸冬至夜思家 （白居易）
邯郸驿里逢冬至，
抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，
还应说着远行人。
问题（2）：作者是怎样写“思家”的？
参考答案：作者主要通过一幅想象的画面，即冬至夜深时分，家人还围坐在灯前，谈论着自己这个远行人，以此来表现思家的。
这是一首抒写羁旅怀人之情的诗作。全诗四句，一二句写诗人自己，三四两句转换角度，不写自己，改写家人。家人围炉夜坐，深更半夜还未休息，只是因为思念牵挂着千里之外的自己。写家人“说”自己，实际上是为了表现“远行人”对“家中人”的思念。对面落笔，主客移位，含蓄深沉，不难看出这份思念和牵挂多深，多苦！
二、“对写法”阐释
“对写法”是古代思亲思乡诗中一种独特的写作技法。“对写法”有人又称为“主客移位”、“落笔对面”等。就是在表现怀远、思归之情时,作者不直接或不仅仅直接抒发对对方的思念之情,而是撇开自己，从对方下笔，想象对方思念自己的情形。表面上看是写对方，而实际是写自己，是通过对方来反照自己，从而委婉含蓄地抒发深挚的情感。这种“落笔对面”的手法，使得作者或作品中的主人公怀远或思归之情，既显得生动形象，富有意境，又显得具体充实，富有深度。既深化感情，又强化主题。
“对写法”的实质在于一实一虚，大力联想和想象，以虚衬实。它是古典诗歌中一种常见的表现手法。
三、“对写法”在诗中的运用
“对写法”的运用最早可追溯到《诗经》。《魏风·陟岵》：“陟彼岵兮，瞻望父兮。父曰：“嗟！予子行役，夙夜无已。上慎旃哉！犹来！无止！”这是一首怀念亲人、怀念家乡的诗，但诗中没有直接描写诗人如何怀念亲人、怀念家乡，而是从对方写起，通过想象诗人到了不同的地方，都似乎听到亲人对自己的嘱托和呼唤，把诗人思念家乡、亲人的心情表现得淋漓尽致。《诗经》中运用这种写法的还有两首，一是《周南·卷耳》，一是《豳风·东山》。
南朝时徐陵《关山月》：“关山三五月，客子忆秦川。思妇高楼上，当窗应未眠……”这首诗描写了出征军人在一个十五月圆的夜晚思念妻子的情景，但作者不是直接寫自己如何思念妻子，却从对方写起，写妻子因思念自己而无法入眠，这样就将自己对妻子的思念委婉含蓄地表达了出来。
到了唐代，运用“对写法”的怀人之作更为多见，在此多举几例。比较典型的有杜甫《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”此诗是诗人在安史之乱身陷长安时思念妻子儿女之作。原本是诗人思念妻儿，诗人却从对方落墨，想象妻子在月夜里如何对月思念自己，而孩子还不懂得母亲为何要思念长安。“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒”既以妻子望月的神态和姿势衬托她对丈夫的思念，又通过对妻子的心理展示，细腻地传达离情别意。作者巧用“对写法”，将对亲人的思念之情，将夫妻间真挚而深沉的爱恋表达得淋漓尽致。无怪后人称《月夜》“五律至此，无忝称圣矣”。
高适《除夜作》：“旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。”后两句本是诗人自己思念千里之外的故乡亲人，却说故乡的亲人思念千里之外的自己。沈德潜说：“作故乡亲友思千里外人，愈有意味。”（《唐诗别裁》）之所以“愈有意味”就因诗人运用了“对写法”，把深挚的情思抒发得更委婉含蓄。
王昌龄《从军行七首》（其一）：“烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。”“无那金闺万里愁”这一句不写自己正思念金闺中人，而想象此时闺人正在万里之外念及自己。自己之愁已经不堪，而闺中之愁，更将奈何？！这一曲笔使得感情倍深一层。诚如清人李瑛所云：“不言己之思家，而但言无以慰闺中思己，正深于思家也。”（《诗法易简录》）
四、“对写法”在词中的运用
南唐词人韦庄《浣溪沙》：“夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干，想君思我锦衾寒。”这首词叙离别相思之情。词中“想君思我锦衾寒”一句，代对方想到自己，透过一层，曲而能达，句法亦新。
宋代词人柳永《八声甘州》：“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，冉冉物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼顒望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁！”该词抒写的是羁旅行役中怀乡思亲的愁情。下片妙处在于既写了自己“登高临远”、“归思难收”，更有摹拟“对想”。由于思归心切，因而联想到故乡的妻子也一定是同样的盼望自己回家。词人生动地创造了这样一个妻子形象：经常地在妆楼上痴痴地望着远处的归帆，几次三番误认为这些船上就载着她的从远方归来的丈夫。本是词人自家登楼，极目天际，却偏想故园之闺中人，应也是登楼望远，伫盼游子归来。本是自己倚阑凝愁，却从对方设想，用“争知我”领起，化实为虚，曲折而空灵，情至而感深。
欧阳修《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。 寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”作者既实写了行者即游子在早春时离家远去，因春色无限而生离愁，又虚拟了居者即思妇在闺中凭栏远眺、思念行者之情境。抒发了旅人浓重的离愁别恨。从抒情而言，这也是透过一层，落笔对面的手法，把游子与思妇的闺怨别情相沟通，使抒情更为深挚。
五、“对写法”在曲中的运用
元代郑光祖的曲子词《醉思乡王粲登楼》［红绣鞋］：“泪眼盼秋水长天远际，归心似落霞孤鹜齐飞。则我这襄阳倦客苦思归。我这里凭栏望，母亲那里倚门悲。乍奈我身贫归未得。”“我这里凭栏望，母亲那里倚门悲”这两句曲词细腻传神地描绘出了母子两人相思苦、苦相思的情景。前一句为实写，后一句为作者的想象，一实一虚，尺幅万里，情感深挚。
总之，“对写法”是一种富有意境且极富余味的表现手法，它可以弥补直抒胸臆那种一泻无余之不足，既明快有力，又含蓄委婉，耐人咀嚼，别有风致。这种手法在我国古典诗词曲中使用非常普遍，以上仅举几例，望大家把握特点，举一反三，以便对此类诗歌做出更好的鉴赏。
（作者单位：丰县中学）
一、高考试题分析
例1：2011年江苏卷第9题，阅读下面这首唐诗，然后回答问题。
春日忆李白 （杜甫）
白也诗无敌，飘然思不群。
清新庾开府，俊逸鲍参军。
渭北春天树，江东日暮云。
何时一樽酒，重与细论文。
问题（2）：“渭北春天树，江东日暮云”一联表达了什么样的思想感情？用了何种表现手法？（4分）
参考答案：表达了双方翘首遥望的思念之情；作者思念李白，想象李白也思念自己。
用了借景抒情，寓情于景的表现手法。
此诗抒写的是杜甫在某一春日傍晚兴起的对李白的怀想之情。前四句热情赞美李白之诗，后四句抒发怀念李白之情。颈联前句写诗人对着春树想念李白，属于眼前实景，后句想象李白此时此刻也一定因想念自己而望西北，属于虚写，虚实结合，但两句表达的都是诗人一方对李白的想念之情。这种富有表现力的艺术手法，就是“对写法”。这种手法，一方面，在内容上可以充分表现出诗人强烈浓郁的思念之情，极富情味；另一方面，在艺术上又可体现出诗意含蓄，诗句新颖之美。
例2：2010年江苏卷第9题，阅读下面这首诗，然后回答问题。
送魏二 （王昌龄）
醉别江楼橘柚香，
江风引雨入舟凉。
忆君遥在潇湘月，
愁听清猿梦里长。
问题（3）：三、四两句诗，明人陆时雍《诗镜总论》云：“代为之思，其情更远。”请作具体分析。（4分）
参考答案：由眼前情景转为设想对方抵达后的孤寂与愁苦，通过想象拓展意境，使主客双方惜别深情表达得更为深远。
这首诗的一、二句叙事写景暗含惜别之情，三、四句诗人却将眼前情景推开，以“忆”字勾勒，从对面生情，为行人从视（月光）听（猿声）两个方面虚构了一个典型的旅夜孤寂的环境，表现对方因思友而产生的愁绪又深又浓。这当然也是诗人心境的反映，但诗人不写自身而写对方，这就既开拓了新的意境，又使诗作含蓄曲折，意蕴深长，耐人寻味。
例3：2005全国卷第 12题，阅读下面一首唐诗，然后回答问题。
邯郸冬至夜思家 （白居易）
邯郸驿里逢冬至，
抱膝灯前影伴身。
想得家中夜深坐，
还应说着远行人。
问题（2）：作者是怎样写“思家”的？
参考答案：作者主要通过一幅想象的画面，即冬至夜深时分，家人还围坐在灯前，谈论着自己这个远行人，以此来表现思家的。
这是一首抒写羁旅怀人之情的诗作。全诗四句，一二句写诗人自己，三四两句转换角度，不写自己，改写家人。家人围炉夜坐，深更半夜还未休息，只是因为思念牵挂着千里之外的自己。写家人“说”自己，实际上是为了表现“远行人”对“家中人”的思念。对面落笔，主客移位，含蓄深沉，不难看出这份思念和牵挂多深，多苦！
二、“对写法”阐释
“对写法”是古代思亲思乡诗中一种独特的写作技法。“对写法”有人又称为“主客移位”、“落笔对面”等。就是在表现怀远、思归之情时,作者不直接或不仅仅直接抒发对对方的思念之情,而是撇开自己，从对方下笔，想象对方思念自己的情形。表面上看是写对方，而实际是写自己，是通过对方来反照自己，从而委婉含蓄地抒发深挚的情感。这种“落笔对面”的手法，使得作者或作品中的主人公怀远或思归之情，既显得生动形象，富有意境，又显得具体充实，富有深度。既深化感情，又强化主题。
“对写法”的实质在于一实一虚，大力联想和想象，以虚衬实。它是古典诗歌中一种常见的表现手法。
三、“对写法”在诗中的运用
“对写法”的运用最早可追溯到《诗经》。《魏风·陟岵》：“陟彼岵兮，瞻望父兮。父曰：“嗟！予子行役，夙夜无已。上慎旃哉！犹来！无止！”这是一首怀念亲人、怀念家乡的诗，但诗中没有直接描写诗人如何怀念亲人、怀念家乡，而是从对方写起，通过想象诗人到了不同的地方，都似乎听到亲人对自己的嘱托和呼唤，把诗人思念家乡、亲人的心情表现得淋漓尽致。《诗经》中运用这种写法的还有两首，一是《周南·卷耳》，一是《豳风·东山》。
南朝时徐陵《关山月》：“关山三五月，客子忆秦川。思妇高楼上，当窗应未眠……”这首诗描写了出征军人在一个十五月圆的夜晚思念妻子的情景，但作者不是直接寫自己如何思念妻子，却从对方写起，写妻子因思念自己而无法入眠，这样就将自己对妻子的思念委婉含蓄地表达了出来。
到了唐代，运用“对写法”的怀人之作更为多见，在此多举几例。比较典型的有杜甫《月夜》：“今夜鄜州月，闺中只独看。遥怜小儿女，未解忆长安。香雾云鬟湿，清辉玉臂寒。何时倚虚幌，双照泪痕干。”此诗是诗人在安史之乱身陷长安时思念妻子儿女之作。原本是诗人思念妻儿，诗人却从对方落墨，想象妻子在月夜里如何对月思念自己，而孩子还不懂得母亲为何要思念长安。“香雾云鬟湿，清辉玉臂寒”既以妻子望月的神态和姿势衬托她对丈夫的思念，又通过对妻子的心理展示，细腻地传达离情别意。作者巧用“对写法”，将对亲人的思念之情，将夫妻间真挚而深沉的爱恋表达得淋漓尽致。无怪后人称《月夜》“五律至此，无忝称圣矣”。
高适《除夜作》：“旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然？故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。”后两句本是诗人自己思念千里之外的故乡亲人，却说故乡的亲人思念千里之外的自己。沈德潜说：“作故乡亲友思千里外人，愈有意味。”（《唐诗别裁》）之所以“愈有意味”就因诗人运用了“对写法”，把深挚的情思抒发得更委婉含蓄。
王昌龄《从军行七首》（其一）：“烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。更吹羌笛关山月，无那金闺万里愁。”“无那金闺万里愁”这一句不写自己正思念金闺中人，而想象此时闺人正在万里之外念及自己。自己之愁已经不堪，而闺中之愁，更将奈何？！这一曲笔使得感情倍深一层。诚如清人李瑛所云：“不言己之思家，而但言无以慰闺中思己，正深于思家也。”（《诗法易简录》）
四、“对写法”在词中的运用
南唐词人韦庄《浣溪沙》：“夜夜相思更漏残，伤心明月凭阑干，想君思我锦衾寒。”这首词叙离别相思之情。词中“想君思我锦衾寒”一句，代对方想到自己，透过一层，曲而能达，句法亦新。
宋代词人柳永《八声甘州》：“对潇潇暮雨洒江天，一番洗清秋。渐霜风凄紧，关河冷落，残照当楼。是处红衰翠减，冉冉物华休。惟有长江水，无语东流。不忍登高临远，望故乡渺邈，归思难收。叹年来踪迹，何事苦淹留？想佳人妆楼顒望，误几回、天际识归舟。争知我，倚阑干处，正恁凝愁！”该词抒写的是羁旅行役中怀乡思亲的愁情。下片妙处在于既写了自己“登高临远”、“归思难收”，更有摹拟“对想”。由于思归心切，因而联想到故乡的妻子也一定是同样的盼望自己回家。词人生动地创造了这样一个妻子形象：经常地在妆楼上痴痴地望着远处的归帆，几次三番误认为这些船上就载着她的从远方归来的丈夫。本是词人自家登楼，极目天际，却偏想故园之闺中人，应也是登楼望远，伫盼游子归来。本是自己倚阑凝愁，却从对方设想，用“争知我”领起，化实为虚，曲折而空灵，情至而感深。
欧阳修《踏莎行》：“候馆梅残，溪桥柳细，草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。 寸寸柔肠，盈盈粉泪，楼高莫近危栏倚。平芜尽处是春山，行人更在春山外。”作者既实写了行者即游子在早春时离家远去，因春色无限而生离愁，又虚拟了居者即思妇在闺中凭栏远眺、思念行者之情境。抒发了旅人浓重的离愁别恨。从抒情而言，这也是透过一层，落笔对面的手法，把游子与思妇的闺怨别情相沟通，使抒情更为深挚。
五、“对写法”在曲中的运用
元代郑光祖的曲子词《醉思乡王粲登楼》［红绣鞋］：“泪眼盼秋水长天远际，归心似落霞孤鹜齐飞。则我这襄阳倦客苦思归。我这里凭栏望，母亲那里倚门悲。乍奈我身贫归未得。”“我这里凭栏望，母亲那里倚门悲”这两句曲词细腻传神地描绘出了母子两人相思苦、苦相思的情景。前一句为实写，后一句为作者的想象，一实一虚，尺幅万里，情感深挚。
总之，“对写法”是一种富有意境且极富余味的表现手法，它可以弥补直抒胸臆那种一泻无余之不足，既明快有力，又含蓄委婉，耐人咀嚼，别有风致。这种手法在我国古典诗词曲中使用非常普遍，以上仅举几例，望大家把握特点，举一反三，以便对此类诗歌做出更好的鉴赏。
（作者单位：丰县中学）