唱歌本身是一门艺术。如何让学生接受这门艺术、进而激发他们的学习愿望，则是艺术中的艺术。每个学生都是活生生的个体，虽然经历少，但也有自己的需要、兴趣和愿望，也有自己的主观意识。那么，如何能让这些学生尽情歌唱？如何能让他们在音乐教学中既受到情感的熏陶又能获得形式、技能的领悟呢？
　　营造宽松和谐的课堂氛围
　　所谓宽松和谐的课堂氛围，是指学生在教师的组织和引导下，每位同学可以自由发挥、兴致盎然、精神饱满。当然，这需要教师能够真正承认学生是学习的主人，并与学生平等交流。这样，学生才能敢于标新立异，愉悦的环境才能使人产生好的心境，从而带来灵感。因此在教学中，笔者常将学生请上来，让他们展现自己优美的舞姿，或与小学生换位、换角色，与大家一起讨论、分析如何唱好歌……这样做，一方面训练了学生的胆量和自我表现意识，另一方面也激发了学生的学习兴趣，活跃了学生思维。比如，在学习《每当走过老师窗前》这首歌曲时，笔者先引导学生进入歌曲所描绘的意境，从而得出该歌曲的基本情绪，再通过节奏、速度、力度的对比方法来进行处理，并选择不同的演唱形式使学生在演唱过程中情绪兴奋、激动，演唱轻快活泼而有朝气，从而创造出一种平等民主、相互交流的课堂气氛，把关爱和笑容留给了学生，使他们“亲其师而信其道”。
　　课堂纪律要严明
　　夸美纽斯说：“学校没有纪律，便如磨房里没有水。”严明的课堂纪律是构建和谐课堂的基本保障。向课堂40分钟要质量，首先要明确纪律是效率的保证，但同时教师态度又不能过于严厉，过度苛责会使学生战战兢兢、反应迟钝，丧失学习的主动性，缺乏创新精神，这同样也是不利于学生发展的。
　　在课堂教学中，教师们要宽严结合，为学生精心创设良好的学习环境，设计精美的教学环节。教师精心设计的教学环节大大激发了学生的兴趣，个个神采飞扬，课堂一下子就活跃起来。但由于小学生的自我约束力并不很强，场面很快就变得有点混乱了，学生高兴得忘乎所以，更有甚者趁机互相打闹嬉戏，教师束手无策，只能干着急，教学效果可想而知。因此，教师们在给学生一定自由驰骋空间的同时又要注意不能放任自流，必须要有一定的纪律约束，这是保证课堂效率的前提和基础。当碰到令老师头疼的“淘气鬼”时，不妨适当地进行一下“冷处理”，给学生一个严肃、信任的眼神，相信学生会明白这眼神中所包含的意思，自觉收敛自己的行为。比如，低年级学生上课举手发言，经常会出现踮着脚尖、小手举得老高、嘴里直嚷“我来，我来”、一幅争先恐后的场面。这时，教师只要做一个标准的举手发言姿势，聪明的小学生会马上明白并做好发言姿势。一个简单的手势就能有效地维持好课堂教学秩序，成功地组织教学。可往往会有老师板着脸、高声怒斥，其实这样做的效果并不好，无形中，会让学生和教师产生距离。
　　突出学习的体验性
　　苏霍姆林斯基说过：“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造能力，经常激发学生体验学习快乐的愿望。”音乐教育就是一门让学生产生联想的心理过程。例如，让学生欣赏圣桑的《动物狂欢节》中的“天鹅”，当听到由钢琴演奏出平静、流动的音乐和大提琴演奏出恬美、幽静、舒展的旋律时，学生的想象会各有不同：有的学生会想象是天鹅在明澈的湖面上悠然自得、漫步昂首浮动的景象；有的学生会想象这是天鹅在湖边静静散步的景象；还有的学生会想象这是天鹅在水中游泳嬉戏的景象。首先要肯定学生这种丰富的联想，让他们充分发挥想象力，然后再巧妙地告诉学生这是圣桑《动物狂欢节》里的“天鹅”。由此，可以提高学生在课堂上的积极性，将所体会到的音乐感受用语言表达出来，既可以提高学生的音乐感受能力，也可以提高学生的语言表达能力。
　　受学生个性的特点及主体意识的支配，他们对抽象的音乐作品就会有迥然不同的理解，由此产生个性化的思维想象、独创性的“奇思妙想”和“异想天开”，而这种创造性的多向思维，恰恰是音乐教学所需要努力追求的目标。因此，音乐教师必须竭力保护和发展学生的这种个性化的思维和创造性的“奇思”“异想”，并提供机会让他们尽情表达见解、展示才华。体验是培养兴趣的基础，根据学生的心理特点，笔者会设计多种歌唱的方式引导学生体验歌曲所表现的音乐形象；在熟悉曲调之后，让学生一遍遍地演唱，但每次演唱前都提出不同的要求。让每位学生参与音乐活动，运用歌声、表演等方法，不仅能调动学生的学习积极性，而且能加深他们对歌曲情感的理解，进而准确地抒发情感、表现歌曲的形象。
　　音乐教师在设计教学方案、组织教学过程中，要重视对每个学生的观察和了解，充分发挥他们的主观能动性，使他们保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验，以最大的兴趣参与到音乐教学活动中来，使他们“学海无涯‘乐’作舟”，让音乐课堂成为学生精神上的家园，成为其心灵里美好的东西，从而使他们真心喜欢上音乐课。
　　（作者单位：河北省故城县里老乡中心校）