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摘 要：学前教育专业主要是培养具有全面素质的幼儿教师。舞蹈基本功训练作为舞蹈的基础，对学前教育专业学生来说非常重要。而芭蕾舞基础训练和古典舞基础训练是舞蹈基本功训练的基本内容，其主要训练目的是让学生改变自身的自然状态，使身体更灵活、舒展，能掌握基本的舞蹈技能，能表演舞蹈，能教授舞蹈。重视学前教育专业学生的舞蹈基本功训练，有利于他们真正走出课堂，走上讲台。
关键词：学前教育专业;舞蹈基本功;重要性
学前教育专业主要是培养具有全面素质、合格、适应社会需求的幼儿教师。而舞蹈作为学前教育专业学生必须具备的基本技能之一，它要求学生不仅要会跳舞，还要具有能教授舞蹈的能力，甚至要具有编排舞蹈的能力，以满足社会对具有可持续发展潜能的高素质幼儿教师的需求，满足学前教育市场对专业人才的需求。
一、舞蹈基本功训练对学前教育专业学生的重要性
舞蹈基本功训练作为舞蹈的基础对学前教育专业学生来说是非常重要的，如果不经过严格、正规的基本功训练，将来学生就跳不好舞蹈，更教不好舞蹈。然而现在普遍的现象是学生对基本功训练缺乏重视，认为基本功训练枯燥乏味，又苦又累，出成绩慢，只要表现力好就行。殊不知，没有正规的、严格的基本功训练，只追求所谓的舞蹈感觉，学生必定跳不好舞蹈。舞蹈训练本身就是一个循序渐进的过程，没有良好的柔韧性、灵活性和舒展性，跳起舞来就会显得很生硬，缺乏流畅性和美感。
舞蹈是在一定的空间与时间中展示的视觉艺术，以有韵律的人体动作为主要表现手段，表達人们的思想感情，反映社会生活。这就要求舞者具有很好的肢体灵活性和协调性。在基本功训练的基础上发展形象思维，自由地、创造性地表演舞蹈。这样才能以情动人，达到“以舞带情”“以情舞动”的艺术效果。这种“情动并茂”的表演才能化为动态美的艺术形象，才能激起观众的审美兴趣，得到观众的认可和赞赏，进而产生情感共鸣，收到动人的艺术效果。因此，舞蹈基本功训练就起到了非常重要的作用。
二、学前教育专业学生舞蹈基本功训练的主要内容
舞蹈基本功训练主要是指芭蕾舞基础训练和古典舞基础训练。
（一）芭蕾舞基础训练
芭蕾舞基础训练是舞蹈的基础，也是学生在舞蹈学习中基本功强化、舞蹈气质与舞姿形成的关键。它主要遵循“开、绷、直、立”的教学原则，训练学生的基本能力。
芭蕾舞基础训练主要训练身体的肌肉能力，包括开度、软度、力度以及身体各部位配合的协调性。通过训练可使身体的稳定性、直立感、肌肉能力增强，从而为学生更高难度的舞蹈技艺打下基础。通过把杆练习、地面练习、舞姿练习，在训练学生的仪态的同时，让学生掌握基本的芭蕾舞技巧，为以后的舞蹈学习打下牢固的基础。
（二）古典舞基础训练
古典舞基础训练主要是为了提高学生舞蹈的表现力，增强学生身体的韵律。古典舞主要讲究“手、眼、身、法、步”，提出古典舞形、神、劲、律的整体训练体系。神态、形态讲究“圆曲拧倾”，身韵动律讲究“提沉冲靠含腆仰”的身法态势。通过这些对身体韵律、呼吸、能力和技巧的训练，学生懂得了并能自觉地掌握“以神领形，以形传神”的本领，使其具有形神兼备、身心并用、内外统一的艺术修养。
三、学前教育专业对舞蹈基本功训练的要求
作为学前教育专业的学生，要通过学习舞蹈以达到能跳、能教的目的。舞蹈基本功训练的主要训练目的是让学生改变自身的自然状态，达到身体灵活、舒展，能掌握基本的舞蹈技能。而舞蹈教学的主要手段是示范教学，若教师没有优美的舞姿，就不能让学生完全领会动作要领。特别是学前教育专业的学生以后教授的对象是幼儿，幼儿较多的是依葫芦画瓢地模仿。这就更要求学前教育专业学生要有标准的舞姿和优美的动作。
但是对于初学舞蹈的学前教育专业学生来说，他们存在的主要问题是缺乏舞蹈艺术所应具有的力度、稳定性、灵活性和表现力，跳起舞来动作生硬、表情呆板、稳定性差、缺乏力度。因此，他们必须通过系统的训练才能克服这些困难。比如，脚背差、腿上力量不够的学生在做腿部动作时就不够优美，舒展性就差，表现不出来舞蹈本该有的延伸感;肩部打不开、不灵活的学生在跳傣族民间舞蹈时就不能较好地展现出伸展、优美的动作;如果力度不够、稳定性不好，就会摇摇晃晃，站立不稳;如果在搬腿、控腿的技巧中训练不到位，腿部就会发抖，站立不稳，会破坏整个舞蹈的表现力，使动作表现出丑态，影响整体的视觉效果。
另外，舞蹈表现需要运用呼吸，只有运用好呼吸，跳出来的舞蹈才优美，才能感染观众。如果舞者做出的动作没有点与点的结合，就不能称之为舞蹈。有些学生跳起舞来没有激情，肌肉不兴奋，整个动作做起来干巴巴的，还有些是身体僵硬，胸部憋气，不但自己跳起舞来气喘吁吁，满脸通红，而且会给观赏者带来不适感。这就是没有正确运用呼吸，即没有控制好气息而导致动作没有张力和感染力的体现。因此，学生们应当认识到舞蹈基本功训练的重要性。在指导学前教育专业的学生的舞蹈基本功训练时，应该把芭蕾舞基础训练和古典舞基础训练结合起来，放在教学的重要部分，让学生在舞蹈的基础训练中把技术训练运用到有目的的表演组合或具体的作品中，成为满足实际需要的、有目的的技术训练。这样就可以提高学生的兴趣，学前教育专业的学生将来在幼儿园教学中，无论是律动、模仿动作、早操教学，还是舞步、幼儿舞蹈教学等，良好的基础训练都能得到和谐的运用和强而有力的展示。
四、结语
情感、节奏、构图是舞蹈表现的三大要素。作为学前教育专业的学生，必须掌握这三大要素。通过运用自身的灵活性、情感和动作来展现舞蹈的美。在学生掌握了舞蹈动作要领的同时，教师应当渗透充满感情和想象的舞蹈艺术语言，在基本功训练的基础上发展学生的形象思维，让学生自由地、创造性地表演舞蹈，使观赏者产生情感共鸣，收到动人的艺术效果，使学生能够真正从课堂迈向新时代的学前教育的第一线。
参考文献：
[1]吕艺生，朱清渊.舞蹈[M].北京：高等教育出版社，1994.
[2]李永明.芭蕾舞及教学论研究[M].北京：人民出版社，2007.
[3]隆荫培，徐尔充.舞蹈艺术概论（修订版）[M].上海：上海音乐出版社，2009.
关键词：学前教育专业;舞蹈基本功;重要性
学前教育专业主要是培养具有全面素质、合格、适应社会需求的幼儿教师。而舞蹈作为学前教育专业学生必须具备的基本技能之一，它要求学生不仅要会跳舞，还要具有能教授舞蹈的能力，甚至要具有编排舞蹈的能力，以满足社会对具有可持续发展潜能的高素质幼儿教师的需求，满足学前教育市场对专业人才的需求。
一、舞蹈基本功训练对学前教育专业学生的重要性
舞蹈基本功训练作为舞蹈的基础对学前教育专业学生来说是非常重要的，如果不经过严格、正规的基本功训练，将来学生就跳不好舞蹈，更教不好舞蹈。然而现在普遍的现象是学生对基本功训练缺乏重视，认为基本功训练枯燥乏味，又苦又累，出成绩慢，只要表现力好就行。殊不知，没有正规的、严格的基本功训练，只追求所谓的舞蹈感觉，学生必定跳不好舞蹈。舞蹈训练本身就是一个循序渐进的过程，没有良好的柔韧性、灵活性和舒展性，跳起舞来就会显得很生硬，缺乏流畅性和美感。
舞蹈是在一定的空间与时间中展示的视觉艺术，以有韵律的人体动作为主要表现手段，表達人们的思想感情，反映社会生活。这就要求舞者具有很好的肢体灵活性和协调性。在基本功训练的基础上发展形象思维，自由地、创造性地表演舞蹈。这样才能以情动人，达到“以舞带情”“以情舞动”的艺术效果。这种“情动并茂”的表演才能化为动态美的艺术形象，才能激起观众的审美兴趣，得到观众的认可和赞赏，进而产生情感共鸣，收到动人的艺术效果。因此，舞蹈基本功训练就起到了非常重要的作用。
二、学前教育专业学生舞蹈基本功训练的主要内容
舞蹈基本功训练主要是指芭蕾舞基础训练和古典舞基础训练。
（一）芭蕾舞基础训练
芭蕾舞基础训练是舞蹈的基础，也是学生在舞蹈学习中基本功强化、舞蹈气质与舞姿形成的关键。它主要遵循“开、绷、直、立”的教学原则，训练学生的基本能力。
芭蕾舞基础训练主要训练身体的肌肉能力，包括开度、软度、力度以及身体各部位配合的协调性。通过训练可使身体的稳定性、直立感、肌肉能力增强，从而为学生更高难度的舞蹈技艺打下基础。通过把杆练习、地面练习、舞姿练习，在训练学生的仪态的同时，让学生掌握基本的芭蕾舞技巧，为以后的舞蹈学习打下牢固的基础。
（二）古典舞基础训练
古典舞基础训练主要是为了提高学生舞蹈的表现力，增强学生身体的韵律。古典舞主要讲究“手、眼、身、法、步”，提出古典舞形、神、劲、律的整体训练体系。神态、形态讲究“圆曲拧倾”，身韵动律讲究“提沉冲靠含腆仰”的身法态势。通过这些对身体韵律、呼吸、能力和技巧的训练，学生懂得了并能自觉地掌握“以神领形，以形传神”的本领，使其具有形神兼备、身心并用、内外统一的艺术修养。
三、学前教育专业对舞蹈基本功训练的要求
作为学前教育专业的学生，要通过学习舞蹈以达到能跳、能教的目的。舞蹈基本功训练的主要训练目的是让学生改变自身的自然状态，达到身体灵活、舒展，能掌握基本的舞蹈技能。而舞蹈教学的主要手段是示范教学，若教师没有优美的舞姿，就不能让学生完全领会动作要领。特别是学前教育专业的学生以后教授的对象是幼儿，幼儿较多的是依葫芦画瓢地模仿。这就更要求学前教育专业学生要有标准的舞姿和优美的动作。
但是对于初学舞蹈的学前教育专业学生来说，他们存在的主要问题是缺乏舞蹈艺术所应具有的力度、稳定性、灵活性和表现力，跳起舞来动作生硬、表情呆板、稳定性差、缺乏力度。因此，他们必须通过系统的训练才能克服这些困难。比如，脚背差、腿上力量不够的学生在做腿部动作时就不够优美，舒展性就差，表现不出来舞蹈本该有的延伸感;肩部打不开、不灵活的学生在跳傣族民间舞蹈时就不能较好地展现出伸展、优美的动作;如果力度不够、稳定性不好，就会摇摇晃晃，站立不稳;如果在搬腿、控腿的技巧中训练不到位，腿部就会发抖，站立不稳，会破坏整个舞蹈的表现力，使动作表现出丑态，影响整体的视觉效果。
另外，舞蹈表现需要运用呼吸，只有运用好呼吸，跳出来的舞蹈才优美，才能感染观众。如果舞者做出的动作没有点与点的结合，就不能称之为舞蹈。有些学生跳起舞来没有激情，肌肉不兴奋，整个动作做起来干巴巴的，还有些是身体僵硬，胸部憋气，不但自己跳起舞来气喘吁吁，满脸通红，而且会给观赏者带来不适感。这就是没有正确运用呼吸，即没有控制好气息而导致动作没有张力和感染力的体现。因此，学生们应当认识到舞蹈基本功训练的重要性。在指导学前教育专业的学生的舞蹈基本功训练时，应该把芭蕾舞基础训练和古典舞基础训练结合起来，放在教学的重要部分，让学生在舞蹈的基础训练中把技术训练运用到有目的的表演组合或具体的作品中，成为满足实际需要的、有目的的技术训练。这样就可以提高学生的兴趣，学前教育专业的学生将来在幼儿园教学中，无论是律动、模仿动作、早操教学，还是舞步、幼儿舞蹈教学等，良好的基础训练都能得到和谐的运用和强而有力的展示。
四、结语
情感、节奏、构图是舞蹈表现的三大要素。作为学前教育专业的学生，必须掌握这三大要素。通过运用自身的灵活性、情感和动作来展现舞蹈的美。在学生掌握了舞蹈动作要领的同时，教师应当渗透充满感情和想象的舞蹈艺术语言，在基本功训练的基础上发展学生的形象思维，让学生自由地、创造性地表演舞蹈，使观赏者产生情感共鸣，收到动人的艺术效果，使学生能够真正从课堂迈向新时代的学前教育的第一线。
参考文献：
[1]吕艺生，朱清渊.舞蹈[M].北京：高等教育出版社，1994.
[2]李永明.芭蕾舞及教学论研究[M].北京：人民出版社，2007.
[3]隆荫培，徐尔充.舞蹈艺术概论（修订版）[M].上海：上海音乐出版社，2009.