当前，很多学生热爱音乐但却不识谱，因为乐谱在他们生活中出现的几率太低，就像生僻的“外文”，令人望而却步。于是，我在初一新生入学时就开始进行识谱“扫盲”。
　　1.从五声音阶音高训练入手
　　唱音阶，唱民歌。从五声音阶中的mi、sol入手，让学生竖着写音符，建立音高感。然后带学生轻声唱，感受两个音的音高距离，再加入la、do、re。在唱兩个音的时候就可进行二声部的练习，要求学生轻声唱，唱长音，注意聆听另一声部和自己的声音是否和谐。然后，再加进三声部，感受和声的效果，锻炼学生纵向聆听、演唱的习惯。
　　听音练习。练唱音阶的同时，进行听音的练习。在钢琴上弹奏mi、sol这两个音，变换各种节奏，或用这两个音创编乐句，请学生听完后说出音名或旋律，进而再扩展到其它音。这个练习将学生的视觉转化为听觉，训练学生音高音准和识谱能力。
　　2.开展节奏练习
　　掌握基本节拍和节奏组合。我从最基本的音符时值讲起，用学生熟悉的图形将节奏、时值形象化。在感性地念、拍节奏的同时，还要有理性的理解，在念、拍节奏的时候，用向下的箭头先标出每小节的节拍点，手拍固定拍，口念节奏，通过这些练习来强化巩固。
　　听写节奏。从简单的二分节奏、四分节奏入手，逐渐进入八分节奏、附点八分、前八后十六、前十六后八、四个十六分节奏等。听写形式和方法可以是填空，也可是听辨找不同，或者根据教材中歌曲的节奏来听写，方法多样。
　　分析节奏，“组词”创编。学生在掌握节奏“密码”后，第一，能自己识读乐谱，感受音乐作品中各种节奏所表达的内涵；第二，进行节奏的创编，就像“组词”一样，用自己掌握的时值组合、节拍创编节奏。
　　3.学习乐句的划分
　　划分乐句是为了理解乐句，理解乐句是为了理解乐曲。在学习英国歌曲《多年以前》时，让学生先识谱视唱，在唱的过程中，发现有停顿出现，感受哪些小节组成了一个乐句；再唱歌词，感受到歌词的停顿有时是乐句的分句，有时并不是，再对乐句进行对比。分清了乐句，就能理解和体会各乐句之间的关系。器乐作品中没有歌词，但只要哼唱旋律，就会感受到旋律的内在规律，找到呼吸停顿的地方。
　　4.理解乐段，划分曲式
　　在课堂教学中，我让学生结合语文课对段落的理解来认识乐段，学生一下子就觉得乐段不是那么抽象了。从学生学唱的歌曲入手，进行乐段的学习，这是一种音乐综合能力的锻炼。如学习《歌唱祖国》时，学生有了两段体歌曲的学习经验，能较容易地划分出歌曲是三个乐段，第三乐段是第一乐段的变化再现。再现的乐段加深了情绪的宣泄和情感的表达，深化了音乐的主题思想。
　　编辑 _ 于萍