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1865年是西欧浪漫主义音乐时期的一个较为平常的年份，在交响乐领域，标题交响曲大行其道。以柏辽兹、李斯特与瓦格纳为代表的激进派推崇标题音乐与综合艺术。无标题交响曲的创作处于较为低迷的阶段。这一年，舒伯特的《未完成交响曲》才刚刚重见天日。勃拉姆斯还在苦苦酝酿第一交响曲，距离诞生还有11年。似乎只有东欧民族乐派的一些作曲家们在无标题交响曲领域跃跃欲试，德沃夏克已经完成第一和第二交响曲，里姆斯基·科萨科夫的《第一交响曲》也刚刚完成，柴科夫斯基的《第一交响曲》则是在一年后才写出。
其实不然，正是1865年，在上奥地利的林茨，一个穿着土气的木讷的管风琴师正在埋头创作着他的《第一交响曲》，这个人就是布鲁克纳，一个在接触了柏辽兹、李斯特与瓦格纳的交响音乐之后，力图在交响曲创作上获得成就的管风琴师和音乐教师。布鲁克纳对这次创作充满热情，他曾说，“我从来不像这一次这样大胆、任性。我简直像被恋爱冲昏头的人似的，只固执地作曲。”这部交响曲最终在1866年完成，由于它是存林茨完成的，也被称为“林茨交响曲”。
布鲁克纳作为一名虔诚的天主教徒与优秀的管风琴家，早前主要创作教堂音乐。他之所以在将近不惑之年开始交响曲的创作，作曲家认为林茨的梅菲尔德（Moritz von Mayfeld和Betty von Mayfeld）夫妇功不可没，布鲁克纳晚年经常提及他们，梅菲尔德是林茨的政府官员与知名人士，也是业余音乐爱好者，夫妇二人与布鲁克纳结成深厚的友谊，他们经常在作曲家面前四手联弹贝多芬的交响曲，对布鲁克纳产生了很大影响。梅菲尔德曾在Abendbote上撰写长篇评论文章，他不仅对布鲁克纳的《d小调弥撒曲》大加赞赏，而且预言布鲁克纳将会成为一名成功的交响曲作曲家。
布鲁克纳的《第一交响曲》就是在此后不久的1865年开始写起，经过一年的时间完成。虽然作品凝聚着作曲家的心血，然而作品创作完成两年后的首演却是惨不忍睹，不堪回首。布鲁克纳虽然年龄不小，但他在做这件事情的时候考虑欠周全。他没有像勃拉姆斯那样对交响曲的首演严阵以待，考虑聘请重量级的指挥家、管弦乐团与评论家。当1868年5月9日首演的时候，担任指挥的布鲁克纳面对的是一支水平不高的管弦乐团，一群音乐修养堪忧。由教会人士、贵族与小市民组成的听众。演出状况可想而知，有学者指出这次演出是在嬉笑中结束，没有获得任何反响。反而是远在维也纳的、后来抨击他的汉斯利克在听说了这部交响曲的演出之后，给予了赞美之词。
《第一交响曲》共有四个乐章，四个乐章结构均衡。它的篇幅并不大，可以算是布鲁克纳交响曲中规模最小的，演出时间仅仅40多分钟，与80多分钟的《第八交响曲》相比。就显得娇小了许多。这部作品似乎与布鲁克纳其他几部交响曲有着天然的距离，有些音乐家将它单独划分成为一个阶段，有些音乐家甚至认为它不是一部成熟的作品。实际上，布鲁克纳创作《第一交响曲》的时候已经41岁，此时的他已经是一个经过30多年漫长学习的作曲家，而且在此之前，布鲁克纳已经写了一首序曲和两首交响曲作为习作，我们有充分理由认为这部作品是作曲家深思熟虑的成熟作品。
但是，我们看到。《第一交响曲》确实与之后的交响曲存在差异，例如，第一乐章与末乐章的主题联系很微弱，宗教音乐风格还没有渗透到主题的性格中，将音乐的各个部分分割开的预示结构的休止还没有出现。但它已然呈现出布鲁克纳交响曲独特的个性特征，它们是布鲁克纳从第一交响曲开始，就遵循的固定套路。这种一成不变的创作模式似乎是他墨守成规的生活的映射。这些特征包括：宁静的开始（交响曲都开始于弦乐演奏的弱的震音或跳音），凯旋般的结束（除第九交响曲外，都在乐队强奏中结束）。浓厚的对位风格，半音化的旋律与和声。独特的配器效果，加入第三主题的奏鸣曲式，谐谑曲乐章强烈的节奏律动等等。
《第一交响曲》的主要调性是c小调，布鲁克纳似乎对c小调情有独钟，他的第一、第二和第八交响曲都使用了该调性，勃拉姆斯的第一交响曲也采用的是c小调，它让我们想起贝多芬的《第八（悲怆）钢琴奏鸣曲》与《第五（命运）交响曲》，这些℃小调作品都是从阴郁的c小调走向光明凯旋的c大调。呈现出一种与命运和困苦忧虑进行斗争、并最终获得胜利的心理历程，充满了戏剧性。
《第一交响曲》第一乐章采用的是奏鸣曲式。音乐一开始就显示出布鲁克纳一贯的套路：音乐从弦乐微弱的拨奏声中开始。主部主题的附点音符与小_二度音程非常有特点，它们似乎预示着作品的核心音调。作曲家的对位思想在副部主题有明确表露。它像是二声部对位，主题时密时疏的旋律形态。为对位旋律留下了发挥的空间。第三主题的出现可以算是布鲁克纳的原创，它充满活力，铜管的加入将呈示鄢推向第一个高潮。
第二乐章是慢板乐章。主题依然不是开门见山地出来，而是经过一段冥想般的调性模糊的半音化段落之后。在弦乐、尤其是大提琴的琶音音型背景的衬托下，逐渐浮现，它充满对位思维。犹如二重唱。第三乐章是谐谑曲，动感十足，尤其是三声中部具有乡土气息与奥地利民间舞曲特征。第四乐章是辉煌的终曲，奏鸣曲式，音乐从动感十足的热闹主题开始，最终结束在辉煌的乐队全奏中。
布鲁克纳的《第一交响曲》是作曲家交响曲创作道路上的第一块基石，它既具有布鲁克纳交响曲的共性，同时又有自己的个性。值得一提的是，布鲁克纳的《第一交响曲》与其他交响曲一样，没有逃掉被作曲家一再修改的命运。作曲家曾经在1868年、1877年和1884年分别对作品进行修改。甚至到20多年之后的1890年，布鲁克纳在维也纳又重写了这部作品，被后人成为“维也纳版”。最终这部作品拥有两个版本。一个是1866年的林茨版，一个是1890年的维也纳版。
其实不然，正是1865年，在上奥地利的林茨，一个穿着土气的木讷的管风琴师正在埋头创作着他的《第一交响曲》，这个人就是布鲁克纳，一个在接触了柏辽兹、李斯特与瓦格纳的交响音乐之后，力图在交响曲创作上获得成就的管风琴师和音乐教师。布鲁克纳对这次创作充满热情，他曾说，“我从来不像这一次这样大胆、任性。我简直像被恋爱冲昏头的人似的，只固执地作曲。”这部交响曲最终在1866年完成，由于它是存林茨完成的，也被称为“林茨交响曲”。
布鲁克纳作为一名虔诚的天主教徒与优秀的管风琴家，早前主要创作教堂音乐。他之所以在将近不惑之年开始交响曲的创作，作曲家认为林茨的梅菲尔德（Moritz von Mayfeld和Betty von Mayfeld）夫妇功不可没，布鲁克纳晚年经常提及他们，梅菲尔德是林茨的政府官员与知名人士，也是业余音乐爱好者，夫妇二人与布鲁克纳结成深厚的友谊，他们经常在作曲家面前四手联弹贝多芬的交响曲，对布鲁克纳产生了很大影响。梅菲尔德曾在Abendbote上撰写长篇评论文章，他不仅对布鲁克纳的《d小调弥撒曲》大加赞赏，而且预言布鲁克纳将会成为一名成功的交响曲作曲家。
布鲁克纳的《第一交响曲》就是在此后不久的1865年开始写起，经过一年的时间完成。虽然作品凝聚着作曲家的心血，然而作品创作完成两年后的首演却是惨不忍睹，不堪回首。布鲁克纳虽然年龄不小，但他在做这件事情的时候考虑欠周全。他没有像勃拉姆斯那样对交响曲的首演严阵以待，考虑聘请重量级的指挥家、管弦乐团与评论家。当1868年5月9日首演的时候，担任指挥的布鲁克纳面对的是一支水平不高的管弦乐团，一群音乐修养堪忧。由教会人士、贵族与小市民组成的听众。演出状况可想而知，有学者指出这次演出是在嬉笑中结束，没有获得任何反响。反而是远在维也纳的、后来抨击他的汉斯利克在听说了这部交响曲的演出之后，给予了赞美之词。
《第一交响曲》共有四个乐章，四个乐章结构均衡。它的篇幅并不大，可以算是布鲁克纳交响曲中规模最小的，演出时间仅仅40多分钟，与80多分钟的《第八交响曲》相比。就显得娇小了许多。这部作品似乎与布鲁克纳其他几部交响曲有着天然的距离，有些音乐家将它单独划分成为一个阶段，有些音乐家甚至认为它不是一部成熟的作品。实际上，布鲁克纳创作《第一交响曲》的时候已经41岁，此时的他已经是一个经过30多年漫长学习的作曲家，而且在此之前，布鲁克纳已经写了一首序曲和两首交响曲作为习作，我们有充分理由认为这部作品是作曲家深思熟虑的成熟作品。
但是，我们看到。《第一交响曲》确实与之后的交响曲存在差异，例如，第一乐章与末乐章的主题联系很微弱，宗教音乐风格还没有渗透到主题的性格中，将音乐的各个部分分割开的预示结构的休止还没有出现。但它已然呈现出布鲁克纳交响曲独特的个性特征，它们是布鲁克纳从第一交响曲开始，就遵循的固定套路。这种一成不变的创作模式似乎是他墨守成规的生活的映射。这些特征包括：宁静的开始（交响曲都开始于弦乐演奏的弱的震音或跳音），凯旋般的结束（除第九交响曲外，都在乐队强奏中结束）。浓厚的对位风格，半音化的旋律与和声。独特的配器效果，加入第三主题的奏鸣曲式，谐谑曲乐章强烈的节奏律动等等。
《第一交响曲》的主要调性是c小调，布鲁克纳似乎对c小调情有独钟，他的第一、第二和第八交响曲都使用了该调性，勃拉姆斯的第一交响曲也采用的是c小调，它让我们想起贝多芬的《第八（悲怆）钢琴奏鸣曲》与《第五（命运）交响曲》，这些℃小调作品都是从阴郁的c小调走向光明凯旋的c大调。呈现出一种与命运和困苦忧虑进行斗争、并最终获得胜利的心理历程，充满了戏剧性。
《第一交响曲》第一乐章采用的是奏鸣曲式。音乐一开始就显示出布鲁克纳一贯的套路：音乐从弦乐微弱的拨奏声中开始。主部主题的附点音符与小_二度音程非常有特点，它们似乎预示着作品的核心音调。作曲家的对位思想在副部主题有明确表露。它像是二声部对位，主题时密时疏的旋律形态。为对位旋律留下了发挥的空间。第三主题的出现可以算是布鲁克纳的原创，它充满活力，铜管的加入将呈示鄢推向第一个高潮。
第二乐章是慢板乐章。主题依然不是开门见山地出来，而是经过一段冥想般的调性模糊的半音化段落之后。在弦乐、尤其是大提琴的琶音音型背景的衬托下，逐渐浮现，它充满对位思维。犹如二重唱。第三乐章是谐谑曲，动感十足，尤其是三声中部具有乡土气息与奥地利民间舞曲特征。第四乐章是辉煌的终曲，奏鸣曲式，音乐从动感十足的热闹主题开始，最终结束在辉煌的乐队全奏中。
布鲁克纳的《第一交响曲》是作曲家交响曲创作道路上的第一块基石，它既具有布鲁克纳交响曲的共性，同时又有自己的个性。值得一提的是，布鲁克纳的《第一交响曲》与其他交响曲一样，没有逃掉被作曲家一再修改的命运。作曲家曾经在1868年、1877年和1884年分别对作品进行修改。甚至到20多年之后的1890年，布鲁克纳在维也纳又重写了这部作品，被后人成为“维也纳版”。最终这部作品拥有两个版本。一个是1866年的林茨版，一个是1890年的维也纳版。