论文部分内容阅读
摘 要：网络媒体不仅改变了人们的生活习惯，也将人们现有的文化艺术进一步传播和发展，并且引导产生了新的艺术传播媒介以及新的艺术样式。从20世纪至今，随着社会的不断变革，艺术也经历了继承和创新，中国当代艺术领域也发生了翻天覆地的变化，呈现出百花齐放、百家争鸣的多元化趋势。在网络飞速发展的时代下，有许多不同的平台可供当代艺术展示，使得中国当代艺术有了更大的舞台去呈现。基于此，文章从多个方面分析网络媒体与中国当代艺术的交汇与碰撞对中国当代艺术发展产生的影响，以期推动中国当代艺术不断发展。
关键词：当代艺术;数字媒体;网络化
一、网络化时代
20世纪四五十年代，伴随着第三次工业革命的兴起，互联网不断发展，随后人们进入了网络化时代，给人们生活带来了很大的变化，中国网络化社会也以极快的速度向前迈进。如今，我国也有了遍布各行各业的网民，他们积极参与网络活动，无论在何时何地，都可用手机或其他上网设备进行网页浏览、线上交流、网购等日常活动。
随着网络化的不断推进，人们的生活品质不断提高，对精神文化越来越重视，当代艺术在网络媒体的推动下亦发生了翻天覆地的变化。不同时代人们对美的追求有着不同的表现形式。而电视、电影的网络化发展和网络媒体的介入，自然而然地带动了艺术的变革，不仅使得艺术形式不断创新和发展，也使得人们接触艺术的方式不再拘泥于传统的观展，人们可以从多种渠道足不出户地进行艺术欣赏及艺术熏陶。新时代下，网络媒体促使了艺术的变革与创新，且与中国当代艺术碰撞产生了不同的艺术新思潮。
二、中国当代艺术发展现状
20世纪以来，随着中国社会的变革，中国当代艺术在不断继承与开拓中创新，形成了鲜明的艺术风格和艺术流派。“当代艺术”首先可理解为当今的艺术，其次可理解为在内涵上具有现代语言及精神的艺术。
中国当代艺术目前的发展现状可概括为两点：一为时代性，二为多元化。时代性是指面对中国社会的现状和当下的文化环境，艺术家们的艺术创作反映出中国所处的当下阶段的特点。中国当代艺术受到传统艺术的影响和西方艺术的冲击，现在正处于一个破而后立的階段，艺术家在不断摸索和探寻不同的出路与方式，没有什么成功与失败，都在进行时中，蜕变融合也尚未完成。多元化是指改革开放之后，许多外来艺术思想与艺术作品的涌入，使中国艺术领域发生了翻天覆地的变化，使得中国艺术界不再像之前那样循规蹈矩，他们在吸收和接纳西方艺术理念的同时，用西方的艺术语言表达具有中国性质的内容，呈现出属于中国的思想内涵，从而使中国当代艺术呈现出中西融汇、百花齐放的多元化格局。
以20世纪50年代以来出现的“浙派”为例，当时浙派画家受西方艺术理论的熏陶，提倡素描与速写，借鉴西方绘画造型方法中的结构，并将其运用到中国画的人物表现中，以周昌谷、方增先、黄宾虹等人为代表。其中周昌谷一直坚持“古为今用，洋为中用”，他认为在西方艺术的冲击下，不能迷失本我，丧失掉自己民族的东西，又不能完全像古代一样毫无创新。这就要求绘画既要有传统性又要保持时代性，与时俱进，将时代性与多元化都寓于其中。
三、网络媒体在中国当代艺术中的应用
（一）在艺术创作形式中的应用
网络媒体的不断发展拓宽了艺术的创作形式，因为随着数字媒体的普及，传统的艺术表现形式难以满足人们当下的艺术追求。网络化时代下，各种思想不断交融与碰撞，使得艺术家不得不自我革新。当下时代环境也为当代艺术创作提供了强大的网络技术支持，使创作者可以及时捕获更加全面的艺术资讯，运用前卫的数字技术进行创作。数字媒体设计、视觉传达设计、工业产品设计等专业艺术领域，不断地推动艺术以时代化的姿态快速发展。
近年来，随着数字媒体技术优势的展现，绘画能够以图像的形式表现出来，给人更为强烈的视觉冲击力和震撼，比如图像广告、宣传海报以及艺术产品立体造型图像的多维空间等，它们都不同于传统绘画给人的视觉印象。在网络化时代下，艺术创作者会通过数字媒体技术进行创作，如插画师、原画师、3D建模师等通过网络进行绘画与设计。艺术创作者利用数字媒体技术优势，也可将油画作品通过其他方式展现出来，其代表为多洛塔·科别拉、休·韦尔什曼执导的传记类动画影片Loving Vincent。这部影片是世界上第一部全油画动画电影，艺术创作者以手绘油画的形式通过电脑绘制，再次呈现凡·高的传世名作，沿袭了凡·高独特的艺术表现风格，并以动画电影的方式来再现凡·高的生平事迹与魅力，向世人传达其终身致力于绘画事业的艺术精神，对其予以真挚的致敬[1]。这部影片之所以创作成功，得益于现在的网络化时代，最大特点是艺术创作形式上的创新和艺术创作手法上的探索。总之，在互联网时代的大环境下，艺术创作形式也不断开拓与创新。
（二）在艺术传播方式中的应用
在网络化时代下，社会因网络媒体的发展而变化，使得人们的生活方式越来越丰富，获取信息也更加便捷，对精神层面的要求也越来越高，从而对艺术文化的追求成为一种趋势。当代社会在全球一体化的趋势中进一步发展，所以人们在追求艺术文化时，无论身处何地，都可以利用网络媒体浏览想要的新闻资讯。各种艺术资讯也以便捷的方式进入艺术家的生活中，在不经意间拓展艺术家的视野，使得艺术家的内心受到极大冲击，这必然会引起艺术家们的深入思考与探究，从而产生一些引人深思且极具创造力的艺术作品。
网络化时代下，获取信息资讯的便捷给艺术家们带来了便利，与此同时也给艺术欣赏者带来了方便。它使更多的人有机会参与当代艺术生活，通过欣赏艺术作品提高审美水平。在网络化的推动之下，中国当代艺术不断发展，艺术市场迅速扩张，国内艺术网站、艺术公众号、网上博物馆等大放异彩，逐渐成为人们获得艺术资讯不可或缺的工具。
四、网络媒体对中国当代艺术的影响
网络时代的到来和网络媒体的出现，对当下人们的生活产生了巨大的冲击，各种艺术网站、艺术公众号、应用App应运而生，以超出人们想象的速度实现线上线下生活的无缝衔接。从20世纪至今，网络媒体为艺术的传播提供了媒介，为艺术的创作、欣赏等带来了一系列革新。人们可以在家通过网络媒体欣赏到美妙绝伦的艺术展品和精彩的艺术展览，浏览到最新的艺术资讯等，实现线上的用户体验[2]。
首先，网络媒体的产生对艺术创作者而言，在改变了他们创作模式的同时，又为其在创作观念上注入了创新力，使得传统的绘画表现形式被打破，呈现出一种综合性的表现技法。同时艺术家的想象力被无限拓宽，艺术语言的表达呈现出多样化趋势，不再局限于对真实的模仿与再现。艺术家们的不断挑战与创新，也使得中国当代艺术呈现出多元化趋势。网络媒体带来的艺术交流与传播的便利，使艺术家可以通过个人网站、博客、网络艺术展等方式来发表作品，直接与公众交流，拉近与公众之间的距离。
其次，网络媒体对公众来说，通过艺术网站、艺术家主页、艺术博客、艺术公众号等渠道，使其即时了解自己喜欢的艺术家的生活状况、创作过程与创作心境等。而且近些年来每逢大型艺术展览，线上宣传手段便成了重要的宣传媒介。展览通过网站发布公告，包括展览时间、展览简介、展览地点等资讯，不仅扩大了展览的影响，也可以使公众根据自身兴趣与时间前去观展。而艺术品交易网站的出现，为广大书画艺术家、收藏家、美术爱好者等提供了一个艺术交流平台，拉近了艺术家与公众之间的距离。
总的来说，中国当代艺术处于一个百家争鸣的繁荣时期，而网络媒体的出现使其不仅在艺术创作上有所创新与发展，也进一步促使其走进公众生活之中。
五、结语
网络化时代下，中国当代艺术的发展对艺术家如何在传统的表现技法上进一步创新提出了更深层次的要求，也为普通大众在欣赏与接受艺术时提供了新的途径。网络媒体与中国当代艺术的融合创新，将带领着中国当代艺术不断变革，让中国当代艺术作为一种特定的具有民族文化的符号，迈向世界的大舞台。
参考文献：
[1]高川.动画《至爱梵高·星空之谜》的美学解析[J].电影文学，2018（18）：150-152.
[2]张艺严.大数据环境对当代艺术的影响[J].艺海，2017（8）：149-150.
作者单位：
辽宁师范大学
关键词：当代艺术;数字媒体;网络化
一、网络化时代
20世纪四五十年代，伴随着第三次工业革命的兴起，互联网不断发展，随后人们进入了网络化时代，给人们生活带来了很大的变化，中国网络化社会也以极快的速度向前迈进。如今，我国也有了遍布各行各业的网民，他们积极参与网络活动，无论在何时何地，都可用手机或其他上网设备进行网页浏览、线上交流、网购等日常活动。
随着网络化的不断推进，人们的生活品质不断提高，对精神文化越来越重视，当代艺术在网络媒体的推动下亦发生了翻天覆地的变化。不同时代人们对美的追求有着不同的表现形式。而电视、电影的网络化发展和网络媒体的介入，自然而然地带动了艺术的变革，不仅使得艺术形式不断创新和发展，也使得人们接触艺术的方式不再拘泥于传统的观展，人们可以从多种渠道足不出户地进行艺术欣赏及艺术熏陶。新时代下，网络媒体促使了艺术的变革与创新，且与中国当代艺术碰撞产生了不同的艺术新思潮。
二、中国当代艺术发展现状
20世纪以来，随着中国社会的变革，中国当代艺术在不断继承与开拓中创新，形成了鲜明的艺术风格和艺术流派。“当代艺术”首先可理解为当今的艺术，其次可理解为在内涵上具有现代语言及精神的艺术。
中国当代艺术目前的发展现状可概括为两点：一为时代性，二为多元化。时代性是指面对中国社会的现状和当下的文化环境，艺术家们的艺术创作反映出中国所处的当下阶段的特点。中国当代艺术受到传统艺术的影响和西方艺术的冲击，现在正处于一个破而后立的階段，艺术家在不断摸索和探寻不同的出路与方式，没有什么成功与失败，都在进行时中，蜕变融合也尚未完成。多元化是指改革开放之后，许多外来艺术思想与艺术作品的涌入，使中国艺术领域发生了翻天覆地的变化，使得中国艺术界不再像之前那样循规蹈矩，他们在吸收和接纳西方艺术理念的同时，用西方的艺术语言表达具有中国性质的内容，呈现出属于中国的思想内涵，从而使中国当代艺术呈现出中西融汇、百花齐放的多元化格局。
以20世纪50年代以来出现的“浙派”为例，当时浙派画家受西方艺术理论的熏陶，提倡素描与速写，借鉴西方绘画造型方法中的结构，并将其运用到中国画的人物表现中，以周昌谷、方增先、黄宾虹等人为代表。其中周昌谷一直坚持“古为今用，洋为中用”，他认为在西方艺术的冲击下，不能迷失本我，丧失掉自己民族的东西，又不能完全像古代一样毫无创新。这就要求绘画既要有传统性又要保持时代性，与时俱进，将时代性与多元化都寓于其中。
三、网络媒体在中国当代艺术中的应用
（一）在艺术创作形式中的应用
网络媒体的不断发展拓宽了艺术的创作形式，因为随着数字媒体的普及，传统的艺术表现形式难以满足人们当下的艺术追求。网络化时代下，各种思想不断交融与碰撞，使得艺术家不得不自我革新。当下时代环境也为当代艺术创作提供了强大的网络技术支持，使创作者可以及时捕获更加全面的艺术资讯，运用前卫的数字技术进行创作。数字媒体设计、视觉传达设计、工业产品设计等专业艺术领域，不断地推动艺术以时代化的姿态快速发展。
近年来，随着数字媒体技术优势的展现，绘画能够以图像的形式表现出来，给人更为强烈的视觉冲击力和震撼，比如图像广告、宣传海报以及艺术产品立体造型图像的多维空间等，它们都不同于传统绘画给人的视觉印象。在网络化时代下，艺术创作者会通过数字媒体技术进行创作，如插画师、原画师、3D建模师等通过网络进行绘画与设计。艺术创作者利用数字媒体技术优势，也可将油画作品通过其他方式展现出来，其代表为多洛塔·科别拉、休·韦尔什曼执导的传记类动画影片Loving Vincent。这部影片是世界上第一部全油画动画电影，艺术创作者以手绘油画的形式通过电脑绘制，再次呈现凡·高的传世名作，沿袭了凡·高独特的艺术表现风格，并以动画电影的方式来再现凡·高的生平事迹与魅力，向世人传达其终身致力于绘画事业的艺术精神，对其予以真挚的致敬[1]。这部影片之所以创作成功，得益于现在的网络化时代，最大特点是艺术创作形式上的创新和艺术创作手法上的探索。总之，在互联网时代的大环境下，艺术创作形式也不断开拓与创新。
（二）在艺术传播方式中的应用
在网络化时代下，社会因网络媒体的发展而变化，使得人们的生活方式越来越丰富，获取信息也更加便捷，对精神层面的要求也越来越高，从而对艺术文化的追求成为一种趋势。当代社会在全球一体化的趋势中进一步发展，所以人们在追求艺术文化时，无论身处何地，都可以利用网络媒体浏览想要的新闻资讯。各种艺术资讯也以便捷的方式进入艺术家的生活中，在不经意间拓展艺术家的视野，使得艺术家的内心受到极大冲击，这必然会引起艺术家们的深入思考与探究，从而产生一些引人深思且极具创造力的艺术作品。
网络化时代下，获取信息资讯的便捷给艺术家们带来了便利，与此同时也给艺术欣赏者带来了方便。它使更多的人有机会参与当代艺术生活，通过欣赏艺术作品提高审美水平。在网络化的推动之下，中国当代艺术不断发展，艺术市场迅速扩张，国内艺术网站、艺术公众号、网上博物馆等大放异彩，逐渐成为人们获得艺术资讯不可或缺的工具。
四、网络媒体对中国当代艺术的影响
网络时代的到来和网络媒体的出现，对当下人们的生活产生了巨大的冲击，各种艺术网站、艺术公众号、应用App应运而生，以超出人们想象的速度实现线上线下生活的无缝衔接。从20世纪至今，网络媒体为艺术的传播提供了媒介，为艺术的创作、欣赏等带来了一系列革新。人们可以在家通过网络媒体欣赏到美妙绝伦的艺术展品和精彩的艺术展览，浏览到最新的艺术资讯等，实现线上的用户体验[2]。
首先，网络媒体的产生对艺术创作者而言，在改变了他们创作模式的同时，又为其在创作观念上注入了创新力，使得传统的绘画表现形式被打破，呈现出一种综合性的表现技法。同时艺术家的想象力被无限拓宽，艺术语言的表达呈现出多样化趋势，不再局限于对真实的模仿与再现。艺术家们的不断挑战与创新，也使得中国当代艺术呈现出多元化趋势。网络媒体带来的艺术交流与传播的便利，使艺术家可以通过个人网站、博客、网络艺术展等方式来发表作品，直接与公众交流，拉近与公众之间的距离。
其次，网络媒体对公众来说，通过艺术网站、艺术家主页、艺术博客、艺术公众号等渠道，使其即时了解自己喜欢的艺术家的生活状况、创作过程与创作心境等。而且近些年来每逢大型艺术展览，线上宣传手段便成了重要的宣传媒介。展览通过网站发布公告，包括展览时间、展览简介、展览地点等资讯，不仅扩大了展览的影响，也可以使公众根据自身兴趣与时间前去观展。而艺术品交易网站的出现，为广大书画艺术家、收藏家、美术爱好者等提供了一个艺术交流平台，拉近了艺术家与公众之间的距离。
总的来说，中国当代艺术处于一个百家争鸣的繁荣时期，而网络媒体的出现使其不仅在艺术创作上有所创新与发展，也进一步促使其走进公众生活之中。
五、结语
网络化时代下，中国当代艺术的发展对艺术家如何在传统的表现技法上进一步创新提出了更深层次的要求，也为普通大众在欣赏与接受艺术时提供了新的途径。网络媒体与中国当代艺术的融合创新，将带领着中国当代艺术不断变革，让中国当代艺术作为一种特定的具有民族文化的符号，迈向世界的大舞台。
参考文献：
[1]高川.动画《至爱梵高·星空之谜》的美学解析[J].电影文学，2018（18）：150-152.
[2]张艺严.大数据环境对当代艺术的影响[J].艺海，2017（8）：149-150.
作者单位：
辽宁师范大学