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中国奇幻动画电影是中国动画电影中的关键类型，也是中国动画电影在全球文化與市场交流中最受欢迎的片种。近年来，《风语咒》（刘阔，2018）、《白蛇：缘起》（黄家康、赵霁，2019）、《西游记之大圣归来》（田晓鹏，2015）等中国奇幻动画电影调动了半个世纪以来自身的文化积淀，结合《大闹天宫》（万籁鸣、唐澄，1961）、《宝莲灯》（常光希，1991）等一系列优秀奇幻动画电影作品的经验，在新的全球文化流动环境中寻找人类的普遍情感，挖掘文化本质与原型意象，整合全球文化资源，其内容受到全球观众的喜爱，在全球范围内开拓了更大的市场与文化空间。
一、在奇幻之美中寻找人类普遍情感
提到中国奇幻动画，观众往往会想到制作精美的英雄人物、雄奇浪漫的CG场景、充满想象力的世界架构以及在精良的影像语言中收获的审美体验等，这也是中国奇幻动画打动国内观众的原因所在。然而，许多制作精良、在中国市场深受观众喜爱的奇幻动画作品，在国外的市场与票房却不够理想。相比之下，许多日本、欧美奇幻动画电影并没有如同中国作品内深厚的文化积淀，却能够在全世界传播乃至在全球市场建立起市场霸权。中国奇幻动画在世界电影市场立足的关键之一，在于如何在审美体验的感染下传达超越文化壁垒的深刻思想和情感，让全球电影观众通过奇幻瑰美的视听体验，将注意力最终投注在对更深层次的精神内涵和价值剖析中，并在对中国奇幻与中国故事的展现中，呈现承载人类普遍情感的内容。
康德在《判断力批判》中指出，我们所感知的一切现象，都以碎片化的空间与瞬时的时间形成的质料刺激形式，先验地、直观地进入我们感官之中。这些视听感官的时空碎片通过纯粹知性范畴的统摄被理解为具体的事物。这决定了我们对一个具体事物的两种判断方式：知识领域的概念判断与感性领域的审美判断。“奇幻”这一基本概念也是理论知识与审美判断力相辅相成的理念。奇幻动画电影中的人类普遍情感则产生于知性与想象力的和谐。[1]在知识领域，“奇幻”意味着与现实世界不同的架空世界，及其中种种想象力构筑的运行规则，能令现实世界形变出陌生感的人、景、事、物。如《风语咒》中上古四大凶兽为祸人间，被侠岚用秘术“风语咒”封印，数千年后四大凶兽之一的饕餮苏醒，为人间带来危机的虚构设定;再例如《白蛇：缘起》中晚唐君主在国师的蒙蔽下命令天下百姓捕蛇修法，白蛇行刺国师却被击败失忆，五百年后被许宣救起的设定等。这些以虚构却精准的时间、地点与时间进行的背景设定是奇幻故事发展的重要基础，它将一个个荒诞不经的“神话”“传说”铆定在特定的情景之中，潜在地赋予了主要角色以任务。《风语咒》中，凶兽饕餮即将出世，但能压制饕餮的唯一方法“风语咒”已经失传，男主角郎明的任务便自然而然地成为冒险找到“风语咒”，拯救人间于危难。《白蛇：缘起》中的女主角白蛇则在恢复记忆后要一边与国师的爪牙战斗周旋，一边与误会她叛逃的蛇族杀手阐明实情。在这些理解奇幻故事的知识内容产生之后，观众才能对奇幻的场景、风格、故事进行审美的判断，产生审美的情感，例如对于少年朗明目盲的同情、对他执着寻求真相的感佩、为领悟“风语咒”作出的自我牺牲等。奇幻设定与奇幻美学共同指向美与善的先在理念，在审美领域内表现为美，在道德领域中则表现为善，是不同文化环境中的人类在审美判断与道德判断中共通的。
人类的普遍情感不是关乎个体经历的，而是一种产生于各种情景之中的、恒久、普遍的共通情感，它在不同表象中的产生，与纯粹的知性概念有关。纯粹的知性概念即“赋予一个判断中的各种不同表象以统一性的同一个机能，也赋予一个直观中各种不同表象的单纯综合以统一性，这种统一性用普遍的方式来表达。”[2]具体到奇幻动画中，“奇幻之美”的审美愉悦感产生于想象力世界与知性知识的结合，世界上不同地区的观众在凭借生活经验与观影经验，自由地对影片的内容开启认知的时候，自然生发出的纯粹的知性概念就会在观影中建立不同观众与影片的情感联系，从而形成中国奇幻动画电影的世界性表达方式。依然以上文中提到的两部动画为例。《风语咒》在CG动画中以清新自然的色彩渲染出中国水墨山水的写意感，静谧清幽的森林夜晚、雄浑大气的天井都颇具古典美学与视觉张力的影像表征。这些感性、知性形式的视觉内容建构起主线剧情中心怀理想的少年逐渐成长为英雄这一人类叙事艺术共通的主题，使《风语咒》跨越不同文化、地域，以强大的质料内容将其思想传达给全世界观众。《白蛇：缘起》中白蛇与阿宣在小屋外一起欣赏日出、撑伞飞过云海、在山水间纵情放歌，二人间不离不弃、相濡以沫的爱情作为这些自然景观的审美同构体，形成了建立在共通理性基础上的感性体验。即使国外的观众没有见过烟雨濛濛的西湖、绚烂的山间朝霞，也会被一种对于审美普遍追求的认同所打动，这是一种与生俱来的先验性感性情感，这种雄奇壮丽、美轮美奂的景观形式，也唤起了国外观众对自然与情感之美的追求。
二、对文化本质与原型意象进行深度解析
从20世纪40年代开始走向国际市场的中国奇幻动画，选题或背景多出自中国传统之中。在“西游宇宙”“封神宇宙”等一系列影片的世界架构中存在着许多基因优良的文化传统，其叙事类型大多有着典型的奇幻性，较为适合改变为奇幻动画电影。然而，中国的奇幻动画电影在全球化时代的国际市场中，竞争力却经常逊于一些传递普适价值观的外国作品。对中国价值观的输出操之过急，反而难以达到预期。好莱坞商业动画普遍将对亲情的守护、对爱情的珍惜、对友情的坚持、对梦想的追求等普适主题隐藏在善恶对立中，而与这样的处理方式相比，中国奇幻动画更偏好以直接的方式与张扬的气势引出正方与反方的对立，在主要人物出场时就以一整套固定而扁平的描述方式，展现出鲜明的价值判断立场。一些打着“奇幻”旗号的作品在预设好的故事套路与价值观念下，缺乏个性与辨识度的主要角色与多元化主题表达发挥的空间，取而代之的是毫无成长弧光也无法引起观众同情的行动逻辑、陈腐无新意的世界观与故事结构、大量毫无意义的冗余对话……这样的处理方式不仅是对观众的不负责任，也体现了精神立场与价值取向的双重缺失。即使对国内观众而言，套路化的故事与说教型的主题也极易引起观影中的情感阻碍，对外国观众而言，这样价值观输出优先于人物与主题表达的作品，在跨文化的传播中还会遭遇文化壁垒，引起文化误解，乃至对中国动画与中国文化产生刻板印象。
一、在奇幻之美中寻找人类普遍情感
提到中国奇幻动画，观众往往会想到制作精美的英雄人物、雄奇浪漫的CG场景、充满想象力的世界架构以及在精良的影像语言中收获的审美体验等，这也是中国奇幻动画打动国内观众的原因所在。然而，许多制作精良、在中国市场深受观众喜爱的奇幻动画作品，在国外的市场与票房却不够理想。相比之下，许多日本、欧美奇幻动画电影并没有如同中国作品内深厚的文化积淀，却能够在全世界传播乃至在全球市场建立起市场霸权。中国奇幻动画在世界电影市场立足的关键之一，在于如何在审美体验的感染下传达超越文化壁垒的深刻思想和情感，让全球电影观众通过奇幻瑰美的视听体验，将注意力最终投注在对更深层次的精神内涵和价值剖析中，并在对中国奇幻与中国故事的展现中，呈现承载人类普遍情感的内容。
康德在《判断力批判》中指出，我们所感知的一切现象，都以碎片化的空间与瞬时的时间形成的质料刺激形式，先验地、直观地进入我们感官之中。这些视听感官的时空碎片通过纯粹知性范畴的统摄被理解为具体的事物。这决定了我们对一个具体事物的两种判断方式：知识领域的概念判断与感性领域的审美判断。“奇幻”这一基本概念也是理论知识与审美判断力相辅相成的理念。奇幻动画电影中的人类普遍情感则产生于知性与想象力的和谐。[1]在知识领域，“奇幻”意味着与现实世界不同的架空世界，及其中种种想象力构筑的运行规则，能令现实世界形变出陌生感的人、景、事、物。如《风语咒》中上古四大凶兽为祸人间，被侠岚用秘术“风语咒”封印，数千年后四大凶兽之一的饕餮苏醒，为人间带来危机的虚构设定;再例如《白蛇：缘起》中晚唐君主在国师的蒙蔽下命令天下百姓捕蛇修法，白蛇行刺国师却被击败失忆，五百年后被许宣救起的设定等。这些以虚构却精准的时间、地点与时间进行的背景设定是奇幻故事发展的重要基础，它将一个个荒诞不经的“神话”“传说”铆定在特定的情景之中，潜在地赋予了主要角色以任务。《风语咒》中，凶兽饕餮即将出世，但能压制饕餮的唯一方法“风语咒”已经失传，男主角郎明的任务便自然而然地成为冒险找到“风语咒”，拯救人间于危难。《白蛇：缘起》中的女主角白蛇则在恢复记忆后要一边与国师的爪牙战斗周旋，一边与误会她叛逃的蛇族杀手阐明实情。在这些理解奇幻故事的知识内容产生之后，观众才能对奇幻的场景、风格、故事进行审美的判断，产生审美的情感，例如对于少年朗明目盲的同情、对他执着寻求真相的感佩、为领悟“风语咒”作出的自我牺牲等。奇幻设定与奇幻美学共同指向美与善的先在理念，在审美领域内表现为美，在道德领域中则表现为善，是不同文化环境中的人类在审美判断与道德判断中共通的。
人类的普遍情感不是关乎个体经历的，而是一种产生于各种情景之中的、恒久、普遍的共通情感，它在不同表象中的产生，与纯粹的知性概念有关。纯粹的知性概念即“赋予一个判断中的各种不同表象以统一性的同一个机能，也赋予一个直观中各种不同表象的单纯综合以统一性，这种统一性用普遍的方式来表达。”[2]具体到奇幻动画中，“奇幻之美”的审美愉悦感产生于想象力世界与知性知识的结合，世界上不同地区的观众在凭借生活经验与观影经验，自由地对影片的内容开启认知的时候，自然生发出的纯粹的知性概念就会在观影中建立不同观众与影片的情感联系，从而形成中国奇幻动画电影的世界性表达方式。依然以上文中提到的两部动画为例。《风语咒》在CG动画中以清新自然的色彩渲染出中国水墨山水的写意感，静谧清幽的森林夜晚、雄浑大气的天井都颇具古典美学与视觉张力的影像表征。这些感性、知性形式的视觉内容建构起主线剧情中心怀理想的少年逐渐成长为英雄这一人类叙事艺术共通的主题，使《风语咒》跨越不同文化、地域，以强大的质料内容将其思想传达给全世界观众。《白蛇：缘起》中白蛇与阿宣在小屋外一起欣赏日出、撑伞飞过云海、在山水间纵情放歌，二人间不离不弃、相濡以沫的爱情作为这些自然景观的审美同构体，形成了建立在共通理性基础上的感性体验。即使国外的观众没有见过烟雨濛濛的西湖、绚烂的山间朝霞，也会被一种对于审美普遍追求的认同所打动，这是一种与生俱来的先验性感性情感，这种雄奇壮丽、美轮美奂的景观形式，也唤起了国外观众对自然与情感之美的追求。
二、对文化本质与原型意象进行深度解析
从20世纪40年代开始走向国际市场的中国奇幻动画，选题或背景多出自中国传统之中。在“西游宇宙”“封神宇宙”等一系列影片的世界架构中存在着许多基因优良的文化传统，其叙事类型大多有着典型的奇幻性，较为适合改变为奇幻动画电影。然而，中国的奇幻动画电影在全球化时代的国际市场中，竞争力却经常逊于一些传递普适价值观的外国作品。对中国价值观的输出操之过急，反而难以达到预期。好莱坞商业动画普遍将对亲情的守护、对爱情的珍惜、对友情的坚持、对梦想的追求等普适主题隐藏在善恶对立中，而与这样的处理方式相比，中国奇幻动画更偏好以直接的方式与张扬的气势引出正方与反方的对立，在主要人物出场时就以一整套固定而扁平的描述方式，展现出鲜明的价值判断立场。一些打着“奇幻”旗号的作品在预设好的故事套路与价值观念下，缺乏个性与辨识度的主要角色与多元化主题表达发挥的空间，取而代之的是毫无成长弧光也无法引起观众同情的行动逻辑、陈腐无新意的世界观与故事结构、大量毫无意义的冗余对话……这样的处理方式不仅是对观众的不负责任，也体现了精神立场与价值取向的双重缺失。即使对国内观众而言，套路化的故事与说教型的主题也极易引起观影中的情感阻碍，对外国观众而言，这样价值观输出优先于人物与主题表达的作品，在跨文化的传播中还会遭遇文化壁垒，引起文化误解，乃至对中国动画与中国文化产生刻板印象。