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摘 要： 本文通过调查分析美术基础学习过程中存在的难点问题及传统教学方法的局限，提出运用数字技术创新美术基础教学的策略。
关键词： 美术基础教学 存在问题 数字技术 对策研究
大力发展素质教育离不开诸如对美术等学科的重视和教学研究。特别中小学义务教育阶段美术基础知识和技能的形成时期，传统教学方式还是以教师示范讲解、学生模仿练习等为主。学习过程中由于构建知识的信息来源单一，不少学生都会遇到各种学习困惑和障碍，产生畏难情绪，影响学习效果。为此，我们针这一阶段的中学生做了一次问卷调查。初步梳理出一些美术基础学习中存在的共性难点问题，试图摸索和创新改进教学新途径。
一、美术基础教学传统方法存在问题调查分析
1.首先是美术学习方式的调查。
学生选择听老师讲解的较多。随着课程深入，训练课程逐渐增多，自主练习开始增加，学生更多选择互相探讨，请教老师的反而减少。由此可见，教师不仅把学生领进门，而且在学生进步提高过程中多与学生交流互动，探索更有效的手段改进教学。
2.其次是对美术学科不同内容学习兴趣的调查。
这样能够了解学生对美术的基本认知和学习态度。从问卷反映情况看，学生对美术基础理论知识不如素描、色彩等操作性训练内容兴趣浓厚。其中选择美术理论知识只占14%，这也反映出这个年龄阶段的学生在认知上轻理性重感性的思维特点。
3.绘画训练是学生美术专业能力形成的重要过程，也是这次调查的重点。
从各个科目学习中存在的问题调查看，学生在专业训练中遇到的困惑明显增多。如对形体结构的理解，构造复杂的形体很难把握和描绘出来；写生过程中观察能力和整体概括能力的培养需要有效的指导方法；特别对透视规律的理解，存在很多困惑；色彩知识的理解更多的是依赖感性经验，缺乏系统有效的途径上升到理论认识。
对以上学习问题解决方式的选择，更多的学生表现出对教师的依赖和示范作品的模仿，缺乏主动探索精神。或者说学习过程中还没有更多手段和资源满足教学中师生互动，强化学习效果。
4.调查中我们有意增加数字技术辅助学习的选项。
因电子产品和网络技术越来越普及，教学中我们鼓励学生多做这方面尝试。但因直接用于课堂辅助教学的资源有限，很多学生并未得益这方面帮助。
综上所述，学生在美术基本知识和能力形成过程中确实存在不少问题和困惑，符合其年龄特点和认知规律。恰恰是传统教学手段非常局限单一，缺乏更直观生动有效的方式解决，急需寻找应对策略。故此我们运用现代数字技术对美术基础教学进行创新研究。
二、运用数字技术创新美术基础教学的策略研究
1.运用制图软件的直观性、交互性的特点指导美术基础知识学习。
应用最广泛的制图软件有CorelDraw、Photoshop等平面软件和3dsMAX、SketchUp等三维软件，其完善的功能和易操作性可以直接用于辅助美术教学。
学习美术首先离不开对空间的认识。传统方法是通过教师讲解和欣赏作品理解。我们可以运用3dsMAX三维软件制作模型动画直观生动地演示空间造型原理，通过虚拟的三维视窗让学生了解空间的三维特征，建立空间概念。
对于形体的构成关系的理解，基本是教师准备许多示范图片和石膏模型观察，复杂形体构造只能凭学生想象。而在虚拟的3D界面，我们可以完成几乎所有有基本形体生成和向复杂形体转换的过程。实现交互操作，加深印象。
学习素描对光影变化规律理解是个难点。一般做法是在具有避光措施的教室内，通过素描灯照射写生台上的石膏几何体讲解。因学生观察角度的局限性，难以完整地体会光影变化。而用3D软件可指导学生随意控制光线和观察角度，动态分析光影变化对物体明暗体积的影响。其直观可控性既能激发学生学习兴趣，又能提高教学效率。
在素描表现形式上，有线结构素描的训练，目的是用简洁的表现手法抓住形体结构本质。面对复杂的形体很多学生因不能透视其内部结构而无从下笔。在3D软件中我们只要切换形体显示模式，再复杂的形体结构其被遮挡的边线也会一一呈现。这样做会极大地帮助学生观察分析，增强学习信心。
写实绘画离不开对透视规律的运用。早在几百年前的欧洲，达·芬奇绘画大师已对其规律做过详细阐述，后来形成完整的画法几何原理。但对于刚刚接触绘画的学生来讲未免过于深奥枯燥，很多美术教师讲解该内容时都叫苦连连。Sketchup软件成功开发了透视模拟功能，智能地对场景透视线进行模拟和呈现，通过交互操作，观察透视的不同变化，使一直困扰我们的难题迎刃而解。
对于色彩知识的认识，过去的做法是通过观察实物和示范图片进行理论讲解，形式单一。现在诸如CorelDraw、Photoshop等平面设计软件集成了强大的色彩处理功能，我们借助这些技术可以非常完整生动地认识色彩的原理。
实际上很多制图软件都是基于美术原理开发出来的。我们正是利用这一特征反过来指导初学美术的学生。通过形象生动和互动操作的方式提高学习效率，加深学生对美术的认知。
2.熟悉和掌握相关数字技术开拓更丰富的教学资源。
通过教学实践，针对学生在美术学习过程中易出现的困惑我们运用数字技术进行了很多辅助教学尝试，制作了相关课件，并收到了很好的教学效果。虽然我们的视角还非常有限，但软件的功能也在不断丰富完善，可运用空间还非常广阔。开发运用数字技术应成为美术教师的共识。
一般美术老师都精于美术绘画能力，对计算机的应用仅限于简单的文档处理和网络资料搜集，教学中只是制作简单的展示图片和影视资料等课件。对操作繁琐的制图软件望而却步。但通过研究我们发现许多设计软件开发非常开放且功能强大，能满足各方面需求。面对中国用户提供不同中文简体版本，界面友好，操作简单，容易上手。对于美术老师来讲，只要具有强烈的学习愿望，完全可以通过教程自己研习掌握。也可以通过教研方式大家共同探讨软件功能用以指导教学，从而极大地丰富教学手段，强化教学效果，丰富教学资源。
3.整合教学资源，构建数字技术创新美术教学的新模式。
数字技术辅助美术基础教学的优势显而易见。为进一步将这一经验加以推广，我们创建了专业网站，开设多种板块，便于网上交流，实现资源共享。
（1）软件研究板块。选择适用辅助美术基础教学的相应软件，制作相关教程，并附应用案例，便于更多老师学习交流。
（2）问题研究板块。根据每人在教学中遇到的问题，通过网络共同研究。
（3）课件制作板块。可以上传制作好的教学课件，便于其他教师下载应用。
（4）方案征集板块。结合教学中遇到的问题，网上征集数字技术解决方案。
（5）经验交流板块。针对数字技术创新美术教学模式，广泛收集意见和建议，不断改进和完善。
各地中小学美术教师应根据自身特点结合教学中遇到的问题加以研究，开拓改革教学的新思路。在大家的共同参下不断丰富和积累教学经验，通过网络共享，整合教学资源，构建数字技术创新美术教学的新模式。
关键词： 美术基础教学 存在问题 数字技术 对策研究
大力发展素质教育离不开诸如对美术等学科的重视和教学研究。特别中小学义务教育阶段美术基础知识和技能的形成时期，传统教学方式还是以教师示范讲解、学生模仿练习等为主。学习过程中由于构建知识的信息来源单一，不少学生都会遇到各种学习困惑和障碍，产生畏难情绪，影响学习效果。为此，我们针这一阶段的中学生做了一次问卷调查。初步梳理出一些美术基础学习中存在的共性难点问题，试图摸索和创新改进教学新途径。
一、美术基础教学传统方法存在问题调查分析
1.首先是美术学习方式的调查。
学生选择听老师讲解的较多。随着课程深入，训练课程逐渐增多，自主练习开始增加，学生更多选择互相探讨，请教老师的反而减少。由此可见，教师不仅把学生领进门，而且在学生进步提高过程中多与学生交流互动，探索更有效的手段改进教学。
2.其次是对美术学科不同内容学习兴趣的调查。
这样能够了解学生对美术的基本认知和学习态度。从问卷反映情况看，学生对美术基础理论知识不如素描、色彩等操作性训练内容兴趣浓厚。其中选择美术理论知识只占14%，这也反映出这个年龄阶段的学生在认知上轻理性重感性的思维特点。
3.绘画训练是学生美术专业能力形成的重要过程，也是这次调查的重点。
从各个科目学习中存在的问题调查看，学生在专业训练中遇到的困惑明显增多。如对形体结构的理解，构造复杂的形体很难把握和描绘出来；写生过程中观察能力和整体概括能力的培养需要有效的指导方法；特别对透视规律的理解，存在很多困惑；色彩知识的理解更多的是依赖感性经验，缺乏系统有效的途径上升到理论认识。
对以上学习问题解决方式的选择，更多的学生表现出对教师的依赖和示范作品的模仿，缺乏主动探索精神。或者说学习过程中还没有更多手段和资源满足教学中师生互动，强化学习效果。
4.调查中我们有意增加数字技术辅助学习的选项。
因电子产品和网络技术越来越普及，教学中我们鼓励学生多做这方面尝试。但因直接用于课堂辅助教学的资源有限，很多学生并未得益这方面帮助。
综上所述，学生在美术基本知识和能力形成过程中确实存在不少问题和困惑，符合其年龄特点和认知规律。恰恰是传统教学手段非常局限单一，缺乏更直观生动有效的方式解决，急需寻找应对策略。故此我们运用现代数字技术对美术基础教学进行创新研究。
二、运用数字技术创新美术基础教学的策略研究
1.运用制图软件的直观性、交互性的特点指导美术基础知识学习。
应用最广泛的制图软件有CorelDraw、Photoshop等平面软件和3dsMAX、SketchUp等三维软件，其完善的功能和易操作性可以直接用于辅助美术教学。
学习美术首先离不开对空间的认识。传统方法是通过教师讲解和欣赏作品理解。我们可以运用3dsMAX三维软件制作模型动画直观生动地演示空间造型原理，通过虚拟的三维视窗让学生了解空间的三维特征，建立空间概念。
对于形体的构成关系的理解，基本是教师准备许多示范图片和石膏模型观察，复杂形体构造只能凭学生想象。而在虚拟的3D界面，我们可以完成几乎所有有基本形体生成和向复杂形体转换的过程。实现交互操作，加深印象。
学习素描对光影变化规律理解是个难点。一般做法是在具有避光措施的教室内，通过素描灯照射写生台上的石膏几何体讲解。因学生观察角度的局限性，难以完整地体会光影变化。而用3D软件可指导学生随意控制光线和观察角度，动态分析光影变化对物体明暗体积的影响。其直观可控性既能激发学生学习兴趣，又能提高教学效率。
在素描表现形式上，有线结构素描的训练，目的是用简洁的表现手法抓住形体结构本质。面对复杂的形体很多学生因不能透视其内部结构而无从下笔。在3D软件中我们只要切换形体显示模式，再复杂的形体结构其被遮挡的边线也会一一呈现。这样做会极大地帮助学生观察分析，增强学习信心。
写实绘画离不开对透视规律的运用。早在几百年前的欧洲，达·芬奇绘画大师已对其规律做过详细阐述，后来形成完整的画法几何原理。但对于刚刚接触绘画的学生来讲未免过于深奥枯燥，很多美术教师讲解该内容时都叫苦连连。Sketchup软件成功开发了透视模拟功能，智能地对场景透视线进行模拟和呈现，通过交互操作，观察透视的不同变化，使一直困扰我们的难题迎刃而解。
对于色彩知识的认识，过去的做法是通过观察实物和示范图片进行理论讲解，形式单一。现在诸如CorelDraw、Photoshop等平面设计软件集成了强大的色彩处理功能，我们借助这些技术可以非常完整生动地认识色彩的原理。
实际上很多制图软件都是基于美术原理开发出来的。我们正是利用这一特征反过来指导初学美术的学生。通过形象生动和互动操作的方式提高学习效率，加深学生对美术的认知。
2.熟悉和掌握相关数字技术开拓更丰富的教学资源。
通过教学实践，针对学生在美术学习过程中易出现的困惑我们运用数字技术进行了很多辅助教学尝试，制作了相关课件，并收到了很好的教学效果。虽然我们的视角还非常有限，但软件的功能也在不断丰富完善，可运用空间还非常广阔。开发运用数字技术应成为美术教师的共识。
一般美术老师都精于美术绘画能力，对计算机的应用仅限于简单的文档处理和网络资料搜集，教学中只是制作简单的展示图片和影视资料等课件。对操作繁琐的制图软件望而却步。但通过研究我们发现许多设计软件开发非常开放且功能强大，能满足各方面需求。面对中国用户提供不同中文简体版本，界面友好，操作简单，容易上手。对于美术老师来讲，只要具有强烈的学习愿望，完全可以通过教程自己研习掌握。也可以通过教研方式大家共同探讨软件功能用以指导教学，从而极大地丰富教学手段，强化教学效果，丰富教学资源。
3.整合教学资源，构建数字技术创新美术教学的新模式。
数字技术辅助美术基础教学的优势显而易见。为进一步将这一经验加以推广，我们创建了专业网站，开设多种板块，便于网上交流，实现资源共享。
（1）软件研究板块。选择适用辅助美术基础教学的相应软件，制作相关教程，并附应用案例，便于更多老师学习交流。
（2）问题研究板块。根据每人在教学中遇到的问题，通过网络共同研究。
（3）课件制作板块。可以上传制作好的教学课件，便于其他教师下载应用。
（4）方案征集板块。结合教学中遇到的问题，网上征集数字技术解决方案。
（5）经验交流板块。针对数字技术创新美术教学模式，广泛收集意见和建议，不断改进和完善。
各地中小学美术教师应根据自身特点结合教学中遇到的问题加以研究，开拓改革教学的新思路。在大家的共同参下不断丰富和积累教学经验，通过网络共享，整合教学资源，构建数字技术创新美术教学的新模式。