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摘 要 紫砂壶可以最大程度地发挥出紫砂匠人的技艺水准和文化品位，最终呈现给我们的是蕴含着丰富文化和情感寄托的艺术作品，让我们在喝茶品茗的过程之中，充分地感受到中国历史的光辉灿烂和紫砂艺人的匠心独运，引起我们内心深处的强烈共鸣，从而更好地启迪我们的生活。从整体上来看这件紫砂作品“浑四方之弥勒”，器型方面传承紫砂方器的特点，把浑方方圆融合、刚柔并济的特点展示出来，色泽也非常的鲜艳，在经过长期的泡养之后更加令人爱不释手，而题材方面则是采用了佛教之中常见的弥勒佛装饰，让我们感受到那种喜笑颜开、万事包容的佛偈，在喝茶品茗之间感悟到禅茶一味的至高境界。
关键词 紫砂壶;浑四方之弥勒;造型装饰;文化韵味
中国是历史上最为古老的种植茶叶的国家之一，我们国人对于茶叶的饮用也是由来已久，世间茶具称为首——紫砂壶正是在这样的历史背景和大环境下诞生、蓬勃发展，到今天已经成为了我们广大茶友最为实用和具有文化艺术气息的茶具，其中的造型艺术、装饰艺术和文化内涵等等都可以形成一门令人兴趣盎然的门类。从紫砂的泥料开始，稀缺性和实用性并存，是紫砂独具魅力的基础，再加上全手成型工艺的应用，可以最大程度地发挥出紫砂匠人的技艺水准和文化品位，最终呈现给我们的是蕴含着丰富文化和情感寄托的艺术作品，让我们在喝茶品茗的过程之中，充分地感受到中国历史的光辉灿烂和紫砂艺人的匠心独运，引起我们内心深处的强烈共鸣，从而更好地启迪我们的生活。
1 紫砂壶“浑四方之弥勒”的造型装饰
紫砂作品“浑四方之弥勒壶”（见图1）采用了传统的浑方器型，把弥勒佛的形态陶刻装饰其上，完美地融合在一起，让我们感受到紫砂艺术方圆转换的独特魅力。众所周知，浑方在紫砂的器型之中是非常难以把握的一种器型，需要用圆器的审美加上方器的手法来独具匠心地呈现。此壶壶身有一种浑圆饱满的感觉，但是却是四方的设计;壶底圈足设计，端庄稳重，层次感十足;壶嘴一半的形态贴合于壶身，上部微微上扬，出水非常爽利;与之遥相呼应的壶把则是小飞把设计，灵动自然、圈卷合适，端握起来非常舒适;肩部的过渡还有着一圈细细的线条装饰，可以看出艺人良好的艺术审美和细节的品味;壶盖压合壶口，严丝合缝，上面点缀的桥型壶钮特别具有江南的特点，同时又拿捏称手;壶身的陶刻装饰是大家都非常熟悉的弥勒佛，形态惟妙惟肖，刻绘简约流畅，在寥寥的几笔之中就把弥勒佛的神态、服饰、动作等等非常具有特点地展示出来，特别的写意传神，同时也和壶身结合得非常紧密，起到了锦上添花的作用。从整体上来看这件紫砂作品“浑四方之弥勒”，器型方面传承紫砂方器的特点，把浑方方圆融合、刚柔并济的特点展示出来，色泽也非常的鲜艳，在经过长期的泡养之后更加令人爱不释手，而题材方面则是采用了佛教之中常见的弥勒佛装饰，让我们感受到那种喜笑颜开、万事包容的佛偈，在喝茶品茗之间感悟到禅茶一味的至高境界。
2 紫砂壶“浑四方之弥勒”的文化韵味
佛教自两汉时期传入中国以来，和中国的传统文化融合得非常紧密，逐渐形成了富有中国特色的佛教理论和存在形式，为我们社会的稳定、哲学理念的思考、艺术的进步等等都贡献出了积极的力量。弥勒佛作为佛教之中非常具有代表性的形象，在一些汉传佛教的寺院里常见到袒胸露腹、笑容可掬（或大肚比丘）以布袋和尚为原型塑造。此在佛教作为表法教育，表示“量大福大”，提醒世人学习包容。其中著名的“大肚能容，容天下难容之事;开口便笑，笑世间可笑之人”之说就是来描述弥勒佛的。在紫砂艺术之中，我们最为熟悉的弥勒佛题材就是“容天壶”，一般情况下以光素器的形式出现，但是却让我们感受到佛教和紫砂结合的无穷魅力。每当我们在工作和生活之中遇到了一些不顺心的事情，总是能够想到笑眯眯的弥勒佛仿佛凝视着我们，时刻告诫我们要能够面对一切的不如意和不开心，然后再想办法去解决它，要相信没有什么战胜不了的困难，时刻保持乐观的状态。这件紫砂艺术作品“浑四方之弥勒壶”正是在这样的背景之下产生了创作的灵感，方器正好可以展示紫砂传统技艺的工艺水准，浑圆的形态和弥勒佛的形态是如此的不谋而合，装饰到上面显得非常和谐自然。同时，宜兴也是我们国家非常著名的江南佛国，许多的僧人也是擅长制作紫砂的匠人，他们把佛教和紫砂的异曲同工之妙完美地呈现出来，让后来的紫砂艺人也能够参悟其中。通过这样的紫砂作品，广大的壶友在喝茶摩挲的品味过程之中，更加地对于紫砂艺术、佛教文化有了直观而又内化的体验。
3 结 语
在今天的紫砂故里宜兴，佛教的意味还是非常浓郁，还有大小寺庙近一百座，紫砂和佛教文化的结合和衍生已经非常的完善，让许多的壶友来此一探究竟，自明代小书童龚春在宜兴金沙寺设计制作“树瘿壶”之后，紫砂壶随着茶文化的发展和文人雅士的推廣，逐渐地走入寻常百姓人家，成为了我们茶座之上不可或缺的饮茶利器和把玩雅器，也成为了陪伴我们放松身心、感悟生命的良好伴侣，寄托着我们无尽的思想和情感的表达。
参 考 文 献
[1]黄丽萍.探寻紫砂“皆大欢喜壶”里的豁达人生[J].江苏陶瓷，2014（1）：38，40.
关键词 紫砂壶;浑四方之弥勒;造型装饰;文化韵味
中国是历史上最为古老的种植茶叶的国家之一，我们国人对于茶叶的饮用也是由来已久，世间茶具称为首——紫砂壶正是在这样的历史背景和大环境下诞生、蓬勃发展，到今天已经成为了我们广大茶友最为实用和具有文化艺术气息的茶具，其中的造型艺术、装饰艺术和文化内涵等等都可以形成一门令人兴趣盎然的门类。从紫砂的泥料开始，稀缺性和实用性并存，是紫砂独具魅力的基础，再加上全手成型工艺的应用，可以最大程度地发挥出紫砂匠人的技艺水准和文化品位，最终呈现给我们的是蕴含着丰富文化和情感寄托的艺术作品，让我们在喝茶品茗的过程之中，充分地感受到中国历史的光辉灿烂和紫砂艺人的匠心独运，引起我们内心深处的强烈共鸣，从而更好地启迪我们的生活。
1 紫砂壶“浑四方之弥勒”的造型装饰
紫砂作品“浑四方之弥勒壶”（见图1）采用了传统的浑方器型，把弥勒佛的形态陶刻装饰其上，完美地融合在一起，让我们感受到紫砂艺术方圆转换的独特魅力。众所周知，浑方在紫砂的器型之中是非常难以把握的一种器型，需要用圆器的审美加上方器的手法来独具匠心地呈现。此壶壶身有一种浑圆饱满的感觉，但是却是四方的设计;壶底圈足设计，端庄稳重，层次感十足;壶嘴一半的形态贴合于壶身，上部微微上扬，出水非常爽利;与之遥相呼应的壶把则是小飞把设计，灵动自然、圈卷合适，端握起来非常舒适;肩部的过渡还有着一圈细细的线条装饰，可以看出艺人良好的艺术审美和细节的品味;壶盖压合壶口，严丝合缝，上面点缀的桥型壶钮特别具有江南的特点，同时又拿捏称手;壶身的陶刻装饰是大家都非常熟悉的弥勒佛，形态惟妙惟肖，刻绘简约流畅，在寥寥的几笔之中就把弥勒佛的神态、服饰、动作等等非常具有特点地展示出来，特别的写意传神，同时也和壶身结合得非常紧密，起到了锦上添花的作用。从整体上来看这件紫砂作品“浑四方之弥勒”，器型方面传承紫砂方器的特点，把浑方方圆融合、刚柔并济的特点展示出来，色泽也非常的鲜艳，在经过长期的泡养之后更加令人爱不释手，而题材方面则是采用了佛教之中常见的弥勒佛装饰，让我们感受到那种喜笑颜开、万事包容的佛偈，在喝茶品茗之间感悟到禅茶一味的至高境界。
2 紫砂壶“浑四方之弥勒”的文化韵味
佛教自两汉时期传入中国以来，和中国的传统文化融合得非常紧密，逐渐形成了富有中国特色的佛教理论和存在形式，为我们社会的稳定、哲学理念的思考、艺术的进步等等都贡献出了积极的力量。弥勒佛作为佛教之中非常具有代表性的形象，在一些汉传佛教的寺院里常见到袒胸露腹、笑容可掬（或大肚比丘）以布袋和尚为原型塑造。此在佛教作为表法教育，表示“量大福大”，提醒世人学习包容。其中著名的“大肚能容，容天下难容之事;开口便笑，笑世间可笑之人”之说就是来描述弥勒佛的。在紫砂艺术之中，我们最为熟悉的弥勒佛题材就是“容天壶”，一般情况下以光素器的形式出现，但是却让我们感受到佛教和紫砂结合的无穷魅力。每当我们在工作和生活之中遇到了一些不顺心的事情，总是能够想到笑眯眯的弥勒佛仿佛凝视着我们，时刻告诫我们要能够面对一切的不如意和不开心，然后再想办法去解决它，要相信没有什么战胜不了的困难，时刻保持乐观的状态。这件紫砂艺术作品“浑四方之弥勒壶”正是在这样的背景之下产生了创作的灵感，方器正好可以展示紫砂传统技艺的工艺水准，浑圆的形态和弥勒佛的形态是如此的不谋而合，装饰到上面显得非常和谐自然。同时，宜兴也是我们国家非常著名的江南佛国，许多的僧人也是擅长制作紫砂的匠人，他们把佛教和紫砂的异曲同工之妙完美地呈现出来，让后来的紫砂艺人也能够参悟其中。通过这样的紫砂作品，广大的壶友在喝茶摩挲的品味过程之中，更加地对于紫砂艺术、佛教文化有了直观而又内化的体验。
3 结 语
在今天的紫砂故里宜兴，佛教的意味还是非常浓郁，还有大小寺庙近一百座，紫砂和佛教文化的结合和衍生已经非常的完善，让许多的壶友来此一探究竟，自明代小书童龚春在宜兴金沙寺设计制作“树瘿壶”之后，紫砂壶随着茶文化的发展和文人雅士的推廣，逐渐地走入寻常百姓人家，成为了我们茶座之上不可或缺的饮茶利器和把玩雅器，也成为了陪伴我们放松身心、感悟生命的良好伴侣，寄托着我们无尽的思想和情感的表达。
参 考 文 献
[1]黄丽萍.探寻紫砂“皆大欢喜壶”里的豁达人生[J].江苏陶瓷，2014（1）：38，40.