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利用Camera Raw调出非常丰富的云彩层次。
不同于传统常用的抠图法合成，本例我们利用变暗混合模式，结合蒙版工具做出十分自然的合成边缘过渡。混合模式用好了，省时省力高品质，是非常值得学习的高级工具。
本图是一个经典场景了，好多的创作团都会去这里。照片拥有非常丰富的色彩层次，特别是远处的云彩是最大的亮点。而前景中的桥和人物则成为剪影。为了加强对比，需要将人物和桥进一步调暗。另外左边的人物过于靠边，如果向中间移动一下，构图会更加紧密均衡。再有就是原图构图略微倾斜，需要后期裁剪时进行校正。看起来步骤很多，其实做起来并不复杂，只要工具运用得当，就可以快速地实现目标。
在PS界面工具栏中“仿制图章”工具配合“变暗”的混合模式可以迅速修补由于加强发差造成白边痕迹。
Camera Raw插件基础界面中的“饱和度”，可以快速为图片调整黑白影调同时不损失图片的细节。
作者通过85定焦镜头截取一个桥上较为戏剧化的局部场景，把人物、桥的结构和厚重的云，位置安排得恰到好处。让人联想起卞之琳《断章》的诗句“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你”。前期拍摄时如果能够运用慢门让人物有虚实的变化，图片的意境还会更到位些。我后期制作的思路是通过降低Camera Raw插件基础界面中的“饱和度”把图片调整成黑白影调，再通过对细节的刻画让照片层次丰富，使照片更简洁和经得起推敲。
首先打开Raw格式文件，使用Photoshop中的Camera Raw插件，调整色温7800、色调 17，这样可以调出桔黄色调。再将曝光 1.4、对比度 23、高光-57、黑色-52、清晰度 18。将远景调亮的同时，将前景人物变成剪影，加强对比。去除薄雾 59，微妙的色彩变化立即显现出来。
我們使用矩形选择工具，将人物连同脚下的桥板一起选出一块来，按快捷键Ctrl J，将它复制为一个图层，拖动到要合成的位置，也就是图中间偏左的位置。由于远景不同，人物周围显得十分突兀，我们需要把人物和远处的云彩融合起来。
一说到合成，就有人想到把人物抠出来，但是那样边缘是容易假的，可使用混合模式来解决，将人物图层的混合模式设为“变暗”，后面的云彩就透了过来，人物周围的边框明显变浅了。变暗混合模式会比较两个图层，哪个更暗就留哪个颜色。
剩余的边角就非常好解决了，我们只需要加一个图层蒙版，结合使用黑色和白色画笔，将生硬的边缘涂掉就可以了。这里我把图像放大，可以看清两者合成到一起的效果。这一步合成根本没有使用抠图的方式，而且融合的效果也很理想。
最后我们还需要重新构图，剪裁掉多余元素并校正画面，点击工具栏中的裁剪工具，在属性栏中找到拉直工具，用鼠标点左边一个端点，按住鼠标，沿着桥面直线向右拖动到另一个端点，水平立即被校正。
Photoshop会自动生成裁剪框，桥面的倾斜被校正，在这个基础上我们微调裁剪框，将原来的人物裁掉，使画面变得更加紧凑。点对号确认，之后根据需要可以保存成一个jpg格式，一个PSD格式。
调整图片水平。打开图片进入到PS自带的Camera Raw插件，在工具栏界面选择拉直工具，通过按住鼠标左键不动，沿着桥的水平线从左侧定点到桥的右头松开鼠标。通过这一步骤的调整目的是校正图片的水平让图片结构更稳重。
整体调整图片。在Camera Raw插件基础界面中通过调整曝光-0.05、对比度 13、高光-100、阴影 60、饱和度-100（通过这个位置把图片处理成黑白照片会最少地损失图片的细节层次）。丰富图片阴影高光的层次，让图片变成黑白影调。
在PS中打開，新建曲线调整层，从最高光降曲线的亮度，然后稍微下调中间影调的亮度。选择“渐变工具”，前景色黑到背景色白的透明渐变，径向渐变，不透明度30%左右，编辑蒙版，恢复人物周围的亮度。让画面层次更丰富特别是云彩高光处的细节。
加强整体反差。通过再次执行曲线调整层命令，通过S形曲线调整加强图片反差。通过这一步骤调整目的是让图片的通透度和立体感更理想些。尽管人物和桥的部分比较暗，但这是我希望达到的氛围。
放大图片，在桥和人物边缘剪影处有些由于加强图片反差产生的白色痕迹，选择工具栏“仿制图章”工具，在工具属性中选择“变暗”的混合模式，不透明度选择30%，通过按住Alt键取周边的像素去修复。
为图片加杂色。选择菜单栏中滤镜/杂色/添加杂色，选择平均分布，勾选单色，数量选择3。这一步骤调整目的是过渡照片的调整痕迹同时丰富照片的质感。保存图片，调整完成。
不同于传统常用的抠图法合成，本例我们利用变暗混合模式，结合蒙版工具做出十分自然的合成边缘过渡。混合模式用好了，省时省力高品质，是非常值得学习的高级工具。
本图是一个经典场景了，好多的创作团都会去这里。照片拥有非常丰富的色彩层次，特别是远处的云彩是最大的亮点。而前景中的桥和人物则成为剪影。为了加强对比，需要将人物和桥进一步调暗。另外左边的人物过于靠边，如果向中间移动一下，构图会更加紧密均衡。再有就是原图构图略微倾斜，需要后期裁剪时进行校正。看起来步骤很多，其实做起来并不复杂，只要工具运用得当，就可以快速地实现目标。
在PS界面工具栏中“仿制图章”工具配合“变暗”的混合模式可以迅速修补由于加强发差造成白边痕迹。
Camera Raw插件基础界面中的“饱和度”，可以快速为图片调整黑白影调同时不损失图片的细节。
作者通过85定焦镜头截取一个桥上较为戏剧化的局部场景，把人物、桥的结构和厚重的云，位置安排得恰到好处。让人联想起卞之琳《断章》的诗句“你站在桥上看风景，看风景的人在楼上看你”。前期拍摄时如果能够运用慢门让人物有虚实的变化，图片的意境还会更到位些。我后期制作的思路是通过降低Camera Raw插件基础界面中的“饱和度”把图片调整成黑白影调，再通过对细节的刻画让照片层次丰富，使照片更简洁和经得起推敲。
祁连山 制作步骤
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首先打开Raw格式文件，使用Photoshop中的Camera Raw插件，调整色温7800、色调 17，这样可以调出桔黄色调。再将曝光 1.4、对比度 23、高光-57、黑色-52、清晰度 18。将远景调亮的同时，将前景人物变成剪影，加强对比。去除薄雾 59，微妙的色彩变化立即显现出来。
2
我們使用矩形选择工具，将人物连同脚下的桥板一起选出一块来，按快捷键Ctrl J，将它复制为一个图层，拖动到要合成的位置，也就是图中间偏左的位置。由于远景不同，人物周围显得十分突兀，我们需要把人物和远处的云彩融合起来。
3
一说到合成，就有人想到把人物抠出来，但是那样边缘是容易假的，可使用混合模式来解决，将人物图层的混合模式设为“变暗”，后面的云彩就透了过来，人物周围的边框明显变浅了。变暗混合模式会比较两个图层，哪个更暗就留哪个颜色。
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剩余的边角就非常好解决了，我们只需要加一个图层蒙版，结合使用黑色和白色画笔，将生硬的边缘涂掉就可以了。这里我把图像放大，可以看清两者合成到一起的效果。这一步合成根本没有使用抠图的方式，而且融合的效果也很理想。
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最后我们还需要重新构图，剪裁掉多余元素并校正画面，点击工具栏中的裁剪工具，在属性栏中找到拉直工具，用鼠标点左边一个端点，按住鼠标，沿着桥面直线向右拖动到另一个端点，水平立即被校正。
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Photoshop会自动生成裁剪框，桥面的倾斜被校正，在这个基础上我们微调裁剪框，将原来的人物裁掉，使画面变得更加紧凑。点对号确认，之后根据需要可以保存成一个jpg格式，一个PSD格式。
杨锦炎 制作步骤
1
调整图片水平。打开图片进入到PS自带的Camera Raw插件，在工具栏界面选择拉直工具，通过按住鼠标左键不动，沿着桥的水平线从左侧定点到桥的右头松开鼠标。通过这一步骤的调整目的是校正图片的水平让图片结构更稳重。
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整体调整图片。在Camera Raw插件基础界面中通过调整曝光-0.05、对比度 13、高光-100、阴影 60、饱和度-100（通过这个位置把图片处理成黑白照片会最少地损失图片的细节层次）。丰富图片阴影高光的层次，让图片变成黑白影调。
3
在PS中打開，新建曲线调整层，从最高光降曲线的亮度，然后稍微下调中间影调的亮度。选择“渐变工具”，前景色黑到背景色白的透明渐变，径向渐变，不透明度30%左右，编辑蒙版，恢复人物周围的亮度。让画面层次更丰富特别是云彩高光处的细节。
4
加强整体反差。通过再次执行曲线调整层命令，通过S形曲线调整加强图片反差。通过这一步骤调整目的是让图片的通透度和立体感更理想些。尽管人物和桥的部分比较暗，但这是我希望达到的氛围。
5
放大图片，在桥和人物边缘剪影处有些由于加强图片反差产生的白色痕迹，选择工具栏“仿制图章”工具，在工具属性中选择“变暗”的混合模式，不透明度选择30%，通过按住Alt键取周边的像素去修复。
6
为图片加杂色。选择菜单栏中滤镜/杂色/添加杂色，选择平均分布，勾选单色，数量选择3。这一步骤调整目的是过渡照片的调整痕迹同时丰富照片的质感。保存图片，调整完成。